GAD GUARD 海外レビュー

 あらすじ

今から数百年後の地球。ユニットブルーと呼ばれる未来の街。そこには夜になると電力を失い暗闇に包まれるナイトタウンと呼ばれる街があった。

そこに住む少年・真田ハジキは学校に通いながら、八須賀運送で運び屋のバイトをしながら日々を暮らしていた。ある日、ハジキはひょんな事から高値で取引されている謎の物質“GAD”に接触する。すると“GAD”は周りのスクラップを巻き込み、巨大な人型メカ“鉄鋼人・ライトニング”へと姿を変えた。その時から、ハジキの周りに鉄鋼人を持つ人が現れて、ハジキは鉄鋼人が起こす事件や戦いに巻き込まれていく。
2003年4月 – 9月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

寓話的な話が残っている

それはメカ話のように始まりますが、それはゆっくりと何か他のものに変わり、私にとってはメカ以外のものに変わります。そして、エピソードの終わりの予感は、「生き延びるだろう」から「真実を発見する」まで変わっていく。私は単純なアートワークの根底にある複雑さを認識するまでに、私はすでにバックグラウンドアートワークの象徴と参考文献のほとんどを見逃していました。
これは私が今から愛していますことができるアニメのカテゴリーに入る。これは、1000ページのリングマグナム作品の主人ではありません。それは、言葉に入れにくいものを家にぶつけるような人生に関する短編小説のようなものです。
そして、その音楽は、私が言うことができる、うわーです。オープニングテーマのドラムは素晴らしいです。結末のテーマは5匹の猫のようなものです。

ガドガードはまともなアニメになる可能性を秘めていました。プロットは面白かったし、ショーの気分は一言も言わないほどユニークだった。私は幼い子供たちが銃を手に入れたことを扱っているショーを意味しています…私はメカはいい権利がなければならないということですか?悲しいことに、ストーリーの要素の実行は何かを残すために残しました。私は自分よりも先に進んでいるので、話を始めましょう。

ガドガードは、ナイトタウンと呼ばれる街の配達師として働く16歳のストリートスマートティーンエイジャー、真田肇の話を語ります。地球資源の枯渇により、都市は単位に分離されている 毎晩深夜に電気が止まる。これは、組織犯罪や闇市場取引の急増につながります。彼の配達の間、HajikiはGadと呼ばれる三角形のオブジェクトに関与し、誰もが暗黒の世界でそれを望んでいるようだ。それはTechodeに変わるとき、それが真の色を示すのはGadのための戦い中です。

私は物語の前に言ったように、多くの可能性を秘めていました。未来的なメカと1920年代の暴力犯罪との対比は、最初は興味深い計画でした。しかし、このコントラストに焦点を当てるのではなく、バランスを乱す他のストーリー要素がもたらされます。また、多くの執行上の問題もありました。

Gad GuardはTechodesに焦点を当てていますが、ショーは実際にはGadの背景物語と、アニメの終わりまでどのようになったのかを決して示すことはありません。キャラクターの中にはGadやTechodesとの深いつながりもありますが、アニメのほとんどでヒントを得ているにもかかわらず、彼らの話は決して育ちません。このアニメの中間部分のほとんどは、何よりもフィラーに似ているエピソード的な冒険で満たされていました。最後に、エンディングは同じアニメを見ているような気がしません。

今アニメーションは賞を獲得するつもりはありませんが、それはすべて悪くはありませんでした。アニメーション部門の節約猶予はTechodes自身です。それぞれは独特で、所有者に合うように細工されているだけでなく、そのような暗い環境で未来的な希望を放つものです。そして、私が憂うつを意味するとき、私は本当にそれを意味します。昼間のナイトタウンは、灰色と茶色を除いてすべての色が洗い流されたように見えました。夜間のシーンでは、すべてが暗すぎるか、月明かりで盲目になっていました。ショーの終わり近くに夜の街が見えるようになるまでは、茶色と灰色だけを見なければならない唯一の場所です。言うまでもなく、ここでは素晴らしい品質を見つけることはできませんが、最悪だと言っているわけではありませんが、シリーズに独創性がないと感じているだけです。

音楽は事実上存在しない。1920年代のテーマに沿って、オープニングを含む音楽のほとんどはジャズに大きく依存しています。理論的には興味深いものですが、ストーリープロットのように、実行は最高ではありませんでした。それはそこにいなければならないので音楽がそこにあったように感じました。ガード・ガードのバックグラウンド・ミュージックは気持ちがなく、ショーのどのシーンでも気分を変えるのに役立ちません。音楽は実際にそこに座っていたり、ショーの質を向上させることはありません。

全体的なガードガードはあなたがそれを見た後に恥ずかしいことを覚えていないちょうど別のメカショーです。このアニメのアイデアは非常に大きな可能性を秘めていました。悲しいことに、一貫性のないストーリーと荒涼とした雰囲気は、それを通行可能なショーにしています。だからあなたがそれを見ないなら、あなたはあまり欠けていない。

私は、ガドガードが何らかの理由で平凡なタイトルをオンラインで呼んでいるのを見て、Netflix経由でシリーズを借りて、それらのクレームに妥当性があるかどうかを調べました。このシリーズは傑作ではありませんが、私はシリーズにいくつか意味のある要素を見ていました。シリーズは、個人的な疑問を克服し、自分自身の行動に対する責任を引き継ぐという、継続的なテーマで実行されました。このテーマはTechodesを通じて伝達されました.GADから形成された中心的なキャラクターは、 どのようにこれらの問題がTechodesを明らかにしたのか シリーズは、これらの主要キャラクターを肉体化して、自分の背景を十分に理解し、Techodeから望むものと、彼らが互いに出会って徐々に成長していく方法と、異なる信念を頻繁にぶつけ合って、彼らのTechodesと。キャラクターにもよりますが、このシリーズでは、田次美の勇敢な警戒から、キャラクターの過去を知ることで劇的に詰め込まれた、虹の幸福から逃げ出したような、さまざまな気分を描いています。

しかし、ショーの不器用なプロットの発展は、シリーズをかなり荒らしている。GADの起源やシリーズで遭遇したサポートキャラクターに関する背景については、特にSayuriとCatherineとのGADとのつながりとの関連性はほとんど探究されていない。さらに、ショーは、時間の刻印で保存されているキャラクターであろうと、一見不可能な状況に対処していても、その出来事の一部をあまりにも便利に起こさせて迷惑な習慣に陥ることがよくあります。

プレゼンテーションの面では、ビジュアルの多くを期待しないでください。このシリーズでは、ナイトタウンの暗くて広大な風景から田舎の風景まで、見事で多様な風景を撮影していますが、キャラクターやメカデザインは細かく見えますが、後者のデザインもかなり細かく見えます。また、アニメーションのショートカットは、アクションシーンではかなり頻繁に見えます。サウンドトラックの面では、ガード・ガードは、ショーのOPシークエンスに使用されているアップビート・ジャズ・ビートと、そのシリーズのインサート・ミュージック・トラックのうちのいくつかが注目されています。

完璧なタイトルからは遠いものの、他のサイトからのレビューでGad Guardに試してもらうことはできません。ショーのプロットは画質に劣っているが、Techodesの中心的なキャラクターの発展とその欲望に由来するその特徴は、プロット配信によるショーの欠点を補うのに十分である。

AVENGER 海外レビュー

 あらすじ

時は遥か未来。舞台は赤き大地の広がる星・火星。地球に棄てられた火星は人々がドームの中の都市に住まい、貧しい資源の分配が各ドームの代表闘士による闘いで決められている。また、生まれなくなった子供、月の接近による天変地異など、大きな受難にも見舞われている。人々は無敵の闘士ヴォルクと女神ウェスタの下、子供の代わりとしてアンドロイド・ドールを愛玩し、緩やかな破滅の道を歩んでいた。

そんな時代に現れた1人の美しき女性闘士レイラ・アシュレイは、どの都市にも属さずに大地に生きるバルバロイとして、ドールのネイと共に旅を続けていた。その目的は、オリジナルダズンであるヴォルクへの復讐であった。人類の黄昏の中、レイラとネイの旅の果てに意外な結末が待ち受ける。
2003年10月2日 – 12月25日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:3

非常に高く評価された映画、「人の子どもたち」は、人間が再生することができないために、人類の終わりという考えを持っていました。その数年前にリリースされたアヴェンジャーは、同様のプロットラインを持っていましたが、そこから得られる楽しさはほとんどありません。

火星の火星で起こったことは、人類はそのロープの端にあります。地球はもはや住むことができないので、人間は月と火星に逃げました。リソースが不足しており、ドーム都市は代表者の剣闘士がトーナメントで戦うために誰が何を得るのかを決定し、敗者の資産は勝者に移転する。さらに、10年 1人の子供が生まれることなく通過しました。これを補うために、火星人は人形、子供に似たアンドロイドを作りました。私たちの主人公はLayla Ashleyです。もしSasuke UchihaとSquall Leonhartが早く生まれて頭に落とした男子を持っていたら、その子はLayla Ashleyになるでしょう。彼女は、「フォルク…」または「私を殺してください」の後に続く、静寂以外の人格とほとんど対話を持っていません。レイラは最終的にヴォルクに会うために火星を旅します、あなたはそれを想像しました、復讐。Volkは剣道の代表者であり、Laylaや数多くの人々を運んでいる月から船を撃墜し、火星の低資源をそれ以上使用しないようにする人物です。Laylaに参加するのはスピードで、Laylaを好奇心の念から外に出す「オールジャック・オール・トレード」人形育成者。ネイは人間の子どもを撮影して調査することを避けるために人形としてポーズをとっています。なぜ人間社会が再現する能力を失ったのか、そしてなぜネイが例外であるのかは決して説明されていない。これは、Avengerの物語で間違った唯一のことではありません。プロットの穴が何度もポップアップするからです。

以前のように、Laylaは良い主人公ではありません。彼女は戦う能力のほかに好都合な特性を持たないだけでなく、いくつかの無意味な行動も行います。Laylaが人形をパンチングバッグとして使用していた人を打ち負かす1つのシーンを撮影してください。特に、この特定の場面が自衛のためにまとめられるようになっても、武器を男のガールフレンドと老婦人に変えずに、暴力の瞬間を止めるだけです。Layla自身が最初のエピソードで何の理由もなく人形を殴ってしまったため、これはさらに皮肉にもなりました。このような不可解なシーンはアニメ全体に存在しますが、Laylaはそのほとんどを演じているようです。レイラだけではありませんが、スピードを除いて、キャスト全体には個性やリアリズムが欠けているようです。

アヴェンジャーは、笑い声の悪い執筆だけでなく、アニメーションの非常に顕著な欠如に苦しんでいます。シーンは、ドラマを構築する絶望的な試みの中で、長く引き出された沈黙を通して引き出されるようだ。これらのシーンが完全に失敗したと言われる必要はありません。

さて、ストーリーとキャラクターが最高で平凡なのであれば、おそらく戦闘シーンはいいですよね?違う。ここでは、アヴェンジャーの予算の明確さが強調されています。スピードラインはランダムであり、ショーを通して流行っている。かなり楽しいだけいくつかの戦いがあります。音楽に関しては、それはショーの最も良い部分です。OST全体はかなり忘れがたいものですが、スコアや特にオープニングを含む数多くの曲が実際にはかなりキャッチーです。

一次元のキャラクター、混乱している文章、「…」と読む数々の対話を組み合わせることで、退屈なアニメが生まれます。それは唯一の楽しい部分ですので、あなた自身の好意とYouTubeのオープニングを見てください。

総合評価:6

BEE TRAINのファンである私は、AnimeコンベンションでAvengerを完全なコレクション形式で購入することに決めました。私はそれがお金の完全な無駄だったとは思わないが、まだそれは個人的なお気に入りではなかったし、そうでないだろう。それは私が愛している彼らの商標のスタイルを持っていますが、実行と最終的な結論は私に不満を残しました。あなたが退屈で、短いアニメを探していたら、これを試してみたいと思うかもしれません。あなたが 深いストーリーラインで短いまたは中程度の長さのアニメを探している場合 、これはあなたのためではありません。全体的なアヴェンジャーは、あなたの脳をオフにしてそれを見たいかもしれないシリーズです。

物語は、私たちが数え切れないほどのメカのアニメで見た通常のポスト技術的な黙示録的な世界なので、明らかな設定で巨大なロボットがないことに驚くかもしれません。アイデアは、地球の代わりに火星でそれを持っていることは、物事を行う通常の方法とは異なりますが、それほど違いはありません。物語は、長い間悪用されていて、肩にチップを詰め込んでいるモペイの女性キャラクターを再び特徴としています。彼女はまた、この愛らしい小さな人形を持っています(スポイラースポイラースポイラー******実際には人間******スポイラーです)。もちろん、マッチョはメカニックをすることができます。キャラクターはかなり典型的で予測可能ですが、驚くことはありません。独特の特徴はありません。

執筆はかなり退屈で退屈なものですが、戦闘は剣闘士になると思われる何かのためにはほとんどなく、ほとんどの場合、それを捕まえるために外に出ている小さなミニオンドールから逃げ出しています。全体的に私たちがすでに今まで推測していた可能性のある驚きやユニークな啓示はあまりありません。

音楽は私が予想していたよりも優れていました。私はAli Projectのファンではないとは言えません.Neir OpeningとMy-Hime Video Gameの1つのコンポジションで楽しく過ごしましたが、同時にこれは.hack // Rootsを引き出すことができませんでした。ペアはこのショーでいくつかの思い出深い作品を作っており、彼らのテーマは古典的な作品の半分のリッピングである第2のエンディングテーマを含む典型的なテーマです(私はそれが「マウンテンキングの殿堂」だと思っています。私は確信していない)。音楽はルーツの音楽よりもこの雰囲気の方が合っていましたが、息をのむようなものでも画期的なものでもなく、まったく新しいものでもありませんでした。

MashimoはBlade of the Immortalよりもはるかに強固な方向性を持っていますが、それ以上のものだったと思います。私はたくさんのことを期待していませんでしたが、私は驚きは出ませんでした。これは、BEE TRAINのスタイルに非常によく似ている、短い、かなり典型的な簡単なアニメです。小島真紀子のカラーパレットはかなり宇宙的で、このジャンルのショーに期待されており、撮影は暗くて荒れ果てている。

さらに何かを台無しにすることなく、私は今までにどのショーでも見た最悪の結末だったでしょう。私は結末をかなり容認していますが、これは私には絶対に意味がなく、最後には演劇のすべてのルールを完全に変えました。そして、再び、本当に宇宙のルールは設定されていませんでした。

復讐者は最高で平凡です。だから大丈夫です。それは単なる平均的なものであり、多大な努力をする価値はありません。

総合評価:4

Hooooly sh ….
それは弱かった。
本当に。以来、初めてのことです…時間が過ぎてから、私はアニメを見てきました。アニメは文字通り意味がありません。
音楽は恐ろしいものだった。私は本当にj-musicが好きです。しかし、このオープニングはあなたの大きな悪夢に耳を傾けることができます。エピソードの間にちょっとちょっと良かったです。MIDIサンプルがそこにあります…
キャラクター…とにかく…コロス・シママス。キリストのために私を殺して、それを残しなさい!主人公 – レイラ・アシュレイは完全に変質したサイコの女の子で、殺されることになりました。残念ながら、彼女はあなたが彼女に触れる前に、あなたのお尻からくそを打ちました。あなた が見る限り 、彼女の夢はできません。
彼女の主な敵 – VolkはOverFitness(xD)が大きくて奇妙に見えました(これは神の鎧です)。面白かった
です。性交は、それは愚かだ。理由を説明
だから… …あなたはアニメで物語、音と文字を気にしない場合は…あなたがこれを見ることができます。一度。
グラフィックはかなり良かった夫婦瞬間がありましたが、大抵それは普通…
全体的に間違っているのですが、なぜ彼らはエデンのようなマンガをアニメ化していないのですか?それは無限の世界ですが、こういうふうにやっていますか?あなたがこのアニメを見てからウーマンを追いかけてくるのですが、それは気持ちが悪いです。

総合評価:7

ストーリー
遠い未来の黙示録的なSFの種類。火星は男性によって植民地化されています。しかし、社会の構造は引き裂かれ、それはすべて悪化しています。新しいマーティンは生存のために苦労している。元の入植者の残り物、12 “オリンピックの神々”の一種である統治者、何らかの形で彼らの時が来たことを知っている暴力団Volkがあります。子供たちがもう生まれないので、社会は崩壊する運命にあります。これらは「人形」と呼ばれるアンドロイドに置き換えられている。剣闘士競技場の戦闘では商品が獲得されます。Layla AshleyはSerena Cityの代表的な戦闘機です。これは復讐についても LaylaがLaylaに対してVolkとGarciaに対して復讐を求めているように。

アニメーション
第2レートは、私に聖者の聖者を思い出させる。戦いはあまりにもスケッチです。しかし、それはいくつかのカルトの魅力があります。

サウンド
ミキシングは、少なくとも私が持っているバージョンでは、貧しいです。音楽のテーマは、プラスチック製の90年代のアーケードゲームのパンフルートから、悪い人を告げる不吉なチュッチオルガンまで、さまざまなものがあります。

キャラクター
スピーディーは、簡単で楽になり魅力的な人形の修理師であり、私はRakushun(Juuni Kokukiのラットマン)を思い出させます。暗い剣闘士レイラ・アシュレイは、曖昧なキャラクター、主にポジティブなヒーローだけでなく、無邪気で、不親切な、冷たい、コウジキ・バイトクヤのように(最高の日本スタイルで)です。これはすべて過去のドラマに由来しています。ネイのキャラクターは魅力的ではありませんし、プロテクターが必要です。しかし、一般的に彼らはキャラクターの開発を気にせず、ほとんどが空のシェルです。

楽しさ
アベンジャーはその魅力があり、それは私が見て楽しかったです。主人公は不気味で、不気味な火星の風景を彷彿とさせる町から街を回り、執拗な人形がそれらを追いかけている。空の巨大な赤い月は、刃物のような感触を与えます。

魔探偵ロキ RAGNAROK 海外レビュー

 あらすじ

少年探偵ロキは北欧神話の邪神ロキの化身である。戯れが過ぎたため、最高神オーディンによって神界から人間界に落とされた。主神の命令で人間界の魔を落とし、魔を集めている。魔を集めやすいように燕雀探偵社(えんじゃくたんていしゃ)で探偵をしている。

ロキと闇野竜介(ロキの子であるミドガルズオルム)が住む大屋敷に、ミステリーマニアの大堂寺繭良がロキの助手と自称して入り浸るようになる。ロキを殺すように神界から命じられているが、貧乏なために飯をたかりにロキ宅へやって来る鳴神(雷神トール)などが登場して、様々な事件が巻き起こる。
2003年4月5日 – 2003年9月27日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:7

まあ、当時私はスペシャルAを見ることを期待していましたが、代わりにこれを見つけました。それ以来、週末だったので、私は4回も見ることができました。この5回のエピソードは、エピソード4の周りから考えています。当初、私は名探偵コナンのようなものを期待していましたが、もちろん間違っていました。MaLokiは、主人公であるNorse mythosに焦点を当てたショーで、明らかに神のひとりです。

このショーは笑いにはいいと思いますが、ここで探偵作品を探しているなら、漫画はより良い仕事をしますが、漫画の焦点はそうではありませんが、それはまだ どんな謎からもはるかに遠い です小説など。

このアニメのシリーズを作ったマンガーカが、私が見たアニメ/マンガのコ・クリエイターでもあることを知りたかったのは驚くべきことでした。

正直なところ、私は山口くんがロッキーよりも好きですが、彼の瞬間はあります。マユラは漫画よりもここではちょっと気になりませんが、彼女は彼女の “ふしぎの謎”を持っています。漫画の瞬間も。それほど頻繁ではない。

このシリーズは、漫画かそうでなければ、私は少しファンの愛を必要と感じ、それは面白いシリーズだが、それをお勧めしますが、神話(実際の北欧の神話から少し歪んでいる場合)を掘り下げていますが、アニメにはきれいなアニメーションがあり、エピソードは素敵ですが、マンガのものと同じ感触はありません。でも、マンガの殺人事件を見逃しているのはちょっとだけです…ああ。
役に立つ
あまり見せない
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2011年1月24日
26のエピソードのうち26
総合評価:3

MinM66 (全レビュー)
25 人が、この口コミが役に立ったと評価してい
私はこの恐ろしいアニメについて人々に警告するために十分なコンセプトで始めるが、ユーモラスであるようにしようとする無意味なエピソードではすぐに興味を失うが、今は神経に乗ってしまう叙事詩がある10の瞬間が、このアニメの60%はピンクの髪の女の子 “ミステリー”と何か愚かなことや明白な危険に走っている彼女はまた、私は今まで遭遇した最も密な文字の一つでなければならないとこのアニメの30%コメディアンユーモア…今では他の10%は 実際の物語で、それは半分ではない悪い私はそれが判明したかもしれないかもしれないかもしれないが、実際にはそれは恐ろしい私は見て続けた唯一の理由はありません…

あなたが私の警告に耳を傾けず、この無作為な人物が何であるかに関わらず、これを見ることを追求すれば 、私はおそらくこのアニメを楽しんでいただろう、今、完全に正直であると私は8歳若くて、まだスナネズミの成熟と注意のスパンを持っているインターネットは言っている…うーん、それから無意識のうちにそれらを投げるのを避けるために遠くにキーボードのマウスメガネを机の上にあなたの頭を叩くのを避けるために机から2フィート後ろに移動する…

総合評価:3

何のこともない多くのショーのファンとして、私はこれが本当にそれのために行くものがなかったことを私が見た最初のショーであると言わなければならない。 十代の若者と十代の若者への彼の下敷きの神々のいくつかは、あなたがこのショーを見ることから得られるまったくのバックラウンドです。他のすべてがひどくやってしまったり、話す価値がありません。だから私は事前に謝罪しています。これは今レビューから苦情リストに変わります。

マタンテイ・ロキ・ラグナロクは、彼が犯した罪のために若い男の子の体に人間の中で生きることを強制されたノルゼスのいたずら神であるロキを中心としたアニメです……彼の罪を覚えていません。また、彼がラグナロクの鍵となっていることもあります。

それは、私が学んだことのすべてが、このdreckを見て投げたことです。純粋なごみの26エピソード。かなりオーデンは怒ってターンを決める

1)このショーのキャラクターはおそらく私が今までに見た中で最も開発されたものです。私はこのショーを見て無駄に私の人生の700分から1人の思い出に残る人はいません。深刻な内向的な(Heimdall、Urd、Verdandi)愛の犠牲になったペット(Lokiの乗組員、Reiya)のクッキーカッターのアーケタイプはMayi / Narugamiの古いクイックを得た。

Skuldのようにそこに投げ込まれたカーブのボールもあります。Skuldは愛に打ち勝ち、深刻な「あなたを殺すつもり」のキャラクターです。またはFreyr、半分の価格のために食べ物を買うか、彼の失われた姉妹Freyaと彼の “古典的な日本の美しさ” Mayuraを追いかける全シリーズを費やしている愛の殺人馬鹿。

2)私は何も20エピソードを見たことがないし、物語は私に何かを伝えることはありません。シリーズ全体で1つのクリップを見逃したのかどうか分かりませんが、なぜLokiが追放されたのかは分かりませんでした。私は個人的にも、オーディンがシリーズの他の3〜5文字でハンマーを外したように見えるのかどうか分かりません。これはラブストーリーか、償還の話だったか?コメディかアクションアニメ??? このショーはすごく大変だったので、私はあなたに話すことができません。メールオーダーはいたずらしたところで冗談を言う。Lokiの貴族のユーモアは乾燥しており、馬鹿なキャラクターの愚かさはただのチャックルに値するものではありません。このアニメの戦いについて私が言いたいことはすべて「何のアクション」なのですか?彼らは基本的に彼の月のスタッフを召喚し、 “私は勝利の動きを持っている”と言っているので、ロキです。

このショーでは戦いに入ることはほとんどなく、私は正に、ロキには2,3回の攻撃しかないと言うことができます。彼のスタッフを振り回すことは、彼がしていることばかりです。彼がもっとウィザード型の戦闘機のようになると思うときは、ショーのメーカーがそれを拾い上げたり問題を見つけたりしないことはかなり悲しいです。

3)これは、小銭であるかもしれません。なぜなら、オーディンの名前は、「[B]神話探偵[ロッファラグナロク]」と呼ばれるこの番組だからです。神秘的な探偵私のお尻、男は実際の “事件”については、約第8話後に動作しません。そして、彼がいくつかのエピソードで行った “探偵”の仕事は、このショーについて最も間違いのあることです。私たちはすべて彼が神だと知っていますが、「私は感情を持っていたから」という事件を解決するのは、コナン、

脚の仕事(インタビュー/質問)は、このアニメではほとんど起こりません。これは、周りを走っている皆と置き換えられ、いつも人が名前を忘れていることを叫んでいます。これがロキの結論で、彼が探し求めている邪悪な物や神を見つけて、「私は気持ちがあった…」と言いました。ロジックまたは神話診断ツールはどこですか?ノイローでは、少なくともその主人公は彼のお尻からスラグを引き出し、空気のテストや物質の内容の説明、そして/彼が告発する前にもっと/その他の証拠を収集することを説明する……それから彼は秘密を食べる!!!!(Wtf Lame)

彼は気持ちがあったので私が知っているとは言いません!!!

法律や命令が基本的に肉体を切って殺人犯罪にぶつかっていて、「私は気持ちがいい」と言っていたのですか?!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

このショーの中で確固とした探偵のバックラウンドを楽しんでいる誰にとっても、このタイトルは落ち着いています。

アートや音楽に関しては、1-10で本当に判断することはできません。私にとっては、物事はかなり悪い、良い/平均/ meh、または素晴らしいです。これは、このショーが1ではない唯一の理由です。アートはかなり平均です。多くのキャラクターをかなりシンプルに見せたり、幽霊/怪物の大部分にフィルターやバリアを付けたりすることで、私の目ではコンスタントではなくても………しかし、エクカンはピンクのものを描くLiggiの頭の上に座っています。くすんだパフのスツールやFenrirのように、定義がない影のようです。

SideNote-このショーの貧弱さの証言、Lokiは、第4または第5話のようなEcchanを召喚します。私がこのガイドを書くとき、私は実際に何があったのか知りたいと思っていました。幽霊、おなじみの悪魔。私がここで見つけた公式の説明は、まさに私が書いたものです、ロッキーの頭の上に座っているピンクのもの!余分なマイルに行き、あなたのキャラクターについてのバックラウンドを追加する方法!

音楽も大丈夫です。それは不調和ではなく、私はオープニングとアウトロの曲を本当に掘り下げます。彼らは本当に神話的で何かを感じません。

私が見た最悪のショーではなく、かなり近い。あなたがする必要がある場合は、最初の4-5のエピソードと最後を見てください。あなたが知りたいと思うものは、その小さなサンプルの中にあります。それが始まると正確に終わります。あなたはWTFが起こっているのか疑問に思っています!

総合評価:8

全体的なストーリーは間違いなく良い点であり、元の点です。地球上に残っている神が邪悪な魂を集めようとしているという考えは良いことであり、アニメは北欧の神話に関する少量の情報を提供することさえあります(漫画はあなたにもっと詳しく語りますが、 )。
アニメにコメディアニメが通常持っている標準的なキャラクターがなかったという事実に、私はほとんど満足していました。いつのまにか頭に当たった卑劣な変態者、いつも自分の足に乗っているクルチーの女の子、または 自分の年齢で行動できない未熟な大人。この3つの非常に迷惑なキャラクタータイプがこのアニメには存在しないという事実は明確なボーナスです。
アニメは漫画にしっかりと追いついていますが、いつものように、必要に応じて物語を少し変えます。アニメのいくつかのシーンは、マンガで模倣した章とはまったく異なり、アニメの一部のシーンは、マンガには存在しません。
アニメが気に入らなかったのは、エンディングだけです。急いで一緒に投げつけられたようだ。結末の厄介な仕事にもかかわらず、それはあまりにも多くの質問を残さず、残されているものは、ノルテ神話(ヒント:ラグナロク)で少し宿題をすることによって答えることができます。
アニメはかなり深刻ですが、瞬間があります。彼らは1から2のエピソードのいくつかを引き伸ばしていたほうが良いでしょう。アニメの実際の深刻なポイントは30分で観客に伝わることができず、1つのエピソードを2つに伸ばす際にブラック・バトラーに従っていたはずです。
私は笑いを探している人だけでなく、年配の視聴者が5人のように感じることなく見ることができるものにこのシリーズを勧めます。

総合評価:8

私はちょっと前にアマゾンプライムでロキラグナロクに来ました。私はそれを見た主な理由は、私は本当に大きな驚嘆者のファンであり、名前に “loki”というタイトルがあったからです。最初は、これが実際にノルセ神の魔女になるとは思っていませんでした。 。
私はこのアニメが好きです。私は時には本当に興味をそそられていました。エピソードには常にこの謎のセンスがありましたが、それはまだ面白くて魅力的です。私はこれについて英語ダブを見ました…何かの理由で、それはおそらく良いものだった、彼らは読んだものを再生する男性の声優を得ることができたcouldent

総合評価:6

このショーでは、アメリカではまだ完全にリリースされたことのない漫画がありましたが、私が読んだことから、マンガの華麗な文章を使わなかったことを驚かせました。代わりに、元の素材とほとんど関係なく平凡なものを叩きます。最高のところではすべてが平凡で、楽しくて哀れです。

それは私の最初のもののように、私はこのアニメが大好きだと言われています。あなたがどれほど怠け者かを見ることができれば、それにはある程度の魅力があります。非常に多くのショートカットが必要です。

鋼の錬金術師 FULLMETAL ALCHEMIST 海外レビュー

 あらすじ

エドワードとその弟アルフォンスは、幼き日に亡くした母親を思うあまり、死んだ人間を蘇らせるという錬金術最大の禁忌、人体錬成を行ってしまう。しかし錬成は失敗し、エドワードは左足を、アルフォンスは体全てを失う。己の右腕と引き換えに、かろうじて弟の魂を錬成し、鎧に定着させることに成功したが、その代償はあまりにも大きすぎるものであった。エドワードはアルフォンスと共に、失った全てを取り戻すため、絶大な力をもつ「賢者の石」を探す旅に出る。右腕と左足を鋼の義肢「機械鎧(オートメイル)」に変えた彼を、人は「鋼の錬金術師」と呼ぶ・・・。
2003年10月4日 – 2004年10月2日
2009年4月5日 – 2010年7月4日迄放送(ウィキペディアより引用)

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 ✳以下クランチロール.myanimelistからのレビューになります

私が今まで見たベストショウネン。

これは、私が見てきた最高のアニメです。ファンタジーで満たされているが、あなたが感じている通りになって、期待通りにあなたを投げ、彼らが示したすべてのものに対して別の反応であなたを落ち着かせる。
もう1つの良いことのちょうどローラーコースター。

確定的反復

ブラザーフッドは、鋼の錬金術師の漫画の2番目の適応であり、はるかに本格的で忠実な適応と広くみなされています。それは絶対に真実です。シリーズの弱点は2番目の適応であり、元のシリーズから外れていた自分のような視聴者にとっては、この反復はある程度のサスペンスを欠いていましたが、シリーズが発展するにつれて沈静化します。それは確かにショーの失敗ではありません。それは制作会社自身にあり、私はこの壮大なシリーズに対してそれを保持しません。

キャストは素晴らしかったが、私は助けることができないが、アーロンディスムケは英語のダブでより本物のアルフォンスを描いていると感じている。これは、賞賛に値する仕事をしているマクシーホワイトヘッドではあまりありませんが、私はその比較や感情的な影響を無視できません。

より忠実な適応は、シリーズが終了する強力な第三の行為と、魅力的で、長年のファン、特に元のシリーズに失望し、最後にその決定を提供する率直により満足と報酬のある物語につながる。

あなたが鋼の錬金術師を見たことがないなら、最初に最初の適応を経験しておらず、Brotherhoodが提供する質と満足感のある物語を奪ってはなりません。これは確かに強力なシリーズであり、その中での違いを理解して、事実の後でオリジナルを体験すべきです。

エドワードとアルフォンスは魅力的な主人公です。私たちの選択についての勉強を強いられており、結果はすべての決定にあります。私たちは、これらの兄弟が成長し、自分たちの人生を定義し、形作り、感情的に満足している不自由な選択をしていると見ます。

うまくペースで美しくアニメーション化されたブラザーフッドは、この世界の苦難を見て、エリック兄弟の関係に正面から焦点を当てた強力な物語を提供しています。そして、重要なことを見失うことはありません。

OMGアブソリュートクラシック!!

フリーキンの疑いがなければ、これは必見のアニメです!私はそれを数回見てきましたが、まだそれに恋しています。それは最初の、そして最も重要なものの1つになるはずです!! 感情の配列と私は主に英語でそれを見た。これは簡単に私のトップ5です。

すべての時間のトップ3のアニメシリーズ

まだこのシリーズを見ていないなら、あなたは脳が欠けている。この2人の兄弟は、ドラマ、アクション、そしてかなり暗い時代に満ちた壮大な旅にあなたを連れて行きます。

悪い人は悪いです。良い人は良いですが、2人を分ける線が時々ぼやけて、ドラマに追加されます。

アクションは素晴らしいです。物語はよく書かれている。キャラクターの開発は強いです。そしてアニメーションは強いです。

このシリーズをまだ見ていない場合は、実際にそれをあなたのキューに追加して、明日がないように気をつけてください。

偉人の一人、いつも忠実な勧告

アニメを見ている人は誰でも、鋼の錬金術師について知っています。ストーリーとキャラクタービルディングは一流のもので、アニメーションのスタイルとアートの方向性は完璧です。あなたがアニメの世界に入りたいなら、これは良い選択です。私はいつもこのアニメを懐疑的だったが、まだこの素晴らしい芸術形態を最初に挑戦したいと思っている人に勧めている。コメディ、ハートブレイク、アクションのバランスが本当にこのシリーズを他の何よりも際立たせています。これは私が実際に何度も再ウォッチした唯一のアニメです。

忘れられない話

鋼の錬金術師:Brotherhoodはおそらく私が今までに見た中で最もよく書かれ、最も良く生産されたアニメの1つです。

細部まで深く掘り下げることなく、ショーについての私の好きなことのいくつかがここにあります。両方の主人公は無効になっていますが、ショーはこの事実から大きな恩恵を受けることはありませんし、両方が自分のやり方で強くなることを示しています。あなたはキャラクターのすべての年齢を見ることができ、視覚的にも精神的にも、ショーの全期間を通じて成長し成熟します。献身的な “フィラー(埋め合わせ)”エピソードはなく、新しい章ごとに新しいことがもたらされるので、見ていると飽きることはありません。

おそらく最高のアニメの1つ

私はこれがこのシリーズを見ている5回目だと確信しています。それはどのように良いです。偉大なキャラクターの開発、プロットと工夫。

ファンタスティックアニメ!それは少し漠然としていますが、ストーリーに沿って進むにつれて解き明かされ、ストーリーはすばらしい旅に浸ります。Edはずっと私の好きなキャラクターに続いてCol.Mustangです。偉大な主人公と支持者。私は非常にお勧めします。

あなたがクランチロールにいる場合、おそらくこのアニメを見たことがあるでしょう。

これは、すべての時間の最高のシリーズの一つです。それは非アニメファンが見ることができ、真剣に楽しむことができる独占的な少数のアニメ番組の一つです。それはまた、私が今まで聞いたことのない最高品質の英語の吹き替えを持っています。ポイントは、このショーは素晴らしいと誰もが何か意見を持っていることです。この素晴らしい物語には、アクション、ドラマ、コメディ、そしてたくさんの悪名高いものがあります。時間と場所は、第二次世界大戦ドイツのようなファシストな国に基づいていますが、地理や状況はまったく異なります。最も大きな違いは、錬金術師と呼ばれる魔法の力を持つ人々が存在し、社会の多くがこの力の周りを回っているということです。十分に100%見る価値があると言いましょう。見て!

あなたはどのようにアニメを作るのですか?

私はこのアニメをどれくらい楽しんでいたのかを言葉で伝えることさえできません。それはそれほど好都合ではなかった前任者を奪い、即座にその存在を消してしまい、今では最高のアニメウオッチャーの一人としてトップに君臨しています。非常にオリジナルで興味深いプロットと素晴​​らしいアクション、これはアニメをすばらしくする方法の輝く例です。

本当に素晴らしい&ファンタジーアニメを見る必要があります

私はそれがただのファンタジーアニメだと知っていますが、それは人生でいくらか関係している多くの情報を含んでいます。錬金術のように、過去に呼ばれた化学が視聴者にいくつかの知識を与えていますが、私はあなたが本当に錬金術師が(アニメで)できることを行うことができると主張していません。

アニメの知識に加えて、人生の教訓も与えます。
繰り返しますが、偉大なアニメが欲しいなら、これはあなたを失望させません。

このアニメは絶対的な芸術作品です

私はこのアニメが本当に欠けている、それは私の子供の頃の最大の側面の1つだったからです。私はこの傑作を見ることができてとてもうれしいです。これは、私の意見では、私が今まで見た中で最も素晴らしいアニメです。私はこのアニメを誰にでも、特にそれを見たことのない人に強くお勧めします。

これはアニメゲームを変えた古典です

私はこれが今まで見たことのない最高のアニメだということを多くの人から聞いています。私は最初は懐疑的だったが、それを見てなぜ多くの人々がこれを言うのか分かる。アクションは陽気で活気があり、キャラクターの開発は非常にうまくいっており、ストーリーはかなり良いです。私は文字の損失のために激痛を感じた、とさえ悪役の多くの死亡時に、私は彼らのために少し残念に感じた多くの瞬間がありました。

私は、このアニメには最後の2回目の救助がたくさんあったと言いますが、それは最近のほとんどのテレビ番組の特徴です。

他のバージョンよりも優れています

私は実際のシリーズを見る前にこれを見ましたが、このバージョンのストーリーラインがはるかに優れていたという事実は変わりませんでした。
たぶんそれはハッピーエンドを示したという事実。
私はそれが素晴らしく行われたという事実を知っています、それは面白かったし、時には私が物語を通して特別な瞬間に私を泣かせるでしょう。私はそれを絶対に愛していました!

これは初めてアニメを見ようとしているみんなが最初のアニメとして見る必要があるアニメです!

これは私が見た最初のアニメだったし、それは私の第1位のお気に入りです、そして、常にそうです!
FMABは他のすべてのアニメより優位です…..
ブリーチ、ナルト、DB / DBZ、デスノートなど。
他のほとんどのアニメはFMABに匹敵します。各オープニング(各エピソードの冒頭にある曲)でさえ、それぞれ1時間聴くのが魅力的です!!!

最高のアイブが見られないならベストの1つ

私はこのアニメを2つの座席で見ることができた。新しいものと古いものを含むすべてのアニメのウォッチャーにお勧めします。それは12エピソードのアニメのようなメインプロットに焦点を当てているが、200エピソードのアニメの深さ。アルフォンスとエドは完全に跳ね返り、ウィンリィは2人の兄弟のためのシリーズの完璧なサポートキャラクターです。10/10の2つのサムズアップの上に5つの星は十分に言います。

PSいくつかのアニメ参加者を探して、特に理由なく。

鋼の錬金術師の兄弟愛

ブラザーフッドは本当にいい仕事をしていて、美しいアニメです。それは本をより密接に辿っているので、私はまだそれらを読んでいないと言われています。そして、元のアニメよりもはるかに進んでいます。私が楽しんだことの1つは、エドと他のキャラクターが成長するのを見ることができるという事実でした。キャラクターの開発には本当にいいですし、たくさんのキャラクターを持っているとキャラクターに飽きることはありません。しかし、私のために入るには少し時間がかかりました。私はいくつかの部品がちょうど引きずられているように感じ、ペーシングは部品から部品に突然変更されます。私はまた、キャラクターが裏づけされたコーナーを気にせず、ストーリーの大半をそのまま残しています。このアニメには、私と一緒に座っていないものがいくつかあります。

ベスト少年アニメ

それは、暗いテーマと複雑なプロットラインやキャラクターを組み合わせたショーで、両方のダブでの素晴らしい声、美しいスコア、よく振り付けられた戦いと結びついています。あなたがAvatar:The Last Airbenderのようなショーのファンであり、同様の経験が必要な場合は、少し暗くなったら、それ以上見ないでください。

現象的なアニメショー

これはこれまでで最も叙事詩的なアニメです。私のお気に入りは遠い。非常にうまくペース。経験豊かなボイス・アクターによる非常に高品質なので、私はダビングされる数少ないショーの1つです。ショーはとてもよく書かれているので、いくつかの強力な感情的な瞬間をいくつか見せてしまった。キャラクターやその物語を恋に落ちることはありません。

私がそれを見ることができるなら、それは素晴らしいことでしょう。

さあ 私はオーストラリアでも見ることができないすべてのものの50%が「ライセンス」
なので、これを海賊のサイトに侵入しようと思っています。その半分しか使えないサービスを支払うことを正当化するのは難しい。

忘れられない話

鋼の錬金術師:Brotherhoodはおそらく私が今までに見た中で最もよく書かれ、最も生産されたアニメの1つです。

細部まで深く掘り下げなければ、ショーについての私の好きなことのいくつかがここにあります。両方の主人公は無効になっていますが、ショーはこの事実から大きな恩恵を受けることはありませんし、両方が自分のやり方で強くなることを示しています。あなたは、キャラクターのすべての年齢を見ることができ、視覚的にも精神的にも、ショーの全期間を通じて成長し成熟します。献身的な “フィラー”エピソードはなく、新しい章ごとに新しいことがもたらされるので、見ていると飽きることはありません。

おそらく最高のアニメの1つ

私はこれがこのシリーズを見ている5回目だと確信しています。それはどのように良いです。偉大なキャラクターの開発、プロットと工夫。

ファンタスティックアニメ!それは少し漠然としていますが、ストーリーに沿って進むにつれて解き明かされ、ストーリーはこのすばらしい旅に浸ります。Edはずっと私の好きなキャラクターに続いてCol.Mustangです。偉大な主人公と支持者。私は非常にお勧めします。

あなたがクランチロールにいる場合、おそらくこのアニメを見たことがあるでしょう。

これは、すべての時間の最高のシリーズの一つです。それは非アニメファンが見ることができ、真剣に楽しむことができる独占的な少数のアニメ番組の1つです。それはまた、私が今まで聞いたことのない最高品質の英語のダブを持っています。ポイントは、このショーは素晴らしいと誰もが何かを持っていることです。この素晴らしい物語には、アクション、ドラマ、コメディ、そしてたくさんの悪名高いものがあります。時間と場所は、第二次世界大戦ドイツのようなファシスト国に基づいていますが、地理や状況はまったく異なります。最も大きな違いは、錬金術師と呼ばれる魔法の力を持つ人々が存在し、社会の多くがこの力の周りを回っているということです。十分に100%を見て価値があると言いました。

本当に素晴らしい&ファンタジーアニメを見る必要があります

私はそれが単なるファンタジーアニメだと知っていますが、それは人生でいくらか関係している多くの情報を含んでいます。錬金術のように、過去に呼ばれた化学が視聴者にいくつかの知識を与えていますが、私はあなたが本当に錬金術師が(アニメで)できることを行うことができると主張していません。
スポイラー警告!クリックすると表示または非表示になります
アニメの知識に加えて、人生の教訓も与えます。
繰り返しますが、あなたが素晴らしいアニメを望むなら、これはあなたを失望させません。

このアニメは絶対的な芸術作品です

私はこのアニメが本当に欠けている、それは私の子供の頃の最大の側面の1つだったからです。私はこの傑作を見ることができてとてもうれしいです。これは、私の意見では、私が今まで見た中で最も素晴らしいアニメです。私はこのアニメを誰にでも、特にそれを見たことのない人に強くお勧めします。

鋼の錬金術師の兄弟愛

ブラザーフッドは本当にいい仕事をしていて、美しいアニメです。それは本をより密接に辿っているので、私はまだそれらを読んでいないと言われています。そして、元のアニメよりもはるかに進んでいます。私が楽しんだことの1つは、エドと他のキャラクターが成長するのを見ることができるという事実でした。キャラクターの開発には本当にいいですし、たくさんのキャラクターを持っているとキャラクターに飽きることはありません。しかし、私のために入るには少し時間がかかりました。私はいくつかの部品がちょうど引きずられているように感じ、ペーシングは部品から部品に突然変更されます。私はまた、キャラクターが支持されているコーナーを気にせず、ほとんどのストーリーでそこにとどまる。このアニメには、私と一緒に座っていないものがいくつかあります。

The Best Shounen Anime

それは、暗いテーマと複雑なプロットラインやキャラクターを組み合わせたショーで、両方のダブでの素晴らしい声、美しいスコア、よく振り付けられた戦いと結びついています。あなたがAvatar:The Last Airbenderのようなショーのファンであり、同様の経験が必要な場合は、少し暗くなったら、それ以上見ないでください。

現象的なアニメショー

これはこれまでで最も叙事詩的なアニメです。私のお気に入りは遠い。非常にうまくペース。経験豊富なボイス・アクターによる非常に高品質なので、私はダビングされる数少ないショーの1つです。ショーはとてもよく書かれているので、いくつかの強力な感情的な瞬間をいくつか見せてしまった。キャラクターやその物語に恋しません。

私の好きなアニメ、良い体験!

私はいつもこれが私の一番好きなアニメであると評価しています。私は物語が最初に見て素晴らしいですが、最初はクリアすることはできませんことを意味します。イベントのほとんどは、私がプライドがフルフューザーのように私を驚かせました。アニメは非常に速いペースで動くので、私はそれに同意するでしょう。しかし、キャラクターはすべてのエピソードの速いペースを補うことができます。ちょっと冗談を言ってエドが恋しい。
それはすべての私を信じているだけの良い時計です!
私はこのアニメが大好き!

アニメの伝説

すべてのエピソードは目的に満ちています。すべてのキャラクターは永続的な印象を残します。ユーモアはウィットで、ドラマはシャープで、アクションは激しく強烈です。フィラーは、ショーの64回のエピソードランタイムの1分で見つかった言葉ではありません。いつも瞬間的な理由で置かれているようですが、鋼の錬金術師が行うことができるようなショーを見つけることは難しいでしょう。それはあなたがもっと欲しがっていますが、完全で丸い物語であなたを満足させます。それはあなたに笑い、叫び声、気難しい気分にさせます。
あなたはこの小さな段落よりももう証明は必要ありません。
一刻も早くそれを見に行ってください!

おそらく存在する最高のアニメ

(私はBrotherhoodと2003年バージョンの両方で話しています)私はこの1つからどこから始めるべきかを知りません。私はそれが完璧だと言うことさえ恐れることはないだろうということに関して、それについて多くの肯定的なことが言えます。それは最高のキャラクター開発のいくつかを持っており、実際に感情的にキャラクターにあなたを接続します。このショーのキャラクターを憎むことはほとんど不可能です。悪役(その中には悪役の一部が私の好きなキャラクターです)でも、主人公は思い出に残るものです。ショーを通しての彼らの闘争は、あなたが徹底的に従事し、次に何が起こるかを見て興奮しています。このショーでは、あなたが好きなシリーズで欲しいものがすべてあり、すべてのエピソードに夢中になっています。そのアクションシーンは見逃されず、戦闘シーンのアニメーションも見て楽しいです。このショーの感情的な影響はかなりあり、愛と犠牲について教えられる教訓は本当に心に語ります。ストーリーは、キャラクターの目的から逸脱することなく、シリーズ全体を通して同じ最終目標を維持しながら進歩します。行動と冒険はスリリングで、あなたが遠ざかるのを防ぎます。サウンドトラックは思い出に残るものであり、キャラクターはセンセーショナルであり、ストーリーは目立つものであり、アニメーションはきれいで滑らかである。あなたはそれを実現することなく、このアニメをすばやく詰めることができます、それはそれがどれほど楽しいかです。また、私はこれ以上の独創的な物語を見たことはありません。プロットは非常にユニークなので、作成者に名誉を与えなければなりません。これは、私の意見では、最高のアニメです。それはアニメがより多くのものとなるよう努力すべきすべてです。それは楽しい、驚くべき、エキサイティングな、心のこもった、陽気な、そして、最も控えめな言い方をするために心が揺れている このアニメは、他の人には到達できない拍手を浴びせています。アニメファンではない?とにかくそれを見てください。それはあなたの時間の価値がある – あなたはこのアニメを見ていない場合は、あなたは本当に欠場している。

すべての未来の作品が努力しなければならない黄金の星。

悪いショーがあります。大丈夫なショーがあります。素晴らしい、偉大な、そして、幸運の許す、素晴らしいショーがあります。しかし、星が整列すると、小さな人間によって真の栄光が達成されます。したがって、鋼の錬金術師:Brotherhoodが生まれました。

このショーは、3つの中心的な柱の周りに物語を編みます。アクション、ドラマ、コメディ。あなたは、世界の布地を意志で曲げる闘士の爪として、厳しい約束のためにショーを始めます。あなたは押しつけられ、恐怖と悲しみの影によって胃の中で蹴られます。全体を通して、笑いの小さな窓はあなたをあまりにも早く燃やさないように吹き飛ばします。コンベンションの束縛が紙であるかのように、あなたのつま先をつかんで、積極的に思考、転覆、期待を破る物語と組み合わせると、これはアニメだけでなく、アニメーションのみではなく、全体としてのビジュアルメディアです。それをまだ見ていない人は、自分自身を重大な不運にしています。

うん、私は今、ファンボウイイイィ

これは私が今までに見た最初のアニメの一つであり、私はアニメを全く見ない理由の大部分です。私は今、約十数十のシリーズを見て、これはまだ私のすべての時間のお気に入りの一つであり、私は笑いを作った、正直泣くために、私は何かを台無しにするつもりはない私が話しているエピソードを知っている。あなたがトップアニメを超えないようにしたい場合は、このショーを強くお勧めします 。ああ、そして、鋼の錬金術師(オリジナル)を最初に見て、それほど良いとは言えませんが、それ自体のメリットと感じがあります。もう少しキャラクターを紹介して少し遅いスタートで、実際には兄弟姉妹が巨大な心****と思っていましたが、実際には大砲をちょっと残しておきたいと思っていました。全体的な11/10私のトップ3のアニメはこれまで3回、100%の価値を見た

すべての時間の私のお気に入りのアニメのFMAの一つ。

素晴らしい。エンゲージメント。専門家が描く それを見てレビューを読むのをやめてください!理想的にはオリジナルの最初のBCを見るでしょう。オリジナルのプロットポイントにいくつかの光沢があります。出発点を見つけることも楽しいです。全体的に、これとオリジナルを愛するでしょう。私はこれが私の好きなものか、カウボーイビバップの間に内戦を持っています。

2010年7月9日

総合格付け:9

強迫観念は確かに非常に奇妙なことであり、天と地獄の間にはっきりとはっきりと現れない少数の人間の特質の一つかもしれません。しかし、彼らの強迫観念には、まったく異なった命題があります。特に、愛と憎しみ、あるいは希望と恐怖をもたらすものに関しては、しばしば「妄想」を定義しています。

そのようなよく知られている人間の特質は、他の何かと全く同じように間違いを起こす可能性があることは奇妙なことではないでしょうか?

それとも、見る人が見たくないものが見えない場合、特に新しいものと見た目が輝いているものがある場合はそうですか?

多くのアニメ ファンは現在、フルメタル錬金術士の新しいシリーズについて激怒しています。特に、マンガのほぼ直接的な適応ですが、この新しい栄光の光に照らして、元のアダプテーションは多くの議論と論争のテーマになっていますかつて何かのためにショーを賞賛した人たちによって…少し違う。

今や多くの人とは違って、元々の適応が漫画の多くを実行していないという事実は、私があまり心配していなかったものでした。これには非常に良い理由もあります。私が漫画でやっていた問題の一つは、ブラザーフッドでも、オリジナルのアダプテーションよりもはるかに「ショーネン」であり、プロットやストーリーのコンテンツだけでなく、全体的な視点でも、

ペーシング、プロット、そしてストーリーの深みがある限り、フルメタルの錬金術師はブラザーフッドに多少なりとも負けてしまいますが、これは荒川ヒロムが働いていたストーリーを制作するのにはるかに時間がかかりましたが、当初の適応は荒川の仕事の一部でしかなく、残りの部分を補う必要がありました。

通常、これは数多くの問題の原因になりますが、連続性は最低限ではありませんが、フルメタルの錬金術師は数多くの不必要なコメディーの瞬間が含まれていた場合を除いて決して苦しんでいません。それは、執筆者たちが達成したことは、実際には非常に目立っていました。一つのことについて非常にはっきりとした物語 – 執念 – そしてその点で、彼らは実際に荒川の話でかなりのクーデターを獲得しました。

あなたの何人かは、これがすべてどこにあるのか混乱しているかもしれませんが、恐れはありません。しかし実際にはもう少し話をしてみましょう。

外見の点では、元のアダプテーションは文字をかなりうまく転置することができましたが、一般的に創造性を発揮する必要はほとんどありませんでしたが、当時、すべての選手。登場人物がいる様々な場所については、最初の適応は一般的に漫画によって決められた道をたどったが、多くのものがこの特定の適応に特有である様々な場所への驚くほど独創的かつ独創的な追加もあった。

奇妙なことに、アニメーションの品質はBrotherhoodのものとほぼ同じであり、両方のアダプテーションで大きな程度のクロスオーバーがあると、通常は一方のバージョンが他方よりも大幅に優れているので、これは実際には驚くべきことです。つまり、新しいシリーズには7年間のアニメーションの改良という利点があります。そのため、両者のマージンが大きくなると考えるのは許されません。

音と音楽が関係している場合、2つの適応の間のより顕著な違いが予想されるかもしれないが、そうではない。最初の適応のための音楽の選択は、実際にはシリーズ全体を通して非常に良いですし、shounenアニメの中で最もキャッチーなオープニングテーマのひとつ、L’Arc-en-Cielの「Ready Steady Go」を生み出しました。聴覚効果はよく選択され、振り付けられます。熱狂的な衝突や騒音が多い多くの機会がありますが、一般的に、これを視聴者を邪魔しないレベルに調整するように注意が払われています(間違いなく、しかし、彼らは本当にどんなに重要な物語にも影響を与えないので、細かいところまで行く価値はありません)。

演技については、2つの適応の間にいくつかの異なる精神があることが認められているが、シリーズの大きな銃は両方に効力がある。つまり、両者の間にはいくらかの連続性がありますが、実際の品質はBrotherhoodではやや優れていますが、これはキャラクターの親密性の向上によるものかもしれません。また、Brotherhoodは元のアダプテーション – 実際に演技で示すもの。

そして今、最も興味深いビットに – キャラクター。

マンガとブラザーフッドの両方とは違って、フルメタル・アルケミストのオリジナルアニメ化は、驚くほどユニークなキャラクターを特色にしています。エドワード・エルリック自身もそうではありません。

しかし、それに入る前に、ホムンクリをお話しましょう。

オリジナルシリーズの中で最も見落とされていた側面の1つは、ホムンクリに与えられた命名法であり、その名前と目的はマンガと兄弟姉妹によって「明確化」されているが、元の適応の作家はこの知識を持たなかったので、実際には完全に異なる方法で動作させました。最初のアニメでは、七つの罪との全体の契約は、シリーズ全体の強迫観念の様相を強調するためにホムンクルスを使用したので、非常に異なっています。このため、最初のアニメの適応は、漫画と兄弟姉妹に与えられたより愚かな推論よりも、後になって、特定のやり方で「生まれて」いるのです。

ホーナンクリは、荒川の物語にも存在するテーマである人間の執念から効果的に生まれ、

それでは、これは文字と何が関係していますか?まあ、実際にはむしろたくさんあります。シリーズ全体を通して、目に見えない兆候を示さないキャラクターはほとんどなく、強迫観念的な行動に付随していることがほとんどです。なぜなら、彼らは巧みに隠されているからです。Maes Hughesの娘についての不安定な言葉から、Winryの自動車の愛へ。イズミ・カーティスの赤ちゃんへの憧れから、不朽のためのダンテの願いへ(ちなみに、その人物がなぜダンテと呼ばれたのか疑問に思う)。

リストの一番上にあるのはEdward Elricです。

本質的に、彼の父親よりも優れていることへの彼の強迫観念は、事件の全体の連鎖を始めることであり、それが哲学者の石に対する彼の強迫観念に変わる。しかし、驚くべきことに、Edは実際に人間の変奏を試みた他の人がやったのと同じように自分の欲望を決して行かないということです。実際にこのことについての証拠もあります。Alphonse Elricが彼の体に戻った様子と、その帰還の性質を見て、このショーがArakwaのバージョンとどのように異なっているのか、またその心理がどのように異なるのかを強調します。

これについてさらに明確にしたい場合は、お気軽にお尋ねください。

キャラクターは実際にはシリーズ全体を通してかなりよく発達していて、ライターとセイウーの能力を証明しています。それは何の問題もないと言っているわけではありませんが、文字との間の瑕疵は、主に才能の本当の欠如よりもむしろ目標と視点の違いに由来しています。

すべての正直なところ、プロット、テーマ、キャラクターの違いがこのバージョンと荒川の2つの非常に異なる物語になっているので、どちらのバージョンが実際に優れているかを判断するのは難しいです。それは、片方または両方に落ちる人がいて、初めの適応のより暗い性質を好む人もいれば、マンガと同胞団のより直接的なアプローチを好む人もいます。個人的に、私は両方のバージョンが非常に良好であることを発見しました。特に、アラカワの物語が取るルートは、これとほとんど似ていません。ロケール、キャラクター、基本プロットという点では2つの大きな類似点がありますが、フルメタルの錬金術師の元々の適応は典型的な感覚からずっと離れているため、 。

どちらのバージョンが好きであろうと、単純な事実は、我々がアニメファンとして、ストーリーに2つの偉大なテイクを与えられているということです。そして、私たちは、あまりにも頻繁にそうした富を持つことは幸運であると数えなければなりません。ほんのちょっとしたエンターテイメントを見つけよう

非常に多くの人が1つのバージョンまたは他のバージョンを使用する必要性を感じていることは残念です…

2013年5月31日

総合格付け:9

正直言って、このアニメがブラザーフッドのリリース後に受け取った混合反応には、なんとなく戸惑っています。ブラザーフッドより前のこのアニメは、多くのアニメファンによって古典とも言われていました。私の意見では、それはまだ古典的で、すべてのファンにとって不可欠です。私はおそらくここでは少数派であるが、元のFMAとBrotherhoodが質の面で同等であるかのように感じる。それで十分で、レビューに入ることができます。

今ではあなたの大部分が既にその物語を知っていると確信しています。Elricの兄弟、EdwardとAlphonseは母親を戻そうとし、同等の交換の法律に反することの結果、Edは右腕と左足を失う。アルフォンスは体全体を失い、魂が鎧の衣服に固着するようにするだけです。彼らの子供時代の友人ワイナリーの助けを借りて、彼女はエドのために自動車の脚と腕を構築する。まもなく、彼らは哲学者の石として知られているこの特別な人工物について学び、錬金術の法則に反する力を持ち、人間の核変換として知られるタブーを行う。最終的に彼らは石を見つけることを望んでいる彼らの最善の策は軍隊に加わることになるという結論に至りました。Edはそれを主張して参加した唯一の人ですが、そして彼らは彼らの旅に乗り出す。途中で、

物語が進む限り、それは素晴らしいです。特にこのアニメが少年であることを考慮して。FMAはOne Piece、Fairy Tail、Naruto、Bleachのようなショーンズのはるかに複雑で複雑なプロットを持っています。テーマ別に見ると、その種類のショーが期待されないことを地域の洞察力で掘り下げています。人生の価値は何ですか?腕?足?全身?人間が神の役割を果たすことはできますか?私たちは最初に神の役割を果たすことさえ許されるべきですか?私たちは自然の流れを混乱させることができますか?そう、ええ、鋼の錬金術師はあなたの平均的な少年より賢いです!

また、アニメの設定は、産業革命の間、20世紀初頭のヨーロッパの架空のバージョンで行われます。ショーの大部分はアムスリスで行われます。私がほとんど言及していなかったプロットの重要な部分は、Ishvalの近隣諸国を含む。昔、アムステルダムの警察官が冷たい血でイシュヴァランの子供を撃った悲惨な事件の後、両国の間で混沌とした戦争が起こった。戦争の真っ只中に、国家錬金術師は、イスラヴァ人を殺人虐殺の恐ろしい行為によって駆除するために持ち込まれました。これが、スカラーと名付けられた復讐のイスラバンが登場するところです。

文字と言えば、文字の賢さ、FMAはまあまあです。Roy MustangからRiza Hawkeyeまで、Elricの兄弟まで。すべてにかなりの深さが与えられます。エルリックの兄弟たちを例にとってみましょう。エドは、彼がまだ体を持っているので、簡単に降りたように感じ、これで負担になります。Alphonseは、彼の人間性、存在、そして彼が人間であったかどうか(彼の記憶は魂の鎧を鎧にまとめると記憶が消去されたかどうか)に絶えず疑問を投げかけている。そして、私は表面をほとんど傷つけませんでした。

それは生産の価値になると、再び、このアニメは失望しない。アニメーションは非常に鮮明で流動的です。それは決して諦めません。文字のデザインは良いものであり、最後まで一貫しています。OSTもここで言及する価値がある。大島ミチルはとてもいい仕事をしてくれました。特に注目されたのは「兄弟」だった。簡単に言えば、それはロシアのいくつかのボーカルを美しく演奏した弦楽器だった。始まりと終わりのテーマに関して、彼らはしっかりしています。オープニング4は私の個人的な好みでした。最後に、声の演技。私は今ここに、あなたがサブの代わりにダビングを見ることが必須であることを伝えます。どうして?フルメタルアルケミストは、あなたがここアニメで最高のダブの一つを持っています。間違いなくFunimationの最善の努力の1つです。

残念ながら、鋼の錬金術師が完璧を達成することを妨げるいくつかの欠陥があります。最も顕著なのは、最初の15回のエピソードで、これらのエピソードは不均一にペースがあり、実際には傷跡が現れるまで面白くなかった。エピソード4,5,10-12は完全に不必要で、非常にフィラメント的であると感じました(私は確信していませんが、彼らは実際にはフィラー埋め合わせだと思っていますが、それについて私を引用しません)。

今はもちろん、アニメファンがこのショーのために偏った反応を持っている理由の1つであるため、エンディングに対処せずにレビューを書くことはできません。私は個人的に結末が好きだった、それはとても苦い甘いものだった。すべてが終わりに終わり、すべてのキャラクターが手を携えてクンバヤを歌っているショーネのために、他のすべてのエンディングのようなものではありませんでした。さらに、ビーチのエピソードはありません(イエス・キリスト、私は**アニメでそれらのg **気のビーチのエピソードを憎む)。さて、このレビューをまとめようとするとき、FMAは素晴らしいアニメです。アニメファンやアニメ以外のファンにもお勧めします。

総合格付け:9

鋼の錬金術師は、多くのアニメファンのための不可欠な視聴と、アニメの世界への多くの新人のための足がかりとみなされます。それは普遍的な評価を受けています。もしあなたが鋼の錬金術師についてアニメファンに尋ねるなら、おそらくこのシリーズの知識があります。

*レビューにはマイナーなスポイラーが含まれているかもしれませんし、物事をヒントするかもしれないし、マンガとそれを比較する方法としてレビューされませんが、スタンドアロンのアニメとして*

ストーリー:9/10ストーリー

の基本的な概要は、 彼らが失ったものを取り戻し、過去の間違いを修正するために、「Fullmetal Alchemist」エドワード・エルリックと兄弟アルフォンセ・エルリックと哲学者の石を探し求め ていた。

DVDカバーの裏にあるシノプシスから、クエストや兄弟姉妹による宝の検索のアニメは、軽くて楽しいものが鳴りますが、実際には、フルメタルの物語は非常に暗いです。初めから、私たちは、EdとAlが恐怖の中で叫ぶことで起こす重大な間違いが何であるかを描写した恐ろしい悪夢のシーンに紹介されています。ディレクターが「これは戦いについての幸せな中山アニメではありませんが、これは間違いを修正するために必要なことを行う2人の兄弟の償還と悲劇と物語に関する暗いアニメです彼らは作った。ストーリーは、どこに行くか、方向性が良いかを知っていますが、シリーズは終わりに近づくにつれて焦点が少し失われますが、私は、進行中の漫画を適応させるための最も創造的でうまく行われたアニメの排他的なエンディングの1つであると思うものを強く終わらせることができます。彼らは犬夜叉のように投げ捨てただけかもしれませんが、実際にはアニメの結末を公表しませんでした。

アートとアニメーション:8/10

キャラクターのデザインは、シンプルでありながら、風変わりですが、まともなものです。キャラクターデザインは、誰が誰であり、誰が自分の個性観を持っているのか、同じモデルのデザイン(例:ガンダムシード)で異なるヘアスタイルを叩くのかを明確に区別することができます。そして主人公の1人を鎧の歩行服とすることは間違いなくユニークな考えであり、ホムンクリは偉大なアンタゴニストであり、設計上のものです。

シリーズのアニメーションの品質は一流です。色は鮮やかで、キャラクターはアニメーションでショートカットがなく詳細に描かれ、戦いは流動的にアニメーション化されます。あなたが余分な注意を払っていない限り、アニメーションの欠点はこのシリーズでは見つけられないものです。

サウンド:10/10

この音楽は、キャラクターやシーンの感情や感情を伝えるのにうまく合っていて、フルメタルの雰囲気と不思議感を呼び起こし、その音楽は最終的にショーの精神を捉え、フルメタルの世界を生き生きとさせます。「兄弟」「ホムンクルス」や「ダンテ」のような作品で、フルメタルはアニメシリーズで聞いたことがある最高のOSTの一つを簡単に持っています。

キャラクター:8/10

このような大規模なキャストのために、フルメタルはキャラクターの大部分を適度に特徴づけることができます。しかし、最もよく発達したキャラクターは疑いもなく、エドワードとアルフォンス、そして彼らの無私の兄弟関係です。私がエドとして見るものは、Shounenの原型であり(声高で、頭がおかしく、誇りに思っていますが)、彼のどんな人よりも深く、正しく行われました。彼の奇抜さと、彼のステレオタイプのShounenの特徴(傲慢な行動、熱心な性格、小児期のロマンチックな関心事をチェックする)、Edは非常に成熟したキャラクターであることが証明されており、彼の兄弟。

EdとAlに加えて、Mustangはまた、彼のキャラクターにとって非常によく書かれた背景を持っており、実際には、彼の傲慢な性格は、彼が過去にしたことに疑問を隠すためのファサードに過ぎないことを示している。

私がFullmetalのキャストで持っている主な特徴は、アンタゴニストの開発の欠如です。彼らはそのような文字のカラフルなキャストですが、我々はそれらについてほとんどまたは何も知らない。はい、私たちはスカラーを持っていますが、それはかなり特徴がありますが、ラストはどうですか?貪欲?そして食欲は?彼らは人工的な存在かもしれませんが、彼ら自身の歴史と性格を持っているべきですか?このシリーズは、そのキャラクターに触れ、ホムンクリの物語の小さな味を与えることしかできません。

それに加えて、全体的に、キャストの「良い」側はかなりよく開発されているが、ホムンクリは最小限にしか開発されていない。それは、これがまだ初期の段階にあったときの漫画の適応であったことを考えると、これは通例である。そして、私はFullmetalで働いていたアニメのチームがオリジナルの悪役を調理することを賞賛していますが、私は彼女が非常に魅力的で無能でジェネリックで、悪いことに悪役になっているのが一般的です。

楽しさ:9/10

フルメタルがとても楽しいということ以外にも、スタートからあなたの目をスクリーンに接着させ、暴露と紆余曲折で全身を楽しませ続けるシリーズの1つです。あなたの言葉を残して終了します。

全体:9/10

Fullmetal Alchemistは、世界全体のアニメファンにとって不可欠なものですか?いいえ。しかし、それは初心者のための良い踏み台ですか、偉大な行動とよく書かれた物語との間の良好な平衡を望んでいる人のための非常に楽しいアニメですか?私は地獄はいと言う。そのような批判的に高く評価されたアニメのために、それは過度に画期的なものでも、標準的なShounenのclichesのクラッチから脱出するものでもありません。しかし、それは何のために、それは血まみれの良いアニメです。

あまりにも長いバージョンを読んでいない:

ストーリー(A):よく練られた、魅力的な、オリジナルと全体的に、非常に楽しいとインテリジェント。

アートとアニメーション(B +):優れたキャラクターデザイン、素晴らしいアニメーション。ホムンクリは興味深いことにデザインされています。

サウンド(A +):気分や風景を完璧に伝える素晴らしいサウンドトラック。

キャラクター(B):軍事用のキャストがうまく開発され、ホムンクリがスティックの短い端を手に入れ、メインの悪役は残念です。

全体的に(A):カラフルなキャスト、素晴らしい物語と素晴らしい音楽を持っている楽しいアニメ。お勧めします。

乾杯。

2013年10月19日
総合評価:10

「人類は、何かを返すことなく何かを得ることはできません。同じ値のものが失われなければならない」というのは、錬金術士の同等の交換の法則であり、当時はこれが世界の唯一の真実であると本当に信じていました。

私はこのレビューを入力しています。私は自分自身に “なぜこれをやっているのですか?”と言っている番組について私は何を言っていますか?そして、私は明確な答えはありません。鋼の錬金術師は10年前に初演しましたが、これまでの世代の最も愛されてよく知られているアニメの1つです。それは アニメファンの約90%が既にそれを見ているので、それについて話すことはほとんど冗長であるとよく知られています。彼らはそれを見ていないと、少なくともそれを聞いて、前提を知り、もっと衝撃的な紆余曲折。しかし、ここ数年、Brotherhoodのファンが数回、人々に何度も彼らが見守ってはいけないと言っていることを聞いたところで、「鋼の錬金術師:Brotherhood」という小さな事件のおかげで、ますます多くの人々がそれを無視し始めました元のシリーズとちょうど私が大きな、 “ハァッ”と答える兄弟姉妹を見に行きます。しかしこれはブラザーフッドのことではなく、もし私がそれについてのレビューをすることを選ぶならば、その象をカバーします。これはオリジナルの鋼の錬金術師のアニメについてのものではなく、あなたがそれをまだ見ていないのならば、

ストーリー(10/10)

私が言ったように、誰もがすでに知っているプロットを要約するのはほとんど無意味ですが、公式の手順が勝ちます。ストーリーは、エドワードとアルフォンスの2人のエリック兄弟についてです。エドワードとアルフォンスは、錬金術と呼ばれる科学と魔法を組み合わせて、自分の母親を死から戻すことを試みています。しかし、物事はひどく間違っている。エドワードは腕と足を失い、アルフォンスは体全体を失い、生き残るために魂を鎧の体に融合させなければならない。彼らはまもなく国家の錬金術師である国家錬金術師(the Alchemist Division)に入隊して、哲学者の石と呼ばれる大きな力のアイテムを探し、体を元の形に復活させる。旅行に出発する2人の兄弟のアイデアは、すでにショー全体を満たすことができるコンセプトですが、軍隊に加わる彼らの話、そして彼らのより幼稚な見通しと見解が軍事行動にどのようにぶつかり合っているのか、それは全体のショーを満たすのにも十分である。しかし、軍隊自体もあり、国家を改革する任務であり、国をより良くするために軍隊を変えることを望む兵士もいます。そして、Elricの兄弟が自らの使命と裏話で遭遇する邪悪な力があります。オンである。Fullmetal Alchemistは10種類のアニメを補充するのに十分なプロットラインを持っていますが、これは簡単に破壊された可能性のある混乱のために簡単に作れるかもしれませんが、Fullmetal Alchemistのストーリーはよく書かれ、完ぺきなペースで気密です。しかし、それでも、これはちょうど戦いshounenのための多くのように思えるが、ショーのように思えるので、本当にそれをちょうどバトルショーンと呼びます。アクション、冒険、コメディ、ドラマ、超自然、スーパーパワー、軍事、ロマンス、ミステリー、スリラー、ホラー、ショックジョック、ファンタジー、そしてSFがすべてひとつになっています。もう一度、1つのショーでそれほど多くのことをすることは簡単にそれの死になるかもしれませんが、これらのジャンルのすべては、ちょうどポイントを証明するために時には衝突することさえ、適切な瞬間にうまく実行されます。それだけでは不十分だった場合、このショーは全てのプロット点とキャラクター・サガを完成させ、まだフィラーの余地があります。いくつかのフィラーを追加するというコンセプトは悪いことですが、この場合は何よりも充実したフィラーを得ることができます。これからFMAの話がうまくいかないのなら、それをまとめてみましょう。

アート(8/10)

Fullmetal Alchemistはスタジオボンズで製作されたもので、おそらくスタジオが長年にわたって持っていたような無限のお金のために最も責任があるショーでしょう。しかし、これは初期の仕事だったので、まったく完璧ではありません。このショーには、それほど多くの予算を費やしていなかったし、矛盾したキャラクターデザイン、ぎざぎざのエッジ、そして特に安いと思われる1〜2つのエピソードがあった。しかし、ショーはまだ全体的に見栄えの良いショーです。私に最も感銘を与えたのは、おそらくそれの陰影であり、それがいかに完全に異なる感情や表現を表現するために使われたかということでした。キャラクターの顔のデザインはまた、これを助け、2人のキャラクターが一緒に場面を共有し、ゼロの対話で、1つの凝視で、彼らが遭遇する必要があるすべての感情を伝えることができた。もちろん、これはバトルシリーズで、これは予算の良い部分が費やされた場所で、流動的なアニメーションと素晴らしい目の彫刻が画面にしっかりと接着していたことが分かります。Fullmetal Alchemistは、こことそこにいくつかの窪みがある、見栄えの良いショーですが、輝きの瞬間が輝きます。

サウンド(9/10)

サウンドトラックは完全にオーケストラの部分から構成され、そのすべてがシーンをよく補完します。それはバックグラウンドにあり、常に目立つが、圧倒的なものではなく、ショーの完璧な伴奏である。しかし、真実を伝えるためには、OST上のものはそれ自身のものではありません。本当はそれが自分のものであると聞くサウンドトラックではありません。それにもかかわらず、素晴らしいサウンドトラックです。私がサウンドトラックに基づいて音だけを判断していたのであれば、おそらく10のうち7か8を与えるだろうが、もう1つ重要な話がある。ダブ。これは初期のFunimationショーでしたが、私は彼らが本当にAのゲームをもたらしたので、ショーの大きさを事前に知っていたと推測しています。Vic MignognaについてEdward Elricは、FMAへのプロットについて人々に伝えることとほぼ同じくらい冗長で、彼は役割として素晴らしいと言います。さらに、これはロイズムスタングとしてのパフォーマンスのためにトラビスウィリングハムのキャリアをスタートさせたショーでもありました。そして私はクリストファー・サバットのアレックス・ルイーズ・アームストロング大統領としての業績について言及していないのは残念ですが、それは単にIT部門の能力が世代のために家族の下に置かれていたかのように完全な正義を果たしています。Johnny Yong BoschやLuci Christansonのような他のビッグネームもたくさんあります。しかし、ダブについて本当に感銘を受けたのは、12歳のAaron DismukeがAlphonse Elricとしての初演で仕事をしているなど、実際の子供たちが子供を演奏していたということです。間違いなく、ダビングされる価値のあるショーです。

キャラクター(10/10)

鋼の錬金術師のような大きな物語は大きなキャストを必要とし、このキャストは供給されているだけでなく、物語自体も同様に書かれている。最初に、エドワードとアルフォンス・エルリックの2人の主人公が出てきました。エドワードは2人の天才であり、天才はしばしば彼らの2人が何をするかの決定を行い、偉大な知性と好奇心で暗い側への圧倒的な誘惑になることを考慮すると、時々悲惨であることを証明することができます。彼は母親を復活させることを決めた人です。彼は軍隊に加わることに決めました。彼は、常に正しいことをして、彼らに最も有益なことをすることと常に闘わなければなりません。しかし、彼はまだ単なる子供であり、そうすることで物事に一定の無邪気さがもたらされます。彼’ 彼の過ちから学ぶのがすばやく、しばしば彼の行動が原因で罪悪感を感じ、物事を正しいものにする強い決意をもって彼を理想的な主人公にしています。一方、Alphonseは哲学者であり、通常は2人の道徳的なコンパスであり、兄は右側に接地している。2人の兄弟の間では、彼は一番敗北しますが、怒って苦いのではなく、しばしば友好的で楽観的で、人々が彼のために苦しんでいるのを見逃して、彼の兄弟が彼の酒。もちろん、2人の主人公とFullmetal Alchemistは40以上の支持と繰り返しのキャラクターを持っています。つまり、2つ以上のエピソードに現れ、全体のプロットに役割を持つキャラクターを意味します。そしてあなたは何を知っている、それらのすべては未解決のままです。ストーリーのように、「鋼の錬金術師」のキャラクターは記憶に残っていて、よく書かれていて、大きなものです。しかし、これらのキャラクターがシリーズで行う最も重要なことは、エリック兄弟の関係から、軍の兵士との関係、シリーズのホムンクリ間の奇妙な関係彼らは自分の小さな家族をある形で形作っています。傲慢で優しい心の中のロイ・ムスタング大佐から信じられないほど男らしい光輝のアレックス・ルイーズ・アームストロング、エルリックの兄弟たちに反対するホムンクリに至るまで、フルメタル・アルケミストのすべてのキャラクターは魅力的で忘れられないものです。しかし、これらのキャラクターがシリーズで行う最も重要なことは、エリック兄弟の関係から、軍の兵士との関係、シリーズのホムンクリ間の奇妙な関係彼らは自分の小さな家族をある形で形作っています。傲慢で優しい心の中のロイ・ムスタング大佐から信じられないほど男らしい光輝のアレックス・ルイーズ・アームストロング、エルリックの兄弟たちに反対するホムンクリに至るまで、フルメタル・アルケミストのすべてのキャラクターは魅力的で忘れられないものです。しかし、これらのキャラクターがシリーズで行う最も重要なことは、エリック兄弟の関係から、軍の兵士との関係、シリーズのホムンクリ間の奇妙な関係彼らは自分の小さな家族をある形で形作っています。傲慢で優しい心の中のロイ・ムスタング大佐から信じられないほど男らしい光輝のアレックス・ルイーズ・アームストロング、エルリックの兄弟たちに反対するホムンクリに至るまで、フルメタル・アルケミストのすべてのキャラクターは魅力的で忘れられないものです。彼自身の小さな家族を形作るシリーズのホムンクリ間の奇妙な関係。傲慢で優しい心の中のロイ・ムスタング大佐から信じられないほど男らしい光輝のアレックス・ルイーズ・アームストロング、エルリックの兄弟たちに反対するホムンクリに至るまで、フルメタル・アルケミストのすべてのキャラクターは魅力的で忘れられないものです。彼自身の小さな家族を形作るシリーズのホムンクリ間の奇妙な関係。傲慢で優しい心の中のロイ・ムスタング大佐から信じられないほど男らしい光輝のアレックス・ルイーズ・アームストロング、エルリックの兄弟たちに反対するホムンクリに至るまで、フルメタル・アルケミストのすべてのキャラクターは魅力的で忘れられないものです。

楽しさと全体(10/10)

あなたが伝えられなかった場合、私は鋼の錬金術師を愛しています。私は、私がまだ言及していないこのシリーズについて何が言えるのか本当に分かりません。それは、誰もがチェックアウトしなければならない愛、決意、情熱の壮大な物語です。私たちは映画を必要としませんでしたが、シリーズはそれ自身で終わりました.Brotherhoodが存在するからといって、このシリーズを無視しなければならないというわけではありません。Fullmetal Alchemistは、オリジナルの漫画と完全に同質であり、シリーズが成功するために忠実を必要としないことを証明するシリーズです。私はブラザーフッドから技術的には引用符で控えていますが、それをねじで締めてください。
「痛みのないレッスンのようなものはありません。彼らは存在しません。犠牲が必要です。何かを失うことなく何も得られません。あなたがその痛みに耐えることができれば、それから離れます。あなたは今、あらゆる障害を克服するのに十分強い心臓を持っています。はい…心臓は、Fullmetalです。

伝説のアニメ

「何かを得るためには、価値のあるものを失わなければならない」

ユーザーが指先で錬金術の驚異に満ちた世界、エルリック兄弟にとっては危険で疑わしいものです。錬金術の禁断の行為である人間の変容を犯す試みが失敗した後、兄弟は鎧の擬人化の訴訟として永遠に生きる代わりに、それらの1つを再び人体に戻す方法を探します。彼らの探求は、哲学者の石である神話の遺物を探すために、彼らを前方に押し出す。

鋼の錬金術師:兄弟姉妹、あなたが正しいことを考えることができるものは何でもあり、アニメの問題は個人的な趣味になったり成就を望んでいます。これは歴史書のためのものであり、あなたのライブラリーに追加することを後悔することはありません。私のような個人的な好きなアニメではないにしても、それを見たい人にとってはまだ価値があります。アニメが提供する最高のものです。

完璧の定義….

鋼の錬金術師は幻想です!プロットはきれいに行われ、キャラクターはオリジナルであり、美しいオープニングテーマとエンディングテーマの無限の量は一貫していました。アニメの99.95%はこの傑作に近づくことさえありません、この芸術作品!ドラゴンボールZ、鋼の錬金術師、Deathnoteが理由のトップにあります。それは人々が言うように、彼らが最高のファンファーズを持っていて、それが信憑性を持っているからです。だから私はこのアニメを5 *のうち5つに評価しているのです

時間のテストを立てるクラシックアニメ

私が古典的なアニメシリーズを考えるとき、Fullmetal Alchemist Brotherhoodが最初に思い浮かぶのがこの1つです。ワンピース、ナルト、ドラゴンボール、ブリーチなど、他の有名なアニメと同じくらい長い間ではありませんが、これまでに述べたアニメよりも優れているとは限りません。その音源には忠実なままで、ティーが出てから8年前に放映されていたように、10年から15年も続く良いシリーズです。

すばらしい話への優れた再起動

私はその日の元のショーを見て、それがちょうど止まったときに何が起こったのか疑問に思う。それは混乱し、物事は実際に意味をなさないでした。もちろん、オリジナルの素材は完成していないため、ショーランナーはちょうどそれを翼のようにしていました。

その後、Brotherhoodが起こった。すべてが素晴らしく、ショーはよく見え、ストーリーラインは多様で面白く、ショーは真剣で明るい時間がかかります。ああ、ショーは邪魔ではありません!ソースが完成したので、ショーは何をすべきかを知っていたので、いつもそれをいつ行うのか、それはかなり悪いことです!見てみな!

同じフルメタルの異なる選択肢

私たちが知っている、愛しているのと同じFMAですが、ストーリーを少し変えて面白い方法で変えていくために、いくつかの異なる成果とさまざまな選択肢があります。個人的にFMA Brotherhoodを元気に愛していますが、どちらも傑作であり、似ています。あなたがオリジナルを愛していたなら、あなたは兄弟愛を愛するでしょう。

私は時間があれば百万時間以上見るだろう

FMA:BHは最高です。
私はそれが「典型的」および「主流」と呼ばれてきたと聞いてきましたが、それはその地位にふさわしいものです。私は03バージョンを見て、これは良い方法です。
もしそれを見てフェンスの誰かが、はい! (無限回)

これまでの私の好きなアニメ

非常識な埋め合わせエピソードはなく、長いフラッシュバックも、一般的なアニメもない。ストーリーラインはまったく驚くほど悲惨です。私はこれが私の好きなアニメで、これはどれくらいよく書かれていたのですが、展覧会はより良く実行された可能性があるからです。全体的に見ると、これはアニメを初めて習得したすべての人にとっての初心者アニメです。それは行動、ロマンス(あなたが迷惑をかけるところまでではない)、よく考えられたストーリー、良い声優、あなたが根源する人物、あなたが嫌う人物を持っています。FMABはそれを真っ直ぐにしてくれる。クッション性はない。

FMA:私の唯一のレビューの一つ。

このアニメはこれまで私がこれまで見てきた最高のものの1つで、最初から素晴らしいものだったし、退屈なエピソードはなかった。プロットは、すべてのエピソードと起こったすべての主要なイベントで成長し、強化されました。次に起こることを推測しようとしましたが、発生するイベントに常に驚いていました。キャラクター自身も、ストーリーに加えて、すべての人物が参加して、キャラクターが持っていた大規模なストーリー展開を通じて、決して忘れられないようにしました。結末は全体の話に完全に合っていて、今まで見た中で最も驚くべき冒険のひとつを包み込むために、それをすべてに結びつけました。全体的に細部への注意と驚くべき話は、私にとってこのアニメを簡単に5/5にするものです。

深いテーマを楽しいパッケージで

ほとんどのショーは軽快で楽しいか、深く深刻なショーです。このショーは、あなたを深く考えさせながら、あなたを楽しませてくれます。それをするのは難しい。もっと深いショーや他のアニメへのゲートウェイショーです。あなたは長い週末にこれを簡単に暴走することができ、それはあなたの時間の価値があります。 私がショーで持っている1つの問題はエンディングです。彼らは物事を適切に設定していないので、エンディングはいくつかのデュース・マシナのように連続しているように感じます。結末は急いでIMOになり、悪役は決して超強力に感じることはありません。私は彼に彼の力と彼のイデオロギーをもう少し表示することが好きだったでしょう。分析ビデオを見た後でしか、私は悪人の動機と信念を理解していません。

このショーでは、科学対宗教、制度的腐敗、恐怖とパニックのようなテーマがあり、政府がひどいことを体系的に行うこと、同じイベントの真実と異なる側面、友情/ 最も重要なことは、これらのことを考えずにこの番組を見ることができることです。それは、時には面白い深いショーではなく、これらのテーマを持っている面白いショーです。

トップティアアクションアドベンチャー

フルメタル・アルケミスト・ブラザーフッドは、トップ・レイヤーのアクション/アドベンチャー・アニメであり、ジャンルのアニメファンには必見です。私は多くのアクション/アドベンチャーアニメを見てきましたが、FMABは私が見ている最高のものの1つです。ストーリーライン、偉大な音楽、エンターテインメントアニメーションを魅力的なキャラクターや関係の非常に良いキャストがあります。ショーがそれ自体のために話すので、私はこのレビューのための深い詳細には入っていない。あなたがそれを見れば、あなたは失望しません。

プラネテス 海外レビュー

 あらすじ

時代は2070年代(2075年以降)。人類は宇宙開発を進め、月面でのヘリウム3の採掘など、資源開発が商業規模で行われている。火星には実験居住施設もあり、木星・土星への有人探査計画も進んでいる。毎日、地上と宇宙とを結ぶ高々度旅客機は軌道上と宇宙とを往復し、宇宙ステーションや月面には多くの人たちが生活し、様々な仕事をしている。しかし、長い宇宙開発の歴史の影で生まれたスペースデブリ(宇宙空間のゴミ。廃棄された人工衛星や、ロケットの残骸など)は軌道上にあふれ、実際にたびたび旅客機と衝突事故を起こすなど、社会問題となっていた。

また、地上の貧困・紛争問題は未解決のままで、宇宙開発の恩恵は、先進各国の独占状態にある。このため貧困による僻みや思想的な理由付けによるテロの問題も、また未解決である。

主人公のハチマキは宇宙で働くサラリーマン。主な仕事は宇宙のゴミ「デブリ」の回収作業。いつか自分個人の宇宙船を所有することを夢みている。ゴミ拾いは大事な仕事だと自分を納得させつつ、当初の夢と現実の狭間でこのまま現実を受け入れるか、それとも夢を追い求めるか思い悩む。
2003年10月4日 – 2004年4月17日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

まず、私はこのショーで多くの人が見逃していると思うことについて言及する必要があると感じています。プラネットにはロマンスがあります。実際にロマンスのビットのかなり。ドラマとアクションがいっぱい入っています。そう、ドラマ、アクション、そしてロマンス。あなたは何を求めることができます(ええ、おっぱい、私は知っている)?

それで、そのレビューで。

ストーリー:惑星はやや遅く始まります。実際には、「主」の語は、ストーリーは実際には約10話程度までは拾いません。その前に、あなたはキャラクターの性格や夢/動機を紹介されています。しかし、この強力なイントロがなければ、ショーの後半にはほとんど同じ種類の効果がなかったので、これは絶対に必要です。

アニメーション:アニメーションはかなりうまくいっています。 CGIはかなりの場面で使用されており、私は何の問題にも気付かなかった。私の唯一の牛は、私がキャラクターデザインとあまりにも恋に落ちないということです。彼らは良いですが、私はいくつかの文字が軸になったと思う。

サウンド:おそらく私の意見では、シリーズの中で最も欠けている領域。イントロはまともですが、特別なことはほとんどありません。ショー全体のバックグラウンドミュージックは穏やかであり、本当に際立っていません。これまでに注目を集めていた唯一の音楽はエンディングテーマだったし、それは素晴らしいことでもない。私は、西友が優れた仕事をしたことに言及する必要があります。

キャラクター:キャラクターは間違いなく惑星にとって最大のプラスです。八幡神と愛は優れた主役です。他の乗組員も同様に面白いです。誰もが、ほとんどのショーのように、自分の問題と野望を持っています。 Planetesはそれぞれのキャラクターを詳述するのに素晴らしい仕事をします。

楽しさ:ショーを完了するために私に4日かかりました(学校が私の時間を取っていなかったら早くそれをしていた可能性があります)。 4日間で26 epsは、通常、ハードコアの楽しい視聴を構成します。 :)これは良いアニメ(まあ、それのほとんどは少なくともです)を感じるので、楽しむことは何ですか?

全体:これはより一般的になる必要があります!数百人のウォッチャーだけではない。時間をかけてそれを見てください。

ごみの人たちのショーを見るように人々を説得するのはかなり難しいかもしれません… IN SPACE。そのようなショーは、どうやって面白いかもしれませんか?さて、私は今日、これが最高のアニメの1つであり、誰もが試してみるべきことを伝えるためにここにいます。

Planetesは、このような奇妙な前提を持つショーがどのように始まるのかを考え始めます。それは非常に奇妙なショー、実質的にコメディ/シトコムタイプのショーです。最初の13回のエピソードはすべてエピソード的であり、笑いがたくさんあり、ショーはあまりにも真面目に過ぎない。この時点で私はショーをとても良いと呼ぶでしょう。それは面白かったですが、私は決してすぐに次のエピソードを見ることを強いられていませんでした。私は新しいエピソードを起動する前にしばらく待つのがいいだろう。

そして、ショーの後半が始まります。これはアークが始まるところであり、ショーはより連続性を持ち始め、基本的に深刻な宇宙ドラマショーになります。これは、ショーが本当にそれをノッチの上に蹴って、私がそれが思う傑作になるときです。ショーの後半には、人類のために宇宙開発が本当に必要かどうかについての哲学的な話や素晴らしいキャラクターの開発など、信じられないほど激しい瞬間があります。

実際に、惑星の26エピソードはすべて、すばらしいキャラクター開発をしています。スペースデブリクルーのすべてのキャラクターには、少なくとも1つのエピソードがあり、そこではかなりの集中力が得られます。実際には、まともな量のスクリーン時間を得るほとんどの人が魅了されます。それは実際にはかなり素晴らしいです。すべての文字も非常にリアルな感じです。私は実生活でこれらのキャラクターの多くを見ることができたと思う。そのため、あなたは文字の良い面と醜い面のほとんどを見ています。あなたが一度好きだったキャラクター、特に主人公、八幡さんを嫌う時があります。これにより、全体として、キャラクターはさらに本格的に感じられます。

惑星のキャラクターについて最も興味深いのは、それがどのように発展するかだけでなく、彼らがどのように相互作用するかです。イベントが発生し、ショーの過程で、ほとんどすべての文字がいくつかの点で変化します。多くのショーでは、キャラクターの発展にもかかわらず、すべてのキャラクターがほとんど同じように相互作用しているようですが、プラネテスでは、キャラクターが変化してお互いをよく知っているので、すべてのインタラクションが異なります。彼らは誰かが変更を加えたときにも気付きます。それはクールなダイナミックなもので、ショーに多くを追加します。

惑星はかなり短く、私はそれが乗り物全体を通して全く古くなったとは決して考えなかった。私はそれが前半のコメディのショーであることを多く助けたと思う。スイッチがもっとドラマになると、ペースの変化は決して退屈にならないように助けます。

Planetes全体の最高の部分は、それがあなたを考える方法です。あなたはこの架空の世界について、そしてそれが今日の世界にどのように適用されるかについて多くのことを考えているでしょう。ショーが送るメッセージは、あなたの顔の中に一種のものですが、世界に来るときはあなたの顔にしかありません。Planetesが設置されています。誰もが本当にそれを延期すると思います。

惑星の芸術と音もかなり素晴らしいです。私はすべてのアニメーションがきれいだったと思っていて、彼らは自分たちの性格が同じようにお互いにユニークであるように見えるキャラクターを作っていい仕事をしています。サウンドは本当に素晴らしいです、オープニングのテーマは特にクールです。唯一の欠点は、エンディングのテーマが非常に幸せで気分が良いことです。ショーの前半には完全に機能しましたが、ショーの後半にはショーが真剣になり、不自然になります。たとえば、ある人が誰かに銃を向けると、そのエピソードは終わり、あなたが想像することができる最も幸せな音楽がいくつか生まれます。それは大したことではありませんが、エピソードがちょうどあなたに残った強さを一種破壊することがあります。

行動の欠如にもかかわらず、私はこれが誰でも楽しめるショーだと思う。それはスマートで、優れたキャラクター開発を持ち、非常に激しいことがあります。私は誰にでもそれを推薦します。

カレイドスター 海外レビュー

 あらすじ

「カレイドステージ」。それはサーカスでもない、ミュージカルでもない、マジックでもない世界的に大人気のエンターテイメントショウ。主人公・苗木野そらは16歳の女の子。幼い頃、今は亡き両親と観た想い出の「カレイドステージ」に憧れて、たった一人、オーディションを受けるため義父母の反対を押し切り日本から単身アメリカへやってきた。オーディションに遅刻しながらも特例として入団を認められはしたが周囲の風当たりは冷たい。そんな中、そらは持ち前の、決して諦めない根性と天性の「華」、そして仲間達との友情と確執の中で、ステージの花形「カレイドスター」を目指してあらゆる試練を乗り越えていく。
2003年4月3日 – 9月25日(第1期)
2003年10月4日 – 2004年3月27日(第2期)(ウィキペディアより引用)

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 ✳以下クランチロールからのレビューになります

言葉よりもこのショーが大好きです

この時点で私はほとんど古典です。それは刺激的で、美しく、音楽は素晴らしいです。それは初めにセーラームーンのように少しばかげて始まりますが、もしあなたが最後まで泣いていなければ、あなたは魂がありません。10/10はそれらを応援する何かを必要とする誰にも推薦するでしょう!

私のお気に入りショーの一つ!

PS:私はめったにここでレビューをしていないので、間違いなくフィードバックを残すときは間違いありません

!カレイドスターはここでは、クランチロールです。私はこのアニメを7年間探していました!!!!!!!!!! Youtubeは役に立ちましたが、イベントの順序に従うのは難しいです!私はあなたを愛していますcrunchyroll !!!!!! ああ、神様!!!!!私はこれを見て待つことができません。一般的に、ショーはあなたの夢と友情に従うことになると多くの道徳的価値をもたらします。

素敵なキャラクターの進行、音楽、アニメーション、そしてステージ!

ソレイの物語とカレイドステージを通じた進歩は、私のお気に入りのショーのひとつです。私は、深みのあるキャラクターの成長、ステージの美しい振り付け、そして飽きることのない楽しい埋め合わせのおかげで、このショーを複数回見直しました。

たとえそれが古い世代のものであっても、素晴らしいショー…

クラシックショー。まだ時間のテストに耐えます。
あなたが古い世代の過去のアニメーションを得ることができないタイプで、そのアニメーションが出てきたときに選んだ曲の選択肢があれば、これを見たくないかもしれません。それが制作された年とその時代のアニメーションのスタイルなどに基づいてショーを判断しようとするなら、これをスキップしてください。

しかし、これは、基本的に何かから始まった、何とかして頑張って、「シルク・ドゥ・ソレイユ」のようなショーのような彼女の地位を獲得した「ぼろぼろの富」のジャンルに置ける素晴らしい物語です。強力な女性のリード、偉大なキャラクターの開発。強力なキャストとその開発。2番目のシーズンは最初はやや厄介なライバルキャラクターを持っていましたが、あなたがそれを見続けると、それはあなたの上で成長します。軽いユーモアとギャグはシリーズ全体にうまく配置され、ぎこちなく涙を流します。2番目のシーズンは本当に終わりですが、次世代についてもっとお望みです!

これは、あなたが数年に一度見直すように戻ってくるシリーズの1つです。おそらく私の第4回目はそれをもう一度見ている。

素晴らしいストーリーとキャラクター

私はカレイドスターに5つ星を与えたいと思っています。なぜなら、そのような偉大なキャラクターを持っているからです。しかし、アニメーションの品質には常に問題があります。一部のエピソードは非常に流動的で素敵なアニメーションですが、他のエピソードは非常に堅く、多くのフレームをまったく使用していない、または以前のアニメーションを再利用していると言うことができます。しかし、この不一致を無視することができれば、私はこれを見ることを強く勧めます!

主人公、ソラは本当の戦闘機です。彼女はいくつかの難しい挑戦を通して苦労し、シリーズを通して彼女自身の道徳と夢を疑う。これは「少女」アニメですが、それはあなたがそのカテゴリーで期待している典型的なステレオタイプとカビを破ります。いくつかのロマンスがありますが、それはまったく焦点ではありませんが、舞台へのソラの愛とカレイドスターになるという彼女の夢ははるかに顕著です。

私はCrunchyrollで見たベストアニメ

このアニメは今まで私がCrunchyrollで見た中で最高のアニメです。ソレイが彼女の道をどの程度改善してカレイドスターになるのか、その素晴らしい方法を知ることができます。このアニメにもっとエピソードがある場合、私はすべてのエピソードをもう一度見ない時間を無駄にするでしょう。私は永遠にこのアニメを愛します。

それはかなり良いですが、…

以下は私の個人的な意見です。あなたがそれを共有していないのは大丈夫です。

Kaleido Starは私が以前見たシリーズではないので、私にとってここには “ノスタルジーファクター”はありません。ショーは良い、動的であり、キャラクターは愛らしいです。物語は信じられないほどオリジナルではありませんが、かなり堅実で魅力的です。

しかし、アニメーションのスタイルと品質はどちらもかなり不安定なようです。いくつかのエピソードは素晴らしいものに見えるが、他のエピソードは、キャラクターの様子を忘れたアマチュアによって描かれたように見える。時々、彼らはフレームや何かを見逃したように見える。それは本当にシリーズそのものに不利益を与えます。

また、私は歌を開いたり終わらせたりするという選択に苛立つことは一度もありませんでした。彼らはすべて私の意見では、ひどいです。私はそれらを嫌う。それは悪いポップの悪いヒップホップ会議と、あなたが想像することのできる最も醜い音の子供のようなものです。それらをスキップするのはほぼ楽しいです。

あなたはそれを見ますか?確かに。全体として、かなり面白いシリーズです。しかし、私はこれがあなたがうんざりするようなものだとは思わない。最近のエピソードが出てくるのを待っている間に、あなたが見ているかなりまともなアニメによく似ています。

デ・ジ・キャラットにょ 海外レビュー

 あらすじ

でじこはデ・ジ・キャラット星の王女さま。相棒のぷちこやお目付け役のゲマと共にデ・ジ・キャラット星を離れ、地球の日本のとある町「まねきねこ商店街」にやってきた。

でじこはおもちゃ屋「スーパーおもちゃん」、ぷちこは和菓子屋「あんころ堂」に住み込み、プリンセス修業に励む……はずだった。しかし街でたまたま見かけたアイドル「うさだあかり」にあこがれ、大女優を目指すことに方針を変えてしまう。
2003年4月6日 – 2004年3月28日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

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LAST EXILE 海外レビュー

 あらすじ

物語の舞台は、砂時計型の人工惑星プレステール。世界は「アナトレー」と「デュシス」の二つの大国と、プレステールを管理する「ギルド」の3つの勢力に分かれていた 。しかし、クーデターによってギルドの全権を握ったデルフィーネは世界の管理に興味を示さず、気象制御装置の故障を放置したことにより、両国では気候変動が起こった。寒冷化が始まったデュシスはアナトレーとの戦争を始めるが、それもギルドによって支配される不毛な戦いであり、ごく一部の貴族を除き、両国の平民は一杯の清浄な水にさえ事欠く苦しい生活を強いられていた。

主人公はアナトレーに暮らすパイロットのクラウス。ヒロインは幼馴染でナビゲーター兼メカニックのラヴィ。2人は自分たちの父親が残した小型飛空挺「ヴァンシップ」を駆使して「空の運び屋」を営む傍ら、両国を隔てる大嵐「グランドストリーム」を超えることを夢見て、日々仕事と機体の改造に励んでいた。

ある日、ノルキア杯に出場した2人はギルドの星型ヴァンシップに追われるパイロットのラルフとナビゲーター、そして少女アルヴィス(アル)を目撃する。彼らを救助したクラウスはラルフからアルをシルヴァーナに届ける依頼の引き継ぎを頼まれる。クラウスは不穏な噂の絶えないシルヴァーナと関わりを避けようとするラヴィの反対を押し切り、依頼を引き受ける。
2003年4月7日 – 9月29日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistクランチロールからのレビューになります

すべてのアニメスタジオには、浮き沈み、高低があり、ヒットとミスがあります。ただのものを作り出すことなくまともなタイトルを作っていないものはひとつもない…平均よりも少ない(鍛冶屋について特定のショーを行うまで、マングローブは近づいた)。驚いたことに、多くのアニメファンはGonzoが最悪の犯罪者の一人であると考えています。優れた番組を作っている間に、彼らは平均以下の(または悪い)平均のカタログも持っています。

ありがたいことにラスト・エグザイルは大部分が正しいと思っていますが、再びGonzoの10周年を祝うために作られたシリーズなので、余計な努力をしたことは分かります。

ショーはClaus ValcaとLavie Headの冒険に続くもので、父親の足跡をたどると決めつけられた幼なじみの友人2人で、最善の売春斡旋業者になる。Hamilcar ValcaとGeorge Head、Clausはパイロット、Lavieはナビゲーターであり、Norkia Cupレースへの参加は旅の始まりを意味し、どちらも両方の人生を変えるでしょう。

Last Exileで人々が不平を言うことの1つは、シリーズの前半では、プロットにますます多くのレイヤーを追加している間に起こる出来事について、ほとんど説明がないことです。しかし、ショーの後半に答えが出てくるほど、より多くの患者の視聴者に報酬が与えられ、ストーリーの複雑さはかなりありますが、これは人を混乱させるほど近くにはありません。実際には、私は、ショーが、いつも興味を保つのに十分なので、多くの視聴者にアピールする方法で投げられたことを発見しました。

しかし、ショーについて最も興味深いものは、利用可能な数少ないスチームパンクのテーマアニメの1つです。2つの世界大戦の間に産業革命とドイツの影響を強く受けた多くの側面やデザインがあり、シリーズを近づけばより多くの参考文献が出てくるでしょう。2つの古典的なジブリ映画、NausicaaとLaputa:Sky in Castleの影響もありますが、どちらもLast Exileと同じくらい蒸気パンクではありません。

ショーの見た目に関しては、シリーズのビジュアルプロダクションがCGに大きく依存していたことは興味深いことです。特に、Gonzoは、伝統的な手描きのアニメーションとCGを組み合わせる方法として、非フォトリアリスティックなレンダリングを使用しました。このテクニックの利点は、アニメ全体ではっきりと確認できます。アニメーションの品質は非常に優れており、キャラクター、船舶、装備、風景のデザインとともにLast Exileにはほとんどのアニメよりも優れたルック・アンド・フィールが与えられます。

つまり、このシリーズの問題の1つは、まれな色の衝突が時には目には少し難しいことがあるということです。

シリーズの全体的な質は、音楽やエフェクトにも及んでいます。シリーズ全体で使用されているさまざまなトラックがよく選ばれていますが、多くの騒音や音は振り付けがよく、視聴者を圧倒することはほとんどありません。沖野俊太郎の「クラウド・エイジ・シンフォニー」のOPは、より実験的なアプローチのため、視聴者とうまく合わない奇妙な音楽です。これは、OPよりはるかにメロディックであるが、同じキルキーな感触を保持している黒石瞳の “Over the Sky”のEDにも当てはまる。

演技は、浅野真弓と斉藤千和の2人がそれぞれクラウスとラヴィーのように細かい形をしているが、モリワワ・トシユキは不思議なアレックス・ロウとして黙っている。それぞれのキャラクターはキャラクターをうまく描いていますが、デリバリが少し強制されているようなものが1〜2つあります。

ラストエキサイティング(Last Exile)を実際に設定するものの1つは、その文字の品質です。多くの人がキャラクターに関して「現実主義」や「信憑性」のような話をしていますが、実際にはストーリーの文脈でキャラクターがどれくらいうまく機能しているか、多くの人々が平均的であると知っている行動(そしてこれによって、平均的な現実世界の人が同様の状況でどのように反応するかということを意味します)。

その最後の亡命者は文字をとてもうまく使っています。ClausとLavieの両方は、合理的かつ理解可能なやり方で行動し、両者はショーの過程でかなり上手く発展することができます。これは、いくつかの点で現代のハーロックに類似しているアレックス・ロウを含む、他の多くのキャラクターにも当てはまります。

それは実際の目的を果たすように思われない人が1人か2人いて、すべての人物が素晴らしいと言っているわけではありません。まあまあの話ではいつもこのようなキャラクターがあるのは間違いないが、最後に見なければいけないのは戦艦であるということだ。

スチームパンクのファンとして、私はラスト・エクシールへの暖かい気候がすぐにわかった。プロット、ペーシング、デザインは非常にうまく処理され、提示され、ある程度のサスペンスと複雑さを維持しながら、ストーリーは容易に達成できます。シリーズはNausicaaとLaputaのファンには簡単にアピールすることができますが、Sakura Taisen、Steamboy、Giant Roboなどのファンのファンや飛行機のアニメは、このような価値のある視聴方法を見つけることができます。

これは皆のために何かを持っているそれらのまれなタイトルの一つですが、スチームパンクのファンは間違いなくそれを試してみる必要があります。

そこには若干の軽微な揺れがありますが、全体的な最後の亡命者は見た目が良く聞こえる話によく似ています。このシリーズには多くの考えがあり、さまざまな形で示しています。アニメに登場するより想像力のあるタイトルの1つであり、特にマンガ/小説/ゲーム/などに基づいていないものであるからです。それは誰にも魅力的ではないかもしれませんが、試してみることを望んでいる人は失望しないかもしれません。

私たちは最近、私たちが最近提供しているすべての学校に拠点を置くパパの代わりに、彼らがもっと想像力豊かなショーを作ってほしいと思っています。

完全にあなたを浸漬する現代の古典

戦争のテーマで憂鬱な世界を持つ奇妙なsteampunkスタイルの物語。メインストーリーは、途中で多くの謎に対する答えを見つけながら、パイロットになりたいと思う2人の野心的な若者の周りを回っています。飛行機や冒険があなたのものなら、これは必見です。ラスト・エグザイルについて何か良いことを言わなければならなかったら、それは簡単に体験者が体験できるレベルになります。SFXからストーリーやアニメーションまで、彼らがどこに行くにしても、彼らの旅行に沿ってキャラクターと一緒にいるという深い感情があります。最後の亡命者の世界あなたが非常に普及している大規模で多様なキャストと、あなたが長い時間に見ることができる最も広範かつ詳細な物語です。ユニークなサウンドトラックは、あなたが経験したことのない代替手段を使用して気分を美しく変えます。ペーシングは楽しいものです。多くの場合、各エピソードがいつ終了するかをもっと見たいと思っています。アートとアニメーションは美しく結びついていますが、最も際立っているのは、世界のあらゆるディテールに至るまで、元々考えられていたデザインです。ビジュアルは一貫して印象的です。私がLast Exileについて何か悪いことを言わなければならないのであれば、それは驚くべきことです複雑なプロット。時にはそれは人生の遅いペースのスライスのように見ることができますが、速いペースのシーンでは瞬きさえ混乱の原因となることがあります。シリーズで少なくとも1回は、「何が起こっているのか分かりませんが、これはクールです」と思うでしょう。アニメーションと音声の演技は、それがしゃっくりです。キャラクターアートはあなたが気に入らないものですが、詳細は素晴らしいです。全体的に、最後の追放偉大な物語とキャストとの視覚的な傑作です。それは少し遅く始めるかもしれないので、興奮でそれを構築するためにそれをいくつかのエピソードを与える。それが私のものなのかどうかは分かりませんが、物語や物語を忘れるのは簡単でしょう。確かにこれを見てください。あなたが飛行機/飛行機のファンでないなら、面白くないかもしれません。芸術やthumnailsがこれを試してみるのを恐れさせてはいけません。これは偉大な物語を伝える冒険です。好きな文字:Alex、Dio。私はそれに9.5 / 10

TL:DRバージョン:ビジュアル、アコースティックアートを与えます。深い話。ゆっくりと始めて、それにいくつかのエピソードを与えてください。複雑な物語、最高の暴力は完全に見た。

美しく、驚くほど巧みに作られた名作

私は最初に約10年前の最後の亡命者を見ました。それは私が見た3番目のアニメでした、そして、今日まで私の心の中に特別な場所を保持しています。私はいつも花の言葉を使うことができましたが、このショーがなぜ揺れているのか、本当の理由を見てみましょう。

このショーは2003年に行われたもので、今日までアートはまだ鮮明で清潔で、真に美しく見えます。それだけでなく、これまでにCGを幅広く使った最初のアニメの1つであり、ここで真実になるように、この番組のCGは、最近人気のある番組の大部分で見られるCGよりも優れています。そんなに多くのショーでCGを見ているだけで、 “Ugh、gross”はフィットしないか、または普通にうんざりしている(Berserk 2017私はあなたを見ている)Last ExileのCGはKey Animation withそれは手袋のようにフィットするだけでなく、ショーはそれなしで悪化する可能性が最も高い方法です。それは品質です。

音楽は美しく、何が起こっているのかを完全に設定し、世界自体が一緒に来るのを助けるテーマトラックが幅広く用意されています。キャラクターは堅実で、その中のいくつかはDioのような私の「いつも好きなキャラクター」のリストに残っています。そのような美しいフリースピリット、Alは全く愛らしい、Lavieは私が感じるキャラクターどのような状況でも私はほぼ同じように反応します。

プロットは、特に開始時にゆっくりと動きますが、そこには深みがあり、非常にしっかりと書かれています。多くの人がそれを却下するかもしれません。なぜなら、ペースが速く、アクションパックされたプロットよりもはるかに遅いからです。私たちはこれまで慣れていたものですが、私はプロットをとても楽しんでいます。

おそらく世界はこのショーのすばらしい特徴です。さまざまな政治的緊張や気候が異なる組織間、船舶、服装、風景、町、さらには人々まで非常に細かく細かく細かく細工されているので、非常に詳細で現実的です文字を一目で確認できます。それはあなたが何年も飛び込み、探検することを望む世界です。

このショーは:
スローペインティングのスチーム・パンク・スタイルの冒険シリーズで、美しい芸術と音楽、よく書かれたストーリー、大物のキャストを傑作に取り入れ、本当に時間のテストに立っていて、そうする。

このショーはそうではありません:
アクションショー、ロマンスショー、ドラマ。はい、これらのすべての要素とプロットの中に存在しますが、もしあなたがこれらのいずれかのbucketloadを期待しているなら、おそらく他の場所を試してみてください。

このアニメを見る場合:
あなたは広大で没入型の世界を楽しむ
あなたは美術と音楽に対する大きな感謝を持ってい
ますsteampunk
が好きですあなたはスタジオジブリ
が好きですもっとゆっくり歩くストーリー駆動の冒険
は気にしませんあなたは大きなアイキャストキャラクターの
あなたはアニメの味がいい

かもしれないかもしれないが、もし
あなたが世界に没頭することができないならば、このショーを見ないかもしれない(しかし、私はまだ非常にお勧めします)
あなたはアクションが必要
です。
あなたの好きなアニメはBLEACH、NARUTO、またはワンピース
です。あなたは良い芸術と良い音楽を嫌い ます。あなたは
steampunkに立ちません。
あなたはアニメでひどい味があります。

私の個人的な評価:10/10、私のバンシーシップが再びクラッシュ

します。余計に、ビンウォッチングはそれを分割するよりはるかに楽しいです。暖かい毛布といくつかの枕、多分いくつかのスナックをつかむ。

それを愛し、今でも見る

これは2年前に本格的にアニメを見始めたときに見た最初のアニメシリーズの一つです。それ以来200以上のショーを見て、このストーリーは私のお気に入りの一つです。設定は想像力とオリジナルであり、文字は本物のものであり、物語はゆっくりと壮大な結論に至ります。それは私が今まで見たこととは違うものです。また、すべてではありませんが、エピソードタイトルのほとんどはチェスの動きや戦略を指します。

クラシックアニメ…….

私はあなたがそれをsteampunkと呼ぶことができると思います。私はそれを私にはいろいろな飛行機をたくさん持って来てくれる楽しそうで面白いシリーズと呼んでいます。長年にわたり、より多くのもののためになります。彼らはあなたの子供と一緒にこれを見ることができますが、それは少しの暴力を持っていることに気づくことはほとんどないファンサービスが、彼らはそれを船に行かないでください。それは優秀なダブを持っています。私は明らかにこの1つはそれを渡さないことをお勧めします。

素晴らしい物語の構築

最後の亡命者の最大の強さはその設定です。スタジオジブリ映画の魅力に非常によく似た、世界で迷子になるのは簡単です。しかし、もし世界がすぐにあなたをつかまえなければ、私はプロットのためにくっつかないでしょう。それはひどいことではありませんが、それをバックアップする設定がなければ特別なことはありません。

私はそれを行けばいい、それは私が以前によく勧めたアニメだ。

時代を超越する新しい宝石

ファンタスティックアニメ、素晴らしい物語、ユニークなキャラクター。アニメは今日の多くのアニメの中で失われているような深さを持っています。芸術のスタイルは控えめで、古いアニメーションの雰囲気があり、実際にそれを他のショーとは区別しています。5/5

これまで最高のアニメシリーズの1つ

私はこのショーを約10年前に見ました。それ以来、私は多くの、他の多くのものを見てきました。これはまだ私のお気に入りの1つです。10年後でも、私はまだアニメーションと図面が非常に詳細で魅力的であることがわかります。私はこのショーを使ってアニメシリーズに多くの友達を紹介しました。あなたがSFや別の世界を愛しているなら、あなたはこれを愛するでしょう。

幸せになる、あなたの誕生日です

生産品質 – ☆☆☆☆☆| プロット&キャラクター – ☆☆☆☆☆| 家族での視聴 – ☆☆☆☆

できればスポイラーを避けてください。他の人のために台無しにする人は…
スポイラー警告!クリックすると表示または非表示になります
彼らの元同志たちを殺すように脳を洗った。
この1つのプロットは、少し太くて隠れているので、可能であれば注意を払い、気をつけてください。
「続編」がありますが、あなたが本当にこれを愛していない限り、お勧めしませ ん。

家族の鑑賞には、暴力や危険、軽度の暴力などのシーンが4件ありました。 

私の#1好きなアニメは6年間ストレートだった…

このショーが最初に始まったとき、これはHellsing Ultimate、Gate、Cowboy Bebop、Yu Yuu Hakushou(スペル?)と一緒に、私の好きなアニメの上に飛び火しました。

それは爽快な「タニヤの悪の佐賀」が登場するまで6年間1位を保持した。

今日私のトップ5のリストは次のとおりです:

[#1] Tanya the Saga悪
[ 11/10 ] [#2]最後の追放
[ ] [#3]ゲート
[ 10/10 ] [#4] Hellsing Ultimate {10 / 10}
[#5]スタインズゲート{9.5 / 10}

東京ゴッドファーザーズ 海外レビュー

 あらすじ

自称・元競輪選手のギンちゃん、元ドラァグ・クイーンのハナちゃん、家出少女のミユキ、三人は新宿の公園でホームレス生活を送っていた。クリスマスの晩、ハナちゃんの提案でゴミ捨て場にクリスマス・プレゼントを探しに出かけた三人は、赤ちゃんを拾う。赤ちゃんに「清子」と名付け、自分で育てると言い張るハナちゃんを説得し、三人は清子の実の親探しに出かけるが、行く先々で騒動が巻き起こる。
2003年11月8日公開(ウィキペディアより引用)

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TEXHNOLYZE テクノライズ 海外レビュー

 あらすじ

舞台は、絶望と暴力に支配され荒廃した都市・流9洲(ルクス)。老朽化したこの街は現在、外界からのネットワークから外されて孤立しており、街から他の都市へ行くことは困難だが、逆に行き場を失くした者達が流れ着く、吹き溜まりの場所と化していた。 生きるために賭けボクシングで生計を立てる少年・櫟士、近い未来を見ることの出来る少女・蘭、街の声を聞くことの出来るオルガノの長・大西京呉、そして未来の義肢である「テクノライズ」の技術に魅せられクラースから降りてきた科学者・ドク。 ある日、この地に一人の男が外界から降りてきた。男の名は、吉井一穂。ある野望を遂行すべく降り立ったこの男の来訪により、流9洲に様々な事件が発生し、やがて街全体を巻き込む事態へと発展していく。
2003年4月16日 – 9月24日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:10

さて、私は多くの人が言っていることを繰り返すつもりですし、Texhnolyzeは誰のためのシリーズでもないと述べています。ペースは遅く、罰せられ、あなたの主な圧搾がアニメの簡単なアクション側であれば、おそらくこれは嫌いでしょう。

しかし、私を負担するのではなく、私は個人的には新鮮な空気の息をするペースを見つけた。この物語のゆっくりとした安定した扱いは、私にとってもっと現実的で本当のものですが、他のシリーズと同じくらい即座に満足できるものではないかもしれませんが、本当に包み込んで納得しています。プロットそのものは非常に複雑で、Texhnolyzeの精神的な前身であるLainの場合と同様 に、1つの視点ですべてを取り込むことはできません。

芸術は美しく、非常に大気です。ラックスの世界は、多くの青々とした、暗く暗い設定で生きています。文字は柔らかいが、特にIchiseの場合は奇妙なことに説得力がある。彼らはまた奇妙にもリアルです。Texhnolyzeのキャストは、私が今までアニメで見たより確かに人間のアンサンブルの一つであり、それらにつけられないことは困難です。

私が育てたいもう一つのポイントは、スクリーン上で起こるイベントとビューアの間に確立される奇妙な切り離しです。ゲッゴからの視点は、大胆に中立的に見えます。Texhnolyzeは、何が起こっているのかを感じる方法を教えてくれるのではなく、何が起こったかを提示して電話をかけるだけです。現実的なプレゼンテーションと細部への注意は、この感覚に加わります。物語が神秘的な都市そのものの観点から語られたようなものです。

現実的なペーシング、巧妙なプロット、そして豪華なセッティングの間で、Texhnolyzeは私にとって、他のすべてのものがそれほどうまくないように見える稀なアニメの1つでした。私は簡単に10を出していませんが、それが1つを獲得できない場合、私は何がわかりません。瞑想的で挑戦的なシリーズをお探しの方にお勧めです。

総合評価:5

Texhnolyzeは、激しい呼吸、ひどい騒動、そして銃と剣のグループの間の悪質な暴動映画のclichesで話すスーツのアルファの男性を振り回す間の激しいコンテストのショーです。あなたが想像力を十分に発揮すれば、この芸術の奥底で何かを深く見つけることができるかもしれませんが、錆びたフライパンのテクスチャを長く見ても同じことができます。

機械的手足のような技術を使って人を修理したりアップグレードしたりする手続き “texhnolyzation”に関するサブプロットがあります。潜在的な潜在的可能性を持つ本書の人間思想は、残念なことに空の雰囲気の中に包まれている。最も シーンは何もない長いショット、あまりにも多くのフランジフィルターを通過したサウンドエフェクト、そしてあとで鈍い展示会で繰り返される隠れたダイアログで構成されています。

怒っているティーンエイジャーが、彼のお母さんを罵倒するために彼の部屋に送られた後にスケッチアップする安い図面を思い起こさせる。キャラクターの間に多様性はほとんどありません。彼らはすべて同じ厳格な表情を共有し、ぶしぶりや叫ぶことによってコミュニケーションをとる。

エピソード19〜22は、まだ解説に頼っていますが、前述のサブプロットに焦点を当てると、魅力的です。それで、私はエンディングが前の6時間の退屈して座っておく価値があるとは完全には分かっていません。このショーが22の代わりに約10のエピソードであったとすれば、それは良い、多分素晴らしいかもしれません。

総合評価:10

私はTexhnolyzeで私の経験を説明することを意味してきました。私は最後にそれを見直しましたが、ショーの終わりのように、私は自分の言葉と少し空の中で少し失われていました。私はそれ以来、私はアニメで好きではないことについて書いていることは非常に簡単だとわかったが、尊敬する彼らに尊敬を与える方法で素晴らしいショーに賞賛を与えることは難しい。

ストーリー – 10

月10 日Texhnolyzeの物語はその物語の力のために際立っています。Texhnolyzed Ichiseの物語は非常に急速に進行するものではありませんが、Luxの世界の複雑さ その対抗者、住民とその忠誠、そして都市に変化をもたらす外的な力は全面的に扱われており、ショーの最後にはTexhnolyzeの世界を広く深く理解している。

つまり、Texhnolyzeはそれが示している以上のものを示しています。ミニマルな対話でありながら、遅いペーシングは、オープニングに基づいて速いアクションを期待している視聴者には不利になるかもしれませんが、それは私にとってペースの大きな変化です。それがカバーする暗い材料。

その結果、Texhnolyzeはあなたの情報をスプーンではなく、異なる色、描画、シーンの構築、文字の表現、象徴の使用を通じて、より物語的に物語を伝えようとします。そして私はそれがとてもうまくいくと思います。このショーは、すでに強力なメッセージを強化する宗教的、芸術的、文学的な言葉で多層的に構成されていますが、不可解な混乱の中で失われているほど圧倒的なものではありません。

Texhnolyzeのテーマもまた刺激的であると考えられています。男性と機械の融合の伝統的なサイバーパンクのテーマや、技術の悪影響や人間の堕落から無意味なメッセージまでの黙示的なメッセージから、Texhnolyzeは、クレジットが最後に転がる時Texhnolyzeはまだトンネルの終わりに少しの希望を提供しています。

アート – 9/10

Texhnolyzeの芸術は本当に10点に値し、私には9点を与えるのは他の何よりも個人的な興奮です。ショーのセット作品は、その内容に非常に合っています。キャラクターの表情やカメラアングルの表現や特定の建物の描写がストーリーに価値と重要性を付加するショーはほとんどありません。彼の見解が今では彼の新しいロボットの手足やショーの致命的な告発者からの嫌悪感の表現で覆われているIchiseの幽霊の視点かどうか、Texhnolyzeは分析するための細かい詳細をたくさん提供しています。

Texhnolyzeはそれ以上のことをしています。ラックスの大部分はグレーや他の色の濃い色合いで彩色されていますが、照明の使用は重要で重要な場面では非常に効果的に使用され、明暗の文字を分割する手段としてテーマとして使用されます。要するに、Texhnolyzeは、ビジュアルストーリーテリングのすべての形式を使用して、すでに強力なストーリーを改善しています。

ショーの私の唯一の不満は、そのカバーアートが誤解を招くようなものだということです。物語の主人公の一人であるIchise、Ran、Onishi、Motoharuは、カバーアートのようにセクシーではありません。それが私を悲しませた。:(

サウンド – 10/10

ショーのオープニングとエンディングは本当に面白かったし、ショーの初めまでに私たちの血を汲み出して、徐々に私たちを終わりまでに落ち着かせて、ショーのペースを非常に目立つようにしていると思うGacktの平和なメロディ。ジュノーリアクターのガーディアンエンジェルは素晴らしく、私はアニメを開いた方が良い方法は考えられません。

そのサウンドトラックは、ゆっくりとしたピアノ作品、ギターソロ、速いトランス/テクノビート、さらには時折のラップまで様々なミックスです。Texhnolyzeのサウンドトラックを聴いたときに、そのような暴力的で落ち込んだアニメがトラックを盛り上げる可能性があることは疑問であり、Texhnolyzeの特質の1つと考えています。

しかし、音を超えて、Texhnolyzeはまだ非常に感覚的な経験であることを認識しなければなりません。文字を強調する方法で芸術がどのように使われたかのように、音は物語を伝える手段としてかなり広く使われています。怒りのようなイチセの息吹が上がったり下がったり、サスペンスな瞬間の足音の柔らかい音、電車の音、銃声、脚のシフトなど、これらの音はすべて増幅され、そのようなこのような良いサウンド編集では存在しなかった激しい雰囲気。

Character – 10/10

Texhnolyzeのキャラクターに深刻な欠陥がありますが、それはすべてその魅力の一部です。私は多くの人が感情的にこれらのキャラクターに付き添えないと言っていると聞いてきましたが、私は反対していますが、それでもポイントがないと思います。

私は、ショーよりも特定のキャラクターへのアタッチメントを意味するので、「私はこのキャラクターのショーにいる」というフレーズの大ファンではありません。ShinjiやAsuka、Reiのようなキャラクターを捜し出しているエヴァのファンがたくさんいます。Ergo Proxyのようなショーでも同じことが言えます(そして、そのショーについての唯一のことではありません)。

私は文字が大好きでしたが、それでもTexhnolyzeは非常に人間的なキャラクターを提供しています。私たちは彼らの動機、哲学を理解しており、それらはすべて物語に重要なものを加えています。それはドックと男と機械の世界を架け橋にしようとしているのか、オニシを読んで以来一度も見たことのない無邪気さで、街が完全な混乱や吉井に落ち着かないように、特性評価。

楽しさ – 10/10

Texhnolyzeは誰にとってもショーではありません。それは暴力的で、遅く、ほとんど完全に落ち込んでいます。また、人々が座って楽しい経験を期待するショーでもありません。それは挑発的なものだと考えられており、多層で深いナラティブを作り出そうとしています。それは間違いなく成功します。その過程でアニメのファンサイトのかなりの部分を驚かせてしまいます。

私は個人的にTexhnolyzeが非常に楽しい経験だと思った。すべてのエピソードは、そのような偉大な世界の建造物、性格、雰囲気、時には尊敬と思考のためのアクションで満たされました。私はすべてのエピソードを何か新しいことを考えさせるままにしておきました。Texhnolyzeはサイバーパンクを面白く撮っていました。私は、啓発されていて、別の光の中でそのジャンルについて考えました。

ショーの多くは解釈にまで至っていたという事実も面白かったです。たくさんの友人がそれがどれほど荒れているかを挙げていますが、Texhnolyzeには若干の盛り上がりがあると思います。人類は、最も暗い瞬間であっても、生存のために絶えず戦っており、生きること、人生の中で自分の意義を見つけることを提供しています。技術は存在する可能性がありますが、おそらくそこには何かがあり、それが私たちが債券を偽造したり、人間よりも人間になるのを助けてくれるということです。Texhnolyzeには、この種のテーマとメッセージがあり、待っています。ショーが提供しなければならないものを理解して楽しむために、彼らを探すだけです。

全体として、Texhnolyzeは最高のアニメではないにしても、私が今まで見たことのない最高のアニメのひとつです。私は長い間語り続けてきた言葉を見つけたと思う。

Texhnolyzeは誰のためではありませんが、アニメファンなら、あなたはそれを一発お勧めします。

総合格付け:9

Texhnolyzeは大人のショーです。
同性愛、SM、小児性愛、近親相姦、血倉、無意味な暴力、それを見ている間の絶望感を目の当たりにすることがあります。
これは高音質のピッチ・ブラック・サイバーパンクの物語であり、すべての点で楽しい音楽、美容芸術、明るい方向性、心を吹くプロットである。

ペースは遅く、ナレーションは、あなたがラックスの混乱の都市で暗黙の(まだ非常に熱い)Ichiseに従うと、しばしばビジュアルコミュニケーションと最小限の対話に訴えます。文明、進歩、進化、生存、暴力、孤独、そして道徳と正気との葛藤に疑問を抱く非常に象徴的で美的な物語と考える必要があります。

ストーリー:ゆっくりとした、 珍しい物語と幾分象徴的なプロット、ショーは時々あなたの心を閉め続けるのに失敗します。しかし、演出は本当に一流です。センタリング、照明、デザインは、アニメ時代に見た中で最高のものです。

サウンド:カラオケのないオープニングは、純粋な勝利だけでなく、それ以外のものは何ですか?サウンドトラックは暗い産業サイバーパンクの気分によく合います。そこにはいくつかの弦があり、最後のエピソードには心が壊れた曲があります。

キャラクター:王子大西、ファイターイシス、エリコザ・ヴァージン、ザ・ストレンジャー・ヨシイ…それぞれ深みのある複雑な心理、動機、欲望の強い象徴です。

楽しさ:私はこのショーが傑作であるとは言いませんが、その傷が簡単に許されるほど爽快で、野心的で、ウィクッとしています。私はそれを見て本当に楽しい時間を持っていなかった、それは確かにかなり暴力的であり、完全にうつ病 – これはエンターテイメントです。それにもかかわらず、ショーはあなたの毎日のアニメから離れている(そしてはるかに良い)、そしてそれは本当にいくつかの注意と称賛に値する。

DEAR BOYS 海外レビュー

 あらすじ

過去に起きた暴力事件によってほとんどの部員が去り、4人しか残らなかったことでチームが組めず、休部状態になっていた瑞穂高校男子バスケットボール部。部員の藤原達が2年生の秋、元天童寺高校バスケットボール部キャプテン・哀川和彦の転入、突然の入部により、部員達の心にくすぶっていた「全国制覇」の夢を目指していく。
2003年4月7日 – 9月29日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:6

アニメーション:
アニメーションは受け入れられましたが、最後に向かって悪化しました。マッチしなかった、奇妙な、または間違った顔(なぜ、女の子は長い髪の男の子のように見えたのですか?)背景は平凡だった。バスケットボールの動きはあまりうまく描かれず、時には彼らが何をしているのか不思議に思ってしまい、半分の時間は本当に彼らがどのように防御側を過ごしたかを知ることができませんでした。OPとEDに関しては、かなり悪かったです。

サウンド:
これはとてもうまくいった。ほとんどの(すべてではない)声は本当に良かったし、彼らの人格を素敵に補完していました。音はあなたが期待していたものであり、特別なものではありません どちらかといえばひどいわけではない。エピソード中の音楽も非常に良かったです。シーン中に必要な音楽が使われていて、楽しかったです。しかし、再び、OPとEDは悪い(しかし、味の問題ではない)。

ストーリー:
典型的な高校のスポーツの話:国民に勝つことを試みている。それは本当に驚くべきことではありませんでしたが、物語には独創性が少しありました。始めにバスケットボールチームはなかった(1年間トーナメントから中断した)。そのため、すべてのセンパスはチームをやめ、4人の選手しか残らなかった。その後、移籍学生の1人の追加プレーヤー(相川)が来て、チームは生まれ変わった。

キャラクター:
5人の主人公は素晴らしかったが、特別なものはなかった。元バスケットボールチームに何が起こったのか、相川がなぜ学校に移ったのか、という背景について少しはわかりますが、印象的なものはありませんでした。そのうち3人だけがアイカワに少しずつ近づき、本当の発展を遂げましたが、他の2人(アイカワとタク)はほとんど進展しませんでした。

それほど重要ではない(または重要ではない)文字は非常に優れていませんでした。女の子のバスケットボールチームの女の子たちは、本当の人格を持つ人よりも、5人の男の子のためのサポートが多かった。対戦相手はどちらも良いとは言えませんでした。彼らはチームのエースとキャプテンを除いて5人のメインボーイとほぼ同じだった。唯一の違いは彼らの見た目でした。

カップルのキャラクターは、互いの関係を開始したり、進展させたりしました。チームの選手(主力チームと相手チームの両方)の友好関係は、バスケットボールの試合をもっと楽しくしてくれました。一方、ロマンチックな関係では、ストーリーとは何の関係もなく、実際にはなかった良い。

楽しみ:
私はバスケットボールのためにこのシリーズを見ましたが、私はそれを楽しんでいませんでした。主な理由は、アクションがどのようにアニメ化されたかによる。いくつかの試合では、実際には実際のバスケットボールを見ることになりましたが、それほど大したことはありませんでした。ほとんどの場合、ちょうどポイント(あまり行動しない)を見ていて、みずほ(メインバスケットボールチーム)が負けていたとき、アイカワは残りのチームと話し、みずほは解雇され、やっと実際のバスケットボール。

全体:
それにもかかわらず、(悪いアニメーションと平均以下のキャラクター)、それはまともな(スポーツ)アニメになったいくつかの強み(非常に良い音といくつかの素敵な関係)を持っていた。しかし、私はより良い(しかし古い)アニメーション、素敵なキャラクター、少し良いストーリーを持ち、より良い(バスケットボール)楽しさを与えるSlam Dunkをむしろ(再)見ていきたいと思います。そして、あなたがすでにそれを見ているなら、あなたはいつでも漫画を読むことができます(私の意見ではさらに良い)。

総合評価:8

親愛なる少年たちは、主人公とバスケットボールの試合を取り巻く感情に焦点を当てています。コメディとロマンスのヒントは、アニメを通して注目されています。このアニメを見れば、バスケットボールにはどんなに多くのスポーツがあり、実際には戦術、チームの精神、能力の面でどのチームスポーツであろうと実感しました。競技での勝敗は単なる結果です)長い間、身体的、感情的な挑戦を経験しています。

キャラクターはよく発達しており、それぞれがストーリー内で目的を果たしています。しかし、アニメーションは 失望しているが、しばらくしてからそれをぶら下げて、プロットラインに巻き込まれ、強烈なバックグラウンドミュージックに助けられ、アニメーションについて不満を募らせた。

Dear Boysは、スポーツ界の試練と苦難にインスピレーションを与えるアニメです。勝利は決して簡単ではありませんが、最終的に価値があるので、多くの労力と汗を期待してください!

総合評価:7

明らかに親愛なる男の子はかなり良いバスケットボールのショーです。しかし、そのアニメーションの面では、特に男の子がバスケットボールをバウンスすると、それはちょっと悪く、ちょっと外見上のように見えます。短い話だが、スラムダンクのようにもっと細かいことができる。シーズン2と言われていますが、正確なリリース日はありません。

総合評価:10

フープデイズはアニメでしたが、私はそれほど多くのことを期待していませんでした。それはMyAnimeList上で特に優れたスコアを持っていません、それはちょうど新しいアニメではなく、それは私の最初の適切なスポーツアニメかもしれませんが、私は一般的にスポーツアニメはあまりない良い。その上、英語版の声優は、オーシャングループの安い姉妹スタジオであるブルーウォータースタジオで働いていた人物で、Gガンダムやカードファイトヴァンガードのような例外を除いて高品質のダビングは知られていませんでした。 )

それで、私は ホープデイズを本当に楽しんでいたのか、最初のエピソードからうれしく 驚いていました。

フープデイズの物語はあまりに複雑すぎるものではありません。相川和彦とみずほ高校のバスケットボールクラブという高校生の話です。まず、みずほは4人の選手しか持たず、1年前にチームのコーチを打ち抜くことで、キャプテン、藤原匠が1年間プレーできなくなった。ゆっくりとしながらも、アイカワの積極的な姿勢がバスケットボールクラブの残りの選手たちに払拭され始め、ゆっくりとしかし確実に男の子のバスケットボールのチームが戻ってきて、彼らの情熱を取り戻し、日本の最高のバスケットボールチーム。繰り返しますが、複雑すぎるものはありませんが、機能します。文字は非常によく書かれており、あなたが本当に彼らの目標を達成し、成功するために根を下ろしたいと思っています。相川さんは特に素晴らしい人です。

音声の演技が行われる限り、私は心地よく驚いて少し迷惑をかける。ブルーウォーター・スタジオ・ダブでの自分自身の過去の否定的な経験のために恐れが入ってきたのですが、彼らはフープ・デイズでそのキャラクターをダビングしていました。各声優は、それぞれのキャラクターのために適切にキャストされました。Mark Gathaは特にアイカワのような強烈なパフォーマンスをもたらしました。演技する声は、文字に完全に合った。一方、ガンダムフランチャイズのファンとして、声優が本当に電話しているようだったゼータガンダムのようなブルー​​ウォーターダブで、質の高い声優がどこにあるのか疑問に思ったので、私は迷惑をかいた。ゼータガンダムでは、それは私の口にそのような酸っぱい味を残していない可能性があります。しかしこれはゼータガンダムのレビューではなく、

アニメーション賢明?あまりにも壮大なものはありません。ゲーム中のバスケットボールの無益なCGやゲームのフープがたくさんありますが、フープデイズを作ったのと同じスタジオでイニシャルDのアニメを作ったので期待しています。正直言って、多くの初期D要素があります。同じことがサウンドトラックにも当てはまります。非常に騒々しい、非常にヒップホップとユーロポップ、初期Dでは音が出ないものは何もありません。それがなければ、アニメーションはあまりにも壮観です。高品質のHD画質のアニメーションが必要な場合は、ここでは見つからないでしょう。フープデイズは*間違いなく* 00年代半ばの製品です。

オールインオールフープデイズは楽しいアニメです。時にはそれは少し真剣にかかるかもしれませんが、キャラクターは楽しく、ストーリー(単純ながら)は楽しく、サウンドトラックと声優はとても良いです。あなたが複雑で心が吹くような紆余曲折のアニメを探しているなら、ここでそれを見つけることはできません。しかし、あなたが軽く心地よい、楽しく面白いスポーツアニメを探しているなら、フープデイズは始めるのが良い場所です。唯一の24のエピソードでは、あまりにも長くはありません。強くお勧めします。

京極夏彦 巷説百物語 海外レビュー

 概要

舞台は江戸時代末期の天保年間。晴らせぬ恨み、あちら立てればこちらの立たぬ困難な問題を金で請け負い、妖怪になぞらえて解決する小悪党たちの活躍を描く。同じ作者の百鬼夜行シリーズが、妖怪の仕業に見える不思議な事件を科学的・論理的に解明して解決するのに対し、本シリーズは逆に人の心の綾を妖怪の仕業に仕立てることで解決するところに特徴があるといえる。
2003年10月 – 12月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:8

100階建て、より一般的には「レクイエム・フロム・ザ・ダークネス」と呼ばれています。他の人のようなホラーアニメです。あなたが目撃する最も騒がしくて悲惨な物語の13エピソード。物語の基本的なプロットは、100人の日本のホラーストーリーの本を書くために神秘的な噂がある土地に旅する著者である若い男についてです。彼は「Exorcists」のグループに遭遇するが、超自然に遭遇する度に 日本を旅して人々の心の中の暗闇を破壊する。

ストーリー:各エピソードは別の村の別個のストーリーですが、その “エピソード” メインとの関係 文字はまだ開発中です。ほとんどのエピソードは、非常に混乱したシーンから始まります。通常、「暗闇」を暗示する残酷な殺人です。エピソードの後ろ〜それはエピソード1から本当にあなたを引っ張ります〜前半は物語のための舞台やキャラクターを設定し、どのように主人公がそれらを満たすかを設定しています。エピソードの後半は、加害者の悪意を察知して〜彼が犯罪を犯したことを捕らえ、そしてエクソシストが何らかの方法で彼を殺したことです。

実際にこれを他のアニメとは別に設定しているのは、ショックの価値があった長さです。ほとんどのエピソードは、女性や小児の殺人、強姦、平凡な拷問の周りを回っています…そして、物語はあなたが決してそれを見ないように演奏されます〜これらは、あなたは一般的に私はあなたがこのシリーズを見ることをお勧めしませんゴアやホラーの弱い憲法を持っています。あなたはどれくらい「あなたはそれを見せないだろう…彼らはペインに近づくだろう」と思っています。彼らはそれを…一般的に最もぞっとしたやり方でスローモーションで示します。

アート:アートは非常に… “オリジナル” 私は〜それは時々素敵な才能を与える標準的なアニメーションではないと思う〜しかし、アニメーションはちょうどそのユニークなスタイルであまりにも目立つように見えない、または何が起こっているのかわからない。

サウンド:オープニングとエンディングが素晴らしく、アニメの感覚に本当にマッチするかどうかわかりませんが、大丈夫です。結末は非常に落ち着いています…エピソードへのいくつかの狂った結論の後にあなたが聞く必要があるものかもしれません。OSTの音楽はあまり出ませんでしたが、少なくともそれほどうまくやっていなかったので、気分を効果的に描きました。

キャラクター:メインキャラクターのバランスが少しずれています。彼らはオリジナルであったが、各エピソードは通常、主人公よりもエピソード的なキャラクターであるため、存在なしにはほとんど流れない(地獄少女と同様)。

楽しさ:エピソードの95%がオリジナルであり、私の座席の端に私を持っていた。彼らはGoreの期待障壁を大きく壊しました…そして、ショーを見ていない人々のためのティーザーとして私が残すさらに社会的にタブーなことを。あなたがふわふわしたルーヴル・アニメの恋人のほうがもっと欲しい、あるいはルルが欲しいなら…これは間違いなくあなたのアニメではない〜しかし、あなたが血を流して地獄のひねりを吹き飛ばしているなら、このアニメはあなたの路地にある。

評価:8/10

総合格付け:9

主人公、モモスケは、物語や不思議な国の物語を邪魔するアンソロジーを作りたいという野望の若い作家です。地元の伝説を研究している旅行で、彼は鬼畜を探しに出かける奇妙なトリオである(各エピソードは別の場所の別の人物について)、以前の罪に対する罰を渡す。若手作家は旅行や証言に加わり、人々がどのように腐敗するかを知るだけです。彼のやり方では、彼は自分の道徳性に疑問を抱かなければならないでしょう。トリオの “犠牲者” 精神的にも肉体的にも非常に残酷です。

アートは何ですか? 私をアニメに引きずり込みました。物語が人間の魂の暗闇の中に潜むように、芸術は雰囲気を与えます。Hundred Storiesにはあなたの典型的なスタイルはありません。非常に少数のキャラクターは普通のポエプルのように見えます。ほとんどが片方向または他の形に変形されています。周囲は暗く、文字通りまったくひねられています。そして、私を信じてください – ここではたくさんのシーンがかなりグラフィックなので、血液や声を見ることができなければこのアニメに触れないでください。

要約すると、幸せで暖かいアニメを探しているなら、離れてください。一方、あなたが闇に陥るのを楽しむなら、血を気にせず、邪悪な陰謀を愛し、これはあなたが探していたアニメです。

総合評価:7

狂気への方法はありません。那智彦京極の闇からのレクイエムには例外がありますが、一般的に言えば、これは、彼らの行動の背後にあることを敬遠したり推論している人々によって残虐行為が行われているショーです。先見性が似通っていなくても、ここで傷ついた自我、そこに幼い苦情があります。互いに打ちのめされるほどの自発的衝動によって、彼らは容易に動揺します。

もちろん、「キル」は大量の控えめな表現です。ここに描写されている人間は単にお互いを殺すだけではありません。彼らは様々なグロテスクな方法でそうしています。犠牲者の顔は苦しんで歪曲される 彼らの目が穿刺され、四肢が切断され、彼らの体が傷付けられ、肉が焦げて、頭蓋骨が壊れて、骨が腐って、悲鳴が上がる。

レクイエムに似た内容の無数の番組がありますが、彼らは意図的に後者から逸脱しています。他のショーでは、大虐殺は過度であるだけでなく、全く必要ではない。それは暴力のための暴力です。しかし、レクイエムでは、相違が生じます。焦点は、無情な流血に向かうものではない。むしろ、ここで起こった殺害は人間の中の残酷さに対する証言となる。彼らは私たちがお互いに向かってどのように忌まわしいのかを描いています。

外来起源の去走者、オンギョウ(Ongyou)に、これらの堕落の表示は、うっかり反復的になった。遠方からの殺人事件を見れば、オンギョウは、より良い判断の時間から逸脱した種に共感することに抵抗することができない。私たちが引き起こす破壊の量を最小限に抑えるために、より良い方向に人類を誘導することを目指して、Ongyouは自然界全体をさまよい、能力に合ったものを利用します。

受賞歴のある短編小説をベースに、江戸時代のレクイム・オブ・ザ・ダークネスは、オンギョーが他の人と旅をしながら様々な交流をして、残忍な社会的な解説を表現するショーです。しかしシリーズのスタートでは、彼らは多かれ少なかれ自分自身である。マタチーチが指揮を執っていたオンジョウは、成功を収め続けているが、モモスケに遭遇したときに状況が変わる。

彼はレクイエムの主要なナレーターです。彼はまた、絶望的な理想主義者であり、そのナイトティー、不器用さ、臆病が、オンヨウの目的を何度も危険にさらしている。しかし、モモスケは、民間伝承と迷信の比類のない専門知識を通じてこれを補うことがほとんどです。彼の知識は、オンギョウが取り組んでいる無数の事件を通して、良い利用になる。カニバリズム、近親相姦、儀式、その他のひどい犯罪を含む状況において、日本の神話が果たす役割がどれほど重要であるかを見ることは魅力的です。

人間界と超自然の間のこの交差点は、レクイエムが注意を払う領域です。特に、それは、後者がどのように前者を認識しているかに関係している。

オンヨウの視点から周囲を眺めることになると、このショーは費用を節約します。琴と小泉は、レクイエムがその視覚的習得を示すように、手続きに時代に合った音楽的アイデンティティーを提供する(木琴、バグパイプ、オーケストラの弦楽器、詠唱の合併に伴い)。影はすべてのものに目を奪われ、しばしば霧のような襞の中に登場するキャラクターを包み込み、このショーの色合いを完全に補完します。建物は、ほとんどの場所に立っている通常の建築とは異なり、慣習、ねじれ、回転を侮辱します。

これらは、他の何よりも創造性を賞賛する美学に貢献します。途中でどのような欠点が現れても(CGIが不十分でキャラクタデザインが一貫していないなど)、視覚的な実験への無限の挑戦で圧倒されるショーでほぼ完全に否定されます。当然のことながら、この芸術的な追求は、シリーズ全体で最も忘れられないものが簡単に登場します。

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「泰」と呼ばれる少女は、静かに精神的な衰弱を経験している高齢者に近づく。彼女の腕の中でラグドールを挟んで、タイはこの男と会話し、彼女の声は陽気で、彼女の目はいたずらと輝いている。交換はその後停止する。タイは変な笑顔を見せて、変態させる前に嘲笑している。

明るい紫色の影は、顔の特徴が無意味に溶け込むように、タイの顔面と彼女の背後にあるピッチ – 黒の背景に光ります。かつては小さな女の子のように見えたことが、骨折や擦り切れた髪の毛の表示になりました。タイは、しかし、unfazedです。彼女の右眼のソケットと彼女の口のコーナー(他の変更と並んで)から流れる血の血小板を無視して、彼女は老人に近づき、会話を続け、彼女の陽気な音を維持する。

タイは現実ではありません。彼女は無実の魂のレプリカです。彼女は錯視で、オンギョウが彼らの事件の1つを完了するのを助けるように呼び寄せた。彼女は盗んだ人生の高齢者のための歩いている思い出です。表層では、男の視点から見たタイの変態は美的にも奇妙にも魅力的です。さらに調べると、このシーケンスは、オンギョウが彼の間違いを認められるように説得するために用いた脅迫戦術である。タイの変容を見て、男が何をしたのかを聞いて(「あなたは私を半分にカットした」)、抑圧された思い出を誘発し、救済に一歩近づけるのに十分です。

この経験はまた、なぜ彼が最初にタイ(および彼の他の犠牲者)を殺したかを考慮させる。彼の養育や社会的影響が、彼を殺人犯にする責任を負ったのだろうか?

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自然対育成。この議論は、レクイエムの最も重要なテーマです。殺人、オンギョーの使命、社会的な解説、そして審美的な盛り上がりは、最終的には手元の話題に関連しています。はい、このシリーズは主に、最悪の場合の人類の妥協のない検査ですが、私たちの行動の原動力を決定することにも興味があります。レクイエムは最終的に「自然」と位置づけられるが、それが確立する議論は野党でさえ考えられるかもしれないものである。

このショーでは、私たちの自然の特質が私たちの行動の背後にある最大のインスピレーションであると主張していますが、私たちがそれらによって永遠に定義されているとは考えていません。特定の例を提示するための悪のための能力は、レクイエムが本質的な特徴であると考えるものであるが、このショーはそれがほとんど永久的ではないと主張している。何度も何度も、彼らの本質的な悪を認識し、意識的に自分自身を改善しようとする人々は、自然の特性を克服するものです。確かに、レクイエムが私たちの最悪の人さえも変えることができると信じることを阻止しない人はたくさんいます。

もちろん、あなたの進歩を妨げる超自然な生き物があるときではなく、償還への道は簡単ではありません。

受賞歴を誇る小説家であり、後期マンガカ水木さんの憧れであるが、彼は自称している横井民俗学者が昇進の一形態であると確信している。彼のこの考えは、暗黒からのレクイエムを除けば、京極の作品のほとんどすべてに見られる。 Ongyouが世界中の調査と逃亡の列車に乗り出すことを決めたとき、彼らはすぐ前に到着した他の超自然的存在を直ちに発見しました。これらは「よかい」と呼ばれています。最初は、恩義が遭遇したものは、奇妙ではあるが究極的に無害な生き物であり、面白い声とマナーを持っていました。これらの妖怪はレクイエムにゆるやかに巻き込まれており、半期的に見てショーの目的と方向性を損なうことはありませんでした。

彼の他のプロジェクトでは、妖怪が決して出現しないよう常に心がけていました。焦点は人間のキャラクターにとどまることでした。ヨカイとそれらを伴う超自然的な神話は、犯罪者の動機や行動と並行して、寓話として存在することのみが許されていました。一方、レクイエムは、妖怪を扱うのがはるかにリベラルです。このシリーズではこれほど問題ではありませんでしたが、後で無視することはますます困難になっています。

これは必ずしも当てはまるとは限りません。レクイエムの物語が発展するにつれて、ヨーカイはショー内で一貫した存在になるだけでなく、主要な出来事に積極的に干渉し始める。もはやそれらは魅力的でない奇妙です。妖怪は今や、悪用され、夜の致命的な恐怖であり、彼らの任務を完了するために恩義が争わなければならない正当な脅威である。この創造的な決定には2つの面で欠陥があります。まず、妖怪との様々な対決を中心に、この番組を制作していくことは、創業以来培ってきたテーマから完全に脱却します。第二に、最後の戦いに向かってこれらの様々な対決を導くのは、レクイエムを特別にするものとは正反対です。

このショーは狭いスペースで繁栄しています。レクイエムの強みは、個々のドラマの信頼性の中にあります。孤独で親密なケースでは、小規模のイベントに役立つ微妙な視点の中で、オンギョの取り組みがあります。それは独立した物語の王です。

残念ながら、レクイエムの最後の4つのエピソードはこれを理解できません。しかし、(あなたの過去の悪魔と闘う)彼らの背後にある意図は、(ショーの全体的なテーマとの関係がゼロであっても)かなり堅かったが、これらのエピソードがどんな方向に向いていたとしても、水のゾンビ(彼らは何を考えていたのだろうか?)とその劇的な主なアンタゴニスト(「今の世界は錯覚である」という貧しいサブプロットによって、宗教上の解説を忘れてしまう。女性の血まみれの体を踏みにじる、「暗闇の中には真実がある!」)。

私はいつも最後の4つのエピソードの背後にある推論を理解するのに苦労しますが、何度も何度も尊敬、賞賛、忌憚のない忠誠心を獲得したシリーズに対してそれを保持することはありません。主に安価なジャンプの怖さと最悪の演技で知られているジャンルでは、レクイム・オブ・ザ・ダークネスは、人間の本質に関する徹底的に研究された洞察を通してそれを区別します。私にとって、このショーを見ることは、我々が特権と名誉の両方であると考える方法を分析します。

ダイバージェンス・イヴ 海外レビュー

 あらすじ

西暦2317年、地球から10パーセク離れた宇宙ステーション「ウォッチャーズ・ネスト」に駐留する特殊部隊「セラフィム」に、紅葉みさき、スサーナ・ブースタイン、ルクサンドラ・フレイル、キリ・マリアレーテの4人の候補生が配属された。たった1名のセラフィム隊員を目指し、仲間として、ときにはライバルとして訓練に励む候補生達。しかし、彼女らは本当の任務を知らされてはいなかった。ウォッチャーズ・ネストに幾度も襲来する人類の脅威とも言える存在・グール──それが自分達が戦う真の敵であることを…。そしてある日、グールは容赦なくみさき達に襲い掛かる。初めて本当の任務を知らされ、宇宙の深淵より迫り来る恐怖からもはや逃れることはできないことを悟るみさき達。さらに彼女たちの前に、ウォッチャーズ・ネストの隠された過去が、人類とグールとの接触に秘められた謎が、次々と明らかになっていく。しかし、それはまだ、ある意思が仕組んだプロジェクト…人類を「新たなる進化の分岐点」すなわち「“ダイバージェンス・イヴ”の誕生」へと導こうとする、巨大な策謀のほんの始まりに過ぎなかった。紅葉みさきは、己の遺伝子に記された運命を知らずに背負ったまま、“監視者の巣(ウォッチャーズ・ネスト)”に囚われていく。
第1期:2003年7月 – 9月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:7

今ここには奇妙なことがあります。私はまだ2つの矛盾する極端な事態をまったく不可解な方法で混ぜ合わせた別のシリーズを見ていません。私は詳しく説明することができます。

真剣でぎこちないSF小説の恐怖。スペース探査のタッチが、主に1つのフロンティア宇宙ステーションに基づいています。最初は困惑していたが、徐々に消えていく途中で謎を浮かび上がらせながら、軽く複雑な、密なプロット。最初のエピソードは、シリーズの残りのほとんどの後に設定されている、時系列の混乱のタッチ。いくつかの陰謀、いくつかの白さとパラノイア、いくつかの奇妙さと妨害のちょうどタッチ。

ほとんどすべての女性のキャスト は、すべてのtorsosのサイズの胸を持って います。

確かに奇妙です。

Divergence Eveについて私を混乱させ続けることは、これがどうして起こったかです。最も単純な説明は、誰かが深刻なSF小説の恐怖を書いたとすると、他の誰かが来て、それに胸を引いたということでしょう。多くの場合、シリーズは一度に2つのことを試み、両方で失敗します。Divergence Eveは2つのことに慣れていません。ちょうど一緒に糊付けされた2つの非互換性のあるものと思われます。そうです、2つの要素を融合させようとするシリーズが失敗した場合、Divergence Eveはそれらを統合するために何の努力も払わずに成功します。むしろ、それぞれ別々に成功するが、どちらも失敗する。

あなたは、非実用的な偽装軍人制服で跳ね返り、シャワーから出て、下着を訓練している、非常に均等に配分されたアニメの女の子を見たいと思えば、あなたのニーズを満たすでしょう。一方で、興味深い、謎とサスペンスで完結している、前述のぎこちなく魅惑的なSF小説の恐怖を見たいと思っているならば、Divergence Eveもあなたのニーズを満たすでしょう。しかし、どちらの場合でも、他の要素を見過ごすために最善を尽くす必要があります。あなたが胸をバウンスするなどしたい場合は、おそらく本当にしたくないときに、関係するプロットがあなたを思い浮かべ、目のキャンディーからあなたをそらすことがあるかもしれません。プロットが必要な場合、またはあなたの意志に反してその中に引き込まれた場合、一定のバウンスが起こり、不快感を抱くような裸の裸のヌードが怒ります。あなたが集中して喜んでいるならば、

シリーズ全体は合理的にうまく描かれ、適切にアニメーション化されています。私はキャラクターのデザインについて何か言いたいとは思っていません(あるいはアニメーションの大部分が出てくるところを指摘する)が、「外側」のビットを言及する価値はあります。ウォッチャーの巣の外、宇宙ステーション、すべてがCGになります。キャラクターとCGオブジェクトが出会うとき(これはすべてではなく、公平に起こることはありませんが)、十分にうまくいきます。Ghouls(私は説明しませんが、スポイラーを避けるために)CGで行われ、少し木製のアニメーションが表示されますが、CG宇宙船はかなりまともです。Advent Childrenではありませんが、十分ですが、CGのRampart Armours(キャラクターの宇宙でのキャラクターの個性的な運搬)は、

このシリーズの偶発的な音楽のいくつかは素晴らしいですが、素晴らしいです。オープニングのテーマはおそらく音楽のハイライトです。それはそれが伴う軽度のfanerviceyのイメージと奇妙に機械的に響かされたギターをベースにした嫌なものです。しかし、終わりのテーマは、恐ろしいものです。非常に多くの人を傷つけることなく「ポップ」とラベルを付けることができない、鋭くて空虚な騒音です。単調で文脈から外れていてもひどいですが、エピソードの終わりに緊張した、あるいは不気味なシーンの直後に来ると、それはぞっとするほどです。各エピソードの終わりに、私はリモコンのために飛び跳ねてきました。あなたはエンドクレジットであるフルファンシーモンタージュを見たいかどうかに応じて、「停止」または「ミュート」のいずれかを押すことになります。

私たちがオーディオの領域を離れる前に、私は演技の声を述べます。私はダブを見ました(エスカフローネ、私はあなたを見ています)日本の声にはコメントできませんが、英語のものは想像以上に迷惑です。もっと迷惑な 主人公のミサキは、より良い言葉が欲しい、ビンボのように聞こえる。そして、彼女は、ほとんどです。その意味では、私はその声が適切だと考えていますが、彼女は一種の海洋生物であることを念頭に置いています。他の女の子のいくつかは、ちょっとぎこちなく、かわいそうですが、それほど耐えられないほどです。そして、孤独な宝石が1つあります。私の好きな声優はこれも私の好きなキャラクターです:女の子の直属の上司、Lyar von Ertianaの名前でもう少し比例した女性、彼女は胸の重力に反抗し、ある程度の人格を獲得する。彼女はShelley Calene-Blackによって声を上げています。後でElvesを狩る人たちで再び発見されました。(彼女はOrphenのようないくつかの人たちの中にいることが判明しました。)そして、彼女のパフォーマンスは一般的にアニメにとって例外的ではありません彼女は彼女の声にどんな種類の強さや特徴的な性格を持つ女性キャラクターの唯一の女性です。

今すぐプロットに。私はスポイラーなしでそうすることはできないので、私はそれについて説明するつもりはないが、それはシリーズの最強のポイントだと言えるだろう。面白い、かなり賢い、暗い、夢中です – しかし、私はいくつかの重要な批判があります。まず、少し戸惑うかもしれません。何かが遠く離れていく前に、あなたが新しいエピソードを理解するのに役立つかどうかを知るために、以前のエピソードに戻ってくるかもしれません。それを言っても、それはRahXephonのようなものより混乱が少ないので、克服すべき問題です。第二に、プロットは終了しません。私はそれを明らかにすることで何も与えていない。私はあなたが続編シリーズ、ミサキクロニクルを見なければならないことを残りの部分が欲しいと知っていることを知ってこのシリーズに入るのが最善だと思います。少なくとも、私はミサキクロニクルが実際にすべてを包み込むと仮定します。私は、まだそれを見て回ることはありませんでした、それは完全にfanserviceによって克服されている可能性がある恐ろしい恐怖から。いずれにしても、Divergence Eveでは解決策を見つけることはできません。

まあまあ、私はDivergence Eveが好きで、遅かれ早かれそれを見直すだろうと言わざるを得ないが、欠陥は本質的なものにするためには多すぎる。許容されるが、ぼんやりとした邪魔な声、ときにはびっくりするCG、グロテスク的に不適切なエンディングテーマ、そしてプロットの解像度の欠如は、いずれにしてもこの点を1つまたは2つ落とすだろうが、シリーズの欠点の最も顕著で不可解なことは、すべての女性キャラクターの巨大で弾力のある胸のおかげですべてが浸透している。これは、ストーリーのトーンと完全に対照して、真剣にそのいずれかを取るために、視聴者に盲目的または選択的失明を強要することによって、全体の努力を本当に排除する。この激しいコントラストは、あなたが胸のためだけにそれをしているなら、おそらく解決しやすくなります。

Divergence Eveは、プレイボーイの要素を取り除くのではなく、ドラマやホラーに執着していたのであれば、SFのアニメを暗く、面白く、かなり違ったものにするのは簡単だろうから、残念です。

総合評価:5

あなたがこのアニメを見ることを考えているなら、主要な注意点は、このアニメを避け、他の場所を見ることです。もしあなたが極端なファンサービスを好きなら、それはあなたの想像を絶するかもしれません。しかし、あなたは関心を失うことになります。プロットは非常に薄く、混乱して無関心の時にあなたを残します。キャラクターのデザインは不平を言うものではありませんが、重力を無視した胸はシリーズを真剣に受け止めてしまいます。キャラクターは一次元で、メインの主人公でさえ、ミサキはシリーズで深く探検されていますが、私はキャラクターを強調することができませんでした。したがって私は本当に接続できませんでした。

CG Mechの戦いは 私はすぐに退屈状態に戻りました。このアニメの暴力的でグラフィックなシーンは、私が前に述べたように、キャラクターに接続するのが難しいので、私にとっては変わっていません。ecchi、drama、horrorの組み合わせは、このタイトルでは互換性がなく、避けるべきです。

あなたが薄いプロットラインと過剰な哺乳類を好むなら、私のゲストになれます。それ以外の場合は避けてください。

総合評価:1

こんにちは皆さん、フレンドリーで幸せな女の子RedHeroが話しています。このアニメシリーズを見直すために、私はこのショーのクレジットを何に与えるべきかを知りません。このシリーズのクレジットを与えることができる唯一の事実は、このシリーズを「たわごと」と呼ぶことさえも、同じ厳密な媒体で利用可能なすべてのおかしなアニメに至る主要な侮辱であるという事実です。それは経験した人の近くの私の友人を除いて多くの人が苦情を言っていないことを考慮して、私はそれがあまりにも悪くなることを本当に期待していないシリーズです。私は彼らが過度に反応していると思った ショーが悪いという事実に。私もそれを楽しんだりしようとしましたが、実際は現実には完全に残酷でした。あなたがこのシリーズを見て、私のように生き残れば、あなたは聖人であり、毒の純粋な投薬から生き残っています。待つことなく、毒を与えてもこのシリーズにはあまりにも寛大である。このアニメは、人、犬でさえ心臓発作を引き起こすものがあれば、シャボン玉のレベルの完全な定義です。

だからこの紹介で私は行こうと思っていますが、その前に警告を出しましょう:

これは私の個人的な意見に基づいています。あなたが実際にシリーズを好きなら、私はその方法であなたを判断しません、私は本当に個人的に私がシリーズを好きに感じるようになった何かを見ることができません、またはちょうど私のお茶のカップではありません。

2番目の警告と最後の警告は、私が技術的に台無しにして、ショーについてのより明るい詳細を与え、なぜこのシリーズがそれ自身のやり方でひどいと思うかということです。それで、私はちょうどその物語とキャラクターに焦点を当てます。ですから、あなたが甘やかされたくないのであれば、私はあなたがレビューから遠ざかり、ショーを自分で見ることをお勧めします。あなたがしたくない場合は、このレビューを読んで、ショーには全く触れないでください。

それ以上の警告がなければ、始めましょう…してください、私はこれを生き残らせてください。

ストーリー:

物語はとても簡単に説明できます。私たちは主に女性の主人公、呉羽咲きを、基本的に行くこの基地または軍事基地に行き、「グール」と呼ばれるこれらのモンスターを実際に攻撃することによって、地球の安全のために戦い、 。同時に、主人公、基本的には父親や拠点とつながっていること、そしてずっと前に起こった事件が起こっています。

基本的には、エピソード2からフィニッシュラインまでの物語は、最初のエピソードは基本的に一見明らかな現時点のタイムラインであると考えているので、そのシリーズは説明するのがかなり簡単です。私は本当に知りません、物事はちょうど現在にもたらされたショーに起こった、

あなたが尋ねることができるなら、今、シリーズについての悪いことは何ですか?私はそれを想像できる以上に多くのことを言います。ショーの中で起こったたくさんの事があって、私がそれについて気分が悪くなってしまったのですが、私は他のショーショーが悪い執筆をすることは認められますが、これらのショーはこのアニメと比較して傑作です。

初心者にとっては、実際にはタイムラインや最初のエピソードを中心に、最初からうまくいきませんでした。彼らは実際に紹介のためにこれを引き出そうとしましたが、代わりに、それはちょうど執筆を感じ、犬のように見えます。彼女がポケモンシリーズのシャドウボールから亡くなったからといってアンドロイドに気分が悪くなることを期待しています。それだけで私はショー全体を通して価値があると感じさせる。

シリーズの執筆の面で他のものが間違っていました。例えば、ショーが本当に目立つという矛盾する論理です。

一例を挙げると、リーダーは「ブラック・アグリー・マン」とも呼ばれています(ここで私が彼から呼び出すものです。ここで人種差別主義者であればすみません)は、実際にこれらの女の子を実際の危険なので、基本的にはそうなるでしょうね。間違って、彼は別の場面で女の子を助けるよりも船を守ることを望んでいると言った。それは本当にここで非常に目立つ欠陥ではありませんか?あなたは基本的にあなたが女の子を助けると言ったが、あなたはベースを保護したいので、突然あなたがしたくないと言った。いずれにせよ、あなたは技術的には全く関係なく死ぬでしょう。

もう一つのことは、技術者を担当していたグレイ・ヘア・ガールが実際にどのように適切に行動するかを知らなかったため、少女が危険にさらされているという事実を無視し、分、そして女の子さえ彼女にこのことを言っていた。それは本当に悪いですが、その種の事を行う生徒の担当者のために。それは実際に部下の担当者を書かない方法の例です。

そして、女の子が明らかなショッピングモールに向かうとき、そしてエピソードの中でいつでもグールが出てくるという事実を無視して、前の人たちは私にこう言っています。「しかし赤、おそらく彼らはそれを知らなかったでしょうグールはホログラム都市に向かってくるだろう」彼らはガールがいつでも周りにいるだろうと女の子に話しました。だからこのファックは何なの?それは実行も書かないという意味でも意味をなさない。彼らが知っていても、悪いことは起こらないように行動してはいけません。彼らは基本的には遅れている。

もう一つの問題は、本当に意味をなさないシリーズに大きなプロットホールがあって、実際に私の脳を失うことでした。

例えば、女の子がトレーニングキャンプやエリアにいて、スキルや経験を鍛えようとしていたことが、前のエピソードではヘルメットが実際に見られるものの幻覚やホログラム用であることが示されていました。だから、彼らはヘルメットを着けなかったとき、彼らはまだそのことを見ることができ、面白いのは、その地域に実際のスクリーンがないということです。これはショーの執筆の面では意味がありません。彼らは彼らのヘルメットを持っていないときにどのように彼らはトロンボーンを見ることができますか?

そして、これも私の他の問題です。エピソードの1つの間、女の子は実際にヘルメットを通過するデータに関するテストを受けていました。彼らは文字通り、女の子を基地の外に送りました。彼らは中途半端に開かれたグールの入り口を無視しました。彼らがグールが来ていることを彼らが知っていたという事実を無視すると、その面で悪化しました。また、なぜ彼らは、ショーが持っていたグールがまったく同じエピソードでホログラムであると言ったのですか?そうであれば、彼らは最初の場所で女の子を心配する必要はありませんし、過度にドラマチックなシーンを立ち上げる、それはむしろ悪い執行と貧しい人々の書き込みの例を示しています。ホログラムでなければ、彼らは入口が途中で開けられていて、入り口が途中で開けられたことを知っていたので、彼らは完全に遅れています。そして、いいえ、彼らは始めるために材料を修正しようとしなかった。

また明らかに、明らかにロボットのシーンを見た主な男性キャラクターは、彼の記憶を消去しなければならない(後で説明するように、誰かが見ることができないものを見て、約束を守らないか、彼らの記憶は消去されています)、彼らは基本的に、主な男性キャラクターを、それらのイベントの思い出を削除した状態にしました。そして、彼らは2年前から記憶を消去すると説明しました。しかし、いくつかの神の理由のために、彼らは主人公の思い出を削除する全過程を終えたら、彼はロボットのこれらの出来事をまだ覚えており、これは後でシリーズで説明したことと矛盾することを示しています。どのように彼はこれを覚えている可能性がありますか?地獄で彼はどのように生き残ったのだろう?それは、まったく意味がありません。それはちょうど後に続くエピソードの1つで、2つの確立されたルールのうちの1つが破られた場合に起こることの例を示したときに、これをさらに大きなプロットホールにするだけです。

このシリーズのもう一つの問題は、ストーリー部門に本当に真剣に取り組んでいることです。申し訳ありませんが、私が先に進み、これを言う前に、多くのショーは同じことをしますが、少なくとも私が見たショーは、少なくとも彼らが面白いやり方で、ショーをいくらか耐えられるようにする。たとえば、ミライ・ニッキーは、鋭い話を伝えているのが一番の例ですが、それを扱う方法で面白くて面白いと感じるという点では本当に悪いです。アニメにとっては良いアイデアだと思いますが、それは悪いと見なされますが、私の終わりから見ることは面白いことが悪いと言います。

しかし、このショーはあまりにも真面目で、ひどく描写されたドラマ、プロットのポイントが全く説明されていないためにひどく執行されたプロット、そして念頭に置かれたロジックの感覚、もっと。

特に、情報ダンピングとストーリー全体は、基本的にストーリーを書くためのキャリアを始めている2歳のマンチェルが書いたものです。私がショーへの論理を本当に理解することができないようなやり方ではひどいことです。そして、このように扱いにくい面でショーを理解しようとする感覚です。

ドラマは、今まで見たことのない最悪のドラマであり、シャーロットでさえこのシリーズよりも優れていると私は言うだろう。キャラクターが自然にドラマチックではないように感じるこのドラマチックな緊張感を片手で片手に行きます。地獄のように強制されているように感じられます。例えば、いくつかのエピソードのうちの1つでは、彼らは主人公の闘いについて、このドラマの人々の喉に全面的にエピソードを強制することを捧げていますが、ショーのドラマが雰囲気を落ち着かせることによって突然、そしてその後の他のエピソードでは、ドラマは恐ろしい事件のために過度に強制されていると感じました。女性の主人公がすべてを劇的に演奏しているという事実を払拭しました。

コメディの場面と深刻な場面は、全体としてここで真剣に取り上げられているように、以前に説明したように一緒には機能しません。コメディージョークや人生の一部のショーは、実行される重大な瞬間とともに、むしろフラットになり、むしろあらゆるところでそれ自体を壊してしまいます。あなたが深刻な瞬間に冗談を言うことができないので、うまくいきません。

最後に、このシリーズの最善の部分があります。アニメシリーズのすべての場所で過度に性描写された地獄のような、過度に描かれたファンタジー。私はecchi / haremのジャンルはちょっと悪いと思っていましたが、これはまったく新しいレベルのfanserviceになりました。ecchi / haremジャンルの他のすべてのLNと比較して、これらはこのくそに比べて傑作です。ファンサービスは、それ以上のものではありません。そして、このシリーズには少しの緊張と深刻さがあります。それの1秒ごとに大胆に配置されたファンサービスがいっぱいです。あなたが言う前に、「しかしレッドはエッチシリーズと思われますが、どうしますか?」このシリーズにはecchiタグが付いていないというフレンドリーな思い出がありますので、私の最後からは完全に無効です。そして、彼らがそれらを置かないなら、それはあまりにも悪くないでしょう。

結局のところ、私がカバーしたいくつかの側面のうちの1つであり、それはより深刻ですが、要するに、ストーリー部門は、ショーの最悪の側面の1つで、論理的な考え方がなく、彼らが言うことへの矛盾、テーマの試しっぱなしのプレゼンテーションに向けて、コメディはまったく無神経であり、同時に価値のあるものになっている。これには、明日のような場所ではなく、mechaのジャンルへの侮辱でもある。

キャラクター:

ああ、これは少し短くなりますが、同時に私はこの部門について多くのことを話しています。

これは非常にひどいやり方でひどいキャラクターを見たことがないと思ったことのないピークに、まばらな、面白くない、非現実的で、無関係で、無関係で、完全にばかげたキャラクターで、たわごとがそれほどやわらかくなる場所です。

これらのキャラクターはすべて、主要な女性キャラクターとそのサポートキャラクターを含めて、私が今まで見たことのないすべての1次元で非現実的でかなり遅れたキャラクターであり、他のシリーズでもある程度の遅延を処理することができます。

ストーリー部門が説明したように、私はキャラクターが自分の頭脳でかなり馬鹿になっていることを明らかにしました。彼らは自分自身で考えることさえできず、注文しても良いアイデアを考えることすらできません。しかし、ただばかげていることにはそれ以上のものがあります。私にはかなり価値のあるものになってくれる多くの問題があります。

主な女性キャラクター、倉敷美咲は、今まで見たことのない最も関係のないキャラクターのひとつですが、それだけでなく、最も劇的で、未発達の、そして同時に最も非現実的なキャラクターの1つです私が想像することができる文字。彼女の性格は、主人公を書くことを極力許さないし、全く伝染しないようにし、観客に彼女に同情を感じさせるために裏話を強制することによって、主人公を書く方法の代表例です。それはあなたがどのように人物を書くか、またはどのような種類の小説や文学で彼女に悪い気分にさせるかではありません。私が彼女のために悪いと感じるためには、私を彼女のように最初にしなければなりません、そして、これは一連のことがやろうとしていることの第1段階に失敗します。裏話は、結局それから本当に発展することはないので、最終的には役に立たなくなったと思われます。エピソード10のシーンの後でも全くない。私は今ここでは言及できないキャラクターの非現実的で不完全なことを感じます。

次に、ショー全体のプロットデバイスとも呼ばれる唯一のLuxandraがあります。彼女は基本的にキャラクターを開発する人形として使われていたものは何も持っていませんでしたが、最終的に彼女はこの劇的なシーンを引き起こして、50シェードグレイドラマ。

次に、私たちは基本的には、この明らかな裏話を明らかにするために、またはクレハの記憶を消去することができないことを明らかにするために使用されていたため、ある意味ではプロットデバイスとして使用されていたスザンナを持っています。スザンナの記憶を明らかに消したり、これが明らかに消え去っている主雄人物の記憶の矛盾が始まった。

最後に、文字通りプロットデバイスとして使用されていた少女が、エピソードの1つであるKotoko、Kotokoクラスのアンドロイドの中に何らかの混乱を引き起こします。このキャラクターは、ショーの周りに問題や不必要なドラマを引き起こすためにプロットの便利さとして使用される、人体の空の殻だけではありませんでした。

また別の1つは、キャラクターを賢明にサポートする、私は本当に役に立たない、または基本的に遅れていることに注意します。

バーナードとしても知られている主な男性キャラクターは、基本的にプロンプ​​トデバイスとしても使用されているので、これまでどんな形のフィクションでも見たことのない格好いで無用な男性キャラクターの1人にならなければなりません。このプロット便利な物語とプロット便利な進行の順番で、最終的には、クソな猫のファックで殺されている。彼は問題に大きく関わったことがないので役に立たなかったし、最終的にはより大きな飼料で基本的に飼料を作ってしまったときに悪者になると悪化した。それはちょうどひどいです。

私が覚えていない巨乳の女の子は、基本的におならを助けるためのキャラクターとしてのみ使用されています。お尻のファックは、このようなひどいテーマ探検にショー全体をドラッグするだけです。

要するに、これらは基本的に私が見たキャラクターの最悪のキャストの1つであり、実際にはこれは矛盾していて役に立たず、ほとんどが基本的なプロットデバイスであり、それ以上のものではありません。

アート/アニメーション:

最初のプロジェクトがある時はいつも聞いたことがあります。基本的なパワーポイントのプレゼンテーションと一緒にコピーして貼り付けて、きれいに見えるようにスライドショーを追加するだけです。これはショー全体のアートとアニメーションの品質です。

アートとアニメーションの品質は、基本的に放映されていた10年ぶりに悪く見え、非常に薄く見えます。

アートワークの研磨は目立ちません。アートスタイルはかなり標準的に見えますが、それは非常に不自然に見えます。色の基本的な定義のように見えます。

キャラクターは基本的には、できるだけ最悪の状態でスティックを歩くように見えますが、同時にこのことを悪化させるのはCGIです。

実際には、CGIはこのシリーズでは説明してはいけません。子供たちが古いお店で買えるステレオタイプのプラスチック製のおもちゃで、動きはおもちゃのモデルをベースにしています。それはとても古く、また、特にGhoulsのような不安定です。しかし、Ghoulsは基本的に悪いです。なぜなら、彼らは私に基本的な悪夢を与えてくれるから、恐ろしいことだからです。地獄、カオスドラゴンやAntiMagicのCGIは、このくそのCGIに比べて傑作ですが、少なくとも私はseppukuをコミットしたいという点ではあまりにも恐ろしく見えません。

そして、アニメーションに関しては、かなり不安定で、ひどく、ひどく指揮されています。基本的にあなたの悪いアニメーションがコカインを喫煙し、視力を失ったため、代わりに笑い込みのように見えます。それを除いて、

そして、私はこれに対する次の言い訳を知っています。”しかし、レッド、これは神が昔のように見える、なぜあなたは芸術スタイルに古いショーベースを叩いているのですか?” フレンドリーな思い出も、このシリーズは2003年から2005年に作られたと思います。そして、これはHaibane Renmeiのラインナップで最も批判的に評価された良いショーを作った同じスタジオから来ています。そのショーは2002年のファックで行われ、このシリーズはこのシリーズよりも魅力的でよくデザインされています。言い訳がその意味では技術的に弱いので、その10年で多くのシリーズがこれよりも魅力的に見え始めたことは言うまでもありません。

結局私は実際にここではあまり言いたくはありませんが、結局のところ安価なアニメーションシリーズ、おかしいCGI、たくさんのアニメ演出があります。

音楽/音声/声優:

私はこれらのことのすべてを一つにまとめ、これを短くしてこのことを短くしておきます。これらの事のすべては、価値があり、耐えられず、不適格であり、あるいはただの思い出せないものです。

音楽はちょうどそんなに離れているので、音楽を作った人に行くことになってしまいます。なぜなら、それはひどく恐ろしく作られていて、ひどく構成されていて、私の耳には強烈な強姦が効果音のためには、私はもちろん、私を流血にさせるだけです。

日本のダブで演じる声はあまりにも悪くはありませんが、思い出深いものや目立つものとしてはあまり注目されていませんが、私はそのエピソードの1つがダビングされたのを見ましたが、真剣に言えば、私の一生 それは、Mirai NikkiやAldnoah Zeroのダビングに比べてもビートです。それは何かを言っています。それは魂にふさわしいうめき声であり、私はそれ以降の吹き替えを見ていらっしゃいました。

楽しみ:

私が得た唯一の喜びは、私が経験から言う事実であり、私は彼が私の見返りに(このレビューの時点で)まごころを見ていたからです。それが私が得た唯一の楽しみでした。私は彼がMayoigaに反応するのを見たかったので、他の人に私の叫び声と叫び声を聞かせました。いくつかの反応の時間を除けば、私が一人でいた時代、私はすべての単一の方法で、私の目を泣いていました。それは本当にたくさん起こることはない、それは私が内部で死んでいるように感じたように私はひどく頭が下がりました、すべては基本的に私のための壊れたピアノのようだった、それのすべての少しはひどく作られた、私の最悪の敵にもこれをお勧めします。

結論:

これはアニメのウォッチャーとして目にしたことのないぞっとする最悪の作品です。ショーのレーベルをたわごととして与えても、その日の終わりにはあまりにも寛大である。

少なくともミライ・ニッキーは悪くても、とても面白かったです。

少なくともDiabolikの恋人はちょうどたわごとでしたが、あなたが時間を費やしていると考えるとそれほど悪くはありませんでした。

少なくともグリーングリーンは悪かったが、それは基本的に遅れていることは分かっていた。

少なくともAldnoah.ZeroとSword Art Onlineはこれよりも優れた執筆力を持っていました。

少なくとも破壊的な火星とスケーター天国でさえも深刻でしたが、彼らはただのOVAsでした。

少なくともNARUTOのフィラーは、この事件に匹敵するマスターピースを手に入れました。

少なくとも利用可能なすべてのおしゃれなアニメは、アニメのこの悪ふざけの部分よりも優れている。私を信じて、それは本当に悪いです、ぼくのピコでも、このごみ箱より良いことができます。

結局、あなたはそれがどれほど悪いかを見たいと思って、あなたに与えることができる実際の毒を見たいと思ったら、行き、それをチェックしてください。しかし、あなたがこのくそを生き残れば、あなたはこれのために卑劣なメダルに値するでしょう。

結局のところ、私はこのシリーズに0/10のクソを与えます。私はそれを情熱で軽蔑します。そして、私はそれが私の人生の中で一番犬のアニメの1つであると宣言します。

総合評価:3

Divergence Eveは2003年に放映されました。2006年にスタジオが閉鎖される前に、筑紫拓己によって作成され、Radixによって制作されました。私はそれから何を期待するのか分かりません。以前はRadixの作品を見直したことはありません。私がぼんやりと熟知している唯一の基数生産は、Amazing Nurse Nanakoです。私はそれが自信に影響を与えないと言います。しかし、それはまた、この1年前の3〜4年前にも出てきました。そして、ほとんどのスタジオは彼らの良い時と悪い時を持ちます。だから、ダイバージェンス・イヴを調べる価値があるかどうかを見てみましょう。

ストーリー:

私たちは、バクソムの女性のグループと、フラット・チェストのアンドロイドを持っています。 奇妙なCGモンスターと戦うためのロボットメカで。私たちは何とか戦場にいる間に、ケーブルの束に接続された何らかの種類のポッドで、1つ、ミサキを見ます。その後、彼女の戦場でのバージョンは、独自のCGモンスター形式に変わり、両方とも爆発する。この時点で、これはあなたがちょうど落とされたことがたくさんあるように見えるので、これが何かの続編であるかどうか疑問に思うようになります。次のエピソードでは、4人の士官候補者Misaki、Luxandra、Suzanna&Kiriが退役司令官に代わる潜在的な軍事力に加わるために何らかの宇宙ステーションに送られています。その後、最後のエピソードを除くすべてのエピソードを、私たちが始めたポイントまで過ごします。

非線形の話をしばらく話してみましょうか?良い非線形のストーリーでは、ヒントを得るかもしれない緊張の源がたくさんありますが、損なわれず、ノンリニアな方法でストーリーがうまく働く理由があります。完全な例は古典的な小説、Catch-22です。Owen Meanyのための祈りもあります。VenusとVirusは、非線形要素を使い分けていました。ですから、このシリーズでは第12話を時系列に最初に書き込むことで何が達成されるのかを見てみましょう。それはシリーズのすべての緊張感を無駄にします。それは基本的にそれです。シリーズ全体で緊張している主な試みは、これらの日陰の科学者たちが興味を持っているミサキが持つ神秘的な力を取り巻く謎です。私たちがすでに知っているのは、巨大なCGモンスターになって、プロットラインがすぐに非常に古くなって予測可能になるということです。ミサキがいろいろなシナリオで生き残るかどうか、また、ミサキが退場を考えたときにチームに滞在するかどうかを問わず、緊張感を覚えようとする。しかし、私たちはすでに、彼女が最初のエピソードで彼女を見たので、彼女はそれらのすべての後に行われるので、彼女は彼らと一緒に暮らしていると知っています。その最初のエピソードで生きている人たちの大部分が生きているのを見ているので、同僚が生き残るかどうかについては緊張していません。彼らはまた、キャラクターの死を伴う感情的な瞬間を持つように努めています。あなたが最初のエピソードで彼女が死んでいることについて彼らが話したことを除いて、あなたはそれが起こる時までにそれを期待していたので、何もしません。

ノンリニアな物語の重大な誤用は、この中で話していることで間違っているわけではありません。ペーシングはひどいです。私たちは、価値のあるものが何も起こらない場所で長く伸びています。また、あなたがすでに知っている情報を提供したり、既に明らかになっている情報を綴ったりするための無意味なフラッシュバックがたくさんあります。彼らはちょうど彼らの聴衆が少し太く、助けを必要と仮定します。結末もかなりゴミです。私はDivergence Eveの称賛に、ここに潜在的な概念がいくつかあると言うでしょう。実行が有能であれば、まともなものにつながる可能性があります。

キャラクター:

この中の登場人物は、独創性、性格、または発達の面で多大な恩恵を受けるグループではありません。彼らは最悪の文字群ではありません。誰もそれほど迷惑をかけることはありません。彼らはちょうど退屈なグループです。

私は最初のエピソードで彼らが傷つくキャラクターの死についてちょっと話したいと思います。特定のキャラクターが死ぬことを伝える新しいシリーズを開くのは本当に悪い考えです。それは影響を小さくするだけでなく、聴衆に彼らが最後に行かないことを知ったときに人物に投資することは本当に難しいからです。それは確かにここに表示されているよりも良い書き込みが必要です。あなたは、そのキャラクターとその気になる時間をあなたの視聴者に与えたいと思っています。良い例は、優れた西洋漫画のビーストウォーズです。彼らは特定のキャラクターの死をかなり重く示しています。そして、それはこれまでのトランスフォーマーシリーズの最高のエピソード、「ヒーローのコード」で最高潮に達します。しかし、予告が始まる頃には、このキャラクターは本当によく分かっています。彼はあなたの好きなキャラクターかもしれません。あなたには投資があり、シーンに影響を与えます。この中で、キャラクターはあなたが話すのを聞く前に死ぬだろうと知っていて、シリーズは彼女を育てることを何もしません。そういうわけで、あなたは彼女に投資することを気にせず、彼女の最終的な終焉は何も意味しません。

アート:

去年の10月に、Galerians OVAとその初期のPlaystationタイトルのようなCGアートワークについて話したときに、あなたは覚えているかもしれません。ダイバージェンス・イブも同様の問題を抱えています。彼らはモンスター、アクションシーケンス、そしていくつかのテクニカルショットにCGアートワークを使用しています.GaleriansのCGとほぼ同じです。それは厄介で、堅く、ぎざぎざで、ばかげてばかげて馬鹿に見えるだけです。しかし、このシリーズには、より伝統的なアニメーションも使用するシーンがたくさんあります。ちなみに、これらのシーンにも大きな問題があります。つまり、このシリーズはDeadのHighschoolが搾取的なファンサービスを恥知らずに使っていたこととほぼ同じくらい悪いことです。女性のキャラクターは、アンドロイドを除いて、ほとんどのリーフィエルディアンをその比率で見ます。彼らは巨大な大きさのボソムと過度に薄いウエストを持ち、彼らは内部の器官を収容することができるように見える。彼らはリーフェルドの憎悪ほど悪くない。彼らは生徒がいるので、常に彼らの先端のつま先に不自然に立つことはありません。

音:

基調講演のためにいくつかの才能ある女優を手に入れました。カカズユミ(YuffieとAizawa Mintの声)がMisakiとして主役を務める。Kiuchi Reikoさん、Kayasu Takehitoさん、そして小林さんさんもいます。しかし、これは彼らが背後にいる才能にもかかわらず、キャラクターはかなり一般的に聞こえるので、彼らはあまり働かないシリーズの一つです。音楽もかなり平凡です。

ホーイー:

少しかもしれない。キャラクターのやりとりが非常に控えめなので、判断が難しい。女の子たちは確かにどんなブローキックよりもお互いに多くの時間を費やし、彼らはお互いがもっと好きであるように思えます。スザンナからはミサキにロマンチックな気持ちを持っていることが示されているかもしれない。

最終的な考え:

発散のイブはトリプです。それは面白い何かをするような気がしなかった良いアイデアを持った悪いアクションシリーズです。アートワークはかなりひどいですし、キャラクターは鈍いですし、インパクトをもたらしたストーリーの瞬間は、ストーリーを非線形にして執行を殺害するために選んだ邪魔な方法で台無しにされます。それが言われて、私はずっと悪く見てきました。それは悪いですが、確かに、それは恐ろしいことではありません。したがって、私の最終評価は3/10です。デッド・パレード、ナノハ・A&ラブ・ライブの3つのアニメで繰り広げられるコンビネーションが一列に並んでいたので、悲しいことです。来週、私は氷を見ます。だから、みんなにとって楽しいはずです。しかし、私はまだそれを開始していないので、それは私のために楽しくないことが非常にうまくいくかもしれません。それがどのように機能するかを見ていきます。

PEACE MAKER鐵 海外レビュー

 あらすじ

物語は元治元年(1864年)3月の京都から始まる。両親を長州藩士に殺された市村鉄之助は、強くなりたい一心で兄・辰之助に付いて新撰組の門を叩く。しかし見た目と態度の悪さから“チビ”とあしらわれ、中々入れてもらえない。そんな折ひょんなことから出会った新撰組隊士の一人・沖田総司の仲立ちでなんとか入隊許可が降りた。土方の小姓となるも、当初の目的である修行のイメージとは異なる自分の立場に不満を感じ葛藤する。

そんな中で新撰組局長・近藤勇や副長・土方歳三らと出会い、徐々に鉄之助も組に慣れていった。そんなある日、新撰組の敵役である尊皇攘夷派の長州藩士・吉田稔麿が京の町々に放火する騒動を起こす。その最中に鉄之助は一人の少年と町で大喧嘩をしてしまう。少年の名は北村鈴。鈴は吉田に仕える小姓だった。また花街島原で、鉄之助は以前町で絡まれている所を助けた禿・沙夜と淡い恋に落ちる。さらに鉄之助はそこで偶然にも鈴と再会し、2人はすぐ友達になるが、廓を訪れた吉田のために再び会えなくなってしまう。
2003年10月 – 2004年3月まで放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:8

ピースメーカー「黒金」は新撰組を中心とした歴史的なアクションシリーズです。江戸時代に活躍した日本の警察は、おそらく今、銀魂の成功によって西洋に普及しています。アニメの多くの作品と同様、このシリーズは実際の出来事に基づいているに過ぎず、素材の多くはエピソード的でコメディーなルートをとっています。

私たちは2年前に両親を殺した男に復讐を求めるために新撰組に入団した幼なじみの哲之助に従います。復讐のプロットが進む限り。それはかなり典型的な、標準運賃です。しかし、イベントが熱くなるにつれて、物語が落ち始める 池田事件を中心とした多くの行為とドラマが歴史と並んでいます。この出来事は、新撰組と1864年7月に起こった政治的に攪拌されたロニンのバンドとの衝突でした。この物語は、歴史的なものとオリジナルのものの素晴らしいブレンドを示しています。間にあるドット・ストーリー・エピソードは、シリーズの最もコメディーな瞬間の多くを含んでいる、あるいは少なくとも熱望している様々なエピソード・ベンチャーです。トイレのユーモアと安いパンチラインがありますが、大部分はコメディビートが家にぶつかります。この話は、開発が終わったにもかかわらず、完全に包括的な作品として出てきます。そして、前提が真実で過ぎ去ったものの、その報酬は満足のいく魅力的な時計です。

アニメーションと芸術のスタイルはお互いを補完し合っており、あまり複雑ではないが、撮影はマークを逃さない。アクションシーケンスは、振り付けがよく、絶妙にアニメーション化されており、全体的に楽しい経験です。ゴンゾーはいい仕事をしています – ピースメーカーを見て、それはスタジオが今やそのような小さな存在をどれほど残していたか、私にはあまりにも恥ずかしいものでした。

音楽は、ほとんどの場合、かなり忘れられています。実際にはそれは適切な場面に適していて、特定の気分や行動を強調するためにさまざまなトラックが用意されていますが、実現可能なことの境界を決して押し上げることはありません。

歴史的な新撰組に根差して、ピースメーカーのキャラクターは、外観と個性が大きく編集されていたにもかかわらず、実際の人々に基づいています。多くのコメディアンな要素が含まれているため、キャラクターは、私が想像したことを彼らの歴史的な相手と信じられないほど異なった特徴を発揮します。それにもかかわらず、キャラクターは面白い束として出くわし、見るのが楽しいです。キャラクターの開発は、シリーズの中で最も顕著なものではありませんが、キャラクターは特定のバランスが取れていません。悪人は、特にむしろ一次元です。適切に、主要なキャラクターテツノスケが最も成長し、彼の旅は少なくとも進歩の感覚を持っています。しかし、欠点にもかかわらず、キャストは豊かで、

全体として、Peace Makerは完全に楽しい時計です。アクションとコメディがうまく調和していて、いとこになることができない、銀魂。特定の変更により、それが完全に歴史的に正確なショーであることが妨げられるが、オリジナルの資料はよく書かれ、よく提示される。コメディーとアクションの調和のとれた、おそらく記憶に残るほどのものではないかもしれませんが、それは完全に見る価値があるシリーズです。

総合格付け:9

ランダムな聞きたいですか?私は熱いアニメ人の投票で投票していたので、私は候補者の1人を認識しなかったので、私は彼を探しました(それは進歩でした)。そして、ここではうんざりした。私は概要を読んで、評価を見て、レビューを読んで…そして、「ええ、それにチャンスを与えないのはなぜ?私はあなたが同じことを考えなければならないと思います。;)

今、私はこのアニメがどれほど驚いたかで、私の意見は少し色づいていると思う。私はこのショーの連鎖的なエピソードを見て、「うわー、私は実際にこれを楽しんでいます」というような考えを続けました。"なぜ 私は以前これについて聞いていますか? “; "これは本当に良い" この驚くべきトーンで。私は以前はそれについて聞いたことがなかったし、男が暑いかどうかを判断するためにキャラクターの写真をチェックしていただけだった。しかし、それは本当に良かった。おかしい、ハァッ?

ストーリー:私はそれをバックグラウンドとしてアクションを使用する歴史的ドラマとして分類します。つまり、プロットやキャラクターが確実に最前線にいることを意味します。間違いなくアクションがあります(それはエキサイティングで時折グラフィックです)が、中心的な焦点ではありません。それはちょうど細かい詳細を記入するのに役立ちます…それは行動を起こすための行動ではない、あなたは私が何を意味するか知っていますか?

私が最初に見始めたとき、鉄人が新撰組に参加しようとしているのを見たとき、私はそれが歴史の最強の弟子ケンイチのようになるだろうと思っていました – 多くのトレーニング、いくつかの戦い、コメディービート…ルーニー謙信の行に沿って、あなたの悪魔とのアイデンティティと対処のための魅力的なドラマ:ツイオクエン(しかし、より若く、大声で、一般的には軽い)。Rurouniと同じ期間に設定され、時代はすでにアイデンティティーと伝統、進歩の問題に浸かっています。驚くほど成熟しており、キャラクターの深みと、彼らが取り組んだ問題の幅の両方でよく発達しました。暴力の負担、平和のコスト、過去の傷跡は本当にどのような形をしていますか?私は個人的に片面を応援していましたが、いずれの側も実際に善悪と名乗ると思う。このショーは、常に正しいか悪いとは限らないことを認めているように思えました。時には紛争が起こることもあります。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間や会話も素敵です。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には、彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。このショーは、常に正しいか悪いとは限らないことを認めているように思えました。時には紛争が起こることもあります。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間や会話も素敵です。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には、彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。このショーは、常に正しいか悪いとは限らないことを認めているように思えました。時には紛争が起こることもあります。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間や会話も素敵です。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には、彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。いつも正しいか間違っている – 時には紛争があるだけです。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間や会話も素敵です。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。いつも正しいか間違っている – 時には紛争があるだけです。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間や会話も素敵です。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間と会話のすばらしいサービスです。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。作者がよく使うストーリーラインのいたるところに散らばっている面白い瞬間と会話のすばらしいサービスです。彼らは、あなたが文字をよりよく知るようにするか、それらをよりかわいくて愛らしいものにするのを助けます。時には、彼らはあなたが最後に吐き出すことができるように緊張を解消することがあります。そして、最も重要なのは、物語に重いものがありました。それは私が魅了した素晴らしい職人技に起因するものです。彼らにとって重要なことは私にとっても重要なことでした。彼らの物語に本当に投資されたと感じ、それは本当に良いストーリーテリングなしに起こるとは思わない。

私が文句を言うことができる唯一のニトピッキなことは、ストーリーラインのいくつかが解決した方法かもしれません。しかし、私は本当に細部に行きたいとは思っていません。物事を離れさせるかもしれないから…それで、私はそれを残します。

キャラクター:兵士/警察などのグループには、一般的なステレオタイプがたくさんあります。ここでも同様に表されます。それらのおなじみのクリシェは、再び彼らの醜い頭を裏返します。正直言って私は気にしませんでした。なぜなら私は本当に2組のキャラクターが特に好きで、それらのキャラクターは私を邪魔させないように十分に実行されたからです。最初の最も重要なのは間違いなく兄弟、鉄人と達です。彼らの関係は以前私が見てきたものとは異なっていたが、彼らの状況に完全に合理的であったため、私にとってとても面白かった。(私はどれくらいの細部が入ってくるのかわからなくて、スポイラーを構成するものは決してわかりません!)確かに、ユーモアのために誇張されていましたが、何でも強調していますが、関係の根本は実際何であるか、sのように、" Whoa。それは本当に意味をなさない。;)この2番目とはるかに付随的な関係は実際にはショーには存在しないが、この乱暴で悪循環の時に、土方と吉田の対立する派閥のリーダーとしての性格は類似している期間。私はそれが物語のバランスと誠実さと “権利”の欠如にうってつけのものを加えたと思った。

アニメーション:一般的に、私はそれが好きだった。私はそれが顕著だったとは言いません。または平均を上回っています。しかしそれは良いです。それはストーリーとキャラクターに適していたと私は思う。それは実際には見栄えの良い男のかなりまともなコレクションです… mulletsについてもあまりにも悪い。…彼らは実際にモルトを着ていたのですか、これはマンガカのちょっと独特なスタイルの選択でしたか?アクションシーケンスの中にはうまくいきました。ルルーニ謙信の行動の口径の近くのどこにいなくてもいいですが、いつものアニメ運賃よりも良いかそれ以上のものです。

楽しさ:それは私が適切に説明できるよりも、私がもっと興味を持ってショーに投資したように感じるので、奇妙なことです。たぶんそれは私と私の味であり、このアニメはちょうど右のボタンに当たった。知りません。しかし、私は1つのエピソードを終えた後、すぐに次に起こることを見たいと思っていました。その後、私はそれを見たいと思った。私は他のものを見たくなかった。だから私は自分自身を説明する偉大な仕事をしていないかもしれませんが、私はおそらくあなたが最初のエピソードを見て、それがあなたにどのような影響を与えるかを見ることをお勧めします。あなたがそれを好きなら、見守ってください – 私はそれがあなたを失望させるとは思わない。あなたがそれを憎むなら、まあ…少なくともあなたは知っていますよね?あなたが心配している場合は、別のものを見てください。;)

PS私が言わなければならない声の唯一のことは、Hunter x Hunterからヒサカの印象を見せていた2人の人を除いて、大丈夫だったということです。私はそれがMALの同じ男であるかどうかを確認するためにチェックし続けました。それはヒソカの俳優、高橋広樹のようにそれほどうまくなかったからです。

総合評価:10

さて、これは私の最初のレビューであり、すべてが言われていたかもしれませんが、私はベストを尽くすつもりだと思います。

ストーリー:私は1865年頃、明治初期の日本ではじめて見た2つのベストアニメの1つです。「ルーニー謙信:ツイオクエン」では、イシン・パトリオットの側が紹介されていますが、ピースメーカーでは将軍族の側 新撰組との出会いから終わりまでのすべてのことが、小さな周回で起こります。

芸術:もしあなたが血、暴力、傷害を好まないのなら、それはそんなに好きではありませんが、うまくいきます。いくつかの暴力 アニメよりもカラフルです が、必要なときは図面が深刻な雰囲気を保ちます。ルルの長いセリエ。謙信はこのような良い仕事をしなかった。

サウンド:まあ、特別なことは何もありませんが、アクションとコメディの間の移行をよくサポートしています。

キャラクター:24エピソードのアニメのために、多くのキャラクターが提示され、それらのほとんどは開発されています。彼らは自分自身の人格を持っていますが、あまりにも派手でも新しいものでもありません。私は2人のリーダーの間の類似点が好きだった。両者は同じように見え、2つの異なる目標を達成するために両サイドが同じように行動していることがどれほどのものかを浮き彫りにしています。

楽しさ/全体:たくさんのアクションとプログレッションを持つ非常に良いアニメ。謙信(ロングセリ)よりもコメディーは少ないが、まだまだ楽しい。まあ、真実を言うには、このアニメは私に数学の試験を要した!
それは非常に良い、adicting …

瓶詰妖精 海外レビュー

 概要

タイトルの由来は、妖精たちが人間の世界へやって来る時にボトルメールを真似て瓶の中に入って来た、という設定から来ている。連載当初はくるる・さらら・ちりりの3人だけだったが、後にほろろ・れれの2人が追加されている。

ストーリーは、立派な人間さんになるべく、妖精たちが人間の制度・風習などを勉強したり疑似体験したりとがんばるお話。「マジキュー」誌上では、妖精たちの行動を読者が投稿することによって、妖精の”成長度”に反映するようになっている。

連載終了後、本作品の妖精たちは同じ作者による「本気求道」(まじきゅうどう)に登場している。
2003年10月 – 12月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:6

このようなアニメは、私が30歳になる前に糖尿病になると思うようになります。サッカリンの甘さでいっぱいに詰め込まれたBottle Fairyは、脳の腐った砂糖を補給します。あなたが好きなアニメの種類。

物語はOPでかなりうまくセットアップされています。4人の妖精の女の子が人間になることを学ぶために人間の世界に来る。彼らは彼らが「先生」と呼ぶ少年に彼らの希望と夢を固定する。「先生さん」との生活 彼の隣人、多摩ちゃんの助言を受けて、妖精達はできる限り人間であることを学びます。

そうではありません 最高の" everday lifeに面白いテイクを作りましょう" ストーリーですが、それは確かに最悪ではありません。それはややユーモラスで、エピソードごとに15分のランタイムで、シリーズ間ですばやく簡単に飲み込むことができます。プロットは形が無く、物語は簡単に忘れられます。あなたの期待を低く保ち、あなたは大丈夫です。

この透明な物語は、妖精たちの視点から言えば、特に萌えの狂信的な人たちのための包括的な人格が与えられていますが、それらは弱くなってきて、それらに付随する飾り物はしばしば影響が弱いのです。

一般的なアニメーションと音楽がたくさんあります。それがどれくらいの期間与えられるかは、それが期待されることです。誰かがこのアイデアを持っているように見えましたが、それを現実にしたいと思っていましたが、本当にそれを真剣に受けたくなかったのです。したがって、これは私があなたが真剣に真剣に取り組まないことを見れば、私が推薦するシリーズです。

そうすれば、ボトルフェアリーは実際にはかなり楽しいです。不健全な超変形嫌悪感を気にしない人はこれを食べるだろうが、より深刻なアニメを好む人は、おそらく明確に指導したいと思うだろう。それでも、あなたが元のカテゴリにいる場合。それはあなたが楽しむことができ、その後忘れることができる日光の速いフラッシュです。

総合格付け:9

ボトルフェアリーは毎日毎日行っています。4つのファウリーは人間になりたいが、そうするためには、まず人間であることが何を意味するのかを理解する必要がある。そして彼らは彼らの人間の友人と先生の助けを借りて訓練を始める。
このシリーズは日本のカレンダーを通り、伝統と民俗を育む。フェイリエの異なる性格や状況を解釈する方法が大きく異なるため、ほとんどの場合非常に面白いです。これは、エピソードが短い形式であるという事実と相まって、無視すると約11分です アニメーションのオープニングとエンディングでは、スケジュールを短く開いて同時に好きな笑いをしたいときに、このシリーズを本当に価値のあるものにしましょう。そして、当然のことながら、フェイリエはとてもかわいいので、あなたは “大人”にいたるまで幸運を願っています。

総合評価:8

Xebecは、私がどうにかして大部分を見過ごしてしまった、まともな出力を持つスタジオの1つです。これまでに3つの作品を見直しました。良いライン・ノー・ラグランジュ、平凡なバクレツ・ハンター、そしてひどいひどいMnemosyne。あなたが気づくかもしれない1つの傾向は、これらの作品が高齢者のためである傾向があることです。だから、Xebecのようなスタジオは子供を持つアニメを主な視聴者としてどのように扱うのだろうか?ボトルフェアリーを見てみましょう。

ボトルフェアリーは、シナリオと同じくらい凝った話をしていません。季節に関連する4つのフェイエールは、ボトルで地球に来る 彼らは「先生」としてしか知りませんが、人間の世界について学ぶために努力しています。残念なことに、彼らの情報の大半は、テレビドラマと隣の1年生、多摩ちゃんから来ています。多摩ちゃんは、彼女が実際よりも精通していると思っています。コメディの主な要素は、手紙愛、ゴールデンウィーク、学校の開会式などで、人間の世界の側面を見つけ出し、それを理解し、それによって描かれた想像力豊かな遊びを通して探求しようとしているタマちゃんからテレビや誤報に見られるようになった。それは想像力が採用されているようにカルバンとホッブズを私に思い出させる。今、この中のユーモアの多くは、日本の文化に基づいています。しかし、faeryは人間の世界について学んでいるので、私はユーモアが翻訳を失うとは思わない。オーディエンスは、オーディエンスが情報を既に知っていない限り、基本的にそれらのさまざまな側面について学びます。おそらく単語の演劇として働くジョークを除いて、しかし本当にそこのような多くのジョークはありません。ユーモアのほとんどは、かなり陽気な想像のシナリオから来ています。実際にうまく動作しない唯一のエピソードは最後の2つです。残りの2つは、シリーズの残りの部分を定義する想像力のある演劇がなく、やや重大なプロットを行うことに賛成です。彼らはまだいくつかの面白い瞬間を持っていますが、ユーモアははるかに弱いです。私は彼らが1年に一度の時間と様々な出来事を探求するために毎月自分のエピソードを書いているのが好きです。それはプロットに関してあまり意味がないので、かなり賢い設定です。

これの文字はかなり単純です。子供のためのアニメが単純なキャラクターを持っているときは衝撃的です。それは言われている、彼らは多くの楽しみであり、彼らはお互いにうまくやり取りします。最も弱い人物はおそらく、ユーモラスな部分に留まらず、物事を包み込むために戻ってくる先生です。彼は恐ろしい性格ではありませんが、彼はかわいらしいです。

これの芸術は、それが僕がそれほど好きではない芸術的なスタイルではなくても、シリーズと合っていて、最小限のやり方のようなものです。私が間違ったことをしないでください。想像力のシーケンスに本当に良いディテールがいくつかあります。シーケンス中に衣装を着て驚くほど複雑になる傾向があります。しかし、彼らは本当に必要以上のことはしません。だから背景の多くはかなり裸です。

このシリーズはかなり壮大なキャストを得ました。野中愛、堀江由衣、奈津香香里、奈々水木が主人公のホロロ、サララ、チリリ、クルルの3人を務めています。彼らは、女の子がユーモアのために何かに過度に反応しているとき、いくつかの感情的なシーンで活発な演技をします。音楽についての1つの奇妙なことは、シリーズに5つの終わりのテーマがあることです。このアニメは全部で13のエピソードを持っています。私は先に、毎月1つを得ることに言及しましたが、フィナーレもあります。各ファーザーは自分の季節に基づいたエンディングを歌い、フィナーレにはアンサンブルキャストがあります。それで、多くのエンディングを持つのはちょっと奇妙ですが、シリーズではうまくいっていて、すべてうまく歌います。音楽は主に活気があり、かなり楽しいです。

ユリ係数は4/10です。ここでは、faeriesは多くの異なる想像されたシナリオに取り組んでいます。それらのうちのいくつかは、お互いに愛の利益の役割を果たしています。だから、あなたはシリーズの中でホモ・エロティック・モーメントをかなり得ています。

ボトルフェアリーはどうですか?まあ、それは想像力とユーモアのセンスの創造的な作品です。いくつかの弱いエピソードでも、それはまだ本当に楽しいです。私はそれに8/10を与えるつもりです。軽く心地良い楽しみのためにそれをチェックしてください。その過程で、日本の文化について何かを学ぶことができます。それに、エピソードは15分もありませんので、クイックウォッチです。

総合評価:8

ボトル・フェアリーは、周囲に世界を発見し、人間になることを学ぶ4つの小さな妖精について、軽快で無邪気なコメディーとして偽装されていますが、明らかではないかもしれない暗い側面も隠しています。

「先生」としてしか知られていない男は、これらの妖精を彼の机の上にボトルに入れておく。あなたが私のような人なら、まずはゼルダの伝説があります。彼は自分の人生を回復するために妖精たちを犠牲にするかどうか疑問に思います。しかしそれよりむしろ、彼はストックホルム症候群を利用して自分の個人的なハーレムとしてそれらを使用し、囚人がその人質のために愛情を養うようにさせる。

さらに、先生 頻繁にゲストとして彼の家に彼の隣の隣人があります。彼の隣人は誰ですか?1学年の女の子。彼の家に一人暮らしの未婚の男と時間を過ごすために、一等生の娘を隣に連れて行くことを想像してみてください。彼女は大晦日を自分の家で過ごすことさえしています!

それだけでは不十分であるかのように、ボトルフェアリーは貧しい道徳を教える。先生たちが描くすべての例に加えて、妖精たち、そして彼の隣人である多摩ちゃんも、すべて悪い例を描いています。あるエピソードでは、4人の妖精のすべてが同じ人と結婚しています(ポリゴン)。別のエピソードでは、多摩ちゃんはビデオゲームをしている彼女のフロントポーチに座っていますが、それは大丈夫でしょうが、それはデートシミュレーションゲームです(通常18+に適して

います)。

ストーリー
本当に物語はありません。それぞれのエピソードは独自のものであり、「今月は人間であるためには__________する必要があります」という概念を念頭に置いています。受け入れられるが、すべての人が同じ伝統に従うわけではない。Shortsightedと仮定します。
ストーリー:7/10

アート
アニメーションそのものは非常にシンプルで、妖精たちは痛いほど一般的な先生様のためのサービスとして、妖精たちを白い塊にしばしばドレッシングします。もっと多くのポイントを得た唯一の理由は、終わりのテーマのアートワークのためで、実際には努力をしているかのように見えるからです。
アート:8/10

サウンド
誰が音に注意を払うの?
サウンド:7/10

文字
おそらくこのショーの主なものの1つです。妖精たちは、人間の世界について全く知らないという点で類似していますが、話す性格がまったくないクルールを除いて、独特の性格を持っています。しかし、それはむしろ主人公の典型であり、予期しないことではありません。先生が先生という名前のために失われた点。
キャラクター:9/10

楽しさ
簡単に見て、面白い。ジョークの多くは、日本語の言葉をはじき、日本を気にしない人にアピールすることはできません。ユーモアの残りは、お互いの妖精とホロロの脳の短絡の相互作用から来ます。
楽しさ:9/10

全体:8/10

絶対に、道徳的価値についてこのショーを見ないでください。それは退廃的で卑劣な創造です。慎重にアプローチする。また、彼らの体を食べ物に埋め込む方法はちょっと面倒です。

But sorta cute.

真月譚 月姫 しんげつたんつきひめ 海外レビュー

 概要

2002年9月22日に開催された『RONDO ROBE MAIDEN FLIGHT』で初めて発表されたアニメ『真月譚 月姫』は、同人ゲームとしては異例の大ヒットとなった『月姫』の映像化ということで、多くの注目を集めていた。一方漫画版『真月譚 月姫』は『月刊コミック電撃大王』で2003年10月号から連載が開始された。

『月姫』というタイトルにせず、『真月譚 月姫』にしたのは「月姫」の商標がすでに使われていたためである。
2003年10月 – 12月迄放送(ウィキペディアより引用)

geki

✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:8

「月姫アニメはありません」

ああ、その悪名高い言葉。あなたは何でも言う前に、私は視覚小説を完成させました。そして私はマンガを読んでいます(最初の3巻)。そして、私はまだこのアニメを楽しんでいましたので、ゆっくりと座り、リラックスさせてください。

ストーリーが進む限り、私は問題が何かを知ることはできません。まことに正直なところ、デッド・アポストルと真の祖先の違いを説明すると、視覚小説は重複していると思った。アニメでは、それはまっすぐにポイントになり、視聴者に簡単になります。死んだ使徒は人間です 吸血鬼になった。真の祖先は超越的な人種であり、イエス・キリストを信じるが、人間ではない。プロットはまだビジュアル小説でははるかに深く複雑ですが、実際にアニメのバージョンを邪魔しないでください。あなたが巨大な月姫の恋人であり、月見について何でも知りたいのなら、あなたはそのアニメが好きではありません。しかし、あなたがちょうど入って、まともなアニメを楽しんでほしい場合は、詳細であなたを死にかけることはありません、そして、アニメを見てください。

芸術は私の意見でうまくいった。彼らは一般的にいくつかのキャラクター(NeroとRoaが頭に浮かぶ)で少し上を向いていたかもしれませんが、登場人物はそうであるように見えます。一般的に、芸術は優れているわけではありませんが、まだかなり良いです。

音楽、特にオープニングは、このシリーズを作ったものです。最初から最後まで、とても素敵な曲です。この番組の英語版を見ただけで、あなたはおそらく声をすぐに認識するでしょう。弓矢はミシェル・ラフ(ルキアの誰ですか?)によって声にされ、シキはスティーブ・ステーリー(肥谷俊郎を声に出した)によって声が上がります。要するに、あなたがBLEACHのダブを楽しんでいれば、このシリーズのダビングも好きになるでしょう(漂白キャストの半分がここにあります)。元の声の演技についてはコメントできません。

間違いなくシリーズの中で最も弱い部分は文字です。ArcieidはShikiにぎっしりとしている(彼女は視覚小説の中でもShikiが好きだったが、彼女は毎晩彼に当たっていなかった)、Akihaは基本的に同じで、Cielはmehで、NeroとRoaはpunkedだった。

それは別のポイントに私をもたらします。これらの人たちのすべては、アニメにひどく忍び寄った。シキキは偏頭痛の99%を膝の上に抱えていて、シエルは彼女が戦うたびに所有されている、アキハはいいじゃない、ネロは家の猫のように怖い(創世記の土壌も999ビーストも本当に爆破した)延々と。真剣に、戦闘中に何かをしている唯一の人はアークゥーイーズだったが(彼女はシキを倒そうとしていなかった)、時には苦労している。

それでも、この番組にはその瞬間があります。私はエピソード7、遊園地のエピソードは、本当に面白いと厄介だったと言わなければならないと、彼らが狩猟していないときに志木と弓矢の間の時代は、見てきれいです。

全体として、アニメは視覚小説ではありません。それは視覚小説ほど良くはなく、視覚小説と比較して平均以下であると考えられる。しかし、私はアニメとアニメだけを見直しに来て、それが短いまだ楽しいシリーズであることがわかった。

このシリーズが受けているすべての憎しみによって消されないでください。あなた自身の選択をして、それを見てください。あなたは驚くかもしれません。(良いか悪いかで!)

総合評価:2

だからアニメコミュニティを巡る面白い小さなジョークがあり、「築姫アニメはありません」という行に沿っています。私はこのショーで大騒ぎが何であったかを見てみると、それはすべて冗談だと思った。残念ながら、私はあまりにもこの怪物を見てつき姫アニメがないと信じています。

フラッシュバック、その2000年。そこには、驚異の世界を嵐で撮影しているTsukihimeという小さな同人ゲームがあります.3年後のJC Staff ..著名なアニメーションスタジオが大人気のゲームに順応します。しかし、彼らはどちらか:A:ゲームをやっていないか、B: ビジュアル小説を楽しんだ人にボールの中でキックしただけ です。

物語のためには、それは哀れでした。彼らは膨大な量の裏話を持って非常に強いストーリーラインをとり、物語の浅い言い訳にしました。吸血鬼の違いの全体的な説明は、ビジュアル小説の主要な部分です。しかし、彼らは30秒の簡単な説明でそれを入れました。これはアニメ全体を通して頻繁に起こっています。彼らは小説のアイデアを素早く投げ捨て、忘れてしまいます。Arcueidのルートの鮮明で優れたストーリーを侮辱することの上に、テーマパーク専用のエピソードのようなナンセンスを追加します。彼らはまだ12エピソードのアニメにフィラーエピソードを追加します。その中で、彼らは完全に文字の役割、彼らの性格、そしてその部分を物語の中にねじ込む。そしてそれを断ち切るために、彼らは物語の終わりを完全に破壊し、全く説明をしません。彼らは閉鎖を明確にしたルートを完成させた後、それをオープンエンドとして残すだけです。物語は1を取得します…それは視覚小説を模倣する怪物です。

芸術に関しては、もちろん、2003年は素晴らしいです。彼らは細かいディテールを追加し、キャラクターは視覚的な小説の相手にかなり正確に見えました。実際には2010年の基準でもまだまだ見栄えが良いですが、それは良いことです。初期のアニメのような感動的な芸術ではありません。アートのための10のうちの8。

このアニメのサウンドは、まともな芸術以外の唯一の償還の品質です。サウンドトラックは信じられないほどで、ビジュアル小説よりもはるかに優れているようです。彼らは本当にこの部分で素晴らしい仕事をして、様々な歌がポイントにあって、シーンの明確なメッセージを与えました。私は非常にまれにこのようなユニークなアニメthatsのような偉大なサウンドトラックを聞いて以来、音楽の10/10。

このアニメのキャラクターはひどいです。彼らは視覚小説のそれぞれのキャラクターの嘲笑です。彼らは浅く、未開発であり、そのうちのいくつかは親キャラクターの正確な描写さえありません。彼らはほとんどあらゆるキャラクターの性格を変え、アニメのすべての主要な役割で主要な役割を演じなかった他のキャラクターを与えました。彼らは、その部分に合わないキャラクターで物語の暗い気分を完全に台無しにした。キャラクターが1/10を獲得

楽しみ?私が楽しんだのは、これがどれほど恐ろしいかをコンピュータ画面で笑っていることだけでした。このアニメで楽しむことはあまりありませんが、それは親のストーリーの完全に陽気な嘲笑です。私は、彼らが話のほぼすべての部分に行った恐ろしい適応を選んで全時間を過ごしました。それは私の楽しみでした。それは楽しみのために1/10を得ます。私は鉄拳の映画を12回見て、それ以上楽しんでいました。

全体として、このシリーズは2を取得します。小説の恐ろしい適応は、これの主な原因です。サウンドトラックが素晴らしく、アートは2003年のアニメにはかなりいいので、私は1にすることはできません。もしサウンドトラックが優れたユニークな作品でなければ、これは間違いなく1になるでしょう。私は、築姫の視覚小説が何であるかを理解しているなら、このショーを見ることを勧めません。あなたが知っているのは、「猫もいいです」というmemeがそこから来たということですが、私はこれを明確にすることを提案します。私は正直なところ、「築姫アニメはありません」と言うと、間違っていることを証明しようとしていましたが、今はそれに同意します。

総合評価:6

あなたは疑問に思うかもしれません。私は10の残りのすべての基準を与えた。しかし、なぜ全体的に6ですか?

それはずっと前から始まりました。私は、非常に高い評価を得ている超人気の同人ゲーム「つきひめ」の言葉を受けました。私は決して「ポイント& アニメゲームの種類をクリックすると、いくつかの批評家がこのゲームの深み、プロット、驚くべきキャラクターをどのように賞賛していたのかで、このゲームは私の興味を引いた。

だから私はそれを得てそれを演奏した。少年は、それは前述のもののすべてをプラスしています。結局、私は夢中になった。そして何かが起こった 築姫を通り抜けた後、私はめったに起きません。私はキャラクターとストーリーを恋に落ちました。それはあなたの心に触れて、あなたが違ったより良い人になるように促す物語の一つです。そしてそれをより良くするために私を変えてください。

そして数年後、TYPE-MOONがアニメのアダプテーションをリリースしたと聞いたとき、私はちょっとばかばかしい小さな少年のようになりました。

そして、私が最初にティーザーの予告編を見たとき、私はさらにポンピングされました。アニメが魔法になるかのように見えました。最後に、彼らはそれを正しいものにしようとしていた適応…少なくとも私はそう最初に考えたものです。

そしてアニメを初めて完成した後、彼らは多くの変更を加えたことに感謝しています。彼らは暗い色調を保ちました。そしてサウンドトラックも素晴らしかったです。再び、それは暗く控えめでした。オープニング曲は特に関心がありました。私は自分のiPodで何度も何度も何度も何度も何度も何度も何度も繰り返していることがよくあります。

しかし、私の救済に尽きることはないが、彼らは元々のゲームにあったプロットのすべてのチーズなガジェットを取り除いた。もはや、Marble Phantasm(オリジナルゲームの攻撃名)やそのようなチーズな吸血鬼の専門用語については言及されていません。それらの要素は、少年のようなゲームを作った(と私を知っている誰もが私がショーンを嫌うことを知っている)ので、私はうれしかった。

だから初めてアニメ全体を見終わった。彼らが元の物語にどれほどの忠実を保っているかに感心しました。最後のエピソードの「物理アニメ」の解釈がおそらく最高でした。それは私を涙の点まで喜んだ。彼らがアークウェイドに命を与えたやり方も喜びでした。彼女のデザインは私の意見では、オリジナルのものよりも優れていました。なぜなら、ここでは、彼女はより成熟し、美しくてエレガントに見えるからです。

私はもっ​​と欲しかった。どのような続編がないか(私が実際に感謝していること)を見て、私はその経験を再現するためにシリーズを再び見直すことに決めました。そして、物事がうまくいかなくなったところがここにあります。

間違い#1:
私は、ストーリーは素晴らしかったが、視聴者が前にゲームをプレイしていたという前提の下で機能していたことに気付き始めた。その結果、華麗なストーリーは、ゲームをプレイしていない人には賞賛されませんでした。ストーリーラインが矛盾していて、多くの緩やかな終わりを残していることを批判した多くのレビューがあったのも不思議ではありません。私はゲームをプレイしていたためにしか物語を理解しませんでした。ほとんどの人はそうしていない。

間違い#2
物語はまた蛇行する…たくさん。すべてが非常にゆっくり動くフィラーセグメントがたくさんあります。会話中に無意味な休止も気分を台無しにする。これらの休止は、カメラが不安定であった場合、または少なくとも行動の欠如を補うために何かダイナミックなことを行っていた場合には、はるかに良く機能しました。多分、作家たちは、暗い物語に合った雰囲気を作り出そうとしていたでしょう。緊張の手段として沈黙を感謝する人でも、私はそれを気に入らなかった。彼らは緊張を作り出そうとしますが、それを補うには十分なリリースがありません。

例えば、主人公が前に見つけた鍵と一致するドアを探す1つのセグメントでは、その場面はダイナミクスなしで長時間過ぎ去る。彼はドアからドアに向かって1つの角度をつけて2分を無駄にして、彼のキーと一致するものを探します。その場面で私は病気になりました。

間違い#3
実際に助けてくれたかもしれない特定のプロット要素を削除する。一方で、彼らは不必要な神秘的な用語がすべて削除され、物語の暗い色調を維持するのに本当に役立つように、物語を単純化することができました。しかし、ヒュイイとユミーズカを含むサブプロットは、ストーリーに深刻な影響を与える可能性があり、エンディングははるかに悲劇的でした(そしてその後はずっと良い)。

それを包み込むと、このアニメの最大の間違いは、このアニメを演出していた人が誰であったかは明らかです。彼は宮崎です。彼のストーリーボードやカメラアングルの多くは単に効果がなく、アニメのペースを無人機と同等にしました。

彼はあまりにも多くの資金を浪費していたことは明らかでした。プロットが最も迷っていた冒頭では、すべてが遅く、組織化されていませんでした。しかし、ニュースによると、スタジオはシリーズ終了時にお金が足りなくなっていた。そして、偶然にも、それは物語がより緊密になり、集中し始めたときでした。最後のエピソードはまだ最高のエピソードです。それはおそらく、最初から最後まで、部品を飛ばすことなく見ることができる1つのエピソードでした。

責任があるスタジオにもっとお金が与えられないと、スタジオがはるかに集中していたため、アニメはずっと良くなっていたはずです。エピソードが少ない場合は、それがより良いかもしれないことを知っている人。

間違いをしないでください。これは例外的なアニメです。これは長年にわたってリリースされた多くのアニメよりも優れています。そしてアニメの適応として、それは多くの点でオリジナルよりも優れていることによって際立っています。

そして、私はまだこのアニメを将来も見続けて、通常は何時間もかかるゲームの場面を救済します(ゲームはすべてテキストで、1時間は場面を読んでいなければならないと考えています)。

しかし、私はアニメーションを作っていないという理由で、単にそれが整理されていなかったために作ったアニメーションを作っていないというクリエイターには失望しています。それは音楽、キャラクター、デザイン、そしてフィールを持っていました。私が与えた10は、このアニメのために技術的にはなかった。これは、オリジナルのストーリーではなく、アダプテーションではないので、これらの点は実際にゲームのためのものです。

それは間違ってはならないはずです。恥ずかしがり屋Geneon。

おねがい☆ツインズ 海外レビュー

 あらすじ

軽井沢での正体不明のUFO騒ぎで、偶然テレビに写った1軒の家を目にしたのは、1人の少年と2人の少女にとって大きな転機となった。3人がそれぞれ持っていた写真の、幼い男の子と女の子が2人で遊ぶ背景には、その家が写っていた。

それから2年後。その1人、高校1年生の神城 麻郁は、幼い自分と一緒に写真に写るその家を借りて、フリーランスの在宅プログラマーとして一人暮らしをしていた。両親を知らず施設で育った彼は、自分の出生を調べていたが、なにも手がかりはなかった。そんな彼の下に、彼と同じ瞳の色をした2人の女の子、宮藤 深衣奈と小野寺 樺恋が訪ねてくる。2人とも例の写真を持っていて、自分が麻郁と血の繋がりをもつ双子の兄弟だと名乗る。

どちらが双子なのか判明しないまま奇妙な共同生活を始め、さらに同じ高校に通う事になる3人。やがて深衣奈と樺恋は、ぶっきら棒だが優しい麻郁に恋心を抱くようになる。肉親でなければ、その家にいられない。肉親であれば、恋人になれない。葛藤する2人は、「恋愛同盟」を結成して、互いの恋愛を応援しあうようになるのであった。
2003年7月 – 2003年10月迄放送(ウィキペディアより引用)

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LAST EXILE 海外レビュー

 あらすじ

物語の舞台は、砂時計型の人工惑星プレステール。世界は「アナトレー」と「デュシス」の二つの大国と、プレステールを管理する「ギルド」の3つの勢力に分かれていた 。しかし、クーデターによってギルドの全権を握ったデルフィーネは世界の管理に興味を示さず、気象制御装置の故障を放置したことにより、両国では気候変動が起こった。寒冷化が始まったデュシスはアナトレーとの戦争を始めるが、それもギルドによって支配される不毛な戦いであり、ごく一部の貴族を除き、両国の平民は一杯の清浄な水にさえ事欠く苦しい生活を強いられていた。2003年4月7日 – 9月29日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:8

すべてのアニメスタジオには、浮き沈み、高低があり、ヒットとミスがあります。ただのものを作り出すことなくまともなタイトルを作っていないものはひとつもない…平均よりも少ない(鍛冶屋について特定のショーを行うまで、マングローブは近づいた)。驚いたことに、多くのアニメファンはGonzoが最悪の犯罪者の一人であると考えています。優れた番組を作っている間に、彼らは平均以下の(または悪い)平均のカタログも持っています。

ありがたいことにラスト・エグザイルは大部分が正しいと思っていますが、再び Gonzoの10周年を祝うために作られたシリーズな ので、余計な努力をしたことは分かります。

ショーはClaus ValcaとLavie Headの冒険に続くもので、父親の足跡をたどると決めつけられた幼なじみの友人2人で、最善の売春斡旋業者になる。Hamilcar ValcaとGeorge Head、Clausはパイロット、Lavieはナビゲーターであり、Norkia Cupレースへの参加は旅の始まりを意味し、どちらも両方の人生を変えるでしょう。

Last Exileで人々が不平を言うことの1つは、シリーズの前半では、プロットにますます多くのレイヤーを追加している間に起こる出来事について、ほとんど説明がないことです。しかし、ショーの後半に答えが出てくるほど、より多くの患者の視聴者に報酬が与えられ、ストーリーの複雑さはかなりありますが、これは人を混乱させるほど近くにはありません。実際には、私は、ショーが、いつも興味を保つのに十分なので、多くの視聴者にアピールする方法で投げられたことを発見しました。

しかし、ショーについて最も興味深いものは、利用可能な数少ないスチームパンクのテーマアニメの1つです。2つの世界大戦の間に産業革命とドイツの影響を強く受けた多くの側面やデザインがあり、シリーズを近づけばより多くの参考文献が出てくるでしょう。2つの古典的なジブリ映画、NausicaaとLaputa:Sky in Castleの影響もありますが、どちらもLast Exileと同じくらい蒸気パンクではありません。

ショーの見た目に関しては、シリーズのビジュアルプロダクションがCGに大きく依存していたことは興味深いことです。特に、Gonzoは、伝統的な手描きのアニメーションとCGを組み合わせる方法として、非フォトリアリスティックなレンダリングを使用しました。このテクニックの利点は、アニメ全体ではっきりと確認できます。アニメーションの品質は非常に優れており、キャラクター、船舶、装備、風景のデザインとともにLast Exileにはほとんどのアニメよりも優れたルック・アンド・フィールが与えられます。

つまり、このシリーズの問題の1つは、まれな色の衝突が時には目には少し難しいことがあるということです。

シリーズの全体的な質は、音楽やエフェクトにも及んでいます。シリーズ全体で使用されているさまざまなトラックがよく選ばれていますが、多くの騒音や音は振り付けがよく、視聴者を圧倒することはほとんどありません。沖野俊太郎の「クラウド・エイジ・シンフォニー」のOPは、より実験的なアプローチのため、視聴者とうまく合わない奇妙な音楽です。これは、OPよりはるかにメロディックであるが、同じキルキーな感触を保持している黒石瞳の “Over the Sky”のEDにも当てはまる。

演技は、浅野真弓と斉藤千和の2人がそれぞれクラウスとラヴィーのように細かい形をしているが、モリワワ・トシユキは不思議なアレックス・ロウとして黙っている。それぞれのキャラクターはキャラクターをうまく描いていますが、デリバリが少し強制されているようなものが1〜2つあります。

ラストエキサイティング(Last Exile)を実際に設定するものの1つは、その文字の品質です。多くの人がキャラクターに関して「現実主義」や「信憑性」のような話をしていますが、実際にはストーリーの文脈でキャラクターがどれくらいうまく機能しているか、多くの人々が平均的であると知っている行動(そしてこれによって、平均的な現実世界の人が同様の状況でどのように反応するかということを意味します)。

その最後の亡命者は文字をとてもうまく使っています。ClausとLavieの両方は、合理的かつ理解可能なやり方で行動し、両者はショーの過程でかなり上手く発展することができます。これは、いくつかの点で現代のハーロックに類似しているアレックス・ロウを含む、他の多くのキャラクターにも当てはまります。

それは実際の目的を果たすように思われない人が1人か2人いて、すべての人物が素晴らしいと言っているわけではありません。まあまあの話ではいつもこのようなキャラクターがあるのは間違いないが、最後に見なければいけないのは戦艦であるということだ。

スチームパンクのファンとして、私はラスト・エクシールへの暖かい気候がすぐにわかった。プロット、ペーシング、デザインは非常にうまく処理され、提示され、ある程度のサスペンスと複雑さを維持しながら、ストーリーは容易に達成できます。シリーズはNausicaaとLaputaのファンには簡単にアピールすることができますが、Sakura Taisen、Steamboy、Giant Roboなどのファンのファンや飛行機のアニメは、このような価値のある視聴方法を見つけることができます。

これは皆のために何かを持っているそれらのまれなタイトルの一つですが、スチームパンクのファンは間違いなくそれを試してみる必要があります。

そこには若干の軽微な揺れがありますが、全体的な最後の亡命者は見た目が良く聞こえる話によく似ています。このシリーズには多くの考えがあり、さまざまな形で示しています。アニメに登場するより想像力のあるタイトルの1つであり、特にマンガ/小説/ゲーム/などに基づいていないものであるからです。それは誰にも魅力的ではないかもしれませんが、試してみることを望んでいる人は失望しないかもしれません。

私たちは最近、私たちが最近提供しているすべての学校に拠点を置くパパの代わりに、彼らがもっと想像力豊かなショーを作ってほしいと思っています。

総合評価:8

世界では、巨大船が空を徘徊しています。最後の追放&SF、スチームパンク、アクション/アドベンチャーアニメで、幾分未来的な帝国時代に設定されています。女の子を悪名高い傭兵船(Silvana)に運ぶために危険な任務を務めるClansとLavieの冒険に続いています。船員の一員になった一連の出来事がありました。

実際の興奮や衝撃的な瞬間がないので、ストーリーの始まりは特別なものではありません。この一連のことはすべて、あまり意味のない一連の出来事から始まります。 それら。ストーリーラインの途中までは、ストーリーラインのいくつかの展開と一緒に、ストーリーが興味をそそられるまでです。大きな落ち込みは、ショータイトル“ Last Exile”の後ろに何らかの意味がある最後のカップルのエピソードまで、主要な質問が本当に答えられないということです。明らかにされる。しかし、この時点でストーリーは大きな変化を経験し、あなたに尋ねることができます。“このストーリーはどこに向かうのですか?”

アニメーションの品質は、描画されたアニメーションとCGの最高のミックスの1つであり、現実的な感触を与えるので、優れています。雲の中に細部を入れて、煙を吹き飛ばして見ることが、空を飛び越えて飛躍するのは素晴らしいことです。このアニメがややぼんやりとした表情をしていると、特に暗い場面で画像が歪むことがありますが、実際にはそれほど大したことはありません。

音楽は大丈夫ですが、アニメではよく聞かれる典型的なものです。音楽は実際にショー体験に何かを加えたり、雰囲気を設定するのに役立ちません。本当のサスペンス、ドラマ、興奮、何もない。

全体的に見るとこれは非常に楽しいアニメシリーズですが、エピソードの半分で重要なことは起こりません。子供たちのショーでは、これはかなり難しいものでした。なぜなら、主要なプロット関連の質問は、最後のカップルのエピソードでしか答えられなかったからです。一部の人々は、本当のビルドアップやあまりにも多くの死亡ではなく、むしろ失望していると感じるかもしれません。しかし少なくとも、喜んで解決すべき解決策がありました。このショーには、多くの努力があったのですばらしい可能性がありましたが、より良いストーリーが役立つ可能性があります。

これはかなり良いアニメですが、特別なものにするためには何か重要なものがありません。^ _ ^

総合評価:7

私は、Last Exileがすべての噂やそれに関連する良い評価から見えるのを楽しみにしていましたが、事実は:私ははるかに良いと期待していました。レビューに。 このアニメがスターウォーズから多くのインスピレーションを得ていると感じさせた最初の2人からの他の人たち)。しかし、それは第4回にあった。私が最初にプロットホール(例えば、キャラクター関係とバックグラウンド)を見ることが始まり、それは最後ではありません。それでも、全体的なストーリーは興味深いものでしたが、ときにはより速く、あるいは遅いペースで開発されることもありました。 これは人の味に少し依存しますが、私はエンディングを楽しんでいませんでした。特に、いくつかのキャラクターの周りのプロットラインのいくつかがどのように解決したかを楽しんでいました。

ストーリーから始める 一見すると、先進技術(飛行戦艦など)と中世の要素(例えば、武装獣、ヨーロッパの戦いからの名誉綱)の要素に参加していたSF小説。最初の2つのエピソードは激しく面白かったので、最初は私を巻き込んだ。3番目のエピソードも良いペースで続いた(今度はレースをもたらし、この要素だけでなくジャンクション

だから、再開では、物語は浮き沈みしている、それは\ n速度が非常に不規則なときに速く移動し、他の時は遅くなる、それは全体的には良いですが、多くの詳細で失敗します。

ストーリーのように、登場人物は期待して始まりましたが、その多くは失望していました。特に個性の点ではほとんど開発されていない主人公。実際にはより進化したキャラクターは二次的なキャストの中にあり、アニメのある時点で私は気にしなければならなかったものをもっと気にし始めました。良い例はSophia、Mullin、Dioです。彼がアニメの間に良い進化を得ているために、ほとんどが最初の人格であるために、最も魅力的なキャラクターは最後のものです。
私は、ロマンスのビットがキャラクターのやりとりを改善するために不思議をしたと思うが、その方向には何の動きもなかったと考えるのを止めることはできない。
だから、強いポイントは興味深い二次キャストとなり、全体のキャラクターデザインは非常に良いものになった。

アニメは最後の亡命です。これは、通常のアニメーションと3D CGIシーケンスを組み合わせています。そして、これは戦いだけでなく、他の多くのシーンを見るのがとても気持ち良いものにしています。アニメーションレベルは、アニメ全体で高く維持され、何の不具合も言及する価値がありません。全体的な船のデザインは非常に優れており、上記のキャラクターデザインにも同じことが起こります。バックグラウンドシナリオも素晴らしいです。

サウンドについては、それもかなり良いです。VAは偉大な仕事をして、効果音はとても良く、バックグラウンドミュージックはそうです。開かれたテーマはとても良いものでしたし、エンディングのテーマもうまくいっていましたが、私にそれほど魅力的ではありませんでした。

あなたが取り出した楽しさは、人によって大きく異なります。個人的には、私はプライマリーキャストで自分自身を特定していなかったので、それはいくつかの期間や賢明さのために起伏があった。それでも、このショーを価値あるものにしていた思い出深いシーケンスがありました。

最終的に最後の亡命者は良い時計ですが、それ以上ではありません。それは興味深い話があり、本当に良いプライマリキャストを持っていないが、二次キャラクターはこの欠陥を補完することができます。それは、アクションシーンや他の普通のシーンに良いサウンドエフェクトを補完する非常に良い外観を与える、2Dおよび3Dコンピュータ生成イメージに加わる素晴らしいアニメーションを持っています。私はこれをお勧めしますが、アニメーションとは別に、最後の亡命者には本当に驚くべきことも驚くべきものもないので、本当に高い期待はありません。

総合格付け:9

人間が存在する限り、私たちは革新と成功の種であることを誇りに思っています。私たちの成功は、これまで以上に優れた成果を上げることを想像してくれました。結局のところ、私たちの夢は驚くことではなく、空に突き進んだ。夜明け以来、人間は雲の下で滑っている鳥を見上げて、私たちは必死に飛び立つことを切望しました。古代ギリシャでは、当時からの最も永続的な神話の1つは、イカルスの物語です。イカルスは、父親と逃げようとした翼のペアを着用していました。ルネッサンス期のイタリアでは、有名なLeonardo da ヴィンチは、航空のための精巧なデザインを手がけましたが、影響力のある人々がそれらのために壊れた用途を持つことを恐れて、何年も隠していました。1800年代、アフリカ系アメリカ人の民話が、「全神のチュルンが翼をしていた」と題されたディープ・サウスに浮かび上がった。これは圧倒的な白人の所有者から離れ、故郷のアフリカに戻って黒い奴隷の周りを回った。これらのアイデアはすべて、1900年代初頭の最初の飛行機を発明したWright Brothersの中で最終的に最高になりました。この作品はポルコ・ロッソ、レッド・テイルズ、ソウル・プレーンのような映画の触媒として役立った。しかし、2000年代以前には、そのカテゴリーを代表するアニメシリーズはなかった。その後、2003年の春、Studio Gonzoの10周年記念製品であるLast Exileと呼ばれる26曲のエピソードシリーズが世界に紹介され、

プレスターと呼ばれる地球のような惑星の上には、空を制御するために騎士道、エリート主義、死の未曾有の戦争の中に閉じ込められた2つの大きく異なる国々(AnatorayとDisith)があります。この冷戦に完全に没頭しています(アナトレーの男は青、アメリカはDisisの兵士、ソビエト連邦は当然ながらソ連です)は、悪名高いマエストロ・デルフィネが率いるギルドとして知られる謎の組織です。 AnatorayとDisithの両方に高度な飛行機、資金、武器を供給しており、両国は強烈な疑惑を抱いており、何世紀にもわたって戦争に取り入れられ、促進され、恩恵を受けた腐敗した企業を代表している。鋼の錬金術師様:ブラザーフッド(私がアニメのアニメと考えるもの)亡命者の背景は、1800年代後半から1900年代初期の産業革命の頂点に触発され、そのジャンルはレトロな未来のディーゼルパンクに大きく傾いています。これは、究極的にシリーズが魅力的な感触を与えるのに役立ちます。この影響は、アニメーションのようにExileの他の側面にも流れます。

多くの場合、アニメシリーズは、クリエイターが自分のものよりもキャラクターや背景をより現実的に見せるために、コンピュータグラフィックス(略してCG)に依存する傾向があります。多くの場合、クリエイターはアニメーションカテゴリの足元に完全に撃たれます。なぜなら、CGはシリーズの中で全く違和感を覚えているからです。しかし、ラスト・エグザイルは、完全なCGを表示するだけでなく、アニメーションに完璧に統合することもできる、まれなシリーズです。これはExileに非常にスムーズにブレンドされているため、大部分はCGの使用が露骨には明らかではありません。Exileでもっとも明白なCGの使用の中には、戦闘中の空中攻撃の際に、青とグレーの爆発的な煙を強調するために使われます。すべてのシーンで、アニメーションには色あせた色合いがあり、このシリーズは味わいを感じさせるが、まったく新しいものに見える。この色合いは、Exileの前述のスローバックフィーリングの強化にも貢献します。最後のExileのアニメーションがシリーズ全体に及ぼす影響は、すでに劇的に劇的に低下していますが、映画に登場すると増加します。第13話では、銃声の音が、1つの劇的な静止画から別の静止画への移行を導くために使用されています。エピソード18には、血の赤いバラの花びらがゆっくりと空から飛び出して、マエストロ・デルフィンのシリーズへの積極的関与の始まりを示す素晴らしいシーンがあります。エピソード22では、彼女がフォロワーの前に自分自身を提示するように、Delphineの顔の美しいバックライトがあります。このシーンは、幽霊に感謝して雄大な悪意の強いヒントを放つ、

アニメサウンドトラックを制作する従来の方法は、一人に何が適合し、何が適合しないか、シリーズを補完するものとそうでないもの、そして全体の音色を決定する権限を与えています。カウボーイビバップのために、それは菅野陽子でした。Gurren Lagannにとっては、岩崎拓でした。Afro Samuraiにとっては、Robert Diggs(別名RZA)でした。暗黙の合意は、アニメOSTを構成する複数の人が災害のレシピであるということです。しかし、最後の亡命者は、サウンドトラック(彼ら自身は “Dolce Triade”と呼んでいる)を凌駕する3人の人々を抱えており、それでもまだ壮観である。まず、主題歌(沖野俊太郎の「クラウド・エイジ・シンフォニー」)とエンディング・テーマ(黒石ひとみの「Over the Sky」)の両方が驚異的に演奏され、構成されている。このショーはあなたをそれに吸収し、あなたがその素晴らしい、大気のサウンドトラック。戦いの間に、それはほとんど壮大な、ハンス・ジマー – 風変わりなオーケストラ音楽は、鼓動の気分を作るために使用される; ほとんどのアクション満載のシーケンスでのみ、情熱的なヴァイオリンソロが出席しています。暗いジャズのあいまいな存在が時折サウンドトラックに織り込まれ、複雑なピアノとドラムのコンポジションがExileのよりリラックスしたシーンに現れる。サウンドトラックはこのシリーズの私の好きな側面だっただろう、もしキャラクターではないなら。

「この作業の成功または失敗は、乗組員全員の努力に左右される」 – ソフィア・フォレスター(エピソード19)

多くのアニメシリーズとは異なり、ラスト・エグザイルのキャストは、ほとんどの場合、実際の感情、真の抱負、そして本当の特異性で、本当の人々でいっぱいです。キャラクターの関係やお互いのやりとりは、このシリーズのクリームデラクリームです。ラスト・エグザイルに才能を与えるオールスターのボイスオーバー乗組員は、スティーブ・ブルーム、ミシェル・ラフ、クリスピン・フリーマン、ジョニー・ヨン・ボッシュのような大物の名前をここにドロップして、全体的な特徴付けに大いに役立ちます。その結果、数人以上のキャラクターがExileで忘れられない人物として定着することができます。Dio EracleaはExileのコミック・リリーフで、しばしば遊び心のある雰囲気の中で激しく予期せぬ偏心をしている(Lucciola、Dioの不穏な仲間、この自由な精神とははっきりとしたコントラストとしての役目を果たす)が、彼の元気な自己が完全になくなるまで、後に彼の正気の渦巻きを下向きにする。MullenはAnatoray / Disith Warの兵士で、他のアニメでは忘れられていたが、特に不滅の支持者として輝いている。ミューレンは、シリーズを推進するのに役立つ、人生の目的を持つエイデデイ・マンの具体化です。Lavie Headは、このシリーズの2人の主人公の1人です(Claus Valcaはもう1人、後で彼に渡します)、Last Exileの心と魂です。シリーズの初めに、Lavieは、戦争の非常に個人的な影響によって強化された盛り沢山の魂(アニメの他の赤毛のひよこの間では非常に一般的)、盛り上がりと情熱のメカニックとして最もよく描写されます。最後の亡命者が進むにつれて、ラヴィーの熱意が湧き出て、これまで以上に自己反映的で柔らかい性格を示しています(彼女はたまに彼女のつま先を哲学に浸しています)。最初から最後まで、Lavieはシリーズの中で最も好きなキャラクター(私のお気に入りの1つでもある)の1つです。マエストロDelphineはExileのアンタゴニストです。彼女は前述のギルドの支配者であり、彼女のエリート主義的な世界観の中で唯一の考え方ではない。Delphineとしての彼女の役割において、Karen Strassmanは彼女のはっきりとした柔らかくセクシーな囁き声を伝えますが、以前の声優にはなかった優しさに鋭い寒さがあります。間違いなく彼女のキャリアの最大のパフォーマンスでは、Strassmanは彼女の役割に突き進み、このキャラクターの最も重要な特性として役立つミステイク、スノーバリー、サディズムを強調しています。Delphineに関連するいくつかの説明できない側面があります。しかし、彼女はまだ楽しく傲慢な凶悪ですが、残念なことに最も忘れられない性格です。代わりに、マエストロDelphineは、私の好きなキャラクター、男、神話、そして伝説のAlex Freaking Rowだけを上回る、2位を争う必要があります。

「私が彼を沈める意思を持ってこないなら、アレックス・ローを倒すことはできないだろう」 – ヴィンセント・アルザイ(エピソード12)

キャラクター化がコール・カードであるシリーズでは、アレックス・ローが際立っています。壮大な美徳を祝うシリーズでは、Alex Rowが際立っています。暗くてうんざりしているメディアでは、Alex Rowが際立っています。彼は悪名高いシルヴァーナ(Silvana)の恐ろしいキャプテンであり、彼の名声は、彼の比類なき闘いの業績のために不安な尊敬とみなされている。彼の人格は本質的に複雑なジグソーパズルでもあります。行はすべての黒のキャラクターデザインが彼を影に混ぜると悪夢のような幽霊として現われる謎の男です。幽霊のように、行は歩くのではなく滑り、彼が現実化した直後に視界から消える。彼の空白の、ほとんど穏やかな顔の助けを借りて、行の退屈したまだ氷冷たい凝視は、脅迫で萎縮するいくつかの文字以上の原因となります。彼は単に彼の目を凝らして人々を抹殺する。長年に渡ってアニメ界を侵略してきたパンチ酔っているブラグラーとは異なり、洗練されたシルヴァーナのキャプテンは、しばしば彼の対戦相手よりはるかに遠くに計画し、彼の勝利を追い求める上で感傷的な概念を持たない戦略の男である(もちろん、優れたチェスプレイヤー)。戦いでない時、ロウは自分の酒瓶を彼の側に持ち、彼の過去を熟考し、彼の悲しみをアルコールで溺れさせて、ずっと前の彼の罪を告白しないようにする。Exileの期間を通じて、RowはDelphineに関わる悲惨な裏話を隠しており、彼女に深い憎しみを隠しています。長年の復讐のための彼の叙事詩的な長年の探求では、ロウは彼に近づこうとしている人をひどく押しつけている(時には、彼に最も関心のある人、ソフィアを含む場合もある)。行は道徳的に不確かな動機、萎縮する発言、寒さの不安定さの外観を維持しながら、彼の心の中にある真の気持ちを効果的に封じ込めました(Toni MorrisonのBelovedのPaul Dのように)。このシリーズのある時点で、私はもはやアレックス・ロウ・ファン・クラブのメンバーではなくなりました。私を間違えないでください。彼はまだよく書かれたキャラクターであり、興味をそそるキャラクターでした。あなたは行を尊重しましたが、私はあなたが本当に彼に共感しているかどうかはわかりません。最終的に、彼は不満なキャラクターとして遺産を確立していたと推測することは容易であり、彼は追放にそれ以上関与しないだろうと考えました。何が起こった?シリーズの後半(26日のエピソード21)、Delphineと彼女のギルドはSilvanaを捕獲し、キャプテンのために船の周りを探索しています。アレックス・フレイキング・ロウがどこにも出現しなかった時、シルヴァーナから出発しようとしています。(誰のように?)この素晴らしい復活の後、Delphineはロウを投獄して毒を吐き、ゆっくりと体を分解する。これまでのように、私はRowが再び注目を集めるのではないかと疑問を抱いていましたが、結局のところ、彼はそのようなスリリングで気候的なやり方でそれをやります。いつものように、メッセージ:Alex Freaking Rowを過小評価しないでください。彼は壮大な割合のバイロニック・ヒーローであり、贖いのために空を飛び回っています。彼は007系の涼しさの人です(あるシーンでは、RowieはGoldenEyeからの不滅のラインを盗んで、Sophiaと話しながら、「復讐は私を生き続けるものです」)、生まれつき怒りの発散を可能にする以上のものです。彼はほぼ神話的な大急ぎ能力の戦士ですが、脆弱性のストロークをより頻繁に表示します。彼は、とりわけ、すべてのアニメのヒーローたちがこの媒体のバットマンであることを目指すべきものです。Last Exileの背後にある脳の信頼は、もともとAlex Freaking Rowが主人公であることを意図していたことは間違いありません。

それでは、この同じ脳の信頼が最終的に行の上でClaus Valcaを選択する原因は何ですか?

「これらの空の中で、私は観客であった」 – Claus Valca(エピソード25)

ギウスの隠れ家の中でのクラウスの最初の経験の中で、彼はゾンビのDioを「空で魂のない殻」と呼んでいます.DioのClausの評価は、Dio 2.0がExileの唯一の空白のスレートではないという点で、現実的でよく書かれたキャラクターが溢れているシリーズでは、主人公はもう一つのウォーキングクリシェであり、さらに別の控えめな自己挿入の代表的な男であることは全く衝撃的です。ラスト・エグザイルを通したトレッキングは、いくつかの理由から徹底的にイライラした経験です。この男には、グランドストリームと呼ばれる空の特に危険な部分を横切って死んだお父さんを1つ上げるために、1つの仕事がありますが、長いシリーズのためには、横断することなくそれを管理することはできませんでした。最初、Clausは、Silvana(しばしば「世界で最も安全な場所」と呼ばれます)で確保されているAlvisという名前の恥ずかしがりのあるロリ(彼とLavieに早期に委ねられています)を保護したいと考えています。(アルヴィスは保護する必要はありません、あなたはばかです!)そして、クラウスはシルヴァーナを住居と主張しながら生涯の使命を断ち切ることを決めました。腹を立てて。(あなたはグランドストリームを探している間にそれをすることができます!)おそらく私はClausの存在を事実上最初から苛立ちましたが、私が彼のために抱いていた限界的な同情は、エピソード14から16、私はそれを “Harem King Arc”と名付けるのが好きです。当初から、LavieとGale(Silvanaの同性愛者のメカニック)は明らかにClausのことを持っていました。次に、彼は突然、クーデターパイロットタチアナの性的執着の対象になります。それを一掃するために、クラウスは王女以外からのキスを受けます(真剣に、この男はあなたの女の子を盗んだのですか?)。この忘れられない、単調な、ほぼロボットのぬいぐるみの子供が、ぬいぐるみの人格を持つ子供は、実際には女性の男性であることを確信させるような、一連の驚異的なことが哀れです。何よりも、ハーレムキングアークがこの古典の最も悪いものを具現化する原因は、それが決して議論されたり、言及されたり、参照されたりしないことです。彼の声優は、伝説のジョニー・ヨング・ボッシュ(トライガンのヴァッシュ・ザ・スタンピードとして彼の役割で恐怖、悲しみ、そして怒りの揮発性旋風をマスキングしながら、素晴らしくのんきなファサードをにじみ出同じ男)であるので、それはこのようにクラウスValcaを批判するために私に痛み、私はボッシュがトリガンで行ったようにボッシュを支配することを期待していましたが、これは決して起こりませんでした。失望といえば、ラスト・エグザイルの壮大な終焉は、急いで描写されるのが最善である。フィナーレのイベントを一緒に投げつける気持ちを残して、警告なしであなたを吸うだけであなたを打つ、いくつかの導入されていないプロット要素があります。(私は彼が何とか聞いたものの続編のために再出現)このエピソードでは、最愛の文字は、他のファンのお気に入り、悲劇的に殺されたこの1つは、突然時間の間でポップながら、この男のニヤリ顔を見て(健在スキップ不と哀れ死にますトウモロコシ畑からの上昇は私に心臓発作をほとんど与えました)。ラスト・エグザイルは、クラウスとシリーズフィナーレについての私の考えにもかかわらず、漫画に由来しない珍しいシリーズとして繁栄するために、アニメのユニークなジャンルを探求することに対して。

ガングレイウ゛ 海外レビュー

 概要

キャラクターデザイン及び原作を内藤泰弘、メカデザインの原案に藤島康介、デザインイラストに松原秀典がそれぞれ参加している。

2003年 – 2004年には同名のテレビアニメが放送された。同年3月4日には続編の『ガングレイヴO.D.』が発売された。『O.D.』の意味は過剰服薬を意味する「Over Dose」であり、海外では『Gungrave: Overdose』のタイトルで発売されている。

2006年9月21日にアイディアファクトリーから発売されたクロスオーバー作品『カオスウォーズ』には、登場キャラクター7人が参戦している。
2003年10月6日 – 2004年3月29日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合格付け:9

セガとレッド・エンタテインメントによるカルトPS2のタイトルに基づいて、このアニメは、それぞれのタイトルのコピーを所有しています。ゲームストップで$ 5のように購入できます。このアニメは、主人公、Brandon Heat(Beyond the Grave)と彼の親友であるHarry MacDowellの再命名を受けた主人公の起源の話を伝えます。ストーリーのプレゼンテーションの構成は、まるでそれが3つの演劇のように完全に構​​成されているかのように感じられ、それぞれ独自のテーマとギミックを持っています。アクト1では、衣服についている物語にラベルを付けることができます。 Brandonは生き残ろうとしている10代の小さなタイマーです。第2幕はデュオがどのように自分自身を確立しようとしているのか、それをマフィアのトップにする方法です。そして、法3は、裏切りと償還についての叙事詩的結論であり、それ自体について語っています。しかし、アニメの期間を通じて、家族と忠誠心の考え方は常に一貫したテーマになります。

主に2人のキャラクターを中心にしていますが、キャラクターの大多数が独自の存在感と貢献感を持っていると感じ、テーマやメッセージを現実的で強力に感じました。

当然のことながら、Brandonのキャラクタリゼーションは、陳腐なものになっています。元のゲームでは、Brandonは決して話すことはなく、アニメはほとんどの場合これに非常に忠実です。Brandonは本質的にはまだ静かですが、ほとんど言葉を言いませんが、彼はまだナレーションの中で何が起こっているのかをあなたに示しています。そして、あなたは本当に彼が無邪気な男の子から瞑想的な男になるのを見ています。まだ静かな彼の独特な表面の質を維持しますが、観客に彼の心を通って起こっていることのアイデアと彼に関連する方法を見つけるために十分な感情を示しています。

もちろん、このマフィア全体のもう一つの特徴は、奇妙なSF要素です。私はSF的な特質を持っているように見えないように強制されていないと感じました。しかしSFの本質は、それが奇妙なものになっているが、独創的かつ独創的である。私はスポイラーを明らかにしなければならないので、その詳細を知りたくはありませんが、シリーズからあなたを守らないユニークな種類のフレーバーが加わります。SFの部分は適切に導入されていますが、私は、将来どのくらいの時間がかかるかなどの設定が明らかになりました。アニメは、何年になると何年になるかを明らかにして、それが意味をなさないと感じるようにするでしょうが、アニメは最初から確立していて、2/3ではないはずです。

Gungraveに私を引き付けたのは、Trigunの創作者であるNightow Yasuhiroもこの製品の創作者だったという事実でした。明らかに、Trigunからのいくつかの要素もこのアニメに含まれています。Brandonの銃のデザインはVashのものとよく似ていますが、Brandonの棺銃はもちろんWolfwoodのクロスガンの影響を受けています。しかし、同じクリエイターを抱えているにもかかわらず、いくつかの違いがあります。

Trigunでは、Nightow先生のスタイルはよりフレンドリーでジェネリックであり、Gungraveではキャラクターデザインのスタイルがより鋭く成熟しており、ストーリーの性質に完全に適合しています。ほとんどの場合、アニメが行われているにもかかわらず、建築は非常に現代的です。シリーズが進むにつれて、このアニメが持つ科学的かつ未来的な要素を適切に反映する車両設計が存在する。もちろん、私はこのアニメの期間中、アニメがキャラクターの老化に近づくのが好きです。私は無視できません。それはかなり効果的です。

私が行動に入る前に、ブランドンの衣装デザインについて話したいと思います。私はそれがかなり奇妙だと言わなければならないが、ちょっと、彼の状況では、何か、地獄、ハァッ?私はまだそれはかなりクールだと思うし、実際にはその意味で彼の砲兵は無料の方法で一致します、私は思います。アクションもかなり激しいです。ほとんどの場合、それはかなり残忍になるだけの銃の暴力であり、物事がSFの部分に変わり始めるまで、実際には誇張されていない武道のアクションもあります。あなたがTrigunを見たなら、あなたは幾分期待するものを知っていますが、今度は主人公が殺すでしょう。

イマホリ・ツネオの名前は、初代のイッポやトリグンで流行っていたギターの使用とは常に関係していますが、彼がこのアニメを構成する方法を聞くと、彼の才能についての私の意見は完全に変わりました。このアニメは、悲しいブルースとジャズのような雰囲気で、適切な雰囲気を作り出す方法を知っています。アニメーションのプレゼンテーションに加えて、私は彼の音楽が、このアニメがマフィアやSFモードであるかどうかにかかわらず、このアニメが音楽を持つ事実上すべてのシーンに全体的に適切な触感をもたらしたかどうかにかかわらず、 。

私が思った日本語版で演じる声は、ノワール感をアニメにももたらし、日本語で書かれた元のゲームの声優のほとんどを利用します。私は英語のダブを見てみましたが、日本語版で感じていたものを私に与えてくれませんでした。個人的に、私は全体的にはダビングが価値がないと感じています。なぜなら、ダビングが始まるまでにダビングがないからです。あなたがどんなレベルでもダブを好む人のような人なら、私はまだあなたのために十分だと言います。しかし、あなたがダブがどれほど良いか悪いかにかかわらず、まっすぐな日本語を好む人なら、私は日本語での描写が最高だと感じました。私は英語でそれを見ているだけで、日本人と同じレベルの深刻さを持っておらず、グングレイヴとは違う、暗い喜劇のような感じを感じました。私は英語版でも行われていた日本語版では、ハリーの声がどのように行われたか、ということでした。彼の若い年には、彼はスパイクのように楽しく簡単に声を上げますカウボーイビバップから、しかし彼が古い時、彼はReccaのFlameのMoriのように悪です。そしてBrandonは、皆さんが知っているように、私の大好きな人が適切に演奏してくれました。関智一は、静かで多少孤立した文字を演奏しています。

まあ、私が言うことができるのは、このアニメをナットの殻に入れなければならない場合です:Scarface、Godfather、Versus、Yakuza PS2ゲーム、Skullman、Cowboy Bebop、Trigunを混ぜてみると、あなたはこのアニメを手に入れます。Versusといえば、私は実際にこの映画のライブアクション版をしている北村龍平を想像することができます、そして、私はその映画がBrandonを演じる主役を想像することができます。私はそれらのアニメ、ゲーム、または映画を個別に好きな人は確かにGungraveを楽しむだろうと言うと、あなたはそれを見るだけのすべての人のファンである必要はありません。ヘック、一般的なアニメファンは私が何を記述した経験がないか、またはいくつかの重要な変更にもかかわらず元のゲームさえもおそらくそれを愛するでしょう。あなたがこのレビューから分かるように、私はそれが、冒険的な地下世界の設定にもかかわらず、私たちがすべて関連することができる文字とテーマで優れた話を伝えると思います。

総合評価:10

私にとって、このアニメは、例外なく、すべての時間の中で最大です。あなたがこれを見たことがないなら、これはユニークな経験であり、あなたが見逃せないものなので、それがビデオゲームに基づいていたという事実によって離さないでください。

ショーのアクションは豊富で爽快ですが、このショーのためのアクションはすべてではありません。物語は深くて感動的です。愛、憎しみ、貪欲、裏切り、それはすべてそこにある。これらの男性の生活の全体が最初から最後までわかります。彼らは誰もが街の凶悪犯から上の犬に行くように見ます。そして 結末が素晴らしいことを教えてください。私がそれを言うとき、私はそれが幸せな結末だというわけではありません。それは閉鎖をもたらす。崖のハンガーはありません。"ちょうど何が起こったのですか?" 結末はとても良かったので、私は認めなければならない、少し泣いた。ええ、私は知っている、私は男だと私は泣いた。

このアニメの偉大さと壮大さを伝えるのは難しいので、あまりにも多くのことを伝える必要はありません。あなたは失望しません。

総合評価:8

信用、名誉、家族、とりわけ忠誠心。

何年もの間、Gungraveはアニメ界のカルト・クラシックとなっています。そんなにマフィソのスタイリスティックスを題材にしたタイトルなので、フランシスフォード・コッポラ、ロバート・デ・ニーロ、そしてマーティン・スコセーゼのパネルが、それを見て口で唾を浴びせてしまうようなシーンは、少なくとも最初の15-エピソードは、ショーの残りの部分は、ターミネーターの復讐/モンスターマッシュアップ映画のハイブリッドがあなたに良いアイデアのように聞こえるかどうかによって決まります(私が言ったときに それ)。しかし、私はあなたを魅了します。もしあなたが暴動映画のファンなら、Gungraveは、このニッチなジャンルのトレードマークの要素を十分に出して、観客のほとんどが騒がしい人を注意深く見守ってください。ショーの主要キャラクターであるハリーとブランドンのダイナミックな関係性だけを見て、それにチャンスを与えるのに十分な理由です。そして、多くの人にとって、彼らはそれがなぜ始まったのかが唯一の理由だった。あなたは魔法使いの訴えに来ますが、彼らの魅力的な関係にとどまります。

このタイトルを完全に理解するためには、最初にそれが含む超自然的要素に対する不信を停止しなければならないと言っても間違いありません。1997年に第1回ベルセルクの適応を見たことがあるなら、このアニメはストーリーの実行とキャラクターの相互作用の点で同じようなパターンに従います。しかし、ベルセルクとは違って、ガングレイヴは自己完結した物語であり、決定的な結末となり、前述した悪名高いクリフハンガーはあなたのものではありません。ストーリーの前半は、プラットフォームのビルドアップのように機能し、キャラクターの適切な動機を与え、ショーの第2幕に登場するものを予期します。ショーがその賞賛の大部分を受け取る場所は、ビルドアップ自体の中にあります。プロットを操るのはちょうどそこにいるような気がしていません。私たちは視聴者が “

ハリーはただ二つの言葉で要約することができます:野心的で卑劣なこと。彼はカリスマ的な男のようなもので、いつももっと食欲を持っているようだが、彼と彼の仲間たちはより良い言葉の欠如のために「緊密な締め付け」を続けている。表面上、彼はちょうど良い時間を過ごしたいスタッドのように見えますが、ショーが進行するにつれ、一連の人生を変える決定が彼の中に休止している敵意を押し出した後、ファサードがゆっくりと崩壊するのを見ることができます。彼の変化をもたらすこの漸進的な一連の出来事は、内側の精神に突入するたびに深みのある多層のキャラクターを探索する道を開く。そのような単純な自我で引き離すことができた細部の量はかなり印象的です。ショーの背後にある作家が賞賛に値するのは、適切な特徴付けの偉業です。彼は単なる視点で簡単に釘付けにされた人ではなく、徐々にナレーションを通して私の変態を見るように次元を増やす人です。

ブランドンは、 “言葉の短い”人であるにもかかわらず、ショーでの彼の物語の役割を通じて、多くの洞察を提供しています。彼は言葉で言わないが、彼の行動で行う。彼の体の言語は彼のコミュニケーションの方法です。彼は物語が進むにつれて個人としても変化する。私たちは彼から何の価値も得られませんが、短期間のモノログと彼の内面的な道徳的な争いは、彼の特性と運転を助けます。ブランドンは、モチベーションの点で彼のカウンターパートほど厳しいものではなく、本当に欲しいのは、彼が愛するものを守る力です。彼は最も魅力的な個人ではありませんが、彼がスパンクで欠いているものは、心を補っています。ハリーとの彼の結びつきは、人としての彼との陰謀の大部分を動かすものです。

彼らの絆について言えば、BrandonとHarryの関係は、まったく引き離すまれな動機です。二番目の唯一の勇気とグリフィスのベルセルクから、彼らのお互いの関係は、理想の間のダンスのようなものです。それは、そのようなグラビタスで扱われ、時にはほぼ気になる現実的なものになる。彼らは歴史を確立する。ともだち。ライバル。愛。そして最終的に、憎しみ、すべての交換の痛みを感じながら。お互いにとても近づくようになった友人同士の闘いは、彼らの親密さが自分たちを切り離してしまうことにつながります。彼らは仲直りを分かち合っているので、タイトニットで微妙なプッシュが致命的になる綱渡りの繊細な散歩になります。それは明示される必要はありませんが、それは紛争の中心が浮上するところです。それは皮肉ですが、結局、両方の男性は自分自身のモンスターになりました。これはあなたが「同じコインの2つの側面」モチーフを適切に実行する方法です。

残りのキャストは、全体がその部分の合計よりも大きい場合です。各キャラクターは、ショーに必要な要素を追加します。あるものは忠誠心のような特定のテーマの実施形態になり、他は追加された味のための一般的なmobsterステレオタイプになります。彼らはスタンドアローンの評価で何も信じられないほどですが、概観で見るとショーの中心になります。

さて、私たちは感傷的なものについて話し終わったので、Gungrave、GUNGRAVEを作るすべてのすごいくそに関する話をしましょう!

このアニメは2003年から2004年にかけて作られたもので、今日でも元気になっています。多くの愛と努力が始まりました。アクションシーンの流動性から、世界を生きる詳細なアートまで、ガングレイヴは最後に作られたアニメです。しかし、再び、マッドハウスを素人にして、お尻を蹴ったり、名前をつけたりするときに期待されることです。彼らの評判は、Gungraveが彼らのベルトの下にある別のノッチであることと、それ自体について語る。アートスタイルとキャラクターデザインはTrigunのものと非常によく似ており、Yasuhiro Nightowが両方のシリーズの誕生を担当していることを考えると、誰も驚いていません。芸術スタイルは西洋の影響に大きく依存し、あらゆる場面で輝きを放ちます。

このアニメは、「クールのルール」と素晴らしいアクションセットでいっぱいです。すべてが物質と重さを持ち、習慣性の時計を作ります。オーバー・ザ・トップ・シュート・オフから、後に起こるモンスターの戦いまで、決して鈍い瞬間はありません。そして迂回路を持たない活発なペースで、Gungraveは簡単なビンゴ体験になります。

私たちの旅に同行するために、私たちは非常に多様なサウンドトラックを与えられ、ジャズ、スイング、ブルースからの大きなインスピレーションを引き出しています。ヴァイオリンと一緒に働いていたギターは、より重厚なベースギターとトランペットに至るまで、すべての瞬間が音で豊かで、画面上であなたの気分を吸い込みました。それは、経験を売るために必要な雰囲気とトーンで、暴力団の環境に生命を吹き込んだ。美しい芸術、細部への配慮、そして独自のサウンドトラックを駆使したGungraveは、あらゆる側面に配慮したプロジェクトでした。

楽しさ:8.5 / 10

注意してください、これはあなたの胸の上に髪を成長させる男らしい男のショーです。ぎこちない、アクション満載の、常に動いている、これは何年も前から覚えているタイトルです。もちろん、これは確立した物質を多く取り、後半にモンスターマッシュアップでそれを浪費したという事実を変えるものではありませんが、私はまだ全体としてそれを楽しんでいました。mobsterのテーマはまだそこに残っていた、それはちょうど後半に向かって ‘シュートem’の大虐殺のための後ろの座席を取る。ありがたいことに、最終的な数のエピソードで素晴らしい支払いを提供します。欠点を考慮に入れても、Gungraveはまだとても楽しかったです。

全体:7.5 / 10

全体として、Gungraveは良いから妨げられた良いショーだった。もっと多くのことが必ずしも良いことを意味するわけではありません.Gungraveのクリエイターが見逃したようです。魅力的なリードと魅力的なギャングスターの設定で、Gungraveは簡単に普遍的なクラシックになっていたかもしれませんが、不必要な超自然的要素のために、カルトの古典的なアーカイブを解決する必要がありました。すべてのことを考慮しても、私はまだ新人や退役軍人にこのアニメを強く勧めます。それはスタイルを持っていた、それは魅力があったが、最も重要なことに、それは心を持っていた。

私は拒否することができないいくつかの勧告を行います(申し訳ありませんがそれは笑に役立つことができませんでした):

Berserk:主人公の関係は、進化において非常に似ており、どちらも、超自然にゆっくりと合体する前に、比較的根底にある設定から始まります。最大の違いはセッティングそのものですが、本質的なものに切り離されたとき、それらは非常に互換性があります。

Trigun:Trigunの後半はGungraveと同じように演奏されています。もっとコメディーがあり、内容はここでは軽快に扱われますが、一方のファンはもう一方を楽しむかもしれません。

ブラックラグーン:すべてのキャラクターの深みを取り除き、すべての上にある「撃ちなさい」要素を残しておけば、基本的にこれを得ることができます。あなたがただGungraveのアクションを望むならば、何よりも脳がいっぱいのポップコーンが飛んできます。そして、これは選択肢です。彼らも同様の設定で再生し、同様に超自然的な要素を含んでいます。

黒より暗い:これはゆるい推薦ですが、どちらも組織犯罪団体を含んでおり、主人公もほとんど言葉の人ではありません。DTBは、x-menのキャラクターを持つ謎の設定ですが、Gungraveが好きだったら、あなたが楽しんでいるかもしれません。

宇宙のステルヴィア 海外レビュー

 あらすじ

西暦2167年、地球はみずへび座ベータ星の超新星爆発によって引き起こされた強力な電磁パルスと放射線(ガンマ線バースト的現象・オルドビス紀末の大量絶滅参照)によって壊滅的な打撃を受けた。だが、人類はそこから見違えるほどの復興を遂げた。そして、かつての災厄より189年後に訪れるとわかっていた第2の災厄、すなわち超新星よりの衝撃波の到来に対し、全人類を挙げての防御体制を築き上げていったのである。
2003年4月2日 – 9月24日迄放送(ウィキペディアより引用)

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住めば都のコスモス荘 すっとこ大戦ドッコイダー 海外レビュー

 あらすじ

神奈川県中空町にある専門学校に通うごく普通の青年・桜咲鈴雄は故郷である静岡から戻ってきたある日、株式会社オタンコナスの社員・タンポポと名乗る少女から自社のパワードスーツ・ドッコイダーのモニターになってくれと依頼される。初めは断った鈴雄だが、アルバイト探しに苦難していたため承諾することに。しかしそれは、銀河連邦警察がドッコイダーとそのライバルであるネルロイドガール、どちらのパワードスーツを採用するかのテストでもあったのだ。その正体がばれたら失格。一方A級宇宙犯罪人として銀河連邦警察に囚われていた、Dr.マロンフラワー、ヒヤシンス、エーデルワイスの3人はドッコイダー、ネルロイドガールの正体を暴けば無罪放免になると言う条件でドッコイダー達と戦う。しかもドッコイダー、ネルロイドガール、A級宇宙犯罪人達は、お互いの正体に気づかぬまま地球にあるアパート「コスモス荘」に住むことになるのだった。
2003年7月 – 9月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合格付け:9

Dokkoida ?! 仕事を探すのに苦労している鈴尾という若い男の話です。彼はコスズという若い女の子に会うまで、彼が行くビジネスのすべての場所で倒れてしまいます。彼女は、おもちゃ会社で働いていると彼女に伝え、このパワースーツを試してみると、お金を払うでしょう。彼はこれがまったくゲームだと思っています。彼女は必要なお金を提供しているので、彼は拒否しません。突然ロボットのある老人が現れ、街を破壊し始める。その少女は鈴尾に 訴訟を起こすように指示し、 彼がこれをすると、彼は銀河間のスーパーヒーロー、Dokkoidaになる。奇妙なのは、英雄と悪役の両方が同じ会社のために働くということです。そして、彼らは同じ家に一緒に住むことになります。

あなたが言うことができない場合は、このシリーズは漫画のスーパーヒーローの風刺です。このシリーズでは、さまざまなヒーローや悪役に会います。このアニメは、大部分が12のエピソードの完全な山頂と狂気です。

アートスタイルは非常に漫画的です。シリーズにふさわしく、それはスーパーヒーローズを考慮したものです。色は非常に明るく、弾力があり、シリーズの気分に合っています。

オープニングはとても楽しく弾力のある曲です。私はこのシリーズを見てから何度も何度も聴いていました。声の演技も素晴らしいです。このシリーズには多くの素晴らしいバンクーバー声優がいます。Brad Swaile、Paul Dobson、Ted Cole、Nicole Boumaなどです。音の質も素晴らしく、私は物事をはっきりと聞くことができ、言われたすべてを理解することができました。

このシリーズのキャラクターも素晴らしいです。これは短いシリーズですが、彼らはあなたを気遣い、彼らとのあなたの時間を楽しむための十分な開発を得ています。

私はこのシリーズを楽しんだ。良いコメディがあり、それのいくつかが性的であるにもかかわらず、それはまだスマートです。文字は楽しいです。曲は弾力があります。そして、声の演技はスポットライトです。私は非常にDokkoidaをお勧めしますか?楽しいコメディシリーズを探している人に。

総合評価:5

DVDのカバーをインターネットで見たときの私の最初の考えは、私の頭の中に考えがありました…「この人はどういう人ですか?」もちろん、私はこれが何であったかについて、少しでも興味をそそられました。これについての私のレビューです… um …ショー… um …ここに私をもう一度与える…

それはちょうど…どうやってこれを置くのですか?それは悪いことではなく、より若い子供の方が良かったです。本当に良い部分もありますが、それはむしろ幼稚なものです。これは、さまざまなスーパーヒーローとスーパー悪役のコラボレーションがすべて1つに巻き込まれて楽しくなります それらのすべての単一の1つの。私は始めるのに良い場所は文字だろうと思います。鈴尾は仕事の必要性のために首を横切る愚かな少年です。彼が本当に必要と思われるので、おむつを持っているような彼のパワースーツにはうれしいです。ほとんどすべての時間、彼は戦うたびに変なようだ。コスズはほんのちょっとしたナイスキャラクターです。私はナビキャラクターと言うのは、彼女がしていることすべてが喧嘩して、何の戦いもせずに彼と話すからです。

私はエピソード8が姉妹プリンセスを連れて来たという事実を嫌っている。彼らは名前を変えますが、すべてのデザインは変更されていません!

今、アイデア全体は、悪役と英雄が同じ屋根の下に住むシチュエーションコミュニケーションのように感じます。そして、彼らはお互いを知っていると最初は思っていますが、そうではないふりをしてみてください。そして、悪役はどのようにA級を持っていますか?私はそれらをFグレードと呼んでいないでしょう!彼らは本当に悪い悪人です。

アートワークはとてもそうです、キャラクターは通常、彼らの形を保ちません。私はこのようなコメディショーのためのその通常の推測だが、ちょうど奇妙に感じる。これはSgt Frogに非常によく似ています。鈴尾はなぜ誰もそれらを持っていないときに少しピンクの頬を持っていますか?それは外れていると感じます。ああ…と心配しないで、5分かかることのない魔法の女の子変換があります。オープニングは悲しいことに、それが真面目で面白いと思われるように悲しそうに感じさせます。それは正しく動作しません。

英語の声は大丈夫で、ショーのコメディにはうまく収まります。残念ながら、どこにも行かなかったのは対話の壁でした。彼らは少し話して、ただ理解しにくくするだけです。

総合格付け:9

これは本当に失われた宝石です。もっと多くの人々がこれをチェックする必要があります。

だから、どういうことを言うだろう何かがパロディーなのですこの場合、ショーはダココイドが本当に自分自身とスーパーヒーローの漫画のパロディーですが、それが楽しみにして、ぞっとすることです。

今話題に

[ストーリー9]
物語は、大人の19歳の大都市で仕事を探しているキッドネームドスズオサクラザキについてです。彼が猫を救った後、彼は小泉桜崎さんの言葉を聞いた。仕事のためのベルト だったと思う。それはいいことではないと 彼は判断して走って行く。そして、町のすべての仕事によって倒れて、パワースーツの仕事を取るために、それはそこに解明を開始します。

今はストーリーがChildishですが、私はこのショーを16歳以上の人には与えませんでした。(これについては後で詳しく

説明し
ます)[アート9] 今、このショーは、視覚的にすべての人に喜んでもらうのではなく、それぞれが所有しています。
今私は実際には、このショーに使用されるちょっとした芸術スタイルと同じです。私はそれがショーに合っていると思います。
だから私は芸術を好きだったかもしれませんが、そうは思わないかもしれません。

[Sound 7]
これでリストの音が上がり、声優の魔女のために私はCharacterセクションに入ります

しかし、オストとBGMはちょっと忘れられている私は彼らがすべて悪いと言っているわけではありませんいくつかの良いものがありますが、そこには遠く離れた魔法使いがいくつかあったようにバマーになることもあります。彼らが悲しいオストを演じるときオストが悲しいので、あなたは文字のために申し訳なく反応するか、ちょうど悲しい計画を立てる2つの方法があります。

それでは音に関しては十分です。

[キャラクター8]

ok キャラクターのためのこのレビューのために英語のダブを

外します鈴鹿さくらさき/ドコイドはBrad swaileによって声をかけられました。

私は外でこのアニメの知っている、このアニメで唯一の顕著な役割ザッツ
しかし、
のようなキャストの残りの部分
kosuzu sakurazaki(単なるかわいい)
mogumokkuru(もっと面白い/重大な役割の1つ)
asaka nogiku(彼女はまた素晴らしい役割もあります)あなたにとって残念な

ことを言ってもらえる唯一のキャラクターは素晴らしいですが、魅力的ではあり
ません。

[Enjoyment 10]

デート・シムをプレイした後、踏ん張りして爆破して、私はこのショーに楽しさ10点を与えます。

その理由は、ここで、いくつかのepsがどこで、私が笑いを止めることができなかったか、笑いのために空気なしで死ぬだろう。いくつかのepsは実際には真剣になり、私の意見では、各キャラクターは十分に開発されています。

私はあなたがそれ以上楽しんでもらえればいいと思っています。

総合評価:10

そこにいくつかのアニメがありますが、あなたがそれらを見ているときに何が入っているのか正確には分からないのですが、時間が経つにつれ、エピソードの各部分は素晴らしい、思い出深いレッスンで終わる素晴らしい、ユニークな物語を伝えます。

Dokkoida !? それらのアニメの1つではありません。実際にははるかに優れています。

ストーリーで始めましょう。ストーリーそのものは、ストーリーがシンプルさによって実際にははるかに面白くなるのに役立つという点では、本当に賢いです。同じ家に2人のスーパーヒーローと3人の悪役がいますが、それらのどれも それらの間の相互作用のいくつかが馬鹿げて明らかであるにもかかわらず、彼らが日常的に戦うスーパーヒーローまたは悪人である。2003年のアニメのためにとてもうまくいっていた各キャラクターの物語とバックストーリーを伝えるこの巧妙な方法で、私はこのアニメを全員に推薦し始めました。しかし、それはまったく別の話題です。

アートとサウンド – 芸術のスタイルは、それが起こっていたことに基づいて、漫画本のショーと誤解されていた可能性があるだけで、それが作られた時間のために素晴らしいです。英語のダブと元の声の両方で演奏する音楽と声楽は、お互いに非常によく流れ、俳優の間の化学によって、このショーは多かれ少なかれ価値があります。

キャラクター – 開発、パーソナリティー、これらのキャラクターのすべてがかなり重要です。あなたは毎日お互いにたくさんの人格が衝突していて、他の場面では、彼らがどのようにして友達に本当にポイントを送っているか、友人が外でどのようなものであるかは関係ありません。あなたの友達。この場合、彼らはあなたの服を着るまであなたの友人であり、それは物語の前提であるため、何度もお互いに戦うことになります。

今、私はほとんどのアニメに欠陥があることを知っていますが、正直なところ、これは欠陥を見るのがかなり難しいと思います。全体的に、Dokkoida!ショーのポイントを取って、それを正確に行い、それは非常にうまくいく。ユーモアは常に提供できるものと同じくらい優れており、スクリプティング全体では、エピソードごとに少なくとも1回あなたを笑わせることが保証されています。それはあなたがあなたが望むものの正確な量だけでなく、それがあなたが今まで見た中で最も評価の低いアニメの1つになっているものです。すべての偽のダイヤモンドの下にある真の金色の宝石。

一騎当千 海外レビュー

 概要

いわゆる「現代版三国志漫画」の1つであり、『三国志』を題材とした作品では珍しく呉(に当たる場所)を主な舞台とする格闘漫画である。

『三国志』の英雄たちの魂が封じ込められた勾玉を持ち、彼らの宿命を受け継いだ現代の高校生たち(作中では「闘士」と呼称される)が、激闘を繰り広げる。主人公である17歳の女子高生・孫策伯符をはじめとする闘士たちの名前は、『三国志』や『三国志演義』の登場人物から採られている。また、闘士たちの性別は英雄たちの性別とは完全一致しておらず、大半は女性となっている。
2003年7月30日 – 10月22日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:7

一騎当千は、不名誉な中国の小説「三国志のロマンス」に基づいており、それは200年頃に設定されています。その間にかなりの歴史を知っている人物として、キャラクターとアニメの関係を理解し​​やすいと思います。しかし、私は、背景のない普通の人にとって、物語の中で何が起こっているのかを理解しようとするのはかなり難しいことを認めなければならない。

ショーのさらなる評価の前に、私はこれを見たいと思う人に少しアドバイスをしたいと思います。次の場合は (むしろツイストしかし、あなたは私に言わせれば)中国の歴史には興味がない、あなたは単にいくつかのHEAVY FANの整備ANIMEを掘るしようとしている場合、これはあなたのためではありません!代わりにあなたはヘンタイを見に行くかもしれません。

はい、私はファンのサービスが非常に豊富であることに同意します(ばかげて私が使用する用語です)が、ファンのサービスがあなたが探しているすべての場合、これを見てポイントを参照してください。

ストーリー:
中国での古代戦争の近代化版の作成を試みることは、まず始めにお勧めです。13回のエピソードでそれを再解釈しようとすると(少しでも)、あまりにも多くの作業が必要です。ストーリーのコンセプトは、あなたが歴史を知っていれば十分です。

漢王朝の終わりに、政府は腐敗し、地方の知事と武将が引き継ぎ、権力を構築し始めました。私たちの場合、地方の知事と武将は7つの学校だけです。最後に、3人の大暴落が最終的に中国を支配し、3つの王国(アニメの終わりに説明された)の時代をもたらしました。あなたが興味を持っているなら、ここにいくつかのリンクがあります。

私はそれを非常にオリジナルなものではなく、 3つの王国のロマンスはちょうど…間違っています。ああ、私は本当にすべての通りの試合で多くのポイントを参照してくださいしないでください。

アート:
あまりにも派手ではありません…それはあまり期待してはいけません。それは2003年に作られたものです。しかし、それはまだ間に合っています。現在の標準ではなく、その製作年に基づいて評価しています。

サウンド:
私はOPが好きですが、それ以外のものはアニメ業界で「標準」と呼ばれるものだけです。

キャラクター:
プロデューサーがキャラクターの紹介/開発を積み重ねようとしましたが、ほとんどが失敗に終わりました。それは彼らがうまくやったというだけでなく、むしろ13話にはあまりにも多すぎたということではない。(3つの王国のロマンスのための実際のキャストが魅力的であることを理解しなければならない、プロデューサーは非常に少数の例外的なものだけを手作りしている)

楽しさ/全体:
ファンサービスを探している人に一騎当千をお薦めしません。あなたが変態を見る方が良いです。深刻なことに、一騎機院には、ヘンタイに匹敵するほど多くの場面があります。しかし、私は、現代の日本でどのように三国のロマンスの物語が変わるのかを見たいかもしれない人にこれを勧めます。全体的に、私はアニメを楽しんで、それを見て後悔していませんでした。実際、Ikkitousen:Dragon DestinyとGreat Guardiansを終えた後、私はそれを再ウォッチするかもしれません。

総合評価:6

一騎当千は決していいアニメではありません。しかし、それはむしろ楽しいものではないと言っているわけではありません。私はそれを終えることができたことに驚いていましたが、それを見て満足感がまだ残っていると感じました。もっと良いことができたことはたくさんありました。これはこれをより良いシリーズにしました。しかし、あなたの期待を払拭し、時折あなたの礼儀正しい感覚を残すならば、これはひどい時計ではありません。

ストーリー:良いコンセプトはほとんどの時間を無駄にしてしまいました。あて先に軽く触れるプロット。 運命の不可避性は、しばしば小さな喧嘩や、より多くの基本的な好みに酔いしれているように明確に設計された状況によって覆されている。それは、インスピレーションを受けたストーリーティーチングのある瞬間がありますが、これらは非常に、非常に少なく、遠いものです。ストーリー全体を終わりまで見た後、私は全体のことについてちょっと混乱していることを認めなければなりません。運命は避けられないのでしょうか、まったくの意志で克服できますか?これは思考を刺激する結末に過ぎないが、私はそれがむしろ怠惰で不完全であると感じた。

アート:若干の素敵なキャラクターデザイン、時代遅れのアニメーションによって制限されていて、やはり熱心なティーンに迷い込んでいる。巨乳のキャラクター、スカートショットの沢山の服、そして服は明らかにティッシュペーパーの一貫性によって、このシリーズが目指している人口統計を正確に伝えます。バックグラウンド・アートはそうであり、戦いの順番はきちんと実行されています。

サウンド:このシリーズのOPやEDには特に目立ったものはありません。実際には、歌詞は、シリーズ全体とはまったく関係がありません。西友の演奏はひどいものではなく、迷惑なキャラクターにもかかわらず、浅野真澄の演奏は白羽の演奏がその人の感情に合っています。注目の文字は、勇人の嘉田ゆう子と竜王のあかの渡辺です。

キャラクター:異なる学校のキャラクターのすべてが13のエピソードで紹介されているので、誰がどの学校から来たのか、彼らの関係が互いに関係しているのか、そして彼らの動機が戦いのものなのかを判断することは非常に困難です。時には浅い性格や変容可能な同盟の時に、矛盾したキャラクター(最初のいくつかのエピソードから残りの季節までのRyoumouを参照)は、特定のキャラクターに共感することを幾分困難にする。女性キャラクターの中には、多少ではないが、2次元の人格に悩まされているように見える男性キャラクターよりもはるかに多いものがあります。それは女性のキャラクターがはるかに良いと言うことではありません。文字の成長のいくつかの瞬間は、このシリーズのダイヤモンドのように輝いていますが、再び彼らは非常に少なく、遠いです。

楽しさ:このシリーズを見ている女性として、私はファンサービスが少し気を散らしているのを見て、おそらくそれをいくつかの可能性として評価することはできません。複数のロール・アイのシナリオにもかかわらず、このシリーズはむしろ楽しいものでした。戦いは十分に面白かったし、ジレンマのキャラクターは時々面白かったし、十分に拡大されていないものの、プレ・デスティネーション/プレ・コンディションのコンセプトは、本当に13のエピソード全体に夢中になった。パーツで楽しむことができ、部分的には頭がおかしいと思っていました。

全体的に:これははるかに優れていた可能性があります。おそらく、ファンサービスのいくつかをトーンダウンし、より実質的なプロットを構築することに焦点を当てると、このシリーズを少し高く評価しているかもしれません。ストーリーとキャラクターの開発があなたにとって重要ではなく、ちょっとしたファンサービスを探しているなら、これはおそらくあなたのものです。あなたが上記の多大な奉仕を扱うことができない場合、私はこのシリーズにミスを与える方が良いかもしれないと思う。私はそれを楽しんだが、私はそれが特に深いまたは思考を刺激するシリーズであることを期待していなかったけれども、私はそれを好きではなかった。あなたの期待を下げて楽しむことができれば、このシリーズを楽しむかもしれません。

総合評価:3

一騎当千の公式レビューを読んだとき、私は自分自身に言いました:「そうです!別の天国テンゲ!しかし、私はとてもひどく間違っていた!!

シリーズについては何も素晴らしいことはありません。文字は何の理由もなく戦う。彼らは心を使わずにバースカーのように戦い、理由なしにお互いに壊れてしまい、その後味方になり、お互いに強烈な打撃を使うが、まだ生きていく。恐ろしい!

キャラクターの発展に関しては、ここで再び素晴らしいことはありません。主な女の子のリードは、ただのバトル中毒者 – クレイジーです。彼女は、同じように戦うように見える別のガールの男が同行します 私たちはほとんど何も示されていません。それはちょうど戦い、戦い、戦い、戦うことです。物語はなく、戦う理由はない。

物語はうまく発達していない。IMHO、私は本当にTenjou Tengeをコピーし、文字を変更し、意味のない擬似ストーリーを作成したと本当に信じています。私は本当にそれを意味し、彼らはTenjou Tenge(TJTG)をコピーしました。TJTGを見ると、多くの類似点があなた自身で見られます。

それについて唯一良いことはファンサービスと魅力の膨大な量です。ほぼすべてのエピソードで、ほとんどすべてのメインガールキャラクターのパンティーとブラジャーが見えます。戦いの真っ只中に、あなたはシャツが裂かれ、スカートが吹き飛ばされてキャラクターの下着が見えるのを見るでしょう。また、かなりの量のセックスがありますが、何も表示されていません。このアニメは、よりエッチなものがありますが、変態です。モデルサイズの体の中、大きなバストのサイズと間にたくさんの脚のショット、戦いの激怒… Lolz!変態、私はあなたに言う!

(私は女の子がパンティーを頻繁に露出させるためにスカートでこのようなキックを与えることは知らなかった。)

あなたに気をつけろ!衣類のリッピングと下着の飛び出しは、女の子だけに起こります。男の子は何が起こっても、服を引き裂かないでください。何がいっそう?キックはシャツやスカートを細断することができますが、下着はそのままです!私はそれらの下着がどのような材料で作られているのかわかりませんが、私はチタン糸を推測しています。彼らは決してリッピングされません!皮膚は傷つき、骨はひび割れ、血液ははれますが、ブラジャーは無敗です!ああ、神様!ストーリーに

戻って、キャラクターはほとんど何の理由もなく戦うようです。彼らは、伝説の戦闘機の魂を含んでいると思われる耳輪を着用しています。そう?彼らはそのために戦うはずですか?そして何のために?領土の支配?どのような方法でこれは便利ですか?わらない!私は単一のアイデアはありません!結論?プロットラインsu * ks!

さて、Tenjou TengeとIkkitousenの間の類似点を指摘したいと思います。Tenjou Tenge(TJTG)が最初に来て、Ikkitousenが続きます。

ナギSouchiro =>孫策伯符
ボブ牧原=> Koukin
Todoh Accademy =>南洋学校
懲戒委員会=>規律委員会
4人のメインキャラクター(ナギ、ボブ、正孝、あや)= 4人の主人公(伯符、Koukin、Ryomon、Gakushu)
メインキャラクタードラゴン=>メインキャラクターもドラゴンを持っていますが、哀れに描かれていますが、
超強力な
吹き飛び=> ここでもFanservice => Duh!同じ!

ご覧のとおり、TJTGには多くの類似点があります。しかし、それでも、私はまだTenjou Tengeを好むでしょう。私はアニメに騙されていて、私はすぐにそれを見直すとは思わない。結論:それはちょうどよいプロットラインのない戦い – 戦い – ecchi-hentai-fight-kick-fight-ecchiのanimeである。ファンサービスに感謝する人のための大きな楽しみです。あなたが同じことをしたいが、より楽しく、より良い物語が長いフィラーを持っているなら、TJTGを見なさい。(すべてを手に入れることはできませんか?)
 

総合評価:3

一騎当千:あなたの靴で貧弱な試み、または暴力行為?

一騎当千はあなたの普通のアニメではありません。巧妙でエレガントなものとして、他とは違って独創的であることがあります。今日のアニメの世界では一般的な光景ではありませんが、あなたは結論と頷きがあり、ほとんどの人が唯一同意できます。確かに、あなたの肺のこの癌と比較して、無能力と完全な失敗、笑い、勝利で勝利を勝ち取るアニメさえもそのジャンルではひどいです。

それはあなたを殺さないかもしれないが、それでもまた、それ は…

ストーリー:18/100
あなたが死者を復活させようとしている人によく似た方法で尋ねる物語。ストーリーは、自分の心だけで時間通りに旅行しようとする強い圧力から疲れてしまい、努力して自分自身を歪める人たちと非常によく似た方法で尋ねる物語です。確かに、あなたは時間を無駄にしています。あなたがこの領域にいる限り、あなたはこのアニメで一粒の物語を見つけるほどの時間旅行はしません。このアニメは本のアイデアや “選択されたもの” 彼ら自身の作り上げられた言葉を使って、アニメ内に自分自身のコミュニティを存在させ、次の人と戦うために次の人と戦うよう論理的に判断することを論理的に見いだす – 確かに、 、これまで。アニメが近づくにつれて、すべての点を結びつけてすべての弦を集めることはできませんが、誰もが今までにないことから思い出深い物語を作ろうとしていることは誰も知っていません。それはあなたの処分のペンだけであなたの目の前に車を表示しようとするほど愚かです。このアニメは、最後に一連の出来事で物語の欠如を償還しようとするが、ひどく失敗する。

芸術:45/100芸術に
はまったく問題はありません。その年齢と予算のためにまともなです、そしてそれが持っているもので最善を尽くします。

サウンド36/100
オープニングとエンディングの両方が、最も控えめな言い方では厄介で、思い出に残るものも魅力的でもありませんでした。間違いなく、耳に耳を立てるものは何もありません。アニメ全体の音楽も思い出深いものではなかったが、セイウウス(声優)は実際には大丈夫だった。本当に、期待されていませんが、心地良い事実です。

キャラクター22/100
最も顕著なキャラクターはあなたのためのヒールの上に落ちるだろう、そして実際に大きく好きなものから遠く離れています。このビットについては、それがどれほどひどく不完全であるか見ることはもうありません。

楽しさ27/100
時間の完全な無駄ではあるが、ファンアニメになりがちな人はこのアニメを楽しむだろう。このアニメにほんの少しの褒め言葉を与えるためには、あなたは実際にしかできないが、fanerviceはあまりにも恐ろしいことではないことに同意する。

全体的に
無意味で愚かです。

総合評価:3

一騎当千は私が今まで見てきた最悪のアニメシリーズです。多くのパンティーショットやそれを取り巻く全体的な哀れみの中で、私はあなたがヘンタイにいない限り、なぜそれを見たいのか理解できません。
一騎当千のレビューを読んだとき、私はそれが時計の価値があると思ったが、男の子は間違っていた。文字通り私はそれを最後まで見なければならなかったので、人々にそれを見ないように助言できる。それは言葉のあらゆる意味でひどいです。

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探偵学園Q 海外レビュー

 概要

本作は『金田一少年の事件簿』と同作者陣による半年ぶりの完全新作として『週刊少年マガジン』(講談社)2001年25号から2005年34号まで連載された。ただし2004年37・38合併号から44号までの間は『金田一』の新作連載のため一時中断している。単行本は『講談社コミックス』より全22巻が発売され、2007年から2008年にかけて文庫版が全12巻発売された。2007年の連続ドラマ放送に合わせて『週刊少年マガジン』2007年30号から38号に最終回から数年後を描いたストーリーが連載され、こちらは「探偵学園Q プレミアム」として単行本化された。また、『金田一少年の事件簿 錬金術殺人事件』では、Qクラスのメンバーを始めとする一部の登場人物が序盤に登場しており、この事からも、本作と金田一少年の事件簿が同じ世界観である事が明らかとなっている。
2003年4月15日 – 2004年3月20日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:7

探偵学園Qは、探偵の中毒者全員が高い評価を受けているという、かなり面白い謎を持つ探偵ショーです。天地誠と佐藤文弥の漫画をもとに、帝国学園Qは、控えめで推理力のある若い九君についてのものです。彼は結局、学生を探偵に訓練する専門学校である有名なダン探偵学校に入学する。彼は学校内の他の多くの生徒と友好的であり、それぞれはそれぞれ独自の才能を持っています。彼らのグループは一緒に、発生する多くの謎と犯罪に取り組んでいます。

探偵学園Qはエピソードであり、それぞれのエピソードはほとんどが異なる Kyuuと彼の友人の周りに起こる犯罪。私の意見では、ワンショットの謎に比べて、はるかに面白くて、気分がいい、詳細である、ショーにはいくつかのマルチエピソードの謎があります。大部分のミステリーは見るのが楽しいですが、犯罪には非常に複雑なトリックが含まれています。時には物語がチーズにドリフトすることがあり、特定の部分はかなり予測可能な場合があります。プロットラインはシリーズ全体で実行されますが、ショーの主な焦点はそれぞれの場合の特定の犯罪に依然としてあります。残念ながら、アニメの終わりはむしろ不満足で、前に述べた主なプロットラインは未解決である。

アニメーションはむしろ平凡で、特別なものは何も含まれていません。時には、キャラクターが見えないように見えることもありますが、ショーのミステリーに焦点を当てて、アニメーションはすべての人の心の中で最後のものです。キャラクターデザインは単純で多かれ少なかれ魅力的ではありません。主人公が緑と白の髪の毛(なぜなら子供のように)を持っている理由は、このショーの論理的な性質の不思議です。

音のために、声の演技は満足です。信じられないほどの声優とは本当に目立つキャラクターはいませんが、あなたが聞く必要がないVAで1〜2文字を見つけることができます。バックグラウンドミュージックは、ショーで過度に使用されていなければ、むしろ楽しいです。もしあなたが同じ作品を何度も何度も何度も繰り返し演奏しても大丈夫なら、あなたはたぶん不平を言うことはありません。オープニングとエンディングはむしろ思い出深いものです。特にショーのクリフハンガーエンディングでは、できるだけ多くの人がオープニングをスキップするだろう。それで、オープニングとエンディングはそれほど悪くはありません。私は最初のオープニングが優れていると感じます。

キャラクターは実際にショーの最強のポイントではありません。キャラクターの開発は、最初から最後までは存在しない。文字は多かれ少なかれ同じように動作します(少数の人を除く)。主人公のそれぞれは、独自の特質と才能を持っており、これらの特性を利用してそれぞれのケースで助けます。ショーの教師はほとんど見られず、かなり忘れられています。犯罪者は、彼らの弱い復讐心、怒り、欲求、利己主義または悲劇的な育成、あるいは彼らに犯罪を起こすような出来事を巻き込んで、かなり一般的です。

なぜ私は探偵学園Qが好きなのか、このショーで使われた技は魅力的でした。私はショーの他の面についてはあまり気にしませんでした。謎は、私が本当にそれに向かっていることがわかった唯一のものでした。ショーのドラマは、率直に言って、ほとんどの時間を見るには迷惑で、安っぽいものでした。私はまた、ショーが子供を対象としていなかったことを願っています。

全体として、探偵学園Qは、謎や探偵愛好家がおそらく最も好きなアニメです。それぞれのケースでの特定の話を除いて、他にはそれほど多くはありません。あなたの控除スキルを試してみたいと思ったら、探偵学園を見に行きましょう。すべてのヒントはいつも与えられ、ショーで完全に説明されています。しかし、注意してください、トリックのいくつかは複雑であり、まったく普通の人が突然思いつくであろう事柄ではありません。

総合格付け:9

あなたが謎のマニアックであるか、単に面白いシリーズを探しているのであれば、これで間違って行くことはできません。キャラクターの年齢は、それぞれの事件の深さにはかかわらず、かつてはシェリル・ホームズ、ナンシー・ドリューなどになりたい人にとっては良いプロットです。若い時期に実際に控除能力を伸ばしている学校を想像してください。グラフィックスはもう少し改善されるかもしれませんが、それにもかかわらず、軽いものから犯罪に至るまでさまざまなケースがあります。面白い場面がたくさんあり、サスペンス 特に良い刑事がアンタゴニストと会うときは特にそうです。探偵学校が戦っている最終的な結果は犯罪集団にはないので、エンディングはちょっと欠けているし、キャラクターの話のいずれかに閉鎖はない。全体として、このアニメの主な魅力は、生徒が解決する面白いケースと、その後ろの結果をどのように思いついたかです。

総合評価:7

スタジオ・ピエロは誰かが正しく何かをやろうと思っていたでしょうか?

探偵学園Q、探偵アカデミーQは、論理と推論の才能を持つ少年のショーです。誘拐の時に救われた後に探偵になりたい。私たちの主人公Kyuuは伝説の探偵のDan Morihikoによって形成されたDDS、Dan Detective Schoolの存在について知りました。写真の記憶を持つ女の子メグミと出会った後、武者プログラマーカズマと不思議な竜、九君、そして彼の友人たちがDDSで「クラスQ」に参加し、多くの難しい犯罪に取り組む。

ザ 物語は非常にシンプルであり、あまり考えられていません。少年と彼の友人はいつも解決しなければならない何らかの犯罪に巻き込まれており、終わりには犯人を見つけることはほとんどありません。前提はかなりシンプルでオリジナルではないにもかかわらず、事実は非常によく考えられており、めったに明らかではなく、ショーは常にウォッチャーが実際にミステリーを解決して原因を見つけるのに十分な情報を提供しますなぜなら、あなたは自分自身を解決することができない謎を追いかけることはかなり退屈だからです。ショーは主にエピソード的で、いくつかのアークが2〜4つのエピソードに及んでいますが、後でサブプロットが進行しています。しかし、アニメの終わりが終わり、何も続かずに終わるので、完全に探検されることはありません。残念なことに、著者は最後の近くにアイデアがなくなったようだが、後者の場合は最初のケースと非常によく似ているようです。犯人の動機もかなり同じです。結局、私はまだ非常に満足していましたが、欠陥はかなり明らかです。

私は、ショーのキャラクターはオリジナルとはかけ離れており、典型的なshounenジャンプアーキタイプに従っていると言います。最高の例は、主人公の彼自身、Kyuu、彼が見上げる人が探偵であるので探偵になりたい普通の男の子だけである。他のすべてのshounenジャンプストーリーのように、主人公は彼が常に従うモットーを持っています – 学園Qでは、それは “探偵は決してあきらめてはいけません。それは非常にチーズで元気ではありませんが、学園Qは(明らかに)子供たちが始めるためのショーです。

別の問題はめぐみです。キャラクターは問題ありませんが、彼女の能力、写真の記憶は時には便利すぎるかもしれません。主人公は通常、犯罪を解決するために彼女の記憶に頼っています(ただし、謎を解くために彼の推論を使っていますが、犯行前後の犯行シーンの詳細や変化を思い出してください。)

そして最後に、龍はひどく書かれた性格です。彼はかなりゲイリー・スチュです。彼には本当の欠陥はなく、いつも他の誰よりもスマートで、間違っていることもありません。彼はまた神秘的ですが、彼の過去はかなり不自由であり、全く考えられません。

アニメーションの種類は非常に漫画的ですが、これは子供向けのショーであるため適しています。芸術的なスタイルは金田のことを思い出させますが、それは単純に両者がサム・アーチスト(そして作者)のものであるからです。キャラクターのデザインは、非常にファンキーな髪型と、

学園Qはちょっと古いので、アニメーションは最高です。それだけでなく、スタジオ・ピエロテは長いアニメーションのアニメーションを量産することで知られているため、アニメーションの品質は通常より悪くなります。驚くべきことに、多くの反復フレームはありません。これは良いことです。心配する必要はありませんが、アニメーションはショーが進行するにつれて良くなります。Pierrotはおそらくもう少し人気が高まっていることに気付き、これをアニメ化するためにもっと力を入れることにしました。

このアニメは、キャラクターがそれほど動かず、アクションショーとは逆のショーのように、とにかく超高画質のアニメーションが本当に必要なわけではありません。

声優はあまり目立たないが、九尾の声は当初はとても迷惑だった。声優は常に彼に高い音程で話させ、それは実際にその人物には合わなかった。キャストの残りの部分は非常にうまく動作している、私は苦情はありません。

私は、OPとEDには言及しません、彼らはまさに…一般的です。バックグラウンドミュージックは、常に適切なタイミングで演奏され、ほとんどの曲もかなり良いです。私はBGMを忘れるかもしれないと思って驚いていましたが、いくつかの感情的なシーンがBGMを忘れてしまいました。最高の曲はおそらく、犯人が犯罪を告白したときに通常演奏する曲です。

残念なことに、私はこのアニメが高い再視聴可能性を持っているとは思わない。ミステリーアニメはこれのようなことが多いですが、ミステリーを見ている主なスリルはそれを解決することです。一度それが解決されたら、もう何も本当にスリリングではありませんよね?私はおそらく一ノ瀬弧を見直すだろう、間違いなく私のお気に入り!

結局のところ、どの年齢層の誰でもこのショーを楽しむことができると思います。いくつかのキャラクターはかなり穏やかですが、ミステリーは非常に興味深いです、私が以前に述べたように、あなた自身でこの事件を解決するのに十分な情報があり、このショーを多くのインタラクティブ性を備えた非常に楽しい時計にしています。私は推論と論理が好きな人にこれをお勧めします。

総合評価:6

これは私の最初のレビューです。私は探偵オタクだからこのシリーズが大好きです。このアニメは、写真の記憶を持つ少女メグ、神秘的な天才、カズマ、コンピュータープログラマー、4.0の視力を持ち、武道のプロであるキンタと一緒に、Qクラスの資格を得た少年アート。一緒に、彼らは解決することが困難であると考えられていた殺人事件を解決する。
ストーリー:7-
各エピソードでは、Qクラスが殺人事件を解決し、いくつかのケースは興味をそそられますが、いくつかはちょっとしたものです。漫画とは違って、 それほど確実なプロットはあり ません。後でRyuに何が起こったのかまだ分かりません。結末はまったく意味がありません。
アート:6-
私は個人的にこのアニメの芸術が好きではない、それは漫画に比べて非常に悪く見えます。
キャラクター:6 –
このアニメは、各キャラクターの背景物語がなく、九、琉、メグだけである。また、アニメには多くのキャラクターが欠けています…ハデス、カロン、タナトス、ケルベロスはありません。彼らはCerberusをAnubisに置き換えました。私は少し動揺させました。
サウンド:8-
七流はそれほど悪くない、それは完全にキャラクターに合っている。
全体:6

総合格付け:9

この犯罪のアニメは初めはやや幼稚なように見えるかもしれませんが、結局のところ、エピソードやアークの複雑なプロットが本当に感謝して、それぞれの性格を尊重します。愛らしいコメディーやキャラクターとのやりとりとバランスのとれた感情的な怒りの部分があります。一人で見て楽しいですが、別の友人または2人と一緒に見て、もっと多くの楽しみを見て、それぞれのミステリープロットの「誰がやったのか」を推測してください。)最も一般的な犯罪としての殺人を伴うアニメにとっては、血まみれの暴力はほとんどなく、若い人や高齢の人には良いことです。
 

総合評価:5

様々な一般的な探偵アニメシリーズは、これはそれがちょうど同じレベルではないことが悪いシリーズを意味するわけではありませんが、より多くの多かった人気のあるシリーズのようなMeitanteiコナン。
物語は、時には主に犯罪の謎を説明するときに、そのハイライトを持っています。
しかし、シリーズがかなり速くなっていくのは、マンチェスターとステレオタイプと乱用から成り立っていて、ストーリーとキャラクターの両方を信じられないくらい予測可能なものにすることです。
これを考慮に入れると、キャラクターの紹介だけで、ステレオタイプに固執しているキャラクターの開発や進化はほとんどないということです。

魔法遣いに大切なこと 海外レビュー

 世界観

魔法が幻想でなく当たり前に存在し、一種の特殊技能として認知されている世界の現代日本を舞台としている。魔法能力者は内閣府(設立当時総理府)の外局である魔法労務統括局(通称魔法局)により管理されており、規定の研修を受け魔法士(正式な魔法遣い)の認可を受けなければならない。また、魔法局が正式に受け付けた依頼に対してしか魔法能力を使用してはならないなど、厳しく制限されている。(ウィキペディアより引用)
2003年1月9日 – 3月27日迄放送

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WOLF’S RAIN 海外レビュー

 あらすじ

200年以上も昔に絶滅したと言われる伝説の獣・狼。しかし、実は狼は時折その姿を人へと変え、人間たちの目を騙しながら、密かに生き延びていた。

そんな狼の若者の1人であるキバは、狼を狼だけに許された世界・“楽園”へと導くという“月の花”の匂いを追い求めていた。

そんな中で、ツメ、ヒゲ、トオボエら狼の仲間達、そして楽園一面に咲き乱れると言われる“月の花”より貴族が作り出した“花の少女・チェザ”と出会い、キバは彼らと共に荒廃した世界を舞台へと、長く過酷な旅に出る。

一方、チェザの研究に没頭する余り私生活を捨て夫の元を去るシェール。それを追う元夫のハブ。かつて家族を惨殺された記憶を持ち狼に復讐を誓うクエント元保安官。そして、チェザを執拗に付け狙い”楽園”への鍵を渇望する謎の貴族ダルシア三世。(ウィキペディアより引用)
2003年1月 – 7月迄放送

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総合評価:10

技術面では、Wolf’s Rainのアニメーションは素晴らしいです。ほとんどの場合、スタジオ・ボーンズを利用して良い仕事をすることができますが、ウルフの雨は特に熟練した系統を持っています。ファンタスティックな背景が詳細で多様で魅力的で、キャラクターのデザインははっきりとして非常に魅力的です。戦いや追いかけは息を呑むほどです。

菅野よう子が作曲した曲だから、もう言わなくてもいいよ。彼女の仕事はすごく素晴らしいですが、これは彼女の最高のものかもしれません。インサートの曲やオーケストレーションはスタンドアロンとしては美しいものの、感情的な瞬間も絶対に作ります。 アニメなくして聴くのはすばらしいサウンドトラック だが、画面上のビートの動きに合わせてストーリーを圧倒することは決してない。

声優の面では、日本人は聴いているだけでなく、狼の雨はこれまでに作られた最高のダブの一つです。パッケージには一本の糸くずれのないラインがあります。さらに、私は通常、この時間を使ってキャストの傑出したプレイヤーに言及していますが、私はWolf’s Rainのためにそうすることさえできません。ひとりひとりの声優は、すべて自分の役割で義務の声を上回ります。エキストラの一部でさえ、スポットライトで5分で強い印象を残します。このダブは完璧です。

だから生産量はトップドッグですが、本当に重要なのはストーリーとキャラクターですね。まあ、それはあなたの走行距離が変わるかもしれません。何人かの人は、「これは素晴らしいです!」と叫ぶでしょう。

ウルフの雨は豊かな歴史を持つ複雑なファンタジー世界で起こりますが、その歴史のどれかを直接クラスと共有する気がしません。これは、キャラクターに焦点を当てるようになり、ほとんど注釈が出なくなるため、良いことです。キャラクターといえば、彼らはすべてフラットなアーキタイプとして始まり、ゆっくりと肉体を複雑な人格に変えます。それでも、非常に少なくてもはるかに少ないことを示すこのアプローチは、オオカミがなぜ神聖であると考えられるのか、貴族を正常な人間と異なるものにするのか、そして最も重要なのは200年ということを理解するためにそれが物語の中にあるものを世界にしています。それをすべて理解することは可能ですが、簡単ではありません。

これは、ショーについてのちょっと知られている事実だからです。ウルフの雨は、ほとんどすべてが実際には何か他のことを象徴する寓話です。巡礼者の進歩は宗教的なアレゴリーであり、小皇太子は社会学的アレゴリーであり、狼の雨は両方であるが、いずれかのものほど明白ではない。ショーは統一されたテーマを描くためにいくつかの宗教と神話を相互参照します。オオカミは、疑念、絶望、不信、混乱、そしてアイデンティティと引き換えに至福を提供する偽の楽園の試練に直面しています。これは、それらを狩った悪役に加えています。物語の人間は、自己価値の問題、否定、真実に直面することに対する快適さの選択などの問題を抱え、「人間には完璧な都市」という崇高なアイデアを特集したウィジバンクライマックスにつながっています。 1984。

私がこのアプローチについて気に入っているのは、それが潜在的であるということです。この大きな哲学があなたに揺さぶられていることを知っているEvangelionやLainのようなものではありません。Wolf’s Rainの参考文献のどれも認識できないかもしれませんが、強力なメッセージはHiredhogのジレンマやWiredの神に言及しなくてもうまくいきます。簡単に言えば、ウルフの雨は力強く、思うようになりますが、黙示録を読んだり、神道の象徴主義について何か知っていれば、それ以上のことは得られますが、作家はあなたに期待していません。私はいくつかの研究をした後、ショーについてたくさんのことを学んだが、すでに魅力的だったので調査しただけだ。

Wolf’s Rainに問題がある場合、それは悪名高いものです。一緒にショーの真ん中に4つの完全に無駄な要約のエピソードがあり、私はまだ彼らがそこにいる理由を知らない。それでも、4つすべてが新しい情報を見失わずにスキップできるので、これは大きな損害ではありません。あなたがDVDを購入している場合、彼らはすべて1枚のディスクに収まっています!あなたがマゾヒストでない限り、ディスクを購入しないでください。

しかし、あなたが見ている間にあなたの脳を消して少し混乱させたいとしても、シリーズの外的な美しさと感情的な共鳴は、かなり議論の余地のある結論であっても否定できない。私は今何度もそれを見てきました。私は何か新しいことを深く発見しました。それは純粋な魔法です、それはあなたを泣かせるでしょうが、私は最後にあなたがうぬぼれていることを願っています。

私はこのシリーズを、人間の代わりに動物に焦点をあて、宗教的なテーマをやや疎外させているため、レベルを下げようとしていましたが、私は信じられないほど深く、爽快に違っていることをどうすればよいですか?それは完璧ではないかもしれませんが、私はあなたがそれを好きになるとは約束することはできませんが、それはアニメの中でも画期的な幻想です。

読んでいただきありがとうございます!

総合評価9

新しい千年紀は私達に多くの新しいアニメのタイトルをもたらしました。そのほとんどは悲しい話、悲しい主人公、そして全体的な悲しい気持ちを含んでいるようです。ウルフの雨は確かにそのカテゴリに入るかもしれませんが、このシリーズをそれよりも複雑にするユニークな違いがあります。

メインキャラクター「キバ」をまず取る。彼は目標を持っているし、彼はそれに到達するために何かをするだろう。しかし、彼は彼の性格に二つの異なる側面を持っています。1つは彼の誇り、発疹、そして傲慢な自己であり、彼の道に立つものを攻撃する。そして、他の会議が時に表現され、静かで神秘的、かつ観察タイプです 新しい友人(例えば、彼がHigeに彼の名前を言うのを嫌っていたとき)、そして彼がChezaの周りにいるときはいつでも。技術的にも悲しい性格の人物ではなく、孤独で孤独な状態にあると思っていますが、彼はまだ彼の過去と悲しい関係を築いています。

これがマンガシリーズになる前のアニメだったので、BONES(Fullmetal Alchemistを作ったのは同じ会社)がシリーズに行く場所を無制限に自由にできました。シリーズの途中で数回の「フラッシュバック」や「クリップ」のエピソードを除いて、フィラーはほとんどなく、各エピソードのペーシングは優れています。アニメーションは(BONESの期待どおり)素晴らしく、音楽もまあまあです。美しいオーケストラ音楽がシリーズ全体で演奏され、ほとんどのアニメに特有のオープニングテーマとエンディングテーマは完璧な英語です(実際のショーの他のサウンドトラックもそうです)。

主な話は、キャラクターの奇妙なキャストに続き、その大部分は人間でさえありません。木場とその乗組員は、人間であるという幻想を創造する力を持つすべてのオオカミです(しかし、影や足跡がまだ見えるので完璧ではありません)。典型的な人間のキャラクターもあります。貪欲なDraciaがParadiseを自分自身に望み、恋人同士が苦労して人間関係を再現してくれるようなものです。加えて、諺には諺に助言を与える暗いフクロウの幽霊もあります。(これがゼルダの伝説の参考であるかどうかはまだ私にとどまらない)

しかし、アニメが完璧になることは決してありません。ウルフの雨の中にまだプロットホールがあります。主にエンディング:それは自由であり、より望ましいものになります。しかし、より多くの思考を刺激するシリーズとして、エンディングは仕事をしています…種類。しかし、奇妙なターンに加えて、Wolf’s Rainはプロットの紆余曲折をうまく作り出しています。そしてBONESは、ほとんどのエピソードが崖の上のポニュアで終わらないというシリーズには自信がありました。彼らは自然な停止点を見つけるだけです。

あなたがオオカミ、アクション、超自然的、そして美しい音楽を愛しているなら、全体的に、Wolf’s Rainは楽しいシリーズです。幸せになることやファンサービスを提供することは期待していませんが。

総合評価4

ウルフの雨は、少なくとも、そして興味深いが、あまりにもアニメに関与していないと言わざるを得ない。私はコンセプト、設定、サウンド、アートの方向性が好きでしたが、私は自分自身がキャラクターにアタッチされたり、プロットに関わっているのを見つけられませんでした。

私がそれを振り返ると、そのキャラクターは一般的なステレオタイプをたどっただけで、本当にプロット全体にわたって進化しなかったと正直に信じています。支持キャラクターは私から少し興味をそそられることができましたが、リードは鈍く荒れ果てていました。私が彼から覚えている唯一の対話は「私たちは楽園に行かなければなりません」です。主役は視聴者を 感情的にアタッチさせ、視聴者には涙を流さないようにすることになっている 。

それからプロットがあります。基本的には、それは道に沿っていくつかの紆余曲折をして、オオカミ「パラダイス」を見つけるために、むしろ鈍く引かれた旅に続く。キャラクターの性格が旅の途中でほとんど進化しないので、プロットは面倒になり、私はいくつかのエピソードの後でキャラクターとその旅について何も気にしないことが分かりました。

その後、最終的な行為があります。私にとって、最後のいくつかのエピソードは急いで思考が不十分であり、そのストーリーは、そのショー全体を忍耐強く見ている報酬がないという結論に達します。ショーは非常に漠然としたサワーノートで終了し、公正な時間のために私を苛立たした状態に保っていました。

全体のプロットやキャラクターを楽しんでいないにもかかわらず、このアニメのサウンドとアニメーションの品質は素晴らしいです。私はまだ自分の想像力に燃え尽きるほどのスコアをこの日まで聞いています。それは私がとても感謝しています。私はダビングされたバージョンを見て、全体的に動作する声は十分にうまくいった。私はまだその開かれた歌、Strays、またはそれが呼び出されたものを軽蔑しました。ただ、私のお茶のカップではありません。

結論として、キャラクターの発展とプロットにもっと多くの考えが含まれると、Wolf’s Rainは潜在的に私の目の中で素晴らしいアニメになっている可能性があります。ショーのコンセプトは本当に私に興味があり、ショーが好きだったのですが、悲しいことに、私が望んでいた方法ではうまくいきませんでした。
2003年1月 – 7月迄放送

MOUSE 海外レビュー

 あらすじ

私立山之上学園に勤務する非常勤講師・無音宙太。だが、その正体は狙った獲物は必ず盗み出す、天下の大泥棒・マウスだった。マウスは今日も3人の押しかけ奴隷を引き連れて「芸術的な盗み」に挑み続ける。
2003年1月5日 – 3月23日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:1

アニメ業界で最も奇妙な話の一つは、高山克彦という作家の話です。この男は、少なくとも1つの普遍的な評価を得ている傑作から今までに想像された最も軽蔑されたアニメの数々のシリーズに至るまで数十のシリーズを書いてきました!彼は鋼の錬金術師のための4人の脚本家の1人でしたが、彼は独身で僕のピコも書いていました!彼はまた、私の個人的な憎しみにもかかわらず、非常に人気のあるTriage XとMirai Nikkiのようなゴミを書きました。私はあなたがアニメのファンならば、この男が働いていたことを見たことがあります!今日私は おそらく彼の最も悪いシリーズの1つであるにもかかわらず、おそらく彼の最もあいまいなシリーズであるか見直しています!私が僕のピコを書いた男について話していることを考えれば、本当に何かを言っている!

アニメ作家と翻訳に関する小さな想い出:

あなたが私の虚構的な哲学的な話題を避け、ひどいアニメを打ち破って見たいと思ったら、プロットセクションに進んでください!

世界のオタクは、ウロブチ・ガンやアニノ・ヒデキのような有名なアニメ監督のメリットを主張している。ごくまれに、アニメのRob Liefeld、怪獣のアニメウィザード、牛原聡(「The King of Breasts」)など、有名なアニメアーティストの話題があります。しかし、私の経験では、アニメ作家の話は全くありません!彼らは偉大なアニメの制作に不可欠な役割を果たすので、これは悲しいことです!私は、作家がファンによって無視される主な理由の1つは、すべてのクレジットは、元のマンガカまたはシリーズディレクターに行くことです、どちらも通常、アニメの書き込み、プロット、および文字の入力を提供します。作家の主な仕事は対話を作成することです。これは外国人の話し手を客観的に批評するのが難しいです。

プロット、キャラクター、哲学の執筆要素は、言語間で簡単に翻訳できますが、散文や対話は通常できません。明らかに言葉遣いや「言葉遊び」のようなものは、元の言語でしか動作せず、他の人には失われます。しかし、他の翻訳上の困難はそれほど明らかではありません。言語間の大きな違いのため、原作者の意図と文章の「トーン」は、偶然翻訳で完全に変更することができます。ここ30年間で最も有名なアメリカの小説のひとつである小説「愛する人」の対話を見てみましょう。この小説は、アメリカ南北戦争の前、中、後に行われ、奴隷制の長期にわたる心理的影響を取り扱っている。小説では、英語の読者は、解放された奴隷が奴隷制の下で教育を否定されたため、文法の独自のシステムで話すことに直ちに気付くでしょう。スレーブのオーナーはすべて、基本的な教育の恩恵を受けていることを示すために正しい英語の文法で話します。これはすべて、英語のスピーカーにとって理にかなっています。なぜなら、英語は文法に非常に柔軟であるからです。あなたは英語の文法のすべての法則を絶対にぶつけることができますが、完全に理解できるままです。しかし、他の多くの言語ではそうではありません。ドイツ語の翻訳では、奴隷と奴隷の所有者は同じ文法で話さなければならないでしょう。なぜなら、ドイツ語では文法的に正しいか、誰も理解できないような口調で話すからです。ドイツ語の「エボニクス」は不可能であることを確立して以来、ドイツ語の翻訳者は、スレーブオーナーに非常に高い語彙を与えることによって、元の英語のテキストに存在する違いを捕らえようとするかもしれません。しかし、スレーブの所有者は元の英語のテキストに高い語彙を持っていませんでした。著者の意図は、奴隷所有者が多く読んだり、天才的に見えるようにするためではなく、奴隷制の多くの不公平のために基礎教育の違いを示すことでした。ここで翻訳がなぜ難しいのかを解説したので、アニメの原作を判断することがなぜ難しいのかを理解することができます。スレーブの多くの不公平のために基本的な教育に違いを見せて、奴隷の所有者をよく読んだり、天才的に見せたりしてはいけませんでした。ここで翻訳がなぜ難しいのかを解説したので、アニメの原作を判断することがなぜ難しいのかを理解することができます。スレーブの多くの不公平のために基本的な教育に違いを見せて、奴隷の所有者をよく読んだり、天才的に見せたりしてはいけませんでした。ここで翻訳がなぜ難しいのかを解説したので、アニメの原作を判断することがなぜ難しいのかを理解することができます。

プロット:

マウスは、有名な泥棒の家族の泥棒の話です。彼は3人のアシスタントの助けを借りて芸術を盗んで世界中を行き来する。あなたが推測していない場合は、マウスは、すべての時間の中で最も愛されたアニメのルパン三世の完全に崩壊!しかし、ルパンは実際に面白かったし、魅力的なキャラクターを持っていたのに対し、マウスはそうではありませんでした。マウスは、私が今まで見た中で最も痛ましくばかばかしく愚かな「コメディー」シリーズの一つです。私は実際に私の首をけがをしていました。マウスにはほんの数匹のジョークがあり、最初は面白くなかったにもかかわらず何度も繰り返しています!彼の助手藤子のルパンの絶え間ない不本意な進歩に対する “敬意”として、マウスのアシスタントは常に彼を性的に嫌がらせをする… これは彼を苦しめ、ゲイであることを強く示唆されているにもかかわらず!もう一つは、マウスの建物のような大きな物を盗む能力です。1つのエピソードでは、彼は建物を地面に沈め、おそらく建物の中にある建物全体に収まる巨大な穴を空ける乗り物を使って建物を持ち去って運んでいます!私はマウスが古いNinja Turtles漫画からTechnodromeを盗んだと思いますか?別のエピソードでは、マウスは何とかソ連海軍の全船隊に、巨大なグラップリングフックを使って建物を海に引きずるのを助けることを納得させます!真剣に!私はマウスが本当に愚かなアニメだと言いましたか?マウスは明らかに忍者ですが、このシリーズは実際の戦闘シーンを示すにはあまりにも怠惰です。代わりに、マウスはオフスクリーンのすべての警備員をノックアウトし、ランダムなキャラクターは彼がどのくらいの大きさで戦うかを語ります。これは私が怠惰なことをしていることの一部です。今まで見たことがあります!最後に、このシリーズは、非常にうんざりではなく、代わりに倫理的に反発することによって、その行動が完全に失敗することからの休憩を取る!Mouseの助手が、Mouseファミリーにサービスを提供する家族に属していて、若々しく拷問され殴られて、彼らを丈夫で従順にする方法を見てみましょう。彼らは喜んで奴隷としてマウスを提供し、彼がそれらを支配することを望む!

芸術:

マウスの芸術は、その年齢に関係なくても糞のように見えます。おっぱいは、私がEiken以来見てきた最悪の描写のうちのいくつかであり、それを一掃するために、マウスは完全な裸体や乳首までも扱っていません!あなたが私のようなマゾヒストでない限り、あなたはこの恐ろしいことを考えているにすぎません。マウスはこのカテゴリでは提供しません!誰もマウスに挑戦することはできません。

サウンド:

厄介なテーマソングとは別に、MouseはMedia Blastersの優秀な人たちのおかげで激しい英語のダブに苦しんでいます!この会社は常に非常にヒットしているか、見逃しているし、Berserkのようなアニメのためにいい仕事をしているにもかかわらず、彼らはアニメ史上最悪のダブの多くを担当している。

全体:

マウスの多くの特質を調べてみましょう:古典的なアニメの糞便は、痛ましいほど無邪気で、頭が痛いほど馬鹿な、恐ろしい人物、恐ろしい芸術、耳の鳴き声の音楽と声の演技、そして倫理的に侮辱的です。私はマウスに関して何も言いたくない!このアニメをファックして、FuckKay高山勝彦はこの馬鹿を書きました!

総合評価:4

…私はこのアニメにとても失望していて、それを見て自分を蹴った。エピソードは短かった。
あなたがこのアニメを見ようとすればあなたは失望しているのだと思ったので、私はそれに惹かれました。それは神秘的なマスター泥棒プロットと完全に同期すると思っています。このアニメは、私の意見では、高価なオブジェクトを巧みに盗んでいたことと比べて、おっぱいを跳ね返り、異性との関係を持つことに関するものでした。
アート – それは私の意見では良くなっていたかもしれませんが、再び あなたが審査されることがないように裁定しても大丈夫でした 。
私はこのシリーズのサウンドが好きではなかった。オープニングとクローズの両方が嫌い、 “劇的な”音楽シーンは私の興味を刺激するものではなかった。私は主人公の声を嫌って、声優は大丈夫だった。
キャラクター – さて、エピソードの半分以上がキャラクターのバックグラウンドを開発するのに使われていたにもかかわらず、私はキャラクターのような大部分を占めませんでした。それはシリーズの右半分であり、私はまだキャラクターが好きではなかった。 全体的に、私は痛烈に悲しかったですが、キャラクターは不器用で、音は私の意見では悪く、ストーリーラインは実際にはどこにも移動しませんでした。結局私はルパンを見て、マスターの泥棒のストーリーライン全体を償還するよう叱った。私はあなたの大丈夫でこのアニメを見ることをお勧めします。
楽しさ – 私は巧妙な泥棒と謎の物語を探していて、代わりにおっぱいと安定した失望を得ていたので、これをまったく楽しめませんでした。

総合評価:7

このアニメについて何が言えるのですか?アニメ自体はかなり面白かったです。3人のホットアシスタントを持つマスターの泥棒、何が問題なの?物語は欠けていた。アニメが非常に短いので、彼らは本当にキャラクターを開発しました。どのようにあなたは文字の背景をいくつか得ました。このアニメの音はかなり良かったです。物語は少し離れていた可能性があります。アニメ自体は陽気です。

総合評価:4

マウスは私たちの慈悲深い英雄であるソラタが警察の目の前で博物館全体を盗んで始まりますが、そこからはるかに不条理になります。重いユーモアで、「マウス」は、豊かな胸を張られた猫に囲まれていて、助手席のトリオを魅了しています。

私が時々エッチアニメを楽しむので、極端な量のファンサービスは問題ではありませんでした。しかし、その生産額はアマチュアであり、2003年にデビューしたために予算が低く、80年代のアニメと同等である。女の子は時にはクロスアイに見える大きな目を持っています。これは しばしば異国的な衣装と組み合わせると 魅力的ではありません。

また、恐ろしい言葉遣いを期待してください。吹き抜けのオープニングテーマ曲「Mouse Chuu Mouse」では、マウスが日本語で作った音とキスの音効果の両方が「Chuu」です。それが十分でない場合、タイトルは「口から口」と発音されます。

プロットに関しては、Mousesの強盗計画の論理には、謎と創造性が欠けています。それは、ライバルの泥棒と部分的に説明され、反クライマックスのフェイスオフになる前に、フラッシュバックのエピソードで蛇行する。

肯定的なことに、マウスはあまりにも真剣にそれを取っていないシリーズです、それはその償還品質です。私は機会に笑ったが、クリエイターの意思ではなかった。このタイトルは、物語と慣習の両方の面で平凡なレベルでそれを置くのに十分な楽しみ、悩まし、笑いのりを持っていた。ディープキャラクターの開発とストーリーを探しているなら、このショーをスキップしてください。そうでなければ、座って「ミステリーサイエンスシアター」の治療をするのに最適です。買い手の反省を避けるためにNetflixやCrunchyrollでストリーミングしてみてください。

*ちなみに、このアニメに興味があるのは、猫の泥棒の主人公が楽しいと思うからです。DNAngelのマスター泥棒「Dark」をチェックしてください(注:DNAngelにはエッチはありませんが、 “スライス・オブ・ライフ”冒険)。

総合評価:3

さて、マウスは、最初はあなたのメインキャラクターソラタミュオンと、ほとんどの人にとって不可能と思われる盗みを取る彼の3人のアシスタントとのクールなコンセプトのように思えます。あなたは彼らがどれだけいいかに驚かされるでしょうが、私のためにこのシリーズの楽しみを本当に殺しているのは、ファンタスティックです。今ここで間違ってはいけません。私はアニメでファンタスティックをしても気にしませんが、ファンタスビートがショーの楽しさの要因のほとんどを取り除くときに気をつけます。あなたが快適な枕、暖かい毛布でいっぱいの部屋、そして素敵な約束された場合を考え。

なるたる 海外レビュー

 あらすじ

小学6年生の玉依シイナは小学校最後の夏休みに祖父母の住む島に行き、海で溺れかけたところを星の形をした変わった生き物『ホシ丸』に助けられる。ホシ丸は少年少女の意識とリンクし、変幻自在の能力を発揮する「竜の子」の一体であった。他の「竜の子」の持ち主(リンク者)との出会いのエピソードを挟みながら、シイナは「竜の子」を用いて世界をリセットしようとするリンク者たちの戦いに巻き込まれていく。リンク者たちの中心人物である直角と鶴丸はそれぞれ世界の破壊と存続をかけて戦っており、その戦いのキーパーソンが地球そのものを形作る二匹の龍とリンクする涅とシイナであることが判明する。 シイナは世界の存続のために戦ったにも関わらずあらゆる人から世界を混乱に陥れた元凶として攻撃されすべての肉親と友人を殺される。世界に絶望したシイナを見て涅は世界を破壊するが、シイナと涅はそれぞれ子供を身篭ってたため、涅の息子とシイナの娘による世界の再創造が始まる。
2003年7月7日 – 9月29日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合格付け:9

今、ここには大衆を完全に奪い取ったアニメがあります。オープニング、そして最初のエピソード全体は、これが幼稚なアニメだと信じさせる。ちょっと “ポケモン”や “蒲田”という感じがして、そこには老いている人に苦しんでしまうようなことはほとんどないと思う。しかし、このアニメはそうではありません。これまでに作られた最も恐ろしい、恐ろしい、暗い、狂気の、そしてねじれたアニメシリーズに変わります!このアニメは、子供たちが決して見てはいけません。そして、成熟したベビーワーカーだけが、それを見なければならないいくつかの変なものの準備をしてください。幸せを探してはいけない 幸運なシリーズに行く、このショーは時々非常にうつ病です。アニメは第2話の終わりに変わり、各エピソードでは暗くなり暗くなります。最後のいくつかのエピソードは、最も敏感ではない人々をうんざらさせるでしょう。このアニメでは恐ろしいことが起こり、12歳か13歳の子供たちに起こります。

プロット/ストーリー:

6/10

このアニメは、玉井志那という名前の女の子と、奇妙な生き物(ドラゴンチャイルド)として知られている新しく発見された「友人」の星丸です。アニメは、椎名と、これらの生き物にも出会った他の子供たちとの最終的な出会いに続く。これらの子供たちのうちのいくつかは、龍の子供たちのために恐ろしい用途を計画しています。

これは本当に素晴らしいアニメですが、多くの不具合はありません。その大きな問題の1つは、プロットです。このアニメにはほとんど方向性がないことがあります。プロットはすべての場所を行き来し、複数のプロットラインを開きます。アニメーションの最後までに、1つだけが「解決」または完了します。実際には、 “主な”プロットラインと思われるものは閉じられていません。時にはそれは非常に「一緒に投げ込まれた」と感じます。おそらく監督の未熟なことは、責任を負うこと、あるいは予算が低いこと、あるいはその両方である。おそらくディレクターは続編を望んでいた、または漫画が適切に適応するためにあまりにも多く行っていたと思った…プロットに大きな問題がある理由が何であれ。

しかし、それは何のためにはかなり面白いです。物語はちょっと遅くて幼稚なものから始まりますが、第2話の終わりと第3話の始まりで拾い上げます。それ以来、ウサギの穴にはまともな気分になりません。このアニメ全体は、あなたが「どれだけ遠くに行くか」という疑問を抱いています。最後のエピソードで、あなたは最終的に答えを知っています。それが何であるか不完全で、ひどく指導されているので、プロットはまともではない。それはあなたに何が起こるのかに非常に興味を持ち、驚きとプロットの紆余曲折をたくさん持っています。時にはそれは少し難しいですが、アニメの途中で、すべてが意味をなさないようになります。それはまだ素晴らしいストーリー、非常に鮮やかな、不完全なストーリーと演出は本当にそれをもたらす。

キャラクター:

8/10

ちょうどNGEのように、ほとんどすべてのキャラクターは、それらに精神的に間違った何かを持っているようです。サディスティックなフリークから、自殺している十代の若者、恥ずかしそうな母親、クメール・ルージュの大惨事まで。このアニメは、本書の精神疾患のほとんどすべてに対してチャーターセラーを持っており、とても興味深いものです。それは、少し不自然で、非現実的で、強制的に見えるかもしれませんが、うまくいきます。キャラクターを育てるにはもう少しの作業が必要かもしれませんが、短いエピソードで最善を尽くします。キャラクターに何か問題がある場合はほとんどありません。ほとんどのキャラクターが病気や狂気を何らかの形で抱えているように感じるだけでなく、Shiina、主人公は、今、そしてここ、そしてそこから、シュウを偲んでいます。彼女の無限の楽観主義、陽気、危険に直面して、恐ろしいことに対処しながら、パックの中で最も明るい電球ではありませんが、私はシュウを一層考えています。そしてShuのように、Shiinaは彼女と彼女の友人に何か恐ろしいことが起きようとしているので、本当に早く成長しなければなりません。これは悪いことではありませんが、彼女はまだ非常に彼女自身の性格なので、コピーキャットキャラクターとして脱落することはありません。何かが彼女のアニメの中で最も “本当の”キャラクターのように感じる場合、あなたは彼女のために感じるのを助けることはできません。彼女の父親はもうひとつの偉大な人物であり、お互いに持つ愛にほとんど触れることができます。主龍の星星はかわいいが、なんとかわいい小さな生き物です。その表情は、最初は愚かであり、後にはもっと邪魔になるものです。Akira Sakura、(フェンシングクラスの)椎名の友人は、とても臆病で恥ずかしがり屋です。彼女は椎名より2歳年上です。ディレクターは彼女を非常に「内向きの」キャラクター、椎名は彼女の箔のように非常に「外向きの」キャラクター(CPMのDVDボックスセットに関するディレクターのコメンタリーからまっすぐ)と表現した。AkiraはShiina以外の他の本当の友達はいません。彼女は病気です(彼女は外に出て、不可解に投げます)、そして非常に落ち込んでいます。Kaizuka Hiroko(しばしば「Hiro」と呼ばれる)は、Shiinaの友人(彼女の学校からは、同じクラスにある)であり、とても明るく、学校ではいじめられています(もちろん椎名には知られていません)。彼女の両親は、彼女の父親が特に彼女に多くのプレッシャーをかけると、何があっても、より良い成績を取ることだけを望んでいます。彼女の両親は不安に思え、ヒロが持っている唯一の本当の友人は椎名です。このアニメには他にも興味深いキャラクターがたくさんありますが、私はそれらすべてに入っていません。私はこれを言いますが、あなたはキャラクターがちょうどスナップされていることに気がついたときにあなたは本当に不気味な気持ちになり、彼らの心から去り、何か狂って邪魔し始めます!When They Cry(アニメがもっと重視されているようですが、それはそこにありますが、それはナルタルの主な焦点ではありません)を作成した人たちに確かに影響を与えた要因です。実際には、このアニメをWhen Cryにリンクする多くのものがあります… When They Cry(アニメがもっと重視されているようですが、それはそこにありますが、それはナルタルの主な焦点ではありません)を作成した人たちに確かに影響を与えた要因です。実際には、このアニメをWhen Cryにリンクする多くのものがあります… When They Cry(アニメがもっと重視されているようですが、それはそこにありますが、それはナルタルの主な焦点ではありません)を作成した人たちに確かに影響を与えた要因です。実際には、このアニメをWhen Cryにリンクする多くのものがあります…

アート:

4/10

このアニメの最大の問題は、アートです。それはずっと後のアニメと多くのことを共有していますが、彼らが泣くとき、驚くべきアニメーションと芸術はそれらの一つではありません。このアニメでは、芸術は単なる飛行機では悪いです。私はもっと悪く見えましたが、長時間走っているシリーズでさえ、より良いアニメーションを得ることができます。確かにキャラクターのデザインは「OK」で、ドラゴン・チャイルドのデザインはまともですが、すべてが悪く見えます。彼らはすべての流れを一緒に待つのに問題があり、目立つ。私はこれが最初のエピソードでこのアニメが子供のためのものであるという錯覚に役立つと思うが、それは本当にシリーズ全体を弱体化させる。時には、文字の脚は比例して伸びていないように見えます。このアニメは予算が低いと叫んでいますが、私はまだ彼らがより良くできたと思っています。アニメーションとクロージングのアニメーションは非常に見栄えがよく、私はそれらについても議論します。エピソードのアニメーションについてはあまり言いたくない、それ以外はかなり悪いです。オープニングは非常に興味深いことに、「子供のようなかわいい」マナーで、文字の切り抜きを使って行われます。エンディングもうまくやっていますが、オープニングシーケンスではなく、アニメのスタイルで行われます。

音楽:

10/10

このアニメに何か完璧なものがあればそれは音楽です。音楽は気分を変えるのに驚くほどです。幼稚な(まだ後半不気味な)オープニングから、驚くほど不気味なバックグラウンドミュージック、不気味ではあるが、終わりのテーマを決める。私は上田進が音楽をやった他のアニメは聞いていないが、彼は彼が何をするかのマスターだと思う。これは素晴らしいことだったので、彼は将来アニメの音楽を担当してくれることを願っています!もちろん誰もが音楽を好きになる人は誰もいませんが、ショーの雰囲気を決めてシリーズにぴったりな感じがします。FLCLやCowboy Bebopのように、このアニメの音楽を聞く人はいないと思うが、音楽はまだ完璧だ。

ダブが出る限り、私はそれを音に含めなかった。私は音楽を10/10とランク付けしました。ダビングはそれを多くもたらしました。このレビューにそれを含めるのは公正ではありません。私は通常、ダブを含む(私はダブファンなので、結局のところ)、これについては例外を作るだろう。英語のダブは、全体的にかなり悪いものでした。しかし、時にはそれは本当に良い音だが、悲しいことにショーの大部分のためではない。だから何が起こったのか分からない。椎名はそれに似ています、それともちょっと声が嫌いですが、演技はまともですが、賞を受賞することはありません。しかし、私はこれを言うだろう、ケリー・レイ(「エイリアン・ナイン」のユリ・オタニ)は、おそらく椎名を演じる惑星で最高の人物だろう。だから、彼女のキャスティングにはたくさんの考えがあった。しかしながら、半分は彼女が彼女にすべてを与えているように見え、他の時は彼女がどこでそれをどうしているのか分からないように感じる。ジョー・モスビーが演じている椎名の父親は非常にうまくキャストされており、俳優はチャンスを得ると素晴らしい仕事をします。私はいつもFlora Stanbergが個人的にはKanzuki Hirokoのようにちょっと不満を感じていましたが、彼女はまるでまともな仕事をしていませんでした。私はいつもMosbyがこのアニメ全体で最高のパフォーマンスを出すことを見つけました(悲しいことに、彼女の声は本当にそのキャラクターでよくマシーンしています。そして、彼女の声は本当に魅力的です。私は他の人が彼女を演奏していることを想像することはできませんでした。彼女の演技も時には大丈夫です。他の回、彼女の演技の質は、このダブの俳優の大部分のようにかなり悪いレベルに落ちます。Renee GoldsteinはSatomiとして非常によくキャストされています。彼女は完璧に合っている。彼女の演技はとても強く、あまりにも強い。だから、彼女のラインを録音するときに、マイクから離れすぎることはほとんどありません。また、時には話すときに背景音を聞くこともできます(実際にはWTFの背景ノイズのように、私は彼女がブースで動き回るのを聞いています!他の批評家の言葉にもかかわらず、学校のいじめは(最後のacrhに示されている)、日本の女優に完全に合っているようだった。私は、彼らが(そして彼らは非常に重要です)それらを含むすべてのシーンでより多くの正義をしたことがわかりました。サイドキャラクターは時々大丈夫、そして他の時は大変恐ろしい。それ’

個人的には、私はADRのディレクターのKip Kaplan(「Garzey’s Wing」の恐ろしい無意味なダブをやったので、彼はこの列車の事故を担当しているのも不思議ではありません)とRoss Lefko(私にとって幸運にも、 [と他の何かを台無しに)。私は実際に監督が実際にはいくつかのレコーディングではなかったと思っています。

ダブのもう一つの問題は、シャットナーのような形で多くのキャラクターが話す(ANNがそれを呼び出す)ことです。(彼らは…のように話す…これは…唇にぴったり合って…フラップ… … …私は…非常に怒っている)本当に何地獄はそれで上っていた?また、私はこれを見て何度も、私は自分自身に “その行が再録音されているはずですか”または “その行が厄介な”か “WTF背景雑音?”と思った。またはさらに「マイクに近づいてください!!!」。偉大さの瞬間がありますが、ほとんどが印象的ではありません。ダブは本当にダブ全体の悪名をニューヨーク市に与えるものです。

そして誰もが私がすべてのダブを嫌うと思う前に、私はしない。私はダビングされたほとんどのショーを見て、私は今まで見たことのあるほとんどすべてのダブが好きで、私はそれらの中に新鮮な声でダブを愛する。私は巨大なニューヨーク市のダブ・ファンでもあり、ダブがその街に行くと大好きです。彼らが本当に私にLAとテキサスが時々失敗すると感じているからです。バンクーバーはまた私のお気に入りですが、私が言ったように、私は今まで見たことのないダビングを好きです。そして、私はこれが最悪のものだと言うのはとても悲しいことです。(私はこの作品にもっと多くの作品が出てくるのが好きでしたが、まだまだ見ることができます。多くの問題があるが、そこに私を鼓舞純粋な畏敬のモーメントは、であり、これは総バストではないことを私は期待して作る私はそれが吹き替え見てよ、私はそれを好きではないだろう。

楽しさ:

10 / 10

私はコメディやアクションアニメを楽しむのと同じように “楽しんだ”とは言えません。実際、多くの場面では、クリエイターが路上を歩き回って、刑務所で腐ってしまうのではないかと疑問に思います。それは、私がこれらの人々が狂っているように感じさせ、他人に本当の害を与えることができます!彼らは何を考えているのですか?しかし、私はこのアニメを愛しました!! 私はSaw、Schindler’s List、The Lambsの沈黙のような映画のような人々と同じようにそれを愛していました。私はこのアニメを愛していました。人々が泣くとき、今、そしてここやそこに、カイト、ガンツ、またはホタルの墓が好きなように。それは、人々(多くは無実、そして/または子供)に恐ろしいものが起きるのを楽しむのと同じではなく、人々が傷ついたり、いじめられたりするのを楽しむということです。悪い)、恐ろしいやり方で死ぬのですが、私はこのアニメが好きでした。それは素晴らしい、ひねり、痴呆、そして不安です。しかしそれはまだ素晴らしいです!また、このアニメが多くの人々が対処することを恐れているいくつかの問題(ほとんどの場合、子供が関与する)に気づくことは非常に興味深い。それは少し深くなりますが、NGEやKino’s Journeyのように、彼らが何であるかを忘れることはありません…

最終的なVertic:

プロットの主な問題(主要な作業を必要とし、多くのプロット/プロットラインが残っていて、エンディングが不完全)、アニメーションが弱いため、アニメの規範を壊すことに拍車をかけ、あなたを吹き飛ばします。このアニメは、それをアニメに入れるのに受け入れられるものをプッシュしました。アニメは、他の多くのアニメの中でアニメ/ゲームが泣く(そして続編)のための明確なインスピレーションです。非常に興味深くて乱暴な文字や素晴らしい音楽があります。それはいくつかの本当のぞっとするシーンを持ち、時々あなたを非常に不安にさせるでしょう。Kitoh(元マンガカ)は、無実のアイデアを取って地獄に堕落させることを知っています。このアニメでは、ポケモンのようなペットのものを無邪気で涼しいものから邪魔になるもの、恐ろしいもの、嫌なもの、そしてはるかに現実的なものに変えるという考えを取ります。たくさんの子供が強力なクリエイターを得ることができたらどうなるのでしょうか?ポケットモンスターではありません。そして、このシリーズの後、Kitohは、メカラのジャンルを壊し、それを腐敗させる爆破を書くために続けました。私はそれが巨大なロボットを操縦し、悪い人と戦うのは本当にクールでなければならないということですか?本当に楽しいよね?いいえ!Kitohは本当にどんなものかを書いています。Kitohは子供たちがポケモンを持っていれば実際に何が起こるかを示すために彼のマンガを書いているが、ウィリアム・ゴールディングがどこにもいない島にこだまれた場合に実際に起こることについての現実的な話を書くために、パイロットのようなクリエイター、強力なメカなどがあります。ゴールディングのように、彼は他の作品を批判するために(そしてその答えとして)彼の物語を部分的に書きました。

特にWhen They Cryのファン(そして “killer loli”ジャンルの他のファン)には特にお勧めです。

総合評価6

私は “Narutaru”を描くことができません – これは、1つの変わった、奇妙なシリーズです。それは、明るくて悲しい気持ちと死んだ気持ちの両方に成功し、実際には、私を驚かせることを含め、それが意味する多くのことを成功させることに成功しますが、その多くの面が一緒に来てください。

「Narutaru」は、幸運にようの女の子椎名姉妹の冒険をたどっていく。あなたはこれがポケモンと同様の静脈につながると思うだろうが、最初は奇妙な出会いの直後に「ナルタル」 すぐに一種の歩行者スライスモードに切り替わります。”Narutaru”は数多くのジャンルの混乱しているものですから、このようなことは初めに起こるだけではありません。ある時、それはかなり正常であり、また戻ってくるかもしれませんが、次の瞬間はすべて狂っています。すぐ後で眠った状態に戻るために。アニマルが統合失調症に苦しむ可能性があるなら、「ナルタル」は確かにそのような患者の1人です。

「Narutaru」のアートワークのスタイルは、もっとゆっくりとした瞬間に適していますが、そのアニメーションはしばしばフレークです。キャラクターは、しばしば不釣合いに描かれているように見え、あたかも肘と膝で構成されているかのように動きます。それは主人公のために働いています。なぜなら、彼女はより優雅な少女とは対照的に、すてきなトムボーイであることが分かっているからです。しかし、他のすべてのキャラクターは、厄介な動きの問題を抱えています。キャラクターのデザインは、誰が誰かを理解するまで私がしばらくかかっていたので、それほど独特ではありません。

陽気で陽気なオープニングクレジットは大いに誤解を招く。それは非常によく考えられていないか、それは非常に病気のジョークの生産チームのアイデアです。それを見れば、このシリーズが後になっていかに恐ろしく暗いかは決して決して推測できません。実際には、「ナルタル」の主力は、よりクリーミーな側面が非常にうまくいっているからです。サスペンスと雰囲気を築くのは信じられないほどです。たとえすべてが比較的普通に見えるときでも、不気味なバックグラウンドミュージックやエピソードタイトルに使用される不気味なフォントなどのアニメによって暗示されたヒントは、暗闇の中で劇的に変化しているように、私は失望していませんでした。最後の数回のエピソードでは、その時点までに構築されたすべての緊張が最終的に解放され、それが完全に吹き飛ばされた恐怖のようなものに変わります。急激な暴力は衝撃的で、あなたの胃の穴に結び目を結ぶのに十分に酔っぱらっています。それは、グラフィカルではないにもかかわらず、 “Elfen Lied”を比較して見栄えを損なわないようにします…そして、それはまったく素晴らしいものでした…

…しかし、一日の終わりには、問題はまだ残っています – ショーで何をしようとしているクリエイターですか?それは、それが明らかにする以上のものを逃しているように見える(これは基本的に続編のために叫んでいる)ベアボーンの前提を持っています。それは多くのこと(空想/ファンタジー、恐怖、人生の断片、そしてポケモン)であることを試みる場所のいたるところにあり、ここやそこに終わらない。彼らの紹介は無意味に境界を接しているように見えますが、ほとんど開発されておらず、さらに使用されていない風変わりな文字があります。基本的に、このアニメは混乱しています…しかし、それはそのメリットがあります。おそらく、最後のいくつかのエピソードだけで恐ろしいと怪物の強さは、これを見て価値が十分です。それは素晴らしいアニメではありませんが、場所は素晴らしいです。

総合評価:1

2000年代初めには、非常に論争の的になった3つのアニメが出てきました。これらの3つのうちの最初のものは明らかにElfen Liedです.Cowboy Bebopが3 “Space Western”アニメの中で最も人気がある(そして最も評価されている)のと同様に、最も人気があり、 2番目のものはGantzであり、それが聞いたことがない、あるいは聞いていないと驚かないだろう。人気と重要なレセプションという点では、 “道の真ん中”というタイトルだ。だから、 このグループの無法星はどんなタイトル ですか?Narutaru。

ストーリー – 2/10
あなたはデジモンテイマーズが “モン”ジャンルの解体になるほど鋭くないと思いましたか?その後、このショーはあなたの路地を右にします!

ショーは実際にうまく始まります – それはあなたが典型的な “モン”ショーに期待するものを示しています:私たちのヒロイン、椎名は、彼女のドラゴンチャイルド(このショーでは “モンス”の名前)を取得し、それを星丸と名づけます。しかし、次のエピソードは非常に不快です – それは誰かが自殺を試みることを示しています!それは最も衝撃的なことではありません。私はさらに詳しく説明しますが、それがどれほどショックを受けているかを見たい場合は、それを見てください。

芸術 – 5/10
芸術は実際に通行可能です。それは素晴らしいことではありませんが、代わりにひどいことはありません。私はちょうど彼らがここで使ったスタイルを特に気に入っていません。

サウンド – 3/10
実際には音の混合はかなり良いです。しかし、使用される音は非常にびっしりです。私はこれを始めると、基本的にポケモンと言われるショーがMushishiに会うことを期待していました。私は基本的にポケモンがこれでやったときにMnemosyneに会いました。そのような組み合わせは、私がそれを見始める前にすばらしい音だったのですが、最終的な結果は絶対にひどいものです。

キャラクター – 2/10
キャストのほとんどは、ショーの最後には非常に好きではありません。私が実際に好きであると思った唯一のキャラクターは、ショーの唯一の良い人だったので、椎名と父でした。他の人たちは素晴らしかったですが、椎名さんと父親だけがショーで非常にショックを受けなかった唯一の人でした)。

楽しさ – 1/10
このショーは私が楽しむにはあまりにも嫌な感じでした。私はこのシリーズの最後で鞭打ちに苦しんでいることが分かりました。

全体的に – 1/10
あなたはAkame ga Killのアニメ化を考えていましたか?ぎこちない?NarutaruはAkame ga Kill!をChi’s Sweet Homeのように見せています。あなたは新世紀エヴァンゲリオンの元の終焉が衰退するのを見つけましたか?あなたがナルタルの終わりとそれを比較するとき、それはガンバスターの終わりのように見えます。あなたはガンツのキャストが見当たりませんでしたか?あなたはNarutaruで終わった時までにRahXephonのキャストと同じくらい好きであることがわかります。

あなたの何人かがおそらく尋ねることは分かっています:これはMartial Heartsのマスターよりも悪いですか(過去に私のレビューを見たことがないあなたのために、私はいつも最悪のアニメを宣言しました)?私はいいえと言うつもりです。主に、この番組では、「Mon」というジャンルを、それが批評しようとしているもののほとんどを有罪とせずに解体するためです。だから、あなたが本当に衝撃的な脱構築を探しているなら、これを撃墜してください。

代わりの勧告:Mnemosyne、Bokurano、Madoka Magica、ひぐらし

冒険遊記プラスターワールド 海外レビュー

 あらすじ

人間と合体する「プラストオン」という能力を持つ「プラスター」というモンスター種族が生息する異世界・プラスターワールド。かつて、そこでは長らく平和が続いていた。しかし、邪悪なモンスター種族である「マイナスター」が侵攻し、プラスターワールドは未曽有の危機に陥る。そんな折、選ばれし勇者の証であるプラスターマークを持ったプラスターが人間とプラストオンし、死闘の末にマイナスターを撃退。その支配者を封印し、プラスターワールドに再び平穏が戻った。
2003年4月3日 – 2004年3月25日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

最初にオープニングを見つけてこのアニメの存在を発見したとき、私はそれをデジモンだと思っていましたが、デジモン参照はありませんでした。類似点は非常に明白ですが、Plusterworldは多くの愛らしい、興味深いユニークなキャラクターを持つ独自の世界を作り出しています。

そのジャンルについては、通常よりもゆるやかに物語があり、多くのエピソードは、主なアークとはあまり関係なく、自分自身のために物語を語ります。また、退屈なだけでなく、まったく無関係なエピソードもあります。 (なぜカーレースがあるのですか?そんなに不要です!!!)
しかし、エピソードは、要約、フィラー、またはカーレースではなく、かなりエキサイティングな傾向があります。

私は個人的に2000年代初めのアニメのアートスタイルが好きなので、私はそれを楽しんだ。アニメーションは常に高品質ではありません。しかし、ジャンルのためのまともな標準。

Plusterworldの主な問題は良い曲がないことです。デジモンや類似のシリーズとは異なり、Plusterworldではエピソードの間に演奏される曲がありません。変換シーケンスには、一般的なバックグラウンドミュージックが付いています。唯一の良い曲は、最後のエピソードでよく使用される第2のオープニングです。最初のオープニングとONLYエンディングのテーマは楽しいです。

キャラクターが甘やかされていると言いましたか?
それらのいくつかは非常に陳腐であり、いくつかは非常にユニークで、視覚的なデザインもあります。しかし、両方の素晴らしい混合物。

音楽がもっと良かったら私はそれをもっと好きになっただろう!
私はデジモンフロンティアや勇敢なビートのような他の類似のシリーズを見ていない人にはお勧めしません。
あなたは幼稚なシリーズを嫌うときにそれを見てはいけません。
それは非常に単純な言語を持ち、日本語を流暢に使っていない人々によっても理解できます。

明日のナージャ 海外レビュー

 あらすじ

イギリスの首都、ロンドン近郊のアップルフィールド孤児院で育った少女ナージャは、13歳の誕生日を迎えようとする頃に亡くなったと思われていた母親が実は生きていることを知らされ、母が初めての舞踏会で身に着けたドレスと母の日記帳を譲り受ける。孤児院を飛び出したナージャは、踊り子として旅芸人のダンデライオン一座に加わる。旅の途中でナージャはそのブローチを付け狙う2人組の探偵ロッソとビアンコ、ナージャが「星の瞳のナイト」と名付けたハーコート侯爵家の令息フランシス、そして世間を騒がせている仮面の怪盗黒バラと遭遇する。
2003年2月2日 – 2004年1月25日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:8

Ashita no Nadjaは、約100年前に設立されたロシアのプリンセスロビンプリンセスとロビンフッドの物語からの一般的な基礎のコラボレーションのようなもので、時には踊りをしたり、ヨーロッパを渡ったりします。このアニメは大雑把なダイヤモンドで、多くの人が見たほどのものではありません。

物語は母親を見つけるためにナジャの背景を含む。彼女はエンターテイナーの一団と一緒に旅行するとき、彼女は多くの異なる性格、物語、舞踊に遭遇し、母親の誰かの手がかりを得る。ストーリーはまた、 友情、裏切り、三角恋愛、欲求、ノーレス欲望、喪失などのナジャーは、エピソードを終わりまで面白くて面白く保ちます。エピソード35の後、話が本当に成長し、ペースを上げます。

私の意見ではアニメーションは唯一の技術的側面ですが、それは少し落ち着いていますが、しばらくしてから私はそれに慣れてきました。他のアニメとは一線を画していますか?

キャラクターは自分のやり方で魅力的です。卑劣な女性のキャラクターと疑わしい疑わしい男性を期待してください。ほとんどのキャラクターには少なくともエピソードがありますが、開発の主なものはサポートキャラクターよりも重要なものです。

それは私にとって楽しいシリーズでした。コメディは陽気ではありませんが、ロマンスはいいです。私は終わりに向かって移動し、私はそれが起こることを期待したことはありません!それは良い時計です:明日のナジャ〜

総合評価:10

現代のテレビの傑作はこのショーです。非常に少数のテレビ番組は、13以上のエピソードだけでなく、それほどうまく構築され、考察され、全体としてこのアニメーションとサウンドプロダクションの価値さえも今日の基準と同程度です。

誰にでもとてもおすすめのショーで、壮大なドラマ、ロマンス、冒険の恋人を見る必要があります。

Nadjaは、母親のパーティードレス、ジャーナル、ハート型のブローチだけで武装した、20世紀初頭のヨーロッパの周りに家族の起源を求めるために孤児院から出発する若い孤児の少女です。彼女は旅行の パフォーマンスグループに参加し 、途中で会う若い貴族と恋に落ちる。

ナジャの個人的、私的な旅は、ヨーロッパ、ロイヤルティ、労働者階級を魅了する事件として終わりつつあります。しかし、シリーズの後半とは対照的に、2つのステップは、放射状で、楽に、楽しく、楽観的に楽観的に楽観的であるように見える軽い注釈から始まります。

ショーの主なコアは非常にハード、ほとんど無慈悲な激しいドラマであるので、それらのエピソードのいくつかは誤解を招くかもしれません。ショーが世界と前提を設定している間に、視聴者によっては自分自身を抑えなければならないかもしれないが、彼らは比較を超えて報酬を受けるだろう。

作家、声優のコシミズアミーは、Nadjaのキャラクターを凝縮して素晴らしい作品を作った。私は彼女の魅力的な、そして見上げる人物を見つけました。彼女は非常に強い意志、勇敢で思いやりのある、謙虚で親切な心を持っています。シリーズが進行するにつれ、彼女の理想と信念がどれだけ深くテストされ、挑戦されているかに、私は驚きました。

Nadjaはショーを通して最もよく調べられたキャラクターですが、彼女は異なる国、社会階級、経済水準からのユニークなキャラクターの印象的な大キャストを伴います。

ストックキャラクターやステレオタイプはほとんどなく、それぞれの背景キャラクターはそれぞれ独自の権利を持ち、ほぼすべてが主要なキャラクターと同じように真剣に扱われています。彼らは強いジレンマと独特の生き方を持ち、素晴らしい閉鎖、結論、カタルシスを簡単に受け取ります。

優れた文章以外は、方向性も非常に正確です。各フレームは注意深く細工されており、光、影、色、構図には目立つ重さがあります。五十嵐卓也(桜蘭高校ホストクラブ、ソウルイーター)は感謝の気持ちで、彼が触れるものはすべて自動的にウォッチリストに入っています。

要約すると、私はこのショーがいかに驚異的で、それがもっと知られて人気があることがどれほど重要かを十分に強調することはできません。あなたがそれを試してみることについて少しでも考えているなら、是非GO FOR ITを。

読んでくれてありがとう、あなたの旅を楽しむ。

総合評価:10

明日のナジャ…ああ、私の神、このアニメ!私が私のレビューを続ける前に、少し話を聞かせてください。数年前、私の兄と私はこのアニメを見て、何を期待するか分からなかった。しかし、あなたがそれを知る前に、我々はスペイン語の最後の8つのエピソードを見て、彼らが言っていたことを理解していないだけで、何が起こるかを見るために字幕がないことを知った。このアニメはあなたがこれまでに見たことのない感情的なローラーコースターになるかもしれません。それは傑作であり、悲しいことですが、ほとんどの人はそれを知らないので、2004年から です。しかし、おそらくもっと多くの人々がそれを見るなら、アニメファンがこれを見なければならないので、彼らは言葉を広めるでしょう!

今すぐレビューを!

ストーリー10/10:何かを台無しに、物語はナジャ、彼女の母親はまだ生きているとタンポポ団の会社で、世界中の彼女の冒険かもしれません見つけ出し若い孤児、カラフルで満たされた大道芸の旅行グループを中心に展開されません文字。発見、驚き、畏敬の念を抱かせる壮大な物語です。物語が始まり、物事が深刻になるまで、第3の行為まではかなり明るい調子を保ちます。あなたは上半身の後にこれに投資して、一度にすべてを見なければなりません。とにかく、最初の半分が悪いことを言っているわけではありません。冒険の啓示と素早い出発から始まり、世界中を旅する喜びを探り続け、陰謀と感情的な葛藤で終わります。

アート9/10:芸術は2004年がカラフルでエレガントなことにとても良いです。それはあなたが本当にアニメに没頭することを楽しんで、激しく洗練されています。あなたは間違いなくこれに入れられた努力を見ることができます。

サウンド10/10:このアニメのサウンドは素晴らしいです!素晴らしいイントロから、NadjaのDandelion Troupe、テーマ、エンディングのパフォーマンスに付随する他の曲まで、このアニメでは完璧なサウンドです。あなたが聞くことはすべて、一年のマッサージのようなものです。

キャラクター10月:ああキャラクター。このアニメにはカラフルなキャラクターがたくさんあります。トップの悪役から楽しい暖かいタンポポのメンバーまで、Nadjaを家族のように感じさせ、ヒーローの真剣さを感じさせる、それぞれの役割を楽しむことができます。あなたが彼女が成長し、世界中で彼女の経験を通して成熟していることを見ることができ、また彼女は彼女が彼女の目標に向かって熱心に放棄し、決して決して彼女が彼女のベストをどのようにしようとしているのを見て応援したいと思うので、愛の関心事でもある男性のリードまたはリードは本当に面白いです。彼らはNadjaの目標と関心事でも同様に決定され、可能な限りあらゆる方法で彼女を助ける必要性を感じています。彼らの目標を達成する彼らの方法は非常に異なっており、世界に対する彼らの見解も異なっていますが、それにもかかわらず、どちらか一方、あるいは両方に根差していることに気付くでしょう。悪役は、馬鹿から魅力的なもの、上のもの、悪魔的に賢いもの、馬鹿なものに格付けされています。しかし彼らはそれのためだけに悪役ではなく、彼らはすべてその理由を持っている、彼らは良いか悪いかであり、あなたはこのアニメにどれくらい投資するかに大きな役割を果たす。

楽しさ10/10:あなたがまだ私は本当に本当にこのアニメを楽しんだことを伝えることができない場合。私はそれを傑作と考えていますが、この意見が主観的ではあるかもしれませんが、正直であれば、それを見てくれる人はどれも良いとか優れていると思います。私が以前に言ったように、それはあなたが眠りの夜をスキップして、翌日に仕事に行き、最後まで見なければならないように握ってしまいます。

全体的な10/10:私は10より低いと評価することはできません。私は誰にとってもそういう素晴らしい経験です。このアニメはあなたに永久的な印をつけ、あなたはそれを決して忘れません。それを試してみてください、それはあなたの平均12月24日のエピソード今日は、ショーを実行し、それを見てより少し古いか、または長いことを無視してください!がっかりしませんよ!

総合格付け:9

真の傑作と私のすべての時間のお気に入りの一つ。
Nadjaはちょっとかわいいだけではありません、私の足元は苦しんでいます。
彼女は生意気で元気で、自分の運命を自分の手で取る。

芸術はとてもきれいで細かく、旅行のアニメが美しい景色や文化に感謝するのはいつも喜びです。

ストーリーが進むにつれて、キャラクターはすべて愛らしいものになります。
Badguysは実際には老人のジェシーとジェイムズのフォームですが、その物語は危険性がないわけではありません。

涙と笑いは完全に打ち切られました!
人生がいっぱいの若い女の子、魅力的な王子、泥棒、温かい家庭 サーカスグループ

あなたがブレーメンのレミー、アナスタシア、タウン・ミュージシャンの誰にも似ていないおとぎ話を探しているなら、これ以上検索しないでください!

エアマスター 海外レビュー

 あらすじ

「エアマスター」と呼ばれる連戦連勝、無敵のストリートファイター。その正体は、相川摩季という女子高校生だった。格闘家の父と体操選手の母から才能を引き継いだ彼女は、華麗な空中殺法の使い手へと成長し、ある種の伝説を作る存在にまでなっていた。

本作品では個性的な仲間たちとの友情、次々と現れる極めて個性的なライバルたちとの出会い・戦いの遍歴が描かれる。

ストーリーは導入となる「ストリートファイト四天王編」、北海道からやってきた不良集団とのバトルを描く「黒正義誠意連合編」、摩季がプロレスの舞台で戦う「女子プロレス編」、路上格闘家のランキングをめぐる「深道ランキング編」と展開し、最後にそれまでに登場した人物の多くが参加するバトルロイヤルが展開され、そこで終幕となった。
2003年4月1日 – 9月30日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります  

総合評価:8

“エアマスター”は風刺で、たくさんの人が風刺を得ないので、 “1”を与えました。そして、それらの人々は、彼らの推論によって、正しい次のようになります
-物語は存在しないです
-芸術はあらゆる場所にある
-アニメーションが吸う
-キャラクターデザインを、よく、(フラッシュバックを除く)リードはの図体の大きい一種でありますアマゾン; カップサイズのブラジャーを着た「サイコサポーター」のレズビアンがいるので、スース博士だけがそのための文字の指定を思いつくことができました。「まばゆく離れた場所」から脱出したと思われる、またはおそらく、追放されたドワーフのクリーチャー。また、「それらの 常に「主人公の周りにぶら下がっている2つの文字;。その後、表示、他の文字があるが、明確な理由もなく消え、その後、同じ明確な理由もなく、後でいくつかのエピソードを再浮上

?CHARACTER開発をWEはNO必要はありません。スティンキンのキャラクター開発!

それは、 “エアマスター”を見た人々は、それが外人の女の子のことを前提としていた “通りの悪いお尻の戦闘機であることによって受け入れへの彼女の道を見つける”ことがわかり、 “1”彼らがポイントを完全に見逃したことも間違ったアニメをはっきりと見ていたことも理解できる。

「エアマスター」は2つのレベルで働いています。それは風刺ですが、ウサギちゃんの壮大な伝統でもあります。1つのエピソードにつき1つの非常にアニメーション化された対戦シーケンスがあり、一般的にはアニメの風刺的なコメントを含むかなりのジョークがあります(「先頭キャラクターに常にぶつかる2人のキャラクター」を参照)。

それはそれ以上のもので、それ以下のものはありません。「エアマスター」は、愚かなアクションアニメとして提示されたかなり洗練された風刺です。

総合評価:6

エアマスターの物語は、可能な限り多くの戦いに収まる言い訳の典型的な薄暗いシリーズです。これは必ずしも悪いことではありません。なぜなら、Air Masterの27のエピソードをすべて席巻する本当の理由は、戦闘シーンを楽しむためです。

キャラクターは決して深みを増すことはありませんが、愚かなコメディーを作る方法でクリックします。マキ(メインキャラクター)は、いくつかのフラッシュバックを取得します:私は彼女の異常な戦闘の背景が好きです。ミナは何人かの人を怒らせるかもしれませんが、彼女の割合はとてもばかげているので、彼女をパロディーにするのは難しいです。 迷惑な少女レンゲでさえ、彼女を迷惑にならないようにするコメディーな瞬間をいくつか得ます。

声の演技はかなりまともです。パク・ロミはマキにとって素晴らしい選択でしたし、ミカ・ドイは精神病カオリとしてもいい仕事をしています。また、野中裕香(フルメタルパニック)、金田知子(レンゲ)、浅野真澄(みきる)(一騎当千の白馬)も登場します。音楽は優れているわけではありませんが、特にOPとEDのペースが速いなど、ショーにうまく収まります。

この芸術は、人々がこのアニメを避ける最大の理由の1つと考えられます。しかし、可能な限り素敵なキャラクターを可能にするように設計された10億回目のショーを見て、あなたの顔を叩いて “キュート” 「ノルム」とは、縁石に 尻を蹴ってその部分を見せる女性のアニメキャラクターを見るのも爽やかです。キャラクターアートは必ずしも一貫しているわけではありませんが、アニメーションはさまざまなクレイジーな戦闘スタイルを使用しながら、戦いがうまく流れ、吹き荒れをリアルに見せたり苦痛を与えたりする素晴らしい仕事をします。

私は典型的なコップアウト(見た目には速すぎるエネルギービームやぼやけたストライクのような)をあまり経験しない興味深い試合を見たい人にこのショーを勧めます。視聴者にとっては、楽しさのために重要な評価は7です。戦いを気にせず、ストーリーに本物のキャラクターの開発と実体を求めている人は、他の場所に見えるはずです。

総合評価:1

私は戦いを中心にアニメが大好きです。グラップラー・バキはこれまでに私の好きなシリーズかもしれませんが、Garoudenは私の大好きな漫画です。私は白玉優が素晴らしいと思っていて、Bleachはそのアクションシーンの強みだけで良いと考えています。

エアマスターは、私が今まで見たことのない最悪のアニメシリーズです。腐敗したミルクに投げ込まれたカビのある米のように、何週間も何週間も騒がしくなるようなものです。最初に、私は、このシリーズのための他の4つのレビューのうちの3つが “1” それがどれほど悪いか誇張していただけです。

彼らはそうではなかった。

物語は私たちをマキに紹介し、 7フィートの背の高い、14歳の少女は、力を持って戦う….それを待つ…..体操。彼女の目標は、ストリートファイトに他の変な人々に挑戦することです。暴力と貧弱なアニメーションが続く。

どのようにして少なくとも250ポンドの重さの広い肩を持つ7フィートの背の高い女の子は、世界クラスの体操選手であり、空気を飛行することができないのは、説明を試みることさえない。それは、もちろん、マキのミニスカートの下のタイトな白いパンティーの数々のショットに役立ちます。

どうやら、私は大量の血液を扱う戦いを見ているうちに、アニメで私を性的に変えることを目標にしています。

今聞いて、私はアクションアニメの不条理で、非現実的な前提と背景には何の問題もありません。地獄、私はそれが好きです。

しかし、たとえ実際に使用される動きが実用的ではないとしても、架空の主要な戦闘員には本当の戦闘機に似た何か、または真の戦闘機がどんなものであるべきかに関する観客の認識が少なくとも存在しなければならない。

バキはティーンエイジャーだったが、彼は筋肉で訓練されており、素晴らしい人格を持っていた。イッポは、すばらしい献身と心のボクサーであり、本当の人間のように行動しました。地獄、ドラゴンボールZの登場人物の中には、本物の人格の中で面白いものがあった人もいます。

ここでは、マキは感情もなく、モチベーションもなく、普通の友達とのやりとりから他の戦闘員の気持ちまで、一貫性と論理に欠けている巨大なロボットのようなものです。

彼女は涼しく、深く、ユニークではありません。彼女は過度に成長し、激しい遅れを見せている。

もちろん、あなたは本当に彼女を責めることはできません。他のすべての文字は同じです。

では、アニメーションについて説明しましょう。通常、私は自分自身のセクションに値するとは思わないが、これは例外である。"エアマスター" 私が今までアニメで見た中で最悪のアニメーションを持っています。文字通り、1秒間に約3〜4フレームという言葉がありますが、しばしば私はPowerpointのスライドを見ていると思います。

キャラクターは少しずつ細部までアニメーション化され、シーンごとに大きく変化し、その動きは戦いだけでなく、通りを渡るという単純なものでも不自然に感じられます。率直に言って、シリーズが1988年から1992年の間に作られたように感じられます。

シリーズをサルベージできる唯一の可能性のあるものは、戦闘シーンだろう。残念ながら、彼らは古くて繰り返しです。一度あなたが1つの戦いを見たなら、あなたは本質的にそれらをすべて見たのです。前述の恐ろしい、安いアニメも役に立ちません。

シリーズの追加のローライトには、彼女が望むものが得られないときに叫び声を上げてくれる14歳の高音域の小人が含まれ、事実上すべてのエピソードに出演します。私が今までに見た中で最も厄介なアニメキャラクターの1つを投げつけるのはなぜですか?どうやら、彼女は面白いと思われる。

対話も信じられないほどです。

最初のエピソードだけから、私たちはメキシコのLucha Libreの男から次のような貴重な引用を得て、彼が恐ろしいことをしていることを実証します。

「または豪雨の警告があっても、泥の川で息を呑むのに苦労している子犬がいるかもしれません。私は飛び込みます!

威圧する。「Air Master」の他のメンバーと同様に、それはばかげて、面白くなく、面倒で、ひどくアニメ化されています。

あなたが太陽の下で戦っているすべてのシリーズを見ても、私のように、離れてください。

ななか6/17 海外レビュー

 概要

階段からの転落事故によって精神だけが6歳の「きりさとななか」に逆戻りした17歳の女子高生、霧里七華とその幼なじみでクラスメイトの不良少年、凪原稔二を中心に、彼らの送る日常を笑いあり涙ありで描いたハートフルコメディ。少年漫画にしては、やや恋愛要素を多く語られているのが特徴。

原作にはパイロット版が存在する。『週刊少年チャンピオン』にて本作の読みきり(前編・後編の二話)を発表したところ好評だったため、読みきりとは設定を若干変更して定期連載化された。このパイロット版は後に短編集『ななか6/17+』( – プラス)に収録されている。(ウィキペディアより引用)
2003年1月8日 – 3月26日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:6

“Hawawawa”

これは、このシリーズで頻繁に聞くフレーズになります.NNANKAは、何らかの圧力を受けているときはいつも、それを吐き出す傾向があります。

ストーリー7/10
このタイトルは、基本的な “メモリ喪失” あなたが以前に見たことのあるストーリーラインですが、独特の側面があります。1つは、あなたが期待していたように、七花は全体的なストーリーラインでこれを苦しめません。実際には、彼女の2つの異なる年齢の人物の間を滑り始めるシリーズの半分ほどです。素敵なタッチで、シリーズが穏やかにならないようにするのに役立ちます! そして、私はそれがテーブルに持って来る元のコンセプトに幾分ひねりを与えなければならない。エピソードは本当にどんな崖にも終わらないが、七花とギャングはいつもそれぞれのエピソードで何か違うことをしているようだ。そしてあなたが期待するように、七花とねぎは、ストーリーが進むにつれて近づき、変化します。しかし、このシリーズへの最後は恐ろしいことだと言わざるを得ない!終わりには何も解決されないが、そこに行くのはとても面白い!

アート:5/10
芸術のスタイルとキャラクターは、このシリーズが本当に苦しんでいる場所です。このタイトルのすべてのキャラクターは、ジェネリックで穏やかな叫び声を出しているようです。アニメ制作を始めたばかりの日本の新しい会社を思い起こさせます。チャーターが持っていたすべての違いが、彼らを違ったものにする明確な方法以上のものではないように見えました。ああ、バックグラウンドはとても退屈だ!

サウンド:6/10
このシリーズのサウンドトラックはその魅力があり、開幕と閉幕のテーマはうまくいき、誰もがiPodにアップロードすることを急いでいるとは思うが、このタイトルにスタイルと雰囲気をフィットさせる。声はあまりにも悪くはありませんが、誰も普通よりも何ものでも外に出て来ず、性格部門に喜びがなく、少なくとも目立つように見えますが、どちらも悩まないでしょう。それはいつも良いことです!

キャラクター:5/10
彼らは悪くはないが、彼らの人格の中には何人かを悩ませるものもある。6歳の七花は、かわいいと思っていますが、あなたがシリーズをやっていくうちに、あなたを怒らせるかもしれません。彼はもっと静かな性格の人格部門には欠けているので、何よりも退屈なものになる。そして17歳の七花?あなたはたぶん彼女を憎むでしょう!(彼女は失礼で、自分のものが欲しいと思う)私の意見では、雨宮はおそらく最も好きかもしれないが、彼女は秘密にNenjiを好むが、彼女はいつも奈納の状況を秘密に保つために、他の人から。いかなる手段でも悪いことはありませんが、本当に特別なものはありません。

結論:6/10
今私がキャラクターについて語ったすべてのことにもかかわらず、アニメ自体はスピンまたは2のために非常に楽しくて楽しいです。全体的に、ポジティブなネガティブな方法。あなたが試した真の公式で少し歪んだアニメを探しているなら、七花6月17日はチャンスを与える価値がある!

総合評価:6

これは非常に奇妙なショーです。七花は17歳のおばあちゃんですが、小さな子供のように厄介で奇妙な少女です。Nenjiは良くなく、強くて簡単に戦うことができます。ストーリーはどこか迷惑でもかわいいです。最初は本当に魔法の女の子ショーと思ったけど、それは間違っていたようだ。このショーの唯一の魔法少女は、奇妙な奇妙な作品です。私は エピソードを壊す理由を持っているが、邪魔になる ことはない。

だから私はほとんどのアニメ(多くのテレビ番組、映画、本、内線)で気づいているが、頭が頭痛にぶつかり、記憶喪失に陥り、実生活のような完全な脳の損傷にはならない。アニメキャラクターに起こるような悪いものはないようです。一度だけ、私は誰かが実際にこの健忘症事件の代わりに傷つくのを見たいと思っています。

アニメーションは光沢が不十分で、ときにはうまく見えないように見えることもあります。それを言って、それは子供のショーのように感じ、私はそれが大丈夫だと思います。色とアニメーションは、ストーリーに合った幼稚な品質です。私たちは七花の心の空間に入り込んで、これらの奇妙な思考の泡が本当に気味悪いと感じています。私は大部分のファンのためのあらゆるスタイルの1つを持っていたとしても、そこから多くのファンサービスの雰囲気がないことを嬉しく思っています。

オハイオ州の神よ、私の耳…アメリカ版の七花の6歳の声優はとても高いピッチで、これに入るのは本当に難しいです。そして残念ながらそれは全体の話の一部です。彼女は十代の七花と良いですが、実際には、彼女は小さな子供をするべきではありません。そして彼女がしているAy yayaのことは、彼女が頻繁にそれを行うので、むしろ迷惑です。彼女は言わずに5分行くことはできません!さつき嵐山の声も悪いです。私は彼女が少し煙を吐く人のように聞こえたところでちょっと心配した。Jinpachi、彼女の兄弟はあまり良くありません。

総合評価:5

誰かがこのショーで不必要に気絶したときに毎回1ドルが得られたら、このショーをもう一度見るのに十分なお金ではないでしょう。素敵なものになるが、迷惑な、フラットなキャラクターの背後に隠されている要素とまともな話。

総合評価:8

私はこのアニメを82/100 にしました。アニメニュースネットワークで誰もボーイレミを見終わった後、この小さなアニメを最初に見つけました。私はアニメを使い果たして、新しいものから始めるように感じました。ありがたいことに、七花6月17日は、学校が始まる前に私が見ていた素晴らしいアニメであることが判明しました。

だから基本的には、高校入学時に離散している2人の子供のことです。ナナカは勉強している女の子で、難児は延延です。それから、彼らは議論に入り、七花は脳の傷害を受けて、私がそれを呼ぶとき、「老化老化症候群」に苦しむ。彼女は彼女の 6歳の自己に 戻って、Nenjiは彼女を育てなければならない。十分に簡単ですね。

はい、これは非常に単純な話です。何も複雑ではありません。ちょっとシンプルで理解しやすいですが、最終的には奇妙な方向に向いていますが、それは悪いことではありません。私はそれがどのように実行されたのが好きです

アニメーションは、ストーリーのようにシンプルです。それは、贅沢にしようとしているわけではありません。アニメで背景が誇張されていることが時々あるので、これは良いことです。しかし、ストーリーとは異なり、アニメーションはある点では少しばかげてくる傾向があります。それは特別なものではありませんが、十分にいいです。サウンドトラックも。それは心に吹くほど素晴らしいことでもなく、悪いことでもありません。それは本当に際立っていません。

キャラクターは私のためにショーを作ったものです。あなたは、七花と和解し、彼との古い関係を再燃させるために、主人公の登場人物の変化が驚くでしょう。彼はむしろ初めから始まりますが、ショーを通しての彼の発展はすごく素晴らしいです。彼は特定の責任から離れることができないことを知っています。そうでなければ、彼の評判はバケツを蹴散らすかもしれません。ナナカも素敵な展開をしています。彼女は、勉強研究を学び、他の人を気にするよりも、何か良いことを考えることができない石造りの女の子として始まります。ありがたいことに、彼女は年末にかけて、ショーの最後まで、より良い人間に成長します。ピンクの髪の女の子、ゆり子は、間違いなく、通常の「他の女の子が、主人公が恋に落ちる主人公が大好きだ」とほとんど変わっていない。

もちろん、このショーについては良いことがありますが、悪いこともあります。このショーの最大の欠陥?私はそれが彼らが小さな子供をあまりにも成熟させる方法だと感じています。私は、5-6歳の少女が言葉の意味と合理的で関係の意味を知っているだろうか?そんな若い頃、何の小さな子供が主婦になりたいのですか?それはまったく意味がありません(19世紀に起こらない限り、それはまったく別の問題です)!小さな子供たちは小さな子供で、人形やおもちゃで遊んでいて、家事や高校の男と付き合ってはいけません。このショーはうまくいきませんでした。ああ。私はこれがその方向に向かうのを嫌う。

まあ、その瑕疵があっても、七花6月17日は子供時代、郷愁、育ち、人生の教訓を学ぶ素敵なショーです。それは吹き飛ばすことが大変ではありませんが、どちらも悪くないです。それは私にとってはうまくいきます。しかし、それはほとんど子供たちが完全に現実的であるという描写であるとは思わないでください。

ガンパレード・マーチ 〜新たなる行軍歌〜 海外レビュー

 あらすじ

1999年7月7日、熊本県八代地区に出現した幻獣の一群を迎え撃った5121部隊。PBE攻撃に巻き込まれかけた速水厚志らは謎のHWTに助けられる。そのHWTのパイロットこそ、芝村グループ会長の娘、芝村舞であった。

芝村はその翌日、5121部隊に配属される。生真面目な芝村は、一見浮かれている人間が多い5121部隊になじむことが出来ず、一部メンバーとは度々衝突もするが、メンバーたちはそんな芝村を温かく迎え、芝村も次第に5121部隊に慣れ親しむようになっていった。

やがて、芝村は複座型HWTのパイロットに任命され、速水とコンビを組むこととなる。最初は息の合わなかった二人だが、五木村への出動で幻獣の群れに包囲された時、互いの境遇について初めてじっくりと話し合い、わだかまりをなくしていく。速水の機転によって無事帰還し、これを期に二人の仲は急接近していった。相思相愛ながら、互いに思いを告白できない二人をじれったく思った5121部隊の他のメンバーはその仲を一気に進展させようとする。(ウィキペディアより引用)
2003年2月 – 4月迄放送

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総合評価:5

::クイックレビュー::
ストーリー:6(偉大なアクション恐ろしいドラマ)
芸術:7(お金の大半はメカバスに入りました)
サウンド:4(メカなしでこれはゼロでした)
キャラクター:3私はあまり気にしないような大規模なグループ)
楽しさ:5(それは同時に楽しさと苦渋の両方だった)
全体:= 5.0 25/50(あなたの最後のリゾートの一つとしてこれを見て)

:: FULL REVIEW ::
しないでくださいあなたがエピソード1から得るクールなメカアクションにだまされている。ストーリーにあなたを導くだけのことがあります。あなたが見続けると、それはすべての道案内であることに気付くでしょう。あなたをロマンチックなコメディに誘惑するための策略 軍の二人の間で あまりにも失望しました。アクションがそこにあったとき、それはちょうど素晴らしいでした。アニメーションからモンスター、アクション、そして軍事チャタリング(もちろんダビング)までは、速く、激しく、幻想的でした。残念ながら、これらの部分はシリーズの約15%しか占めていませんでした。ロマンスとドラマは、「彼らが告白しますか?式。あなたがドラマのそのスタイルを楽しむなら、試してみてください。しかし、私のような人はそのスタイルの本当のファンではありません。ドラマは恐ろしいものではなかったが、私は間違ってはいないが、最高でも「普通」(5/10)だった。

生産価値も混在していた。その基本的に2つの異なるアニメを考慮する。戦争の立場では、私が実際に戦場に出したすべての細部と流動性に感謝します。サウンドエフェクトは5.1で素晴らしく、適切な英語で古き良き時代の軍事チャッターとミックスしていました。しかし、物語のドラマ/コメディ/ロマンスの面ではそれは単調ではなかった。彼らはすべて同じ服装で約90%の時間をかけていました。もちろん彼らはすべて18歳以下の子供だったので、いくつかのロリ傾向は明らかでした。彼らはいくつかのファンサービスをやろうとしましたが、それは本当に貧しいものでした。そして、声の演技は海の両側から忘れることができました(英語/日本語のダブ)。ほとんどの場合、私は戦いの間に英語でそれを保ちました。私はドラマの間に日本語でそれを保管しました。

声が忘れられていて、お互いの化学が本当にそこになかったので、キャラクター自体はかなり忘れがたいものでした。2人の主人公でさえ、彼らの役割をきちんと果たしているような気がしなかった。説明するのは難しいですが、私が言うことができる唯一の方法は、ツンデレがツンデレのように感じられず、恥ずかしがりのタイプがちょうど12のエピソードを介して同じことを繰り返すようなぶつかる敗者のように感じるということです。

あなたがメカを愛していて、あなたが他のメカアニメを見たことがないなら、これを試してみましょう。または、あなたがアニメを好きなら、彼らは1つのことを成し遂げているのですが、現実には、それほど興味をそそらない別の物語を伝えるためのカバーは、このショットも与えます。それ以外はそれを残す。

総合格付け:9

ガンパレード・マーチはユニークなアニメです。

同じ名前のマンガをもとにした物語は素晴らしいです。Gunapardeは、1945年の第二次世界大戦終了後、地球上に外人が出現し、人間を殺し始める代替的な将来に起こります。54歳から1999年にかけての人間はまだ戦っている。物語は、地球上の最後の残りの要塞の一つである日本で起こる。ストーリーは、ドラフトされた若いティーンエージャーを中心に構成されている第5121小隊に焦点を当てています。

キャラクターはアニメに人生と感情を加えて素晴らしいものでした。私は個人的に は、主人公の早見淳と柴村舞が一番好きでした。彼らはアニメが偉大になるのを助けました。

アニメーションとサウンドはとても良いものでしたが素晴らしいものではありませんでした。私はアニメのメカのデザインが気に入らなかったが、実際にはそれほど気にならなかった。音楽にはいくつかの欠陥がありましたが、まだ非常に良好でした。

私がGunaparad Marchと全体的に持っていた最大の問題は、アニメの長さでした。わずか12話だった。私はそれがずっと長く続くかもしれないと思う。ストーリーは幅広く、ずっと長く続いていた可能性があります。私は偉大なキャラクターと一緒に世界の他の部分に取られた物語を見たいと思うでしょう。まだ実際にはアニメから離れているわけではありません。

総合評価:10

ガンパレードは私が見た中で最高のシリーズの一つです。
アート、サウンド、アニメーションは一流のものではありませんが、ストーリーラインはこれを補うものであり、これを一種のものにしています。

私が見た他のシリーズは、この1つの雰囲気と同じではありませんでした。暗い、
黙示録的なポスト、しかしなんとか違います。説明できるものではなく、ただそれを見て理解するでしょう。

このシリーズは、アニメの決まり文句のすべての種類を持っていないとエンディングが離れてマイルから表示されますが、(非常にマイナーなが)それは文字が誰であるかについて学ぶことはまだ非常に興味深いです、その開発を目撃
し、ゆっくりと世界がどのようになったかを正確に理解してそれはシリーズの中でどのよう に

私はちょっと音が鈍いようにしますが、そうではありません。このシリーズはすべての場所でコメディーで満たされています.12のエピソードの間にまともなアクションがあります。そして、(ほとんど)何も感じて

いません。このアニメを特別なものにするのは、多くの穴を開けないストーリーラインです。それが提供するユニークな雰囲気です。あなたがメカを愛しているなら、終末論的な世代を愛し、「友情の罠」を憎んではいけません。これは必見です。

神魂合体ゴーダンナー!! 海外レビュー

 あらすじ

西暦2042年。地球上では、突如現れた未知の巨大生物「擬態獣」と、世界各国で開発されていた巨大ロボット達との戦いが繰り広げられていた。

日本のスーパーロボット「ゴーダンナー」のパイロット・猿渡ゴオは後に「巨神戦争」と呼ばれるボス擬態獣との決戦において、パートナーであり恋人でもあったミラ・アッカーマンを失ってしまう。だが、ゴオはそれと引き換えに1人の少女の命を救っていた。その少女の名は葵杏奈。

辛くも人類は戦いに勝利し、5年の歳月が流れた。しかし、世界各地では未だ擬態獣の亜種が生き残っており、スーパーロボット達との戦いは続いていた。17歳の高校生になった杏奈はゴオと再会して恋に落ち、いつしか2人は結婚を決意する。だが結婚式当日、日本に擬態獣が出現。ゴオは式を途中で中断し、ゴーダンナーで出撃する。

杏奈もゴーダンナーのパートナーロボット「ネオオクサー」に乗り込み、自身も擬態獣との戦いに身を投じる
第1期:2003年10月1日 – 12月24日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:8

これはGodannarのSeason Oneのレビューです。Godannarのサイトの現在のレビューで私の問題は、彼らがあまり真剣にそれを取っているようだ。それは古いスーパーロボットアニメの敬意を表しており、ストーリーワイズとかスピリットアウェイのようなものとは比較されていません。それはGガンダムとゼータガンダムを比較して、それが恐ろしいストーリーラインを持っていると仮定すると、それぞれのショーを自分のメリットで見るのではなく、真剣に取り上げるからです。 基本的にストーリー – 主人公と戦う週モンスターの味。しかし、コークモス・アーク(コスモ・ベースの破壊からケンとルーとの戦いの最後のエピソードまで並んで戦っている)は、私の意見では特に良かったです。

ストーリー:6/10 – ストーリーは、特にこの最初のシーズンでは重くはありません。平均スーパーロボット

アート:9/10 – 季節を通じて一貫している本当に質の高いアートです。fanserviceは少し過剰ですが、それは明らかにそのようになることを意図しています。

サウンド:8/10 – 素晴らしい、キャッチーなOP。すべての声優はキャラクターによく合い、エピソード中の音楽の使用は名目上素晴らしいです。しかし、EDは少ししか残されていませんが、それはEDのための標準であるようです。

キャラクター:7/10 – このシリーズのキャラクター化の問題は、単に多くのキャラクターが存在し、単一の13エピソードシーズンでは、各キャラクターに特化したエピソードを正確に持つことができないことです。しかし、メインキャラクター(ゴー、アンナ、シズル、忍など)は、季節の終わりまでにかなり良い人格を持っています。さらに、キャラクターエピソード(この時点では、Draglinerチーム、Lou and Ken)を獲得したキャラクターも、若干一般的であっても、個性を発達させています。2番目のシーズンが始まると、キャラクターの残りの部分が開発されます。他のメカ・パイロットもそうです。

楽しさ:10/10 – これは、アニメが本当に輝く場所です。あまりにも真剣にそれを取ろうとしていない限り、自分自身を楽しくするのは難しいだけで、それはとても楽しいものです。戦いは優れている、真偽は時々陽気です。

総合評価:6

私はGodannarのシーズン1を見直します。シーズン2の私のレビューをチェックすると、これと同じ約90%になることがわかります。両方のシリーズは2つの半分に分かれていますが、全体として同じ全体的な話を共有しています。

ストーリー:4/10
そしてそれについて話すには、あまりにも多くの人がいません!基本的に、シリーズ全体は、「Mimesis」と呼ばれるこれらの生き物の周りを回転する。それは地球をいくつかの未知の理由のために攻撃しているように見える、そしてそれを地球から救うために選択されたグループのメカスタイルの戦闘機(大部分は誇張された巨乳な女性を含む)まで 脅威。今私はこれはおそらく素晴らしく、すべてのことを知っているが、アニメ全体のすべてが次々に戦闘を繰り広げている。実際のストーリーやキャラクターを開発するために休憩をとるエピソードはほとんどありません。(しかし、メインは十分に導入されているにもかかわらず)最終的にも、なぜ地球が最初に攻撃されたのかは本当に分かりません。その代わりに、実際にはあまりにも痩せすぎることはなく、女性の身体のクローズアップを上回るものにすぎません。キャラクターの開発は、アンナ、ゴー、ミラを除いてかなり低くなっています。(文字通りトンがあります)少なくとも、このシリーズのすべてのことは非常に一般的であるとは言えませんが、あなたが普通のように気にしたいと思うようなものではありません。アクションシーンがかなり降下しているにもかかわらず、そのメカニズムのデザインには、私は実際にきちんとしたものを見つけました。実際の話はここではありませんが、戦闘部品やファンのサービスはその中にいくらか残っているかもしれません。ああ、このシリーズには実際にシーズン2に続く降下クリフハンガーがあります。

アートワーク:8/10
簡単に最高の部分は、すべての文字とmechのデザインはすべてここで非常によく行われます。彼らはカラフルで詳細なボディスーツと鎧を誇っています。そして、あなたはそれがどれほどフレアとアピールを与えるかについて、それぞれの人が何らかの考えをしたことを知ることができます。背景も素晴らしく、深いジャングルのシーンから大きな都市の風景に至るまで、きれいな環境があります。非常に頑丈で弾力のある女性によって一部がオフになることがありますが、この点ではすべてがかなり誇張されています。

サウンドトラック:6/10
あなたは本当に1つのキャッチーなバックグラウンド・トラック(オープニングの非ボーカル・バージョン)を手に入れても、まあまあまあまあまあまあだとは言いません。オープニングのテーマはすごく凄かったですが、あなたは聴衆の大部分にアピールするだろうとは思っていますが、それはかなり興味深い曲です。エンディングのテーマは大丈夫だったし、やや低い鍵盤のメロディーとして演奏されましたが、それについてはあまりにも独特のものはありませんでした。

キャラクター:6/10
まあ、すべてのキャラクターは好きですが、このアニメにはたくさんのものがあります。悲しいことに、実際のバックストーリーやキャラクターの開発は約3〜4つしかありません。私はアナとゴーがお互いにやり取りするのを見ているような気がしました。その両方のリードがすでに結婚している数少ないシリーズのうちの1つです。ショーの大部分は、ミラが登場したときには特に困難になるものをまとめようとするものです。状況は非常によくあります。あまりにも特別なことはありませんが、おそらく目を引くでしょう。

結論:6/10
このタイトルにはあま​​りうまくいかなかったものがいくつかありますが、それは本当に悪いシリーズではありません。確かにそれについてのすべては、工場ではかなり新しいですが、それはいくつかの興味深い戦いのシーンを追加し、ゴアとアンナのインタラクションを見て見るのはかなり楽しいです。言い換えれば実際にはシーズン2のマークを設定するかなり良いcliffhangerがあります。前に何度も同じ方法で行われている要素を持つアニメを見ていない限り、Go- Go-Godannar !!!!

総合評価:5

アニメのストーリーは非常に悪いですが、あなたが多くの注意を払わなければそれを見逃すことさえあります。文字は背景と紹介が欠けています。ただそこに置かれたようなものです。また、いくつかのキャラクターの行動は、非合理的で不合理なように見え、最終的にはあなたの神経に到達する可能性があります。メカ設計は悪くないが、その攻撃と行動は単調すぎる。

あまり書かれていない、非常に普通のロマンチックな話。少なくとも芸術とアニメーションはいいですね。

あなたが自由時間を過ごしたり、もっと重要なことがなければ、それを見てください。

総合評価:3

このレビューはシリーズ全体のレビューです。

あなたが本当の物語と大きな裂け目を持つ女の子のアニメを好きなら、これはあなたのためです。
Godannarは新しいものではなく、新しいものではありません。最初は、アニメをもっと真剣に受けていれば、プロットは非常に良いものになっていた可能性があります。代わりに、クリエイターはそれを別のロマンチックなコメディ、巨大なロボット、大きな裂け目のある女の子に変えました。私は間違ってはいけません私は大きな裂け目を持つ女の子を見るのが好きですが、少なくとも私にまともな話といくつかの良い行動を与えてください。私は恋人やポルノから大きな裂け目を得ることができます。緊急性のない話に戻って、 どんなキャラクターも気にしないようにしました。私は彼らが住んでいたのか死んでいるのか気にしなかった文字を切り取った人は誰でしたか。

今私は間違っていないこれは私が見ている最悪のアニメの方法ですが、それは悪いです。

シンデレラボーイ 海外レビュー

 あらすじ

世界一の犯罪都市・麒麟タウン(キリングタウン)で、「R&R探偵事務所」を営む乱馬とレラは、ひょんなことから、とある組織に追われる途中、工事中の高速道路から車ごと転落。車は爆発して、炎上した。奇跡的に一命は取り留めたが、それ以来、乱馬とレラは24時間おきに変身する身体となったのだ。その理由は2人の意識がない時に何者かに手術されたのである。
2003年6月 – 9月迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:7

もっとロマンチックなルパンとフジコのチームを見たいと思ったら、このアニメはあなたが手にする最も近いものです。

シンデレラボーイはルパン三世、マイトリーバーディ、アシュラ&ランマ1/2のミックスの一種です。ルパン三世の創造者、モンキー・パンチから、物語のための本当に奇妙なアイデアがもたらされます。もともと1980年にワンショットマンガとして制作されたシンデレラの少年は、約1対の私立探偵です。ランマ&レラ。ルパンに似ているのは明白なキャラクターデザインと類似点です。キャラクターは 、外見の外でおなじみの富士子&ルパンとはあまり共通していません 。

主な話は、これらの2つが仕事に嫌われていて、交通事故にあるということです。神秘的な科学者がそれらを操作します。それらを融合させる。そして、これは他の比較がどこに来るのかです。時計が12になるとシンデレラの話に続き、彼らは体を切り換え、他人の活動を記憶していません。明らかに、これは真夜中の突然のストライキの間にたくさんの厄介な状況が発生することを意味します。

アニメは、それぞれ異なる仕事に焦点を当てた長さ13のエピソードですが、Ranma&Rellaのペアは、最も簡単な場合でも非常に面白くするのに十分なエネルギーを持っています。私たちが誰のために操作したのか、またその理由を知るには、進行中の謎があります。組織は、最終的なエピソードのSF的な裏語に正当な陰謀を作り出すことに関与している。探偵物語からどのように進化したかは非常に興味深い。13のエピソードは、私がストーリーに関わり続けるのにうまくいきます。もう一度それは主にキャラクターのためです。

Rinma Hinamatsuriは正義のために大きな心と情熱を持つ良い男です。彼の趣味はクラシックなおもちゃの車のモデルを集めることを含み、高所恐怖を持っています。ランパンは茶色のジャケットルパンのように見えますが、実際には専門家ではありませんが、仕事を成し遂げています。それは私のために物事が本当に面白くなった彼の磨かれていないスキルです。Rella Cindy Shirayukiの一種がショーを盗む。RanmaとRellaの両方とも劇的なエピソードのシェアを持っていますが、Rellaはもっと独創的でも利己的な性格を持っています。実際、RellaはRanmaよりも大きなバックストーリーテーマのエピソードを持っています。彼女は非常に動機づけられ、簡単に怒って、彼女のシーンで多くのエネルギーを使うことができます。Rellaは豊かな女の子で、彼女のメイドは進行中のエピソードのための複数のガジェットを作成します。裕福であるにもかかわらず、Rellaはスリルを求めていますが、Ranmaほど勇敢ではありません。もっとたくさんのフラッシュバックやエピソードがあったと思いますが、両者を一緒に見てもらう必要がありますが、単一の体を共有するというプロットを考えれば不可能です。Rellaはパーティの生活、Ranmaはシリーズにもっとコミックなアプローチを提供しています。

シンデレラの少年は、キリンタウンでそれ自身の地下世界をいくつかの反復的なキャラクターで作り出すことを管理します。この街に自動車の羽ばたき飛ばしなどの高度な技術があるのか​​どうかはそれほど明確ではありません。シンデレラボーイは、奇妙な仕事代理店のアニメのファンを対象としたショーのタイプです。シティーハンター、Get Backers、Hurricane Polymer、Gintamaなどのシリーズ。コメディーな冒険や深刻なストーリーを意味する。あまりアクションはありませんが、これは2003年のアニメです。2000年代半ばのことは、世界が時代を迎える前の移行段階にあるように見えます。この間、多くのアニメは初期のCGIを実験していました。色はちょっと醜いものから非常にきれいなものまでさまざまでした。アニメーションも初期のエピソードでは非常に硬いですが、シリーズの残りの部分ではそれが進行していくにつれてより良いモビリティを示しました。エピソード6は、それが第1話だったので、束のアニメーションの傑出した私は改善を気付き、時折カラフルな背景と混じってペースの速いアクションをたくさん利用しました。私が得ようとしているのは、アニメが終わりに達するにつれて見栄えが良くなりますが、初期のものは荒く見えます。私はこれが、アニメーションが優れた仕事を提供することができないので、キャラクターと執筆に多くの注意を払った理由であると考えています。私が得ようとしているのは、アニメが終わりに達するにつれて見栄えが良くなりますが、初期のものは荒く見えます。私はこれが、アニメーションが優れた仕事を提供することができないので、キャラクターと執筆に多くの注意を払った理由であると考えています。私が得ようとしているのは、アニメが終わりに達するにつれて見栄えが良くなりますが、初期のものは荒く見えます。私はこれが、アニメーションが優れた仕事を提供することができないので、キャラクターと執筆に多くの注意を払った理由であると考えています。

短編小説は、彼らのクライアントに向かってRanma&Rellaの感情を演奏し、お互いに親密であるとよく言われています。それは、記録されたメッセージ以外では、彼らが見たり、やりとりしたりすることができないので、非常に奇妙ではあるが、ほとんど悲しい関係です。Ranma&Rellaが彼らのパートナーに反応して、彼らが生きていることを知るためだけに死んだと思ったが、私は彼を見ることができない、または私は彼女を見ることができないのを見たので、私はアニメの始まりに入った。間違いなくロマンチックな緊張がありますが、もう少しこれを見てほしかったです。このアニメは、悲劇的なエピソードの中に猿のパンチの奇妙な奇妙なものが混ざっているのを管理します。アニメにはあまりにも奇妙なことはありませんが、最初はいくつかのトプレスシーンがあります。私は、後のエピソードでヌードが消えていく中でショーがそれを続けられないと仮定しています。

ある意味では、シンデレラの少年は、ルパンが8番目のアニメが完全に存在していたような気がするかもしれませんが、シンデレラのボーイは何を見ても価値があります。

総合評価:8

Ranma(Broke Detective)とRella(Rich、Bored Thrill Seeker)は、謎、犯罪、ペットの紛失を解決するR&R探偵機関を運営しています。ある夜、マフィア・ボスのカジノに侵入し、壊れた高速道路を追いかけられ、彼らは自分たちの人生を変える事故に遭う。Grimm博士は彼らの体を使うことを見いだし、地球を救うという彼の将来の考え方の実験をしています。したがって、ラーマとレラの両方が一体となり、真夜中のストロークで消滅し、もう一方が引き継ぎます。Ranma&Rellaの歴史と関係性 新しい発見の旅。ルパン&カウボーイビバップ(似たようなキャラクターデザイン)の雰囲気が好きなら、あなたはこのアニメを楽しむことができます。これにも成熟したセクシー/コメディがあります。後に残っていたクリフハンガーとシーズン2があったことを願っています。時間を過ごすために素早く楽しいアニメを探しているなら、これを楽しむでしょう。

ウルトラマニアック 海外レビュー

 あらすじ

中学生の立石亜由は、クールで後輩の女子生徒に大人気だが、本当は憧れの架地哲士に気に入られたくて、彼好みの女性を演じているだけだった。そんな彼女のクラスに、佐倉仁菜が転校してくるが、実は彼女はマジックキングダムからやって来た魔女っ子だったのだ。ひょんな事から、亜由は仁菜の秘密を知るも、2人は仲良くなる。仁菜は亜由を手助けしようと、魔法を使うが、いつもドジばかりで、亜由は仁菜に翻弄されっ放し。物語は、亜由と仁菜を中心としたマジカル学園コメディ。
2003年5月20日 – 11月11日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:8

素敵な結末

ストーリーで良いショー
ストーリーはあまりにも速くはないが、遅すぎることはありません。アユとニーナは同じ学校に通う良い友達ですが、ニーナがマジックキングダムの魔女であることを知っているのはアユだけです。しかし、ニーナは本当に魔法に恵まれていないので、彼女はこの世界に来たのです。もちろん、Ayuが好きな男の子、Kajiがいます。ショーは、学校、魔法、愛、etceteraの周りのアユとニーナの日常生活を表示します。それは元の音ではなく、それは本当ですが、それは良い点があり、それはこのショーが 最初のエピソードからすぐに私をつかんだ理由 です。話はこれが本当に素敵なエンディングを持っている。私はそれが本当に期待していなかった。

アート
芸術は大丈夫だった。人はかなり見栄えが良く、時には背景もかなりクールです!実際に私を悩ませた唯一の事は、ニーナの変容を繰り返したシーンだけでなく、オリハラの家を見せてもいつも同じショットになっていたことです。


seiyusはいい仕事をしました。単語「練習」だけが私を迷惑にしてしまったが、何も面倒ではなかった。OPとENは大丈夫ですが、それほど良いものではありません。確かに、それはアニメに合っているし、しばらくしてから覚えているが、それはそれだ。バックグラウンドミュージックはかなり普通で、おそらく少し甘いです。

キャラクター
文字はとても良いです!さて、彼らは何とか物語の中で何を期待しているのですか?アユは人気のある少年を好んでいる人気の女の子です。ニーナはクラッツです。カージはミーです。人気のある辻井のタグ、嫉妬の人のオリハラ、必要なときにショーを面白くする他の2人のキャラクター。登場人物は成長して自分自身の問題を抱えているため、信頼できるものになります。文字の背景が与えられ、開発が行われます。残念ながら、少し遅れて紹介されたキャラクターがあったが、急いで感じることはなかった。それはもっと面白かった!

楽しみ
私はある時間に笑い声で爆発し、時にはロッカーについて何かのように走っているギャグの部分でも爆発しました。私はフィラーのエピソード(それほど幸運ではなかった)がすべて好きだったとは言えませんが、確かに私が好きだったいくつかのエピソードがありました!あなたはあるエピソードの後に​​猫について違って考えることができます…そして、結局は結末です。はい、ウルトラマニアックは間違いなく見る価値があります!

総合評価:8

これは私の最初のレビューです。

ウルトラマニアックは本当に良いアニメです、そのロマンスアニメは、そのロマンチックなロマンスのようなものではありません。このアニメを2倍にするのは、ファンタジー、ドラマ、ロマンスが関わっていることです。その物語の良い点の1つは、非常に多くの新しいキャラクターが物語に加わることであり、古いキャラクターは以前は知られていなかった自分自身の秘密を明らかにする可能性があるということです。私はアニメについて好きではなかった唯一のこと ロマンスの種類が後で来るので、ロマンスな人の場合は、その時点までにしばらく待たなければならないかもしれません。他の何かから、ちょうどそれからすべてを得なさい、楽しんで、それにショットを与えることを試してみてくださいウルトラマニアック私はあなたがそれを楽しむことが肯定的です。あなたがwww.veoh.comに行くためにどこにソースが必要な場合は、そこにシリーズ全体が潜んでいます。^ _ ^お楽しみください!

総合格付け:9

ストーリー

これはもう一つの魔法少女シリーズで、2人の女の子たちが人間界に行くことで共生する姿勢を競うが、それは後になるまで実際には明らかにされていないので、爽やかである。また、エンディングは、これらのレースシリーズから得られるプロットライン全体に素敵なひねりです。実際にはそれがユニークなエンディングになっています。それはまた非常にコメディーです。

アート

芸術は非常に洗練されており、詳細です。この中で、中学生は実際に中学生の年齢であるように見えますが、アニメの 若者は若く見えます。魔法の女の子の衣装と各キャラクターの詳細もあります。女の子たちは衣装を完全にデザインしています。

また、景色は、まるで実際に魔法の場所に行くことができるかのように、本当の場所に見えます。魔法の王国は非常に詳細ですが、人間の世界よりもそれほど詳細ですが、それは予想されます。また、アートを使ってストーリーラインに取り入れられた小さなものもあります。

SOUND

音は楽しかったが、それは典型的な魔法少女タイプの音楽でした。それはシリーズ中に全く進化しておらず、静的である傾向がありました。しかし、プラスで、それは非常にきれいだった。

CHARACTER

文字に関することの一つは、彼らはそうでないというし、何か自分自身をする方が良い学ぶことです。それはこのショーの根底にあるテーマであり、誰も彼らが望むことができます。また、サイドキャラクターのいくつかは非常に面白いですが、ビザレを言うかもしれません。

楽しみ

私は個人的にこれを楽しんだ、それは多くの楽しみだった。私は個人的にルナを好きだった…彼女を見つけるのに十分遠くまで観ると、なぜ彼女をそんなに好きになったのか分かるだろう。

全体的な

アニメレースのほとんどは魔法少女がクリークですが、それはそれをどのように提示し、それが与えた終わりで独特でした。カナディアンレースを扱うMagical Girlシリーズが好きなら、これは間違いなくあなたのためのシリーズです。

ギルガメッシュ 海外レビュー

 あらすじ

197X年、円竜也とその姉・紀代子はおじの研究所に呼び出される。そこにはクローン技術により作り出された10人の擬瑠亀主(ギルガメッシュ)がいた。彼らは悪魔族の一味である円盤族(UFO族)に科学技術で対抗するべく、研究に研究を重ねていた。

研究所の場所を知った円盤族らは研究所を襲い、竜也やギルガメッシュを殺そうとするが、竜也はその祖父にあたる円鬼堂(エンキドゥ)に救われる。鬼堂は円竜也ら円家と、ギルガメッシュたちは同じ祖先、宇宙人である事実を打ち明ける。円竜也ら超能力を使える者達とギルガメッシュたちは一致団結して円盤族に対抗していく。
2003年10月 – 2004年3月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合格付け:9

私は、これが私が見る運勢を持っていたよりオリジナリティーなシリーズの1つだと言うことは間違いありません。このシリーズは、あなたの心と感情を掴み、それらを去らせる前に激しく絞るでしょう。つまり、これは間違いなく「獲得した経過」である。

〜ストーリー〜

プロットのシンポジウムは、少なくともこのアニメの正義をしません。私は、ここで提供されているプロットサマリーを見ているほとんどの人がアニメを実際とは根本的に異なるものとして認識していると思います。私は 複雑な物語は本当にアニメを運転する。あなたは本当に物事をエキサイティングに保ちますが、非常に悪化する可能性もあります。プロット、バックストーリー、キャラクターそのものは、すべてではなく、少しずつビットごとに公開されています。ある種の側面はカズマツリの裏話のような単純な形で与えられるが、主要な紛争を扱うほとんどのものは謎に包まれている。ショーのタグライン:"誰の側にいますか?" あなたがアニメの終わりまで2つの戦争面の本当の動機と性質の概念を持っていないという点で、むしろばかばかしいです。すべてが爆発的で紆余曲折に終わっているように見えるが、このアニメは私が終わりまで耐え忍ぶものではない。言い換えれば、Witch Hunter Robinを見ているときのように、深い結論を予想していたために、ちょっと見ていない。アニメ自体は面白くて、各エピソードは自立していた。

注意の言葉:このアニメは象徴主義で極端に飽和しています。したがって、分析的な見解を持つ人は、あまりにも深く隠喩や哲学を掘り下げたくない人よりも、それをもっと楽しむことができます。しかし、アニメは後者のカテゴリではまだ報われている。終わりはあなたの顔の象徴的/深い意味で非常にあります。物事の壮大な仕組みの中で特定のことが何を意味しているのかを試してみるのであれば、あなたは気まぐれな気分になります。私自身は当初、私はそれを見たときにエンディングが完全に創造的なアウト・アウトだったと考えました。ファンのフォーラムを勉強したり、仲間のファンの解説を読んだり、ショーがその名前を引き出したり、物語や物語の要素を借りたりするギルガメッシュの叙事詩を読む時間を過ごした後、私は今大いに尊敬し、感謝しています。そう、

アート〜

アートのスタイルは、もともと私がシリーズに惹かれていたものでした。私はそれに慣れていくことを認めます。プロダクションの大部分は濃くてクールな色彩のスキームで満たされており、感情、情熱、暴力、性格の関連性を強調するために、赤色の色彩を帯びたパステルと鮮やかな色彩から離れています。文字のデザインはすべて非常に独特で、強く、ユニークです。彼らも、塊状で鋭く見える髪、深く、浸透した目、大きな唇で何かに慣れます。与えられたスタイルで信じられないほど素早く素晴らしい一人のキャラクターは、伯爵夫人のものです。私は、スタイル全体が彼女の性格のために実装されたという意見です。

ショーの芸術の私の1つの牛は、アクションシーケンスのいくつかは少しスケッチです。特定のenounctersが刺激よりもむしろ暗示されているように思える。アクションシーケンスが発展する度合いは、華麗に振り付けられたものや、急がれて不完全なものがあると大きく変動する。

〜サウンド〜

サウンドエフェクトからバックグラウンドノイズ、エピソードの音楽まで、このアニメは音楽の欲望を捉える能力に優れています。私が高音質と呼ぶべきではないシリーズの音楽の唯一のビットはエンディングテーマです。私のルームメリーと私は長い間のジョークをよく笑っていました。私はちょうどエンディングテーマシンガーとしても歌うことができました。まったく。それは、壊れたガラスのマイルトレッキングで高速度で猫を聞くことに似ています。それが終わりのテーマは私の上に成長したと言われている。これは、私がそれを演奏するたびに、または本物の喜びのために、それと共に猫の壁から抜け出した喜びのために、私は本当に言うことができません。いずれにしても、あなたの隣人がすべて「楽しむ」ことができるようになるたびに、エンディングのテーマを喜んで楽しむことをおすすめします。

〜キャラ〜〜

私はこれについて多くのコメントをする気がしません。私はシリーズのそれぞれのキャラクターが好きだと言います。特にKazmatsuri。一見、彼は冷たい心のジャーフェイスです。しかし、彼を知るようになった後、彼は冷たい心のジャーフェイスです。私が彼を愛する主な理由は、特にアニメの終わりに向かって1つのシーンのためです。私は何が起こるか教えてくれませんが、子供たちが自宅で彼からの答えを求めるというエピソードを探します。私の部屋と私は去った後に何かのために笑って死にました(私はユーモアやそこに欠けているのは純粋に主観的ですが、少なくとも彼の行動は予想外です)。それを探す!

全体的に、これはすばらしく素晴らしいシリーズです。心の弱い人や年齢の若い人のためのものではありません。それは少し暴力的なビットを取得し、一般的により成熟した方法で物事を扱う。(それは、Akira、Elfen Lied、またはHellsingの標準の近くではどこかにありますが、私はそれがPG-13ishの範囲内にあることを念願しています…いくつかのシーンはgoreyです)。それは宝石愛好家のためのものではありませんが、軽くてふわふわしています。しかし、あなたが何かオリジナルであり、あなたが英語のエッセイと分析をすべて幸せにしたいという欲求を持っているなら、私は行くと言います。今すぐ!今やれ!

総合評価:10

これはおそらく誰も見たことのない最高のショーの1つです。それは遅くてもいいし、暗くて荒いかもしれません。 とにかく、このショーの芸術はあまり活気ではありません。もしあなたがここでそれを見つけられない、鮮やかで豪華な色を探していたら、このショーの多くは白と白をたくさん持っています。しかし、真実は言われる、私は、ビッグ・オー以来、あまりにもうまく引き離された暗いノワール・アイを見たことがない。 このショーのサウンドも一流であり、多くの爆発、テレポーテーション、そしてよく

しかし、それは私が見た中で最高のショーの一つでした。明らかに、これは皆のお茶の杯になることはありません。まず第一に、このショーは確かに英語で見られるはずです。英語のダブは驚異的です。具体的には、ショーのダブは一般的に、アリス・フルークの伯爵夫人の演奏で加えられます。私の意見では、彼女は非常に混乱しやすい女性です。私はアリス 自身がこの謎を洗い流す謎を解き放つことができたと思ってい ます。

キャラクターデベロップメントはどのショーの鍵でもありますが、一般にすべての重要なキャラクターはこのショーの途中で進化していますが、私はこれがどうやって起こるのか詳細には分かりません。

このショーは、一般的に無視されてスクラップパイルに投げかけられ、批評家はそれが鈍いか粗悪なものであると不満を抱いていたが、ショー全体で座っていたら非常に悲劇的なストーリー私の意見では、ショーが終わると誰もが涙になるでしょう。

総合評価:4

これは恐ろしいシリーズでしたが、私はもっと何を言うことができますか?アニメレビューサイトの多くが圧倒的に肯定的なスコアを与えているので、私はこれをチェックしました(私は主に、ディスクごとにレーティングがどのように変化するかを確認し、Gilgameshのスコアは最初の音量から最後の音量に上がりました)。今、私は他のレビューがショーから何を期待するかについての私の意見を味わってはいけないと思っていますが、少なくとも私は実際に何か良いことを期待していました。

物語はちょうど恐ろしい、私は最初のディスクにポップし、最初の5つのエピソードを見て、 私は決して前にしたことがなかったでしょうか?最初のディスクにポップアップして最初の4〜5回のエピソードを見て、「これは有望に見える、改善されるように見える」、または「平均的で悪化するだけのようだ」 “それは素晴らしい、次のディスクはしてください!” あるいは「それはひどい神だった、私はディスクを完成させることも信じられない」と言いましたが、これは響きました。「これは大したことではありません。それが悪化するかもっと良くなるかは分かりません。私がショーの全体を見ている間に感じたことをかなり説明しています。もし私が実際のお金を払っていなかったら、最初の10回のエピソードのあとにそれを投げ捨てただけだろう。参照してください、時々、シリーズは、私が思っていたよりも面白い何かにつながると思った単一のプロットのアイデアやポイントを紹介してくれました。少なくとも、私を見守ってくれただけで、私を失望させてしまいました。 、またはちょうどそれを混乱させる。そして、これは他のエピソードごとにこれを行うでしょう。彼らはお互いに話していただけなので、キャラクターはやや良かったです。しかし、決して私はキャラクターを「良い」と呼ぶことはできませんでした。なぜなら、彼らは、ほとんどの場合、彼らが霊的な力を持っている理由について興味をそそられることから来ていると主張していました。それはどちらかといえば良いことではない)。4人の十代の若者たちが時々十代のように行動するのを見てうれしく思いました。それは、彼らが最も興味深かった場所であり、番組を開発して視聴する能力があったのは明らかでしたが、結局のところ、ストーリーはただの邪魔にならないように感じました。それは、釣り竿の終わりに100ドルの請求書をつけて、それを追いかけて、最終的にすべての努力の後にそれを得るときに、それが$ 1だということを知りたいと思っていたようでした。結末は明らかにここの$ 1の法案であり、私は結末が愛している/それが嫌いであると聞いたことがあるが(私は本当にシリーズ全体についてそう言っているが)、私の場合は、そのプロットポイントの急いでの説明と、作家のような突然の登場人物が実際にショーの終わり10分前に出てくると予想していると思っていた。シリーズは、感情的な順番で失敗した可能性がありました。シリーズの3/4については、非常に感情的だった可能性があります。後で起こることを信じられないほど気まずい、無意味なものにする必要性を感じることはありません。非情的なことは確かに私がこれを説明するのに使う言葉です。確かにアニメはまったく認識できない現実に基づいていることはめったにありません。現実世界に適用されると完全に意味をなさなくすることなく、あらゆる種類の信じられないほど革新的で偉大なものを手に入れることができます。しかし、内部的には意味がないので、ショー自体の中にあり、それは確かにスクリプト全体の中の1つ(おそらく唯一のものではない)でしょう。さて、あなたはこれをかなりうまくフォローすることができます。スクリプトはそれほど難しいことではありませんが、ショーのあらゆる啓示に疑問を抱かせるでしょう。結論が出てくる。ショー自体の中ではまだ内部的に意味をなさないので、それは確かにスクリプト全体の中の1つ(おそらく唯一ではない)の1つです。さて、あなたはこれをかなりうまくフォローすることができます。スクリプトはそれほど難しいことではありませんが、ショーのあらゆる啓示に疑問を抱かせるでしょう。結論が出てくる。ショー自体の中ではまだ内部的に意味をなさないので、それは確かにスクリプト全体の中の1つ(おそらく唯一ではない)の1つです。さて、あなたはこれをかなりうまくフォローすることができます。スクリプトはそれほど難しいことではありませんが、ショーのあらゆる啓示に疑問を抱かせるでしょう。結論が出てくる。

私はそれが原因でどこにクレジットを与えるだろう、音はかなり良い、ここではほとんどの音楽を意味していた。確かに、ダブは有能でしたが、私はショーのためにもう気にしませんでした。残念なことに、(Aの範囲でそれのための良いレビューと組み合わせて)かなりキャッチフレーズは、私は最初の場所でこのようなジャンクを購入するようになったので、それはかなり良いかもしれませんが、それはまた、一般的にそのOPまたはその得点の半分になることは決してないでしょう。私はまだよく聞いてきましたが、ちょうどそのことを見る価値はほとんどありません。アートのもう一つの混在した袋は、私はそれを嫌っていました、あなたは毎回の戦いで安いアニメーションカットを見ることができましたが、時にはうまくいくものがいくつかありました。キャラクターのデザインはちょっと怖がってしまいましたが、すべてのビショネンのようなデザインであまりにも多くのショーを見る。あなたはそれより多くのマイレージを得るかもしれませんが、誰もがいつも常に同じ表情を常に着ているわけではありませんでした。

全体的に、私はこれを10のうち4点にします。実際には本当に恐ろしい領域に入ってこないように十分に進んでいますが、それと同時に悪くはないそれは確かに再ウォッチする価値がありません。いくつかのエピソードはかなり速く私のところに行きましたが、全体的には、歯を引っ張るような感じでした。いつでも麻酔を使って助けてもらえますが、それは全く同じです。

GUNSLINGER GIRL ガンスリンガーガール 海外レビュー

 あらすじ

「少女に与えられたのは、大きな銃と小さな幸せ。」

物語の舞台は架空の現代イタリアを中心としたヨーロッパ。イタリアは国内に地域間対立や思想対立を抱え、テロや暗殺などの暴力が絶えなかった。イタリア政府・首相府は、表向きには障害者への様々な支援を行う組織として公益法人「社会福祉公社」を設立する。しかしその実態は、身体に障害を持った少女たちを集め、身体の改造と洗脳を行い、反政府組織に対する暗殺をはじめとした超法規的活動を行わせる闇の面を持った組織だった。少女たちは、「義体」と呼ばれる人工の肉体と引き換えに、時に危険すら顧みられることなく銃を手に戦う運命を背負わされた。
2003年10月8日 – 2004年2月18日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下クランチロールからのレビューになります

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ヤミと帽子と本の旅人 海外レビュー

 あらすじ

いくつものパラレルワールドを「本」として保管している「図書館の世界」へ紛れ込んだ主人公は、行方不明になった義姉の初美を探して様々な本の世界を旅する。
2003年10月 – 2004年1月迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:7

::クイックレビュー::
ストーリー:6(一定の代替宇宙風)
芸術:7(それはエッチなテイスティック、それ以外はすごいです)
サウンド:7(このショーでは女の子の声)
キャラクター:8ずっと…サービスカット[/ Droolsの])
楽しさ:9(私はそれの地獄を楽しんだ)
全体:= 7.4 50分の34〜7.0(それはあなたの感情を再生します)

:: FULL REVIEW ::
Ohkay大丈夫、そのこの作品の適切なレビューのための時間。闇の中の魔法使いと魔法使いの魔法使いの魔法使いと魔法使いの魔法使いの魔法使いの魔法使い。ハツミが妹の葉月の前で奇妙に薄気に消えると、彼らの世界は切り裂かれる。しかし、葉月は 彼女が気づくよりも、この冒険にもっと魅力的であることがわかっています。

物語そのものは、主人公がさまざまな「本」などに飛び込んでいることから、全体的な感覚の点で、才能あふれる舞踏会や魔法のショッピング街に似ています。あなたがかなり早くあなたに説明されることを心配しないでください。地獄のエピソード1の最初の6分で、あなたはtheres女の子の愛、近親相姦、そしてドラマを見つける。ですから、このシリーズではシリーズが短いことを知っていますし、Yamibouの宇宙を詳細に理解できるようにして補うことができます。もちろん、このスタイルの物語を伝えるスタイルは、プロットの穴や不一致には影響されませんが、かなりの量のファンサービスでそれをうまくカバーします。

大きなおっぱいのファンなら、このショーが大好きです。そうでない場合は、ただ用意してください。すべてのエピソードに十分なファンチュービングショットがあります。戦闘の熱中であっても、トップを失うことや服のセット全体を薄い空気に溶かすことは免れません。このようなことが起こると、明らかにストーリーは進行しませんが、それはかなり良い品質のショーをどれくらいうまく作り出すことができたかを示す良い指標となります。女の子たち一人一人がセクシュアリティを意識して描かれていました。つま先に、そして衣装から裸の肌まで、そのすべてが明らかに視聴者からかなりの騒ぎを引き起こします。

文字は主にモエの姿勢を念頭に置いて作られています。あなたは不器用な愚かな女の子、あなたのツンデレ、そして静かなタイプを持っています。人格部門では本当に新しいものはありませんが(女の子の愛を除いて)、葉月と会社にとって次に何が起こるかについてはまだ興味があります。小さなサイドキャラクターも可愛いです。私はその鶏が聞こえるたびに笑います:Pあなたを心配してください、キャラクターはキーキャラクター(カノン、エアー、など)に匹敵しませんが、彼らは平均よりも優れています。

全体的に見て3時間以上の価値があるアニメ視聴の良い経験でした。私は、全体的なストーリーが非常に少女志向なので、このショーが誰に向けられているのか、混乱していましたが、ファンサービスは少年向けです。いずれにしても、あなたが不思議の国のアリスのような物語のアリスが好きな人は、これがぴったりです。それはあなたの感情と遊ぶでしょう。

総合格付け:9

本当に不条理。

あなたは妹(ハツミ)に圧倒している女の子(初恋)で、いつかは彼女の部屋に潜入して、彼女が眠っている間に彼女と付き合うことを選んでください。

トランスシベリア鉄道、初期の文化、忍者、砂漠の島々、神などの物語で構成されたさまざまな童話集で構成されている/パラレルユニバースにまたがっていることを知っている次のことは、あなたの愛する人は実際にイブであり、これらの並行世界では自分のために存在し、多くの形と愛があります。パトリであるバットシットのクレイジー・フェアリー・プリンス(ガルガンチュア)を投げる すべての “英雄的な”ビショネンの鉛と彼のひねった現実、彼は親友を見るために犠牲にしていたマリエル姫を巻き込んでいた。リツコは彼のために責任と罰を受ける…また、本当に大きなおっぱいと彼女自身の検閲彼女のいたずらなビットを囲む。

ハツキがハツミ/イヴを探そうとしているすべてのキャラクター、ランダムなストーリーアークの美しい混乱は、永遠の愛と罪悪感によって引き起こされます。それはアニメと同じくらい変だけど、それをやっている間はなんとか理解できます。すべてのチャプターは本のように、本の世界に広がる欲望が壊れた心を浮かせ、永遠に彼女を捜し求めるために彼女と恋に落ちた人たちを傷つける、イブのような本当の感情によって駆動されます。ハツキとガルガントゥアは、自分たちのゴールと償還の欲求を持った2人の人です(ガルガンツアは表面的には不条理ですが、リツコの裏話を通してより感動的な動機が伝えられています)。イヴを虐待したいとは思っていたにもかかわらず、ペリス・リリスも、

それは不思議で、ばらばらになっていて、平行ストーリーアークのランダムなキャラクターを紹介し、ストーリーラインを崩壊させますが、それはすべて(驚くほど明確な前提、動機づけられたキャラクター、解像度で)夜を殺す方法。

総合評価:4

どうしたらいいのだろう…このシリーズ全体は一言で言えば:ファンスサービス

ストーリー:葉月がハツミを探していたことを除いては、これに関する明確な話はありません。したがって、助言の言葉:あなたが八美の妖精のゲームバージョンをBoushiに捧げないならば、これらのシリーズを見ないでください。それはあなたが “ハァッ行くの?何が起こっているの?" 半分の時間。物語はすぐにいくつかの物語を伝えようとしますが、後でそれらを結びつけますが、私にとっては、それは始まりからの余分なものであり、 まったく重要な役割を果たさなかった単なるランダムな束のようでした 。

アート:アニメについての唯一の事はアニメーションとサウンドだけだったと思う。芸術はまともで、悪くはないが、はるかに良く見えた。しかし、私は何かが芸術の中で外れているように感じました…多分それは私だけでした。

サウンド:音は大丈夫だったし、それが設定されるはずの気分を設定した。

楽しさ:私が言ったように、あなたがゲームをプレイしていないならば、それは時間の価値がないので、これらのシリーズを見て時間を無駄にしないことを強く勧めます、それはそのゲーマーのためのfanserviceの唯一の目的。

全体:このアニメは、本当に無意味なプロットで私を吹き飛ばしました。真実を伝えるために、私はその人気に比べて無言のことによって無意味に楽しんでいました。

総合評価:4

***スポイラーフリー***
私はこのシリーズを見つけました。それは、金月の美子に似ていたからです。私はこのレビューを書いてみましたが、山賊のOSTの曲「dashi rakushou mirai he」と「eve」を聴いています。OSTは素晴らしかったが、私はエピソード的な物語とキャラクターの不足のためにシリーズの半分を停止した。

1.物語:3/10
物語が提示される方法はシリーズの前半でランダムに感じる。最初の6つのEPはエピソード的であり、1つの物語が1つのEPで伝えられ、次にそれを忘れてしまいます。事は、それらのミニストーリーは関係がなかったということです 初音ミクを見つける全体のプロットに&それらの二次キャラクターが物語にどのように貢献するかについて混乱させます。ほとんどがつながっているものを探しているなら、このアニメはあなたのためではないかもしれません。

アート:5/10
アートは2003年の基準で大丈夫でした。限り、私は彼らの表現とfanserviceを見ることができる限り、それはすべて良いです。

3. sound:7/10
私はここで、OSTは美しいと言い、特に「dai shi rakushou mirai he」と「Eve」という曲があります。トラックは、それぞれのシーンとうまく合い、所望の感情を表現します。しかし、しばらくの間音楽を演奏していない瞬間があり、それは爽快な雰囲気を作り出しました。OST自体を聞いて私はその問題を見落としました。

4.文字:2/10
最初の6つのエピソードではキャラクターの発達が深刻に欠けています。葉っぱ、リリス、ハツミの裏話はあまりありません。ほとんどの時間は、1つのエピソードでのみ開発され、次に完全に次のエピソードを忘れてしまう副次的な文字に費やされます。私たちが知っているのは、鳩と恋人が胎児を探していることだけです。もしキャラクターがよく分からなければ、物語は感情的に崩れ落ちます。

5楽しさ5/10
良い瞬間があります。エッチなやり方で笑いを吹き飛ばそうとしている少女、面白い話し方の鳥、奇妙な服装のガルガントゥアと話す方法、そしてファンタスティック。

6.全体的:4/10
私はこのアニメを見たいと思っていました。なぜなら、それはKannazukiの美人のように見えますが、OSTは素晴らしかったからです。詠唱を見て、詠唱をして、幸運を取り戻しました。しかし、最初の6つのエピソードではエピソード的でキャラクターの深さが欠けていたので、私はシリーズを落としました。

ぽぽたん 海外レビュー

 概要

ぽぽたんはPCゲームとして2002年12月13日に発売され、その後角川書店(WellMADEブランド)より2004年3月11日に『おしえて!ぽぽたん』としてPlayStation 2に移植された(CERO:18歳以上対象→後に「D 17歳以上対象」へ変更)。また、PC版に追加要素を加えたDVD版『ぽぽたんPo!』も発売された。ファンディスクとして、『ぽぽたんファンディスク いっしょにA・SO・BO』がある。

ストーリーのタイプは各キャラクター専用のシナリオへ分岐するマルチエンドタイプ。

また上記のとおりアニメ版が制作され、2003年7月17日から同年10月2日まで12回にわたりBS-iで連続アニメ番組として放送された。なお、このアニメ版は「ぽぽたん」という題名、キャラクターの見た目と名前こそ原作と同じであるがゲームでのプレイヤーである主人公となる男性キャラクターもいないなど、キャラクターの性格や人間関係などの基本設定から世界観に到るまでのほぼ全ての内容が完全に別物のロード・ムービーである。
2003年7月17日 – 10月2日迄放送(ウィキペディアより引用)

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✳以下myanimelistからのレビューになります

総合評価:7

Popotanは、この憂鬱なショーにいくつかの余分な蹴りのために追加されたいくつかの光の喜劇とecchiドラマです。誰かがエッチと言うとき、彼らは別の無味のファンタジーショーになると思っているので、彼らの目と耳を閉じてしまう人もいます。確かにecchiは主にfanserviceのために意図されていますが、正しく行われると大人の世界へのストーリーがさらに強まるかもしれません。このショーの場合はそうです。

ストーリー(大)
ショーの話が、どのエピソードでもどれくらいのおっぱいやサービスがあるかを考えて、子供や大人を対象にしていれば理解できませんでした。すべてのエピソードではファンタスティックがかなり上品に行われ、 本当に物語を妨害している。ストーリーが進行する限り、テレポートしている家で旅を始める3人の友人。プロットは確かに奇妙に聞こえるが、ショーを通してバックストーリーとドラマは、このショーを見るような喜びを見せる。ただ悲劇的なドラマが展開されているのを見て、あなたの目に涙を浮かべるでしょう。その価値のために、私は最初から最後まで全部楽しんだ。

アート(良い)
どんなエッチ関連アニメと同様、アートワークはいつもきわめてきめ細かく、女性はすべてかわいく描かれています。彼らが追加しなければならない余分なステップは、私が狂った時に私を夢中にさせる、乳首の引き込みです。ヌードの側面のためではなく、現実的な側面のためのより多く。みんなが乳首を持っているが、女の子は傾けることは大丈夫ですか?wtf。これはヌードを「味わい深く」示す完全な例です。最初のいくつかのエピソードで気づくのはうれしかったので、それらを引用符で囲みましたが、すべてのエピソードで目を見張るでしょう。それはしばらくしてから古くなるかもしれません。もし彼らがヌードを少し少なくするといいでしょう。すべてのエピソードで起こる別の事はシャワーシーンです。彼らはいつもあらゆるエピソードでシャワー/バスの場面を潜入しようとします。

サウンド(フェア)
サウンドは常に明るく快適です。ダイアログに干渉することはありませんでした。環境にも多くの効果をもたらします。セイウチのキャストは素晴らしいものではなかったが、彼らはすべて自分たちの役割に完全に合っていた。ショーを通して、サウンドは最も確かにムードセッターでした。私はショーがこれほどの感情的な楽譜がなければ同じではないとは思わない。

キャラクター(非常に良い)
キャラクターはかなりステレオタイプのアニメの女の子のタイプです。明らかにfanserviceの才能のために選ばれました。しかし、彼らはファンタスティックな女の子たちと考えるだけで彼らのドラマをうまく解くことができます。彼らは陽気で、エッチ、深刻で悲しい瞬間をたくさん持っています。彼らは視聴者からの感情を解放するときにうまくいく。しかし、私が芸術の概要の中で述べたように、ヌードは多分です。彼らがちょうどちょっとした裸足に寝かせていたら、私はこれがちょうどいい喜劇のドラマの完全な例だと簡単に言うことができました。残念ながら、これまで見たことのない最高のエッチドラマに行く必要があります。

楽しさ(素晴らしい)
12のエピソードすべてを見た後、私はまだこれが子供や大人に向けられているかどうかはわかりません。しかし、いずれにしても、それはあまりにも多くのヌードシーンが多すぎる、中毒性のあるファンタジードラマでした。しかし、H-Gameに基づいたショーでは、何を期待していますか?私はまだ幻想的なストーリーを貫いています。

総合評価:1

概要:

ハロウィーンの真夜中に近づいていて、今までで一番恐ろしいホラーアニメを見終わったばかりです!成長した男たちを恐怖の中でズボンにさせるアニメ!これはリアルな男性だけが座って腹を立てることができるアニメです!これはEldritch Abominationです…ポポタン!

背景:

第1に、ポポタンという言葉は、ポーポ氏と政治的に間違った日焼けの言葉ではありません。ポップンは、このシリーズではタンポポを意味するナンセンスな言葉ですが、実際の日本のタンポポの言葉は「タンポポ」です。基本的に、それはポポタンがあなたを嫌うので、その名前が付けられています!

ポポタンは明白な変態ゲームに基づいていた 名。ゲームは実際には何のプロットも全く持っていなかったし、まさにピクセル化されたセックスシーンのロックを解除するために様々なロマンスを通して男を導いていただけだった。私はゲームをプレイしたことが一度もなく、ウィキペディアの記事から要約するだけです。第一に、私には基準がありますし、第二に、ゲームは実際に米国で所有することは違法です。これは主人公が18歳の高校卒業生で、12歳の女の子とセックスすることができるからです!実際には、12歳の女の子はゲームの中で最も性的な性格をもっているので、ゲームデザイナーがプレイヤーに明示してもらいたいという選択肢でした。どのようにこれまでアニメの適応を得たか!!

Popo-tanがアニメ化したのは、キャラクターデザインが「非常にかわいい」と評価され、市場性が高いからです。しかし、ゲームのプロットは明らかに行かなければならず、アニメの適応は、キャラクターのデザインのほかにプロットやキャラクターの点で元のゲームとは何の関係もありません!それで彼らはアニメのために良いプロットを作りましたか?いいえ!

プロット:

プロットは時間と次元を旅行する大邸宅があるということです。この大邸宅には、3人の不愉快な姉妹とロボットメイドが住んでいます。今私は1992年に戻って私の現在の身体と一緒に1ヶ月を過ごした後、1994年に旅行してそこで1ヶ月を過ごすと、時系列的に私の体は2ヶ月早くなると思います。しかし、女の子はすべて一見不滅であり、数千年ではなく数百人の時間と寸法で前後しています。彼らはまた、テレパシーであり、植物を含むすべての生命体と通信することができます!彼らはタイムロードになるはずですね!私は彼らの邸宅が内部にあると言いましたか?私はアニメがアメリカ人のように幸せな訴訟ではなくイギリス人の銀行になっていたと思う!

最初のエピソードでは、カメラ付きの12歳の男の子が幽霊の絵を手に入れるために神秘的な大邸宅に歩いていくことに決めました。彼はシャワーから出てくる女の子の一人にぶつかり、彼女が旅行する前に裸の写真を撮り、馬鹿げた巨乳で彼を窒息させる。姉妹は若い男の子と友達になり、友達に感銘を与えるために偽のゴーストピクチャーズを取るのを手助けします。しかし、3人の姉妹に近づき始めるのと同じように、その邸宅は消えてしまい、結局のところ本当に幽霊かどうか疑問に思う。

次のエピソードと新しいエピソードは別の時間と場所で行われますが、シリーズでは何時とどのような場所が表示されますか?ファッションとテクノロジーで判断すると、現代日本ではすべて類似しているように見えますが、おそらくそれは別の次元です。シリーズはポポタンがあなたを嫌っているので決して説明しません!3人の姉妹の裏話とその邸宅の見つけ方は決して説明されていません。大邸宅の物語とそれがどのようにその力を得たかは決して説明されていません。彼らはなぜロボットメイドを持っているのか説明されていない!このファックシリーズで何も説明されていない!

アート:

芸術は、シリーズのリリース日の平均には普通です。Popo-tanはecchiシリーズなので、もちろん、視聴者をうんざりさせるような未熟なヌードをはじめ、多くのヌードを表示しようとします。しかし、大量の画面時間にもかかわらず、Aiの大規模なおっぱいに現実的な垂れ下がりや動き、または実際の細部を与えることは全くありません。彼らは乳首を持っていて黒い棒ではないという事実は、このシリーズが提供する最高のものだと思います。

音:

アニメのサウンドトラックは迷惑ですが、最終的には忘れられません。その一方で、元気なヘタナイには本当に有名な「Caramelldansen」と呼ばれるオープニングがあり、誰かがそれを日本のウェブサイトNiconicoに投稿した後に広まったインターネットミームとなった。ディズニーでさえ、その漫画の1つで参照されているその無邪気なミームは、実際に違法なロリゲームから来たものです!私はちょっと亡くなったと思う。

全体:

私は私の好きなアニメ評論家の一人Bennett the Sageに同意しなければなりません。彼は「悪いのは頭字語でなければならない」と言いました。それらの3つの単語は、まさにポポタンを要約する正しい方法です。私は前にPopo-tanがあなたを嫌っていると述べましたが、憎しみはまだ広いスペクトルを持っている感情です。この憎しみのスペクトルで私はPopza-tanの感情をFreeZがDBZのSaiyansの憎しみよりも大きく、Zbigniew Brzezinskiの東スラヴと正教のキリスト教徒の気持ちよりもわずかに高く、ヒトラーのユダヤ人の憎しみよりもわずかに少ないと感じる。それは、最も馬鹿げた狂気の視聴者を除いて、すべての人がこの杭の中に座っていないようにする憎しみのレベルです!

総合評価:6

私はこれが確かに私が今まで見た中で最も一貫性のないアニメシリーズの一つだと言わざるを得ない。それはほとんどそれが行きたいと思ってどこに行くとアニメの種類のすべての種類の切り替えを維持していないようなほぼExcelの佐賀だけの変更は、頬で舌が行われていないと彼らは劇的ではありません。あなたがこのアニメにいくつかの戦いのシーンがあると言うときにあなたを冗談にしているのではないでしょうか…そうだけど、何かを台無しにしようとするのではなく、難しくなるでしょう。

ストーリー:7

ストーリーは矛盾していますが、実際には面白いですが それはとても面白いので、シリーズ全体を何とかして、何が起こっているのかを尋ねました。真剣に、そう多くの質問は未回答のままです。私たちは、3人の姉妹(偶然、お互いのようには見えないが、愛ちゃんと舞ちゃんの間には、不平を言わないで…)と一緒に旅行することがどのようにして起こったのか、なぜ彼らは彼らの行動のための強固な動機なしに文字を残しているが、私は文字について話すときにそれ以上のことを取得する旅行している理由のアイデアをほとんど与えられていません。

私たちがプロットの説明をほとんどしていないにもかかわらず、ストーリーはまだまだ非常にしっかりしており、最後のいくつかのエピソードはあなたの心の鼓動を引き出します(もっと言うが、スポイラーはいない)。私たちが何らかのバックストーリーをくれば、物語はもっと良くなっているだろうと思うが、代わりに小学校の少年が裸の女性の海綿の裂け目に頭を下げていく。人。

アート:6

キャラクターを描いた人は、明らかに裸の女の子を描くことも好きだった。私は冗談ではないと言っているときに、シリーズの主な女性のキャラクターはすべて、複数の機会に裸の胸を張っていると言います(大部分は風呂場であり、主要な男性キャラクターがないと、愛ひなバスシーン “)彼(または彼女)はかなり良い仕事をしたと言われている。それぞれのキャラクターはユニークに見え、(私は姉妹がお互いに似ていないと言ったように)それらを混乱させる可能性はありません。景色はちょっと鈍いように見えました。そして、家を解散させ、時間を通って旅行する空の魔法の花全体(これは何の試みも説明されていません)もちょっと古く見えます。

あなたが私のようで、Caramelldansenと一緒に有名なMeMeのためにこのアニメを見たいのであれば、彼らはショーそのもので実際には決して踊ることはありません。

Sound:6

この芸術と同様、このシリーズの最高のサウンドは文字を含んでいます。声優のそれぞれは、適切な感情を伝達し、キャラクターに自分自身のすべてのキャラクターを与える良い仕事をします。また、芸術のように、音はキャラクターを伴わなかったものではかなり古くなっていました。今度は悪くはないが、シリーズの途中でオープニング・ソングをスキップしているだけで、サウンド・エフェクトや音楽が実際にシーンに多く追加されたときは思い出せませんが、

キャラクター:7

ああ、キャラクターたち。別の批評家が述べたように、主人公のそれぞれは、基本的にアニメのステレオタイプです。愛は非常に恵まれたおじいさんです(かなり説明されていない植物と話すことができます)。マイは、外で陽気で陽性に見えながら、内部のより深い感情をつかんでいる運動嫌いなタイプ(そして私の個人的な好み)です。Miiは…まあ、Miは、超アクティブな少女/魔法の女の子のキャラクター(全エピソードの期間中、彼女が人々に震える「魔法の」ハンマーを完備している)です。ステレオタイプにもかかわらず、キャラクターは2次元を全く満たしません。感情は非常にうまく描写され扱われていますが、あなたは本当に助けになることはありませんが、(特にシリーズの終わり頃には)彼らに共感を感じます。

ああ、私はアンドロイドメイドがいることを忘れていました(実際には、実際には、MyAnimeListのイントロでそう言いますが、実際に彼女がアンドロイドであることを実際に明らかにしたとは思っていません。多くの場合、それは実際にはアンドロイドであるというかなり安全な仮定)に基づいています。

私が文字のためだけに7を与えた理由はいくつかあります。そのうちの1つは、3人の姉妹とは違って、他のキャラクターの大部分は実際には二次元的に見えますが、時にはそれらはほとんど自発的に不一致で動作します(例はシリーズの後半に現れる銀髪の男です。彼がそこにいるように思われるのは、スピードと強さを強化した2つの戦闘シーンを提供することだけです。

楽しさ:6

私が言っているように、このショーは、なぜ女の子が時間旅行であるのか、少なくとも全部がどのように始まったのか、私たちに少なくともいくつかの説明を与えてくれれば、もっと楽しめる(おそらく8人以上、少なくとも7人まで)家は誰が/何が正確に_____(多くの文字が空白に入ることができる)、アイは植物に話すことができます(そして、そのことについては、なぜですか?)等

、少なくともヒントを与えられることを好む何が起こっているのか、私はある時点でいくつかのプロットの説明を得ることを望んだが、まったく起こらなかった。ええ、ショーは楽しかったです。それはあなたに笑顔を浮かせて、何度か考えさせましたが、あなたの心の後ろに、あなたは「一体何が起こっているのですか?もしあなたが私なら、少なくともあなたは私です。

全体的には:6

それはそこに最高のアニメではないが、そこに多くの悪いものがあります。それ以外の場合は、それは確かにユニークです。たぶんあなたがそれを知っていることを前もって知っていることは、あなたがバックストーリーについてのヒントの多くを与えられないなら、あなたはそれよりも楽しくなるかもしれませんが、私はすべてそれを見て後悔しません。

金色のガッシュ!! 海外レビュー

 あらすじ

モチノキ第二中学校の中学2年生・高嶺清麿は、MIT(マサチューセッツ工科大学)の論文さえもたやすく理解するほどの凄まじい頭脳の持ち主だった。しかし、その頭脳が周囲からの嫉妬を生んでクラスに馴染めず、不登校を繰り返す鬱屈した日々を送っていた。

そんなある日、清麿のもとに謎の少年・ガッシュ・ベルが現れた。彼はイギリスで清麿の父・清太郎に助けられ、恩返しとして日本までやってきた。ガッシュは過去の記憶を失っており、唯一の所持品は謎の言語で記された赤い本だけだった。本に記された呪文を読むと電撃を発する力を持つガッシュを危険視する清磨だが、協力して銀行強盗を撃退したことで打ち解ける。このことを切っ掛けに清磨とクラスメートの関係も改善されるなど、ガッシュの来訪によって清磨の生活は変わり始めた。

やがて清麿とガッシュの前に、ガッシュの赤い本と似た本を携えた敵が次々と現れる。実はガッシュは、千年に一度行われる魔界の王を決める戦いに参加させられた100人の魔物の子の1人だった。戦いが激化する中、ガッシュは、戦いを強要されていた魔物の少女・コルルとの出会いを機に、「やさしい王様」になることを決意。清麿とともに、王の座を目指していく。
2003年4月6日 – 2006年3月26日迄放送(ウィキペディアより引用)

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クロノクルセイド 海外レビュー

 あらすじ

第一次世界大戦終結後の1920年代。それはまだ現代よりも夜の闇が濃かった時代。アメリカ合衆国は大戦による軍需景気に湧き、同国に生きる人間たちはその繁栄を謳歌しながら、自らの持つ「心の闇」に捕らわれていた。好景気と投資によるにわか成金。マフィア・カジノ・禁酒法……。その光と闇に狭間に乗じて、ヒトの心の弱さを突き、暗躍する者たちがいた。悪魔と呼ばれる人外たちである。
2003年11月24日 – 2004年6月9日迄放送(ウィキペディアより引用)

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総合評価:10

査読者のブリーフノート:私は、ほとんどの人がしばしばパーフェクト10のレビューについて少し信頼したり、少し懐疑的であることを知っていますが、それは何の意味もなしに、私がChrno十字軍についてどのように感じるかです。
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ストーリー:
私は最初の全くそれのために任意の期待せずにクロノクルセイドを見ました。最初のエピソード(シリーズを完成させる数週間前)を終えた後、私は本当にそれに魅了されませんでした。当時、私はちょうどこのアニメがかなり一般的で、幾分退屈だと思った。

私は間違っていた。
数週間後、私はシリーズを完成させました。最も一般的で最も適切な声明を作成するには:それは魅力的でした!後ろの物語 Chrno十字軍は、非常に複雑で、多くの文字、サブプロット、詳細があります。ストーリーは、ストーリーに穴が無く、非常に完全なエンディング(sniffles)で華麗に結ばれています。Chrno十字軍はアクション、コメディ、ロマンスでいっぱいです。偉大な生産の重要な要素。一般的なプロットは異常ではなく、通常は他のアニメと同じように演出されますが、実際にこのアニメを別のアニメーションと区別していると思っていただけです。残念ながら、私は自分自身の理由を不明です。言葉で説明することができません。あなたがChrno十字軍を見ている間、私はあなたが私の言いたいことを理解すると確信しています。–そして少し不明なストーリーブリーフィングについてお詫び申し上げます。
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アート:

Chrno十字軍の芸術に関しては、それは華麗であると言わなければならないでしょう!この芸術は私に親しみを感じさせてくれました。アニメーションは多くのシリーズに非常によく似ています。Full Metal PanicやKaze no Stigmaなど、同じアニメーターからのものだからです。ゴンゾーが提供するアニメーションの種類は、私のすべての時間お気に入りです。すべてが非常に詳細な正確な照明と陰影です。肌のトーンは非常に自然に見え、キャラクターの物理的な深さ(彼らは2次元的に見えません)、そして最も重要なことに、キャラクターの目はモニターのサイズとは異なります。このシリーズでは、CGはほとんどなく、ほとんどの場合、非常に目立ちません。
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サウンド:

ほとんどの場合、私はダビングよりも字幕が好きです。なぜなら、通常英語の声優は彼らの魂から奪われたように話すからです。感情的で疑わしい。Chrno Crusadeの場合、私は英語のダビングをとても楽しんでいました。ロゼットの声優は非常に速く、彼女のピッチは非常に高い(Excel SagaのExcelによく似ている)ので、1つ。第二に、私の好きな英国の俳優、ヒラリー・ハグ(テレタ&リスコ、テッサ&リスコ、フルメタル・パニックからのテスタロッサ)がロゼットのために働いていたからです。そして最後に、シリーズがアメリカに設定されているので、それが英語であることがより理にかなっています。ダビングには、シリーズが行われた1920年代後半のスラングバックの使用が含まれていました。オープニング曲はアニメにもふさわしいオープニングアニメと一体となってとても楽しかったです。そして、終わりの歌…まあ、すぐに私のお気に入りの一つになった(私はこのレビューを書いているように実際に繰り返している)。「Sayonara Solitaire&rdquo」と題されたこの曲は、悲しみ、孤独、希望の感情を表現しています。結末のアニメーションも美しかったです。波紋の雰囲気は、寂しさの気持ちとクレジットの終わりに気づいた。アニメーションはロゼットがボトルを水のように落としたときにそれから流れ落ちる時計を見せていましたが、エンディングソングは小さな弦のオーケストラで閉じていました。その落ち込みを考えたのは涙でした。悲しい音楽に加えてその時計が実際に表現していたことを知ることによって、視聴者が泣くのは簡単でした。最後の短い部分も、受け入れるだけでも悲しいと思われる予兆のヒントを与えました。悲しいが、落ち込んではいない。それは私が言うことができるすべてです。
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文字:

私がChrno Crusadeを見ていると思ったのは、このシリーズの本質は文字だったということでした。キャラクターの開発はこのアニメの強みであり、そのプロセスはシリーズそのものの大部分を占めています。それぞれのキャラクターは独自の方法でユニークです。サポートキャラクターでさえも。彼らはすべて自分の個性と個性を持っています。プロデューサーからのその努力が私のために本当の違いをもたらしました。Chrno Crusadeでのキャストはすべて魅力的です。悪人さえも。ロゼット(厄介な)はナルトのことを私に思い出させる。彼らは楽観的で、本気で、勤勉であり、両方とも彼らの野望に到達するための原動力と可能性を秘めています。ロゼットはちょうどとても生き生きとしたエネルギーでいっぱいで、シリーズを多かれ少なかれ楽しく見せてくれました。彼は悪魔ですが、クロノは非常に控えめで、親切で無私のキャラクターであると描写されています。ロゼットとクロノ’ 恋人同士の関係は、それ以上の親友のようなものです。両者はお互いに非常に接近していて、お互いを守るために躊躇しないでください。彼らのパートナーシップは、あなたの心の中でそのような深い感動を与えます。彼らは愛され、楽しむことができ、シリーズの終焉をさらにメランコリックにしています。
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楽しさ:

Chrno Crusadeは素早く簡単に私のトップアニメのリストに入れました。最初は、私が述べたように、私はそれに本当に魅了されませんでした。数週間後まで、私は自分自身が1日以内にシリーズ全体を完了することがわかった。私が別のエピソードを見たとき、すべてのエピソードは魅力的でした。フィラーであるかのように感じるエピソードがいくつかありましたが、ストーリーを休憩するためにここにいくつかのフィラーを置くことが良いと思っていました。キャラクターの開発は、私がChrno Crusadeから期待していたものではありませんでしたが、それはシリーズの好きな点です。私がChrno Crusadeに与えた評価は、最後の2つのエピソードの間に10のうちの8つから10のうちの10までになった。これらの2つのエピソードは、視聴者を泣かせることで有名です。正直言って、私は約10分間まっすぐに泣いた。それは、5年以上かけてそのように叫んだ。最後のエピソードにはこのような驚異的な影響がありました。そのため、Chrno Crusadeは私のお気に入りになる権利を得ていました。このシリーズは非常に思い出深いもので、非常に再鑑賞することができます。それは完璧です。
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全体:

私は誰にもChrno十字軍を見ることを勧めます。平均的なオタクから初期のアニメウォッチャーまで、このシリーズでは間違ってはいけません。あなたがそれを見たい場合は、少なくとも最初の3つのエピソードを見てください。私が持っているのと同じ間違いをしないで、最初のエピソードでそれをほとんど落としてはいけません。私は深く後悔しています。試してみる。

総合格付け:9

もともと守山大介が書いたChrno Crusade(時にChronoに翻訳されている)は素晴らしいアクションアニメです。これはおそらく私が見た中で最も悲しいものです。

私はこのレビューを作成しました。これは他のCCレビューとは異なり、私はすべてを見てきました。Sooo、ここに私の意見があります。

ストーリー
ロゼットクリストファーと彼女の弟、ジョシュアは、2人の小さな孤児たちが、神秘的な洞窟に出くわすと、探検しています。Chrnoという悪魔は生きていましたが、2人の子供たちはChrnoと簡単に友好でした。
ある日、ジョシュアはすでに持っていた力で狂ってしまい、アイオンによって与えられたChrnoの角が、 オーファンゲの他のすべての子供たちを一時的な停滞状態に置いて、4年間凍結させる。アイオニオンはヨシュアを7人の使徒の一人として奪うよりも。
彼女の兄弟を失ったことで犠牲になったロゼットは、クリノと契約を結ぶ。彼女は神秘的なタイムピースを与えられ、彼女がそれを開くと、Chrnoは力を得るために彼女の魂を払う。
RosetteとChrnoが彼女の兄弟をもう一度見つけようとすると、Rosettesの人生は悪魔と一緒になって詰まっています。

アニメーション
このアニメーションが大好きなものがあります。私はそれを説明することもできます。他のアクションアニメとは異なり、シェイキースクリーン効果でコーナーをカットしません。それは、鮮やかな色で美しく設計されており、うまく流れます。私が以前に言ったように、私はそれを説明することさえできません。しかし、最高のアニメーションはオープニング・シークエンスでは間違いありません。

サウンド
繰り返しますが、私は音楽が大好きです。説明するのは難しいです。エンディングとオープニングはシリーズにあまりにもフィットし、完璧です。このシリーズの音楽はすばらしく、あらゆるシーンに完璧にフィットしています。私は特に、最初のいくつかのエピソードでcommerical休憩の後に通常発生する曲の一つが大好きです。それは非常にミステリー/ホラー音を放つ、私はシリーズが少し深く感じている。

キャラクター
私はそのキャラクターが大好きです。
Chrnoは私の個人的なお気に入りだった。彼はかわいい小さな悪魔ですが、彼の素晴らしい姿に変わることができます。彼はそんなに素敵なことではなく、私が彼を好きではない人を見ることはできません。
ロゼットは典型的な迷惑な女性であるが、私はまだ愛していた。彼女は感情的です、はい、しかし、彼女は他の多くのリードのように無力ではありません。最初のいくつかのエピソードでは、彼女は戦いの大半をしています。もちろん、終わりに向かって、彼女は少し無力ですが、彼女は試してみたようではありません!
私はAzmariaが奇妙な理由のために好きです。ロゼットに憧れているかわいい少女。そして、私が誓ってくれたその歌、どこかで聞いたことがある… J
オシュアは子供のように愛され、ナットの仕事としては涼しい。
Aoinは “私は世界を破壊したい”よりも多くのレイヤーを持っていて、きれいだった。
私はサテラが好きではなかった唯一のキャラクターでした。おそらく私は英語でそれを見ていたので、アクセントをほとんど理解できませんでした。それは痛い。

楽し
私は3日間でこのシリーズを見ていました。私は引き離すことができませんでした。私がそれを見ていないとき、私はそれについて考えていました。私は執拗だった。私はChrno Crusadeが病気だった。私がそれを終えると、私は泣いた。終わりは悲しかったし、終わったので、私は泣いた。私は仕事に行きましたが、私が発見したこのすばらしいアニメについて皆に語りました。私は誇らしげに言った。私が家に帰るまで、私はテーマを叩いた。私は今、テーマを聞いています。
私はそれが私が大いに楽しむように資格を得ることができると思う。

全体的/私のコメント/私の気持ち
私はこのシリーズが大好きで、今までは4日間所有していました。私は悲しい、悲しい少女です。結末は私が叫んだような落ち着いて幸せな結末だった。確かに、彼らは…うーん..
とにかく、私は強くこのシリーズをお勧めします。私はそれが好きではない理由で(多分ちょうどChrno?彼は私が大好きなゲームにちなんで名付けられています…)しかしとにかく、私は物語を説明することにひどく吸いましたが、私を信じて、それは最高でした。すごい、私は言う。外出してこのシリーズを購入して、ダウンロードしないでください。あなたの居心地の良いソファから、いくつかの毛布に泣くことができます。

君が望む永遠 海外レビュー

 あらすじ

白陵大付属柊学園に通う鳴海孝之は、3年生になっても進路を決められずにいた。目標に向かって頑張る親友の平慎二と速瀬水月を見て焦りを感じつつはあるが、周囲に流されダラダラと日々を過ごしていた。

ある日、本屋に立ち寄った孝之は同級生の内気な女の子と出会う。その数日後、夏祭りに誘われた孝之と慎二の前に現れたのは、本屋で出会った女の子、水月の親友である涼宮遙であった。それ以降、水月は必死に遙を3人の輪の中に加えようとするが、自分を避けようとする遙の仕草に孝之は苛立ちを募らせていく。そんなある日、水月に呼び出され学園裏の丘に向かった孝之だが、待っていたのは水月ではなく遙だった。そこで孝之は突然、遙に好きだと告白される。ただ彼女を傷つけることを恐れた孝之は、その告白を受けてしまう。

流されるままに交際を始め、それゆえに危機を迎えつつも、それを乗り越えて遙との絆を深めた孝之はその関係に落ち着きかける。しかし、その平穏は長く続かなかった。遙は孝之とのデートの約束をしていたある日、交通事故に巻き込まれ、それきり意識が戻らない状態になってしまう‥‥。
2003年10月 – 12月迄放送(ウィキペディアより引用)

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スクラップド・プリンセス 海外レビュー

 あらすじ

かつて、ラインヴァン王国の王妃から「双子の兄妹」が生まれた。しかし、その双子のうち妹の姫君は、驚異的な的中率を誇っている予言「聖グレンデルの託宣」により「世界を滅ぼす猛毒」とされ、秘密裏に殺害された。人々は殺された姫君を「廃棄皇女」と罵り、やがて噂にもされなくなっていった。実は、赤子の姫君は王妃の手の者によって逃され、保護先のカスール家の養女として密かに匿われていた。

それから15年後、パシフィカと名付けられた廃棄皇女が生存していることが王家に知られてしまう。家族四人で温かく暮らしていたカスール家は王家が放った暗殺者に襲われ、パシフィカの義父は殺害され、パシフィカも刺客に狙われる身となってしまった。剣の達人である義兄シャノンと、高等魔法の使い手である義姉ラクウェルは、世界の滅亡よりも妹パシフィカを守ることを誓い、命を狙われるラインヴァン王国から脱出するべく、荷馬車で旅に出る。

そんな中、神にも等しい想像を絶する力を持つ4人の秩序守護者「ピースメーカー」が、廃棄皇女の抹殺のため行動を開始する。パシフィカを自ら殺害することが出来ないピースメーカー達は、人々を操る力「律法」によって、パシフィカを排除しようとする。パシフィカには世界で唯一人、律法を打ち破る力があり、その力は周囲の人々に伝染するため、ピースメーカー達にとって脅威とされていたのだ。

大切な義妹を守るためシャノンは、古の人類が作った超兵器「竜機神」であると言う謎の少女ゼフィリスの力を借りて、圧倒的な力を持つドラグーンの姿となり、果敢にピースメーカーに立ち向かう。
2003年4月8日 – 10月7日迄放送(ウィキペディアより引用)

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成恵の世界 海外レビュー

 あらすじ

ある雨の日のこと。飯塚和人は捨て子犬を前に「犬を助ける優しい少年に惚れる女の子が現れる」妄想をしていた。そんな自分を気恥ずかしく思いながらも結局、犬を助けようとする和人。ところがいきなり後ろから現れた女の子が金属バットを振り上げて子犬を叩きのめしてしまう。子犬はある勢力が地球に送り込んだ生物兵器だったのだ。

いきなり現れて子犬を叩きのめし、自分を心配してくれながらも多くを語らず去っていく少女に、和人は興味を覚え、心を奪われた。翌日、彼女がその場に残した金属バットを見せて友人の丸尾にそのことを相談する。丸尾は学校の名簿から彼女の身元を割り出してくれた。彼女は隣のクラスの七瀬成恵だった。

バットを返しに行った和人は成恵を誘うが、微妙に会話が噛み合わない。成恵は距離を置こうとして自分の様々な「欠点」を並べたてるが、和人はその全てを全く気にしないと豪語した。成恵は自分と父が宇宙人であることも告白するが、和人は勢いでそれすらも受け入れると返事をしてしまう。

和人の新鮮な対応に成恵は気を良くし、彼を「お付き合いの相手」として自宅へと招待する。かくして和人の「成恵の世界」を巡る超体験の日々が始まるのであった。
2003年4月 – 2003年6月迄放送(ウィキペディアより引用)

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魁!!クロマティ高校 海外レビュー

 あらすじ

東京都立クロマティ高校、そこは選りすぐりの不良達が揃う、「ワルのメジャーリーグ」とも言われるほど恐れられている高校である(そして驚くほどのバカぞろいでもある)。

主人公・神山高志は優等生ながらも、中学時代に助けてもらった親友と同じ高校に行くため「引き算ができれば入学できる(しかも面接がない)」というクロマティ高校を受験したのであったが、なんとその親友は不合格となってしまったため、結局神山1人が入学してしまう。それでも挫けず通っている内に、究極のバカ林田慎二郎や影の薄い前田彰、茶筒型のロボット番長メカ沢新一や、高校生なのか日本語が通じるのかすらわからないフレディ、それどころか明らかに本物のゴリラであるゴリラ(豪ヒロミ)、喧嘩は強いが乗り物に弱い竹之内豊、大財閥の息子・北斗武士と名前を名乗ろうにも必ず妨害が入るため名前を名乗れない子分など、クセの強い友人や仲間が増えてゆき、この異常な学校にも馴染んでいった。彼らと共に学校生活を送るうち、神山の校内における立場も向上していく。

そんな中で、クロ高と敵対するバース高校の不良に捕らえられた前田を救出に向かったり、修学旅行の飛行機をハイジャックされてしまったり、唐突に野球部を結成してみたり、林田が謎の地底帝国で迷ったり、相撲部に参加したりなど、奇抜な高校生活をそれぞれ満喫するようになっていく。
2003年10月2日 – 2004年3月25日迄放送(ウィキペディアより引用)

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ふたつのスピカ 海外レビュー

 あらすじ

2010年、日本初の有人宇宙探査ロケット「獅子号」が打ち上げられた。しかし、上昇中に補助ブースターが爆発、飛行停止システムも作動せず、獅子号は鴨川アスミの住む唯ヶ浜市街地に墜落する。搭乗員は全員死亡、民間人にも多数の死傷者を出す大惨事を引き起こした。これにより、日本の宇宙開発は大きく遅れる事になった。

数年後、この事故で寝たきりとなっていた母親を亡くしたアスミの前に、獅子号の搭乗員だった高野の幽霊であるライオンさんが現れる。ライオンの被り物をした彼の姿は、不思議な事にアスミにしか見えなかった。彼は独りぼっちだったアスミに、自らが果たせなかった宇宙への夢を語った。その話を聞いてライオンさんと「ある約束」をしたアスミは、大きくなったらロケットの運転手になる、と心に誓う。
2003年11月1日 – 2004年3月27日迄放送(ウィキペディアより引用)

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フルメタルパニック?ふもっふ 海外レビュー

2003年8月 – 11月迄放送(ウィキペディアより引用)

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軍事コメディーリリーフ

それは最高の時間だった。シーズン1があまりにも深刻でドラマが好きすぎると、今シーズンはどこからも出てこなかったし、すばらしかったし、私は膝を叩きながらほとんどの時間を笑っていた。これは、ハードコアのオリジナルシリーズからの素晴らしいディストラクション(気を紛らわすもの)です。

あなたはなぜクマが重要なのかを学びます。

奇妙な状況に陥ったサガラの無作為な状況を、状況の悪いコメディと組み合わせて見てみることは面白い。チードリが毎日扱っていることを見るのはほとんど疲れているが、サガラがとても熱心だから(そして非常に危険な)サガラを責めるのは難しい。あなたがオリジナルのショー、Full Metal Panic!を楽しんだら、このコメディを中心にしたシリーズが絶対好きになるはずです。もちろんユーモアのセンスにもよりますが。

PSエピソード4は私の決定的なお気に入りでした!私は11の終わりを楽しんだ – かわいいだった。

今まで私のお気に入りの1つ

今日のスタンダードのコメディーでさえ、このショーはとても面白くて創造的です。
それぞれの短編小説に含まれるスタイルとユーモアは時代を超越しています。
それぞれのユーモアには、キャラクターの反対側も見えます。今シーズンは本編とは関係がないと多くの人が考えるかもしれません。それはプロットの発展の点では真実かもしれませんが、私はこのシリーズが主弧とのあなたの視聴体験を高める文字の開発に多くを追加すると思います。

いずれかに強くお勧めします。

<<フルメタル・コメディ>>

ショーの前提は十分に簡単です。いくつかのアルファベットのスープ政府/メガコープの軍事エースは高校に行く。彼はまだ彼が戦争ゾーンの一種であると考えており、比較的平和な近代国家では彼を認識しません。残念なことに、このショーでは、男性の暴力と主人公の愚かさに女性の束が苦しんでいますが、それ以外にも多くの償還資質があります。あなたが上記を許すことができれば、このショーを行ってください。それ以外の場合は、それを見逃してください。3/5 IMO(私の意見では)。

陽気な側面の弧は良いシリーズに

キャラクター、世界、そして相互作用が大好きです。これははるかに深刻なメインシリーズを軽く心がけ、すべてのエピソードは喜びでした。このシリーズの継続を待っていて、またこれを望んでいる(特に主なシリーズ)。これは、話を終わらせる価値のある犯罪的に評価されていないシリーズだからです。
 

一番楽しい!

これはそこで一番面白いアニメの一つです。エピソードのレイアウト、様々な種類のユーモア、コメディックのタイミング、そしてキャラクター – すべてがコメディのためにうまく機能します。そして、時折軽いダンスのロマンスも役立ちます。

PSスーパーは「フルメタル・パニック!目に見えない勝利!2018年春(レビュー時のリリース日)!!

フルメタルパニック?Fumoffu – オリジナルのKoyoto Ani Rom / Comパロディーショー。

皆さんの多くはおそらく、完全な金属パニックの驚くべき最初のシーズンを見終わったでしょう!(もしあなたがそれをやっていなければ!)、おそらくこのショーが何であるか不思議に思っています。私が最初にこのショーに出席したときに、FMPの第2シーズンだと思ったのを覚えていますが、私はその前提でかなり間違っていました。Fumoffuは基本的にFMPの仲間のシーズンであり、FMPのキャラクター、設定、アイデアを受け取り、それらを直接パロディーします。

FMPの最初のシーズンはもともとはGonzoによって作成され、制作されました。京都アニメーションと呼ばれるこの小さな不明のスタジオは、Fumoffuを含むシリーズの残りの部分を支配しました。私は、ハルヒ、クラナド、Kオン!、ドラゴンメイド(他の多くのアーティスト)など、他の番組から京都アニメーションを知っている人が多いと思います。フモフは京都初のリアルアニメでしたが、まだかなり印象的なアニメーションや方向性があり、象徴的な京都アニメ要素のほとんどがどこから来ているのかを実際に見ることができます。

最初のシーズンとは対照的に、フモフのアニメーションスタイルはやや荒く、少し粘着性があります。これは、FMPの最初のシーズンが当時のアニメーションが悪かったことを示すものではなく、FumoffuとFMPの次の季節にちょっとだけ気をつけました。キャラクターは、萌え感がやや強く(京都アニメショーでは通常通り)、CGIの要素はかなりよく調和しています。

ショーの実際の内容はFMPの最初のシーズンから劇的に出発する。FumoffuとFMPの間にプロットがあり、最初のシーズンを見ずに簡単にこのショーを見ることができる限り、ほとんど連続性はありません。エピソードのほとんどは、元々短編小説として書かれていたため、スタンドアロンのストーリーとしても機能します。実際の言葉「ふもふ」は、小さな魔術師のキャラクターが作った音から来ています.Amagi Brilliant公園のMoffleのようなキャラクターです。もちろん、FMPとAmagiは同じ著者によって書かれています)。

このレビューを終える前に、このショーのためにダブキャスティングについて具体的に話す時間が必要だと思った。通常、私はDubsについて本当に気にしません。そして、私はほとんどが日本語でアニメを見る(私は言語を話す)。しかし、フモフを演奏したダブラインナップはかなり伝説的だ。その大半は「ゴーストストーリーズ」ダブの一部でもあったからだ。Fumoffuの英語のキャストは、 “Ghost Stories”のようにこのアニメの創作ライセンスはあまりありませんでしたが、西洋の聴衆にはもっと “日本的”なジョークの一部をローカライズするのにかなり驚いた仕事をしました。典型的にはダブを避ける多くの人々は、このダビングを常に最高のものとみなしています。

その説明の後に、あなたはおそらくこの番組を日本語または英語で見るべきかどうか疑問に思っています。正直なところ、それは本当に個人的な好みになります。これは、英語のダブキャストが元の日本のダブキャストと同じくらい良いところで、ショーの両方のバージョンがかなり面白く、自分の理由で見て価値がある数回のうちの1つです。

とにかく、英語や日本語、かなり古典的なコメディアニメの気分になっている場合は、必ずこのショーを見る必要があります。元のFMPを楽しんでいなくても、このショーにチャンスを与える価値があります。

フルメタルパニック!シーズン1.5、全ユーモア版

フモフはフルメタル・パニックの特別シーズンです!定期的な第1シーズンと第2シーズンとの間に時間的に適合する。はるかに重大ではありませんが、はるかにユーモアと状況ギャグでいっぱいです。あなたにそれをさせてはいけません。それはそれ自体が素晴らしいショーであり、確かに見る価値があります。

フルメタル・パニックの最初のシーズンを見て楽しんでいたら、サスケと千鳥のユーモラスなハイ・ジンクスを望んでいたら、あなたの希望は認められました!

まぶらほ 海外レビュー

 あらすじ

舞台は、魔法が存在する現代日本というパラレルワールド。エリート魔術師養成学校・葵学園に通う、式森和樹は、成績・運動・魔法回数ともにイマイチの劣等生。ある日、そんな彼の前に3人の美少女・宮間夕菜、風椿玖里子、神城凜が突如現れる。彼女達の目的はなんと彼の遺伝子(要は体)。実は、彼の先祖には偉大な魔術師が多数存在しており、彼との間に生まれた子供は驚異的な魔力を持つ可能性が高いという。大した魔力も無い彼がこの学園に入れた理由も、この遺伝子のおかげ。こうして、和樹の平凡な日常は一変し、波乱の学園生活が始まるのであった。
2003年10月14日 – 2004年4月6日迄放送(ウィキペディアより引用)

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F-ZERO ファルコン伝説 海外レビュー

 あらすじ

2051年、リュウ スザクは凶悪犯罪者ゾーダを追っていた際に事故で重傷を負い、150年間コールドスリープされていた。2201年に目覚めたリュウは、時を同じくしてゾーダがダークミリオンの元で目覚めたことを知り、因縁に決着を付けるため高機動小隊に参加し、ダークミリオンとの戦いに身を投じる…。
2003年10月7日 – 2004年9月28日迄放送(ウィキペディアより引用)

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E’S OTHERWISE 海外レビュー

 あらすじ

三度目の世界大戦である「第三次世界大戦」が「国家」という枠組みを解体し、「企業」に人々が帰属する時代。精神力を物理的な力へと変換させる「能力者」達が生まれ始め、人々は彼等をE’S(エス)と呼び、恐怖と憎悪の対象としていた。

「アシュラム」と呼ばれる能力者部隊に所属していた少年・戒は、遺棄された巨大人工都市「ガルド」に存在するゲリラへの攻撃中、同じアシュラムのメンバーであり戒の存在を疎んでいる少年・神龍によって攻撃され、負傷しガルドに住む明日香=篤川に助けられる。

その後、アシュラムに帰還しようとするが、アシュラムの放ったイエーガーによる虐殺現場を目撃、アシュラムの行いに疑問を感じアシュラムに戻ることを拒み、襲ってきたイエーガーを撃破した後ガルドにとどまる。
2003年4月1日 – 9月23日迄放送(ウィキペディアより引用)

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